Детская беларусская литература

Программа воспитания в детском саду“ рекомендует  проводить в старшей группе пересказывание хорошо знакомых детям и доступных по композиции и языку произведений. Этим требованиям отвечает басня Л.Н. Толстого «Лиса и Рак».

Басня «Лиса и Рак» построена на диалоге персонажей. Выразительное рассказывание педагога должно помочь детям почувствовать, что Лиса, предлагая Раку «перегоняться», намеревалась посмеяться над ним. Но Рак оказался умнее: «уцепился ей за хвост» – перехитрил Лису. Большая смысловая нагрузка заключена в последней, иронической фразе: «А я тебя давно жду!». Прочитав детям сказку следует дать им возможность как-то пережить услышанное к событиям. Вопрос, заданный педагогом после необходимой паузы: „ Кто же над кем посмеялся, кто кого перехитрил? “, и ответы товарищей помогают ребёнку утвердиться в правильном понимании басни и отношении к её героям.

5. Жанр литературной сказки в творчестве русских писателей  и поэтов XIX века

Золотым веком русской литературы называют 19 век. В развитии детской  литературы, как и литературы в целом, не было резкого перехода от одного столетия к другому.        Литературный процесс не подчиняется строго хронологическому делению, как и литературные периоды не всегда совпадают с историческими. Все основные тенденции развития литературы для детей, отмеченные для предыдущей эпохи, наблюдаются в основном и в начале нового века, видоизменяясь, развиваясь, с тем, чтобы перейти в новое качество. Это характеризует литературную ситуацию первых двух десятилетий, практически до начала 30-х годов, когда весомую лепту в развитии русской литературы внесли В.А. Жуковский, А.С. Пушкин. Их произведения, даже первоначально детям не предназначенные, так высоко подняли планку художественности, так значительно развили и чисто «детские» жанры (прежде всего сказку), что оказали определяющее влияние на дальнейшее развитие литературы для детей.

В 30-е годы появляются новые авторы – профессиональные детские писатели, развиваются новые  жанры, разновидности детских книг, появляются фигуры по-настоящему талантливых  писателей, чьи произведения перешагнули границы своего времени, стали классикой детского чтения, - А. Погорельский, В.Ф. Одоевский.

Писатели-романтики  открыли для «высокой» литературы  открыли жанр сказки. Параллельно  с этим в эпоху романтизма  произошло открытие детства как уникального, неповторимого мира, глубина и ценность которого притягивает взрослых. Исследователь русского романтизма Н. Берковский писал о том, что романтизм установил культ ребёнка и культ детства. В поисках идеала романтики обратились к незамутнённому детскому взгляду на мир, противопоставляя его порой эгоистическому, грубо материальному миру взрослых. Мир детства и мир сказки идеально соединились в творчестве А. Погорельского и В.Ф. Одоевского.

6. Появление сказок в период наивысшего расцвета творчества А.С Пушкина (30-е годы).

Великий русский поэт, прозаик, драматург, публицист, критик. Родился 26 мая (6 июня) в Москве, в Немецкой слободе. Воспитанный  французскими гувернерами, из домашнего  обучения вынес только прекрасное знание французского и любовь к чтению. В 1811 г. Пушкин поступил в только что открытый Царскосельский лицей. После окончания лицея в июне 1817 г. в чине коллежского секретаря Пушкин был определен на службу в Коллегию иностранных дел, где не работал и дня, всецело отдавшись творчеству. К этому периоду относятся стихотворения «Вольность», «К Чаадаеву», «Деревня», «На Аракчеева». Еще до окончания лицея, в 1817 г., начал писать поэму «Руслан и Людмила», которую закончил в марте 1820 г. В мае он был сослан на юг России за то, что «наводнил Россию возмутительными стихами». В июле 1823 г Пушкина перевели под начало графа Воронцова, и он переехал в Одессу. В Михайловском, куда он был выслан в 1824 г, Пушкин сформировался как художник-реалист: продолжил писать «Евгения Онегина», начал «Бориса Годунова», написал стихи «Давыдову», «На Воронцова», «На Александра I» и др. 17 декабря 1825 г узнает о восстании декабристов и аресте многих своих друзей. Опасаясь обыска, он уничтожил автобиографические записки, которые, по его словам, «могли замешать многих и, может быть, умножить число жертв».

