Шпаргалка по "Литературе"

Психологический конфликт переходит  в конфликт общественный. Чацкий, взволнованный  встречей с Софьей, обескураженный ее холодным приемом, начинает говорить о том, что близко его душе. Он высказывает взгляды, прямо противоположные взглядам фамусовского общества. Общество оскорблено и, защищаясь, объявляет Чацкого сумасшедшим, Чацкий-сумасшедший обществу не страшен. Чацкий принимает решение «искать по свету, где оскорбленному есть чувству уголок».

И.А. Гончаров оценивает финал пьесы: «Чацкий сломлен количеством старой силы, нанеся ей в свою очередь смертельный удар качеством силы новой». Чацкий не отказывается от своих идеалов, он лишь освобождается от иллюзий.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Вопрос 2: Стихотворение М. Ю. Лермонтова «Родина»: художественное своеобразие и идейное содержание.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Вопрос 3: За что автор осуждает Эраста и в чём сочувствует  ему? («Бедная Лиза»).

У автора к герою двойственное отношение:

с одной стороны, внешняя привлекательность, изысканные манеры, доброе, внимательное отношение к людям;

с другой стороны, жестокость, безответственность в поведении и эгоизм.

Причины – в его аристократическом  воспитании. Ведь, обладая “изрядным разумом” и “добрым от природы” сердцем, он был “слабым и ветреным”.

Однажды он даже “решился – по крайней мере на время – оставить большой свет”. Рядом с Лизой он мог бы обрести  счастье и душевный покой –  то есть то, о чём мечтал, но он привык только брать, не привык отдавать, да и  желания его эгоистичны: он “думал только о своём удовольствии, искал  его в светских забавах”.

Ему казалось даже, что “он нашёл  в Лизе то, что сердце давно искало”. Но рядом с Лизой была не идиллия, а жизнь, с её заботами, тревогами, нуждой. Лиза стала для него очередной  забавой, игрушкой. А игрушки со временем надоедают, если не становятся любимыми. И в итоге – “Эраст был до конца жизни своей несчастлив”.

О том, какой образ жизни ведёт Эраст  в городе, где и как он служит, мы знаем очень немного: “Ты знаешь, что у нас война, а я в  службе…” (отговорка)

Поднимается проблема долга перед отечеством. Эраст не выдерживает и этого  “испытания”.

На  словах: он может остаться дома “только  с величайшим пятном для …чести.” “Все будут презирать меня, как труса, как недостойного сына отечества”. И ещё: “смерть за отечество не страшна”.

На  деле: он был в армии; “но вместо того чтобы сражаться с неприятелем, играл в карты и проиграл почти  всё своё имение”. По отношению к  родине это предательство. А дальше - предательство по отношению к  Лизе: «Ему оставался один способ поправить  свои обстоятельства – жениться на пожилой богатой вдове, которая  была давно влюблена в него».

Для Эраста встреча с Лизой – только экзотическое приключение: “Эраст восхищался своей пастушкой – так называл  Лизу – и, видя, сколь она любит  его, казался сам себе любезнее. Свои отношения с ней он называл  страстной дружбой. С отвращением  он думал о сладострастии, которым  прежде упивались его чувства. “Я буду жить с Лизою, как брат с сестрою, - думал он, - не употреблю во зло  любви её и буду всегда счастлив!”

Но  явно виден разлад между намерениями  Эраста и его привычками. Несмотря на новизну ощущений, к Лизе он подходит с прежними мерками.

Карамзин  считает, что любовь барина и крестьянки невозможна. После одной из самых  драматических сцен повести –  “расплаты” Эраста с Лизой и  их расставания автор пишет: “Сердце  моё обливается кровью… я забываю человека в Эрасте – готов проклинать его – но язык мой не движется и слёзы катятся по лицу.

Автор учит  молодых людей:

1. “Исполнение  всех желаний есть самое опасное  искушение любви”.

2. Предательство  -  нарушение норм морали.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Билет 7.

Вопрос 1: Образ Фамусова и  его роль в развитии конфликта  комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума».

Фамилия Павла Афанасьевича Фамусова происходит от лат. fama — молва, слух, общественное мнение. Образ Фамусова дается Грибоедовым в двойном освещении. С одной стороны, развитие действия все время ставит героя в комически нелепое положение: он никак не может проследить интриги молодежи. Фамусову так и не удается поймать нить интриги, но его место в сюжете этим, конечно, не определяется.

С другой стороны Фамусов — теоретик «московского» образа жизни, воплощение той Москвы, которую с тех пор зовут фамусовской. Убеждения Фамусова непоколебимы, ибо проверены поколениями.

Фамусов — своеобразный поэт московского  застоя. Наиболее патетичный из его монологов восхваляет московские нравы, неизменные век от века. Здесь по отцу «и сыну честь», тут у кого «душ тысячки две родовых, // Тот и жених»; московских дам можно сей час отправить «командовать в Сенат», московские дочки «так и льнут к военным», — «А потому, что патриотки». Особый восторг Фамусова вызывают старички, которые «поспорят, пошумят... и разойдутся». Знаменитый календарь Фамусова, записи в котором он проглядывает в 1-м явлении 2-го действия, не просто деталь его быта, но свод правил московского миропорядка, основанного не на делах, а на связях. Соответственно бал в фамусовском доме, во время которого Чацкий будет объявлен сумасшедшим, — это маленькая «модель» Москвы.

