Методы работыс иллюстрацией к лирическим произведениям на уроках ИЗО в начальной школе

Литература:

4. Курчевский В.В. А что там  за окном. – М.: Педагогика, 1983.

5. Пушкин В иллюстрации. // Пушкин  А.С. Стихотворения. Поэмы. Сказки. «Евгений Онегин». – М.: Олимп;  ООО «Издательство АСТ», 1997.

6. Сокольникова Н.М. Изобразительное  искусство и методика его преподавания  в нач.шк.: Учеб.пособ.для студ-ов  пед.вузов. - – М.: Академия, 1999.

Ход урока.

I. Орг.момент.

- Урок изобразительного искусства.  Проверьте, все ли готово у  вас к уроку. У вас на партах  должны лежать: лист бумаги, карандаш,акварельные  или гуашевые краски, кисти, баночка  для воды, палитра, тряпочка.Кто  готов к уроку, может присаживаться.

II. Сообщение  темы урока.

- Послушайте отрывок и скажите,  из какого он произведения:

…Они жили в ветхой землянке

Ровно тридцать лет и три года.

Старик ловил неводом рыбу,

Старуха пряла свою пряжу…

(«Сказка о рыбаке и рыбке»)

- Сегодня на уроке мы будем  выполнять иллюстрацию к этой  сказке.

III. Вводная беседа.

- «Сказка о рыбаке и рыбке»  представляет собой весьма своеобразную  переработку сказки братьев Гримм  «О рыбаке и его жизни».

- Гримовская Ильзебилль – типа  рыбака так же корыстлива, как  пушкинская старуха. Обе повышают  свой, так сказать, социальный  статус с помощью камбалы-рыбы (у Гриммов) или золотой рыбки  (у Пушкина). Но сам характер  волшебства в пушкинской сказке  существенно отличается от того, что проявлен в сказке Гриммов.  Ничего за свое спасение камбала-рыба  рыбаку не обещала, она лишь  откликается на просьбы, которые  испытывают ее далеко не беспредельное  терпение.

- А как действует золотая  рыбка в пушкинской сказке? (по  условию договора. При чем этим  условием является свобода рыбки.  Пожелав, чтобы рыбка была бы  у ней на посылках, то есть  покушалась на свободу рыбки,  старуха преступила черту).

- Какие художники иллюстрировали  «Сказку о рыбаке и рыбке»  А.С.Пушкина? (И.Билибин, В.Канашевич,  Б.Дехтерев).

Игра «Изобразительное лото»: иллюстрации  И.Билибина, В.Канашевича,Б.Дехтерева  к «Сказке о рыбаке и рыбке» прикрепляют на отдельные карточки одного размера. Их раскладывают на столе  чистой стороной вверх. Ученик берет  иллюстрацию, отгадывает имя художника  и ставит ее на полку с соответствующей  табличкой. Следующее задание: взять  иллюстрации разных художников к  одному эпизоду и сравнить их между  собой.

- Что играет важную роль в  передаче образа моря, то есть  его состояния? (цвет).

- Сейчас вы будете выполнять  свою иллюстрацию к данной  сказке. Какие эпизоды вы хотите  проиллюстрировать? (несколько учеников  называют)

- Выберите формат рисунка в  соответствии со своим замыслом, определите, где проходит линия  горизонта, наметьте главных героев  и их окружение. После этого  приступите к прорисовке деталей.  Не следует сильно нажимать  на карандаш и стирать рисунок  резинкой, так как это помешает  работе красками.

- Работать в цвете можно по-разному.  Один из вариантов– начинать  работу цветом с главных героев, а потом переходить к их  окружению.Другой вариант – начинать  работу с окружения, главных  героев не закрашивать,оставлять  лист белым. А главных персонажей  раскрасить после того, как краска  вокруг подсохнет. Если будете  работать акварельными красками, не забывайте о таких приемах  как «по сырому», растяжение  цвета

IV. Самостоятельная  работа учащихся, во время которой учитель следит за последовательностью выполнения рисунков. Проводит индивидуальную работу, предупреждает возможные или указывает на имеющиеся ошибки, проводит физ.минутку для снятия физического напряжения кистей рук, спины, глаз.

I. Анализ выполненных  работ проводится по следующим критериям:

1) композиционное решение (выполнены  ли смысловые связи между деталями (частями) рисунка);

2) изображение пространства (чем  предмет расположен дальше, тем  он выглядит меньше);

3)передача пропорций изображаемых  предметов;

4)цветовое решение.

V. Итог. Выставление оценок.

Консультации для родителей

1. Тема:«Совместное творчество ребенка и родителей как залог эмоционального комфорта в семье (по принципу работ с иллюстрацией)».