В 1828 г самовольно уехал на Кавказ. Впечатления от этой поездки переданы в его очерках «Путешествие в  Арзрум», стихотворениях «Кавказ», «Обвал», «На холмах Грузии». В 1830 г эпидемия холеры вынудила его на несколько месяцев задержаться в Болдино. Этот период творчества поэта известен как «Болдинская осень». В Болдине написаны такие произведения, как «Повести покойного Ивана Петровича Белкина», «Маленькие трагедии», «Домик в Коломне», «Сказка о попе и о работнике его Балде», стихотворения «Элегия», «Бесы», «Прощение» и множество других, закончен «Евгений Онегин». Сказки А.С. Пушкина появились в период наивысшего расцвета его творчества. Они не предназначались для детей, но сразу вошли в детское чтение.

«…Дети. К которым и не думал  обращаться поэт, когда писал своего «Султана», «Золотого петушка и  «Царевну», ввели их в свой духовный обиход и этим лишний раз доказали, что народная поэзия в высших своих  достижениях часто бывает поэзией  детской»,- писал К.И. Чуковский.

Живя в Михайловском, Пушкин близко познакомился с простым народом, с  крестьянами. Там он  с глубоким сочувствием и интересом   изучал народные нравы, обычаи и поверья.

Няня рассказывала ему, как и  в детстве, сказки, пела  народные песни, и Пушкин был восхищен их поэтичностью. В то время в деревне можно было услышать множество чудесных песен - и свадебных и похоронных, и грустных и веселых, и хороводных и колыбельных, и богатырских и «божественных». Рассказывалось множество интереснейших сказок, повторялось громадное количество поэтических загадок, пословиц и поговорок. Все это сочинялось народами, крестьянскими поэтами, которые грамоты не знали, своих рассказов, стихов и песен не записывали, а рассказывали и пели их, передавая друг другу с голоса. Пушкин не мог не слушать всей этой чудесной поэзии. Он приглашал к себе простолюдинов, знающих много песен и сказок и записывал то, что слышал от них. На праздники ходил в соседний Свято Горский монастырь, для того чтобы послушать пение слепых и нищих и запомнить их песни.

Пушкин в Михайловском начал  учиться сам сочинять по - народному  песни, сказки и, в конце концов, овладел этим умением.

А.С. Пушкин создает свои сказки на фольклорном материале « Сказка о попе  и его работнике Балде» близка по сюжету к народной сказке «Батрак Шабараша». Сюжет «Сказки о рыбаке и рыбке» связан истоками со сказкой «Жадная старуха» и был подарен Пушкину собирателем фольклора писателем В.И. Далем. «Сказка о царе Султане» перекликается с народной сказкой «О чудесных детях». «Сказка о мертвой царевне и о семи богатырях» близка к сюжету народной сказки «Волшебное Зеркальце» . Обращаясь к устному народному творчеству, А.С. Пушкин видел в нем неисчерпаемые возможности для обновления литературы.

Сказки А.С. Пушкина – сюжетные произведения, в которых показан резкий конфликт между светлым и темным миром. Примером может служить «Сказка о царе Султане, о сыне его славном и могучем богатыре князе Гвидоне Салтановиче и о прекрасной царевне Лебеди». Она была написана в 1831 г. И впервые напечатана в 1832г. в третьей части «Стихотворений А.С.Пушкина».

7. П.П. Ершов. «Конёк - Горбунок» в оценке А.С.Пушкина и критиков XIX века. Популярность сказки.