Как положено человеку «века минувшего», он страшится новых веяний. Естественно, он порицает французские моды и лавки  Кузнецкого моста. Главный враг для Фамусова — ученье. Неосуществимая мечта: «забрать все книги бы да сжечь».

Как все центральные персонажи  комедии, Фамусов имеет своих  «двойников». Идеальный «прообраз» Фамусова — покойный дядя, Максим Петрович. А сюжетная тень — Молчалия, впитывающий московские традиции, живущий по московским правилам.

 

Вопрос 2: А. С. Пушкин.  «Капитанская дочка». Сравнительная характеристика Гринёва и Швабрина.

Гринёв и Швабрин это два  героя антипода, на их примере Пушкин хочет рассказать о неоднородности дворянского общества. Два молодых дворянина – офицера вначале кажутся друг другу достойными собеседниками и даже завязывают приятельские отношения.

«Швабрин был очень неглуп», - отзывается Гринёв о Швабрине после  первого знакомства. Действительно, Швабрин был взрослой, уже сложившейся  личностью в отличие от Гринёва. Петруша Гринёв оказался мягким, ранимым, мечтательным юношей на момент начала повествования. В течение романа Петруша проходит испытания судьбы, которые закаляют его характер. Однако не зря Пушкин говорит: «Береги честь смолоду!» В Петруше уже с самого рождения были задатки совестливости, чести; которых недоставало Швабрину.

Хотя Петруша не получил должного образования у разгульного учителя  – француза; у него был талант писательства, который был оценён Александром Сумароковым.

То, что Швабрин был опытнее  Гринёва, подтверждается в том факте, что он был выслан из гвардии за убийство, а Гринёв не имел опыта службы.

Между офицерами произошли разногласия  из – за любви к одной девушке – Мироновой Маше. Гринёв, оказавшись порядочнее Швабрина, вынужден был отстаивать честь своей избранницы на дуэли. Гринёв сражался честно, но подлый поступок Швабрина, который нанёс удар Гринёву в спину, когда тот отвлёкся, помог ему победить. Это характеризует Швабрина, как нечестного человека, способного на предательство. Таким образом, соперники в любви и противники на дуэли встают по разные стороны баррикад.

Положение Швабрина менее выгодно: присоединившись к Пугачёву, он тем самым поставил себя вне закона. Гринёв, которого Пугачёв помнит по встрече в пути, рассказывает самозванцу правду о своей возлюбленной. Таким образом, Гринёв спасает себя и Машу.

Пётр Гринёв и Алексей Швабрин  ведут себя совершенно по - разному: первый следует законам чести и хранит верность воинской присяге, второй с лёгкостью становится предателем.

Гринёв и Швабрин  - носители двух принципиально различных мировоззрений. Именно такими изображает их автор  повести «Капитанская дочка».

Вопрос 3: В чём прав и  в чём заблуждается Самсон Вырин? («Станционный смотритель»)

Самсон  Вырин — один из главных героев повести, по должности он станционный  смотритель. Отношение Пушкина к  своему герою можно понять двояко. На первый взгляд автор сопереживает своему герою, изображая горе и страдания  старика. Но картина намного сложнее.

Неказисто и небогато его жилище, единственной настоящей драгоценностью была его  четырнадцатилетняя дочь Дуня. Красивая и работящая девушка была гордостью  своего отца.

Особую  роль в произведении играет символика. Так, по картинкам, висевшим на стене  в комнате Самсона Вырина, мы можем  судить о дальнейшем ходе событий. Картинки "изображали историю блудного сына". На первый взгляд может показаться, что эти картинки рассказывают о  жизненном пути Дуни, но на самом  деле образ блудного сына - это образ  самого главного героя.

Первая картинка говорит о том, что Самсон Вырин "уходит" от своей дочери. Ведь он совсем не верит в ее счастье, он даже не способен представить, что молодой гусар может жениться на Дуне. В разговоре с Минским в Петербурге Вырин сказал: "отдайте мне... бедную мою Дуню. Ведь вы потешились ею; не губите ее понапрасну". В этих словах проявляются как отцовские чувства, так и непонимание своей дочери, отсутствие веры в любовь. Отец, не доверяя молодому гусару и не веря в силу любви, разбил бы их счастье, а вместе с этим и их жизнь. Станционный смотритель – это "сущий мученик четырнадцатого класса", потому что его чин становится его жизнью, то есть он ограничен. По его логике, бедная девушка не может быть счастлива с богатым ротмистром.

На другой картинке изображен юноша, который пасет свиней и разделяет с ними трапезу; в его лице изображены глубокая печаль и раскаяние. Этот сюжет как бы подсказывает дальнейшую судьбу смотрителя, который за три или четыре года без Дуни превратился из "бодрого мужчины" в "хилого старика". Он не мог простить себе, что отпустил дочь, одно упоминание о ней вызывало боль и горечь.

Ограниченность  Самсона Вырина определена условиями  его жизни. Осуждая станционного смотрителя, Пушкин жалеет его, рассказывая  о трагедии неудавшейся жизни.

"Станционный  смотритель" - это первое произведение  в русской литературе, в котором  создан образ "маленького человека". Создание такого образа  - это  тоже средство выражения авторской  позиции. Но каждый автор по-своему  решает эту проблему. Пушкин выражает  ее в осуждении ограниченности  станционного смотрителя, но, осуждая,  автор не презирает этого "маленького  человека».

Человек должен понять и принять  выбор близкого человека.

Прав  – он любит свою дочь и хочет  ей добра.

Не  прав – не дает ей сделать собственный  выбор.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Билет 8.

Вопрос 1: Тема