Цель:Дать родителям представление о роли совместного творчества (ребенка и родителей); показать примерную организацию работы с иллюстрациями, служащую цели оздоровления психологического климата в семье, рекомендации, соблюдение которых позволит родителям укрепить творческие силы ребенка, помочь ему увидеть свои достижения и поставить задачи роста.

Содержание консультации:

Гармоничные взаимоотношения между  членами семьи – это основа психологического комфорта каждого, в  особенности ребенка. Помимо биологических  потребностей, для правильного развития личности вашего ребенка необходимо также удовлетворять его психологические  и социальные требования. Роль семьи  в этом процессе трудно переоценить. Но если семья по каким-либо причинам не удовлетворяет потребности ребенка, он ищет удовлетворения вне ее, в  своем окружении, а это весьма и весьма трудно поддается контролю.

Известно, что совместное творчество несет в себе большой потенциал  для сближения людей, для гармоничного развития личности ребенка. Важная роль принадлежит также совместным играм  ребенка и родителей.

Покажем, как можно организовать такую работу на примере работы с  иллюстрациями. Игры(задания) могут  быть следующими:

1. «Семейные рисунки». Иллюстрация к тексту создается так, чтобы и родители,и сестры и братья, а может сосед или друг поучаствовали. Затем можно попросить близкого человека, не участвующего в создании иллюстрации, угадать, кто что нарисовал.

2. «У каждого свой цвет». Ребенок и родитель выбирают сюжет из приложения для иллюстрации, а также цвет карандаша (краски) и больше не меняют его в процессе работы. Необходимо нарисовать иллюстрацию так, чтобы, например, цвета использовались поровну. Эта игра способствует тому, чтобы ребенок и родитель прислушивались к мнению друг друга, корректировали степень участия в общем деле.

3. «Собери иллюстрацию». Иллюстрации (художников или собственные) расстригаются в виде пазлов. Затем между ребенком и родителями можно провести соревнование,кто быстрее соберет иллюстрацию, желательно установить, к какому она произведению и кто ее автор (если иллюстрация художника).

4. «Экранизация» – творческая работа, требующая создания серии иллюстраций. Необходимо выбрать произведения и сюжеты (кадры) внутри его для иллюстрирования. После создания ребенком совместно с родителями их подписывают снизу и располагают в определенной последовательности, соответствующей сюжету произведения и склеивают между собой в виде ленты. Затем изготавливают «телевизор», размер его экрана равен размеру 1 кадра ленты. Экран вырезают таким образом, чтобы посередине его осталась связующая горизонтальная полоска (для держания ленты),т.е. экран состоит из двух прямоугольников. После этого можно вставлять ленту и«смотреть кинофильм», передвигая кадры и одновременно озвучивая их своим голосом (читая подписи внизу к иллюстрациям).

5. «Создание книги». Ребенок, совместно с родителями, может придумать сказку или стихотворение, а затем создать макет своей книги: напечатать текст,выполнить иллюстрации. Конечно, при этом важная роль отводится взрослым. Данная работа очень интересна и увлекательна, приносит большие положительные эмоции ребенку и его родителям.

6. Игра «Найди картинку к тексту». Родитель читает текст той или иной сказки (или приложения другого жанра), а ребенок подбирает к нему соответствующие иллюстрации. Можно дать обратное задание: ребенок находит текст к иллюстрации.

Можно придумать и другие виды работы над иллюстрациями, например, изготовить детское лото и т.д.

Далее приведем следующие общие  рекомендации для родителей.

Неуважение родителей к рисункам (иллюстрациям) ребенка – это  неуважение к нему самому.Ведь ребенок  чувствует, что отдает другому частицу  себя, когда вешает свой рисунок  над кроватью матери, дарит его  бабушке или смущенно сует понравившемуся гостю.

Для рисующего ребенка исключительно  важно общение с заинтересованным взрослым собеседником,особенно, если это будет родитель, который поменяет его взрослые и личные проблемы, способен вместе с ним проанализировать результаты.

Разбор и обсуждение иллюстраций  вместе с ребенком – интересное, серьезное и ответственное дело. Оно должно быть конструктивным и  положительным по эмоциональному настрою, осторожным и точным по форме.

Как же психологически грамотно построить  такую беседу? Как сделать, чтобы  такой разговор укрепил творческие силы ребенка, помочь ему увидеть  свои достижения и поставить задачи роста?

1.Помните, что в вашем отношении  к рисунку его автор чувствует  отношение к себе. Будьте осмотрительны  и дипломатичны.