Родился 6 марта 1815 г. в деревне Безруково  Ишимского уезда Тобольской губернии (ныне Тюменская область). Отец часто менял места службы, и Пётр успел пожить в Петропавловске (Казахстан), Омске, Берёзове (ныне посёлок Берёзово в Ханты-Мансийском автономном округе). В 1824 г. он поступил в гимназию в Тобольске. В 1830 г. отец добился перевода в Петербург, и Ершов стал студентом университета.

В 1834 г. он написал стихотворную сказку «Конёк-горбунок». Успех её был колоссален. Сказку узнала вся читающая Россия. Более того, сказка пошла в народ, её пересказывали, каждый по-своему, в  разных местностях. Слава пришла к поэту в 19 лет. Его охотно печатают, но всё, что выходит из-под пера, — лирические стихи, романтические поэмы, драматические повести — не идёт ни в какое сравнение с «Коньком-горбунком». Ершов был рождён сказочником. Однако юный возраст мешал разобраться в себе, в природе собственного таланта. Окружающая среда также сыграла свою роль.

Одна из лучших русских литературных сказок «Конек-горбунок» была написана в 1834 году студентом философско-юридического отделения Петербургского университета Петром Ершовым. Родился он в Сибири, в детстве много ездил по ее необъятным просторам, жил в Омске, Березове, Тобольске. Знал множество народных сказок, легенд, преданий, которые слышал от крестьян, таежных охотников, ямщиков, казаков, купцов, ремесленников. Сказочный запас хранился в памяти и записях юноши до тех пор, пока он не прочитал появившиеся в печати сказки Пушкина. Сказочно-поэтическая стихия захватила воображение петербургского студента. Первую часть «Конька-горбунка» он подает профессору П. А. Плетневу в качестве курсовой работы. Рукопись получает полное одобрение профессора, ее анализу (весьма лестному для молодого сочинителя) Плетнев посвящает одно из занятий со студентами. В 1834 году «Конек-горбунок» опубликован в «Библиотеке для чтения». В 1835 году Ершов издает свою сказку отдельной книжкой. Прочитав ее в 1836 году, А. С. Пушкин заявил: «Теперь этот род сочинений можно мне оставить».

8. В.Ф. Одоевский «Город в табакерке» (1934) как первый образец художественно-познавательной сказки для детей.

Владимир Федорович Одоевский  родился 30 июля (11 августа по новому стилю) 1803 года в Москве. Отец будущего писателя был из древнего княжеского рода, мать была родом из семьи крепостных крестьян. С дет­ства Владимир проявлял интерес к литературе, пробовал писать. В 1816 году Одоевский поступил в Москов­ский университетский благородный пансион. Уже во время обучения он стал сотрудничать с журналом «Кал­лиопа». Был знаком с Пушкиным, Кюхельбекером. Сотрудничал с «Литературной газетой», «Современни­ком». С 1846 года Одоевский служил помощником директора Публичной библиотеки и директором Румянцевского музея. Одоевский знал и любил музыку, был музыкальным критиком. Умер Одоевский 27 февраля (11 марта по новому стилю) 1869 года.

В. Ф. Одоевский родился в Москве, он происходил из старинного княжеского рода. Воспитывался в семье дяди, где получил хорошее домашнее образование, которое продолжил в Московском университетском благородном пансионе. Стал одним из организаторов «Общества любомудрия», в который входили Д. Веневитинов, И. Киреевский и другие талантливые молодые люди. Владимир Федорович Одоевский поддерживал дружеские отношения с будущими декабристами — своим двоюродным братом Александром Одоевским (тем самым, что напишет «Ответ» на послание Пушкина «Из глубины сибирских руд...»), с другом Пушкина Вильгельмом Кюхельбекером. В историю русской культуры В. Одоевский вошел как литературный и музыкальный критик, прозаик, музейный и библиотечный работник. Много сделал он для русской детской литературы. При жизни он издал несколько книг для детского чтения: «Городок в табакерке» (1834–1847), «Сказки и рассказы для детей дедушки Иринея» (1838–1840), «Сборник детских песен дедушки Иринея» (1847), «Детская книжка для воскресных дней» (1849). Наиболее популярны две сказки В. Ф. Одоевского — «Мороз Иванович» и «Городок в табакерке».