2. Уважение к иллюстрациям ребенка  означает ваше признание ценности  их существования, их значимости  как авторских произведений, независимо  от их качества. Уважение к  работам ребенка формирует его  собственное уважение к людям  и к самому себе.

3.Никогда не уничтожайте рисунок  в наказание ребенку.

4.Старайтесь отбирать иллюстрации  (другие рисунки) для хранения  вместе с ребенком.

5.Коллекция детских рисунков  – это запечатленная история  развития личности ребенка.Позаботьтесь  о ее наличии и периодическом  общении с ней ребенка, так  как это имеет большое значение  для его личностного роста  и самосознания.

6.Отношение к собственным рисункам  характеризует отношение их автора  к самому себе.

7.Рост творчества и самосознания  зависит во многом от заинтересованности  взрослого.

2. Тема:«Краткий обзор творчества некоторых знаменитых детских художников –иллюстраторов».

Цель:Познакомить родителей с творчеством ведущих детских художников -иллюстраторов.

Оборудование:Иллюстрации ниже перечисленных художников, дымковские игрушки (для знакомства с творчеством Ю.Васнецова)

Содержание консультации:

Данная консультация предназначена  для того, чтобы дать вам, родителям, минимум знаний о творчестве художников, помочь ориентироваться в мире иллюстраций.

Итак,иллюстрация оказывает существенное влияние на формирование личности ребенка  и в то же время в ней самой  обнаруживается формирующая личность младших школьников(если иллюстрация  выполнена им).

В разные времена, в разных странах  виднейшие мастера изобразительного искусства обращались к работе над  иллюстрацией. Достаточно вспомнить  такие имена, как Рубенс, Дюрер  и многие другие.

Но мы поведем разговор о творчестве детских художников. Наиболее известны следующие:

1) Евгений Иванович Чарушин. Он является одновременно писателем и иллюстратором.На своих рисунках Евгений Чарушин изображает животных: забавных, милых,серьезных... Все они такие разные, у каждого свой характер. Цветовыми пятнами художник создает впечатления силуэта и объема. Используя всего 3-4 краски он добивается ощущения чувственного богатства меха, оперения животных. Поэтому герои Е.Чарушина словно живые. Он намеренно упрощает рисунок, упуская лишние детали, сосредотачивая внимание на образе (показ иллюстраций).

С детства в доме Е.Чарушина были животные. Вместе со своей мамой  он лечил и выхаживал уток,тетерок. Часами наблюдал за своими питомцами, маленький Евгений начал зарисовывать понравившиеся моменты из жизни  животных.

Став взрослым,он водил своего сына Никиту в зоопарк, учил рисовать зверей с натуры, замечать и запоминать самое главное, характерное.

Сын, Никита Чарушин, также стал иллюстратором  – анималистом.

Анималистический жанр – жанр изобразительного искусства, посвященный изображению  животных.

2) Евгений Михайлович Рачев – другой знаменитый художник – анималист. Но рисует он не реальных зверей, а сказочных. Его звери разговаривают, смеются, плачут,взаимоотношения между ними чисто человеческие, живут они по человеческим законам.Е.Рачев использует подмеченные природные качества, повадки и привычки животных,водит в свои иллюстрации костюм, обстановку, предметы обихода (показ иллюстраций).

Рисовать он начал еще в детстве. Тогда шла I Мировая война,наверно, поэтому рисовал бои и сражения (батальные сцены). Е.Рачев считает, что в детстве ребенок может  рисовать, что ему хочется и  как хочется. Но со временем каждому  маленькому ребенку нужно пройти суровую школу.

Е.Рачев умел видеть красоту природы, и не только в пейзаже, но и красоту  отдельной веточки,букашки, не проходить  мимо самого милого и незаметного.

3) Юрий Алексеевич Васнецов родился в г.Вятке, в котором проходили веселые ярмарки «Свистуньи» – праздники веселых игрушек.

С детства Ю.Васнецов полюбил и  навсегда запомнил яркие дымковские игрушки. И когда создавал иллюстрации  с изображением лошадей, то для их украшения использовал традиционные элементы дымковской росписи (показ  иллюстраций и дымковских игрушек).

У Ю.Васнецова(как и у Е.Рачева) многие звери наделены человеческими  качествами, живут по человеческим законам (например. В сказке «Три медведя»). Но его животные удивительные: розовый  кот, зайчиха в валенках и с  палочкой, кисонька в нарядной юбке, с бантиком на шее и т.д. (показ  иллюстраций).

Птицы и звери похожи на игрушки, но вместе с тем они очень самобытны  и выразительны.Сказочные образы близки и понятны детям потому, что художник нашел такую форму  их передачи, которая соответствует  особенностям детского восприятия.