«Городок  в табакерке» — опубликованная в 1834 году сказка В. Ф. Одоевского стала  первым высокохудожественным научно-фантастическим произведением в русской детской  литературе. В. Г. Белинский писал об этой сказке: «Она принадлежит к разряду фантастических повестей: через нее дети поймут жизнь машины, как какого-то живого, индивидуального лица». В этом произведении проявилось удивительно тонкое понимание детской психологии. Исследователь детской литературы И. Ф. Сетин отмечал: «В быту имущих русских семей первой половины XIX века, пожалуй, не было другого предмета, который бы казался ребенку таким таинственным, загадочным, способным вызвать жгучую любознательность, как музыкальная шкатулка. Она наталкивала детей на многочисленные вопросы, вызывала желание разобрать волшебный сундучок, чтобы заглянуть внутрь».

Создавая  сказки  для детей, В. Ф. Одоевский  часто обращался к фольклорным  сюжетам. И не только к русским.  Так, в его сборник «Сказки  и рассказы для детей дедушки  Иринея» вошли произведения, написанные по мотивам устного творчества других народов, например «Индийская сказка».

9. Педагогические  идеи К.Д. Ушинского в творчестве Л.Н. Толстого для  детей.

Бесценна “Азбука” Л.Н. Толстого (1872). Первоначально, в первом издании, “Азбука” представляла собой единый комплекс учебных книг. Она состояла из собственно азбуки, то есть букваря, и четырех частей, в каждую из которых входили рассказы для русского чтения, тексты для славянского чтения и материалы по арифметике.

Это — уникальная книга. Писательское мастерство, интеллект ученого и  опыт педагога-экспериментатора, душу свою вложил Толстой в ее создание. В письме к А.А. Толстой (12 января 1872 г.) он писал: “Гордые мечты мои  об этой азбуке вот какие: по этой азбуке только будут учиться два поколения русских всех детей от царских до мужицких, и первые впечатления поэтические получат из нее...”

Созданию “Азбуки” сопутствовал огромный труд. Толстой обобщил опыт преподавания в Яснополянской школе, переработал рассказы для детей, напечатанные в приложении к “Ясной Поляне”. В поисках живого, образного слова он обращается к устному народному творчеству, увлечен былинами, сказками, пословицами. Толстой изучает греческий язык, читает античных авторов, арабскую, индийскую литературу, анализирует учебные книга отечественных и зарубежных авторов. Освоен, переработан обширный круг научных источников.

Приготовленные  для печати материалы еще и  еще раз проверялись в классах  Яснополянской школы. Шла работа над каждой фразой, каждым словом. “Рассказы, басни, написанные в книжках, есть просеянное из в 20 раз большего количества приготовленных рассказов, и каждый из них был переделан по 10 раз и стоит мне большего труда, чем какое бы ни было место из всех моих писаний”, — писал Толстой.

Высокую оценку современников получило содержание “Азбуки”, но вызвала споры  методика обучения чтению. Толстой  продолжил работу над совершенствованием своего де-тиша, написал новые рассказы и сказки, в том числе “Косточка”, “Три медведя”, “Филиппок”, “Еж и заяц”. В 1875 году вышла “Новая азбука” как самостоятельное пособие для обучения грамоте и четыре “Русские книги для чтения”. В новом варианте “Азбука” Толстого получила широкое признание, была одобрена министерством народного просвещения и рекомендована “для всех учебных заведений, где обучение начинается с азбуки”. При жизни писателя она выходила 28 раз, более 30 раз переиздавались “Книги для чтения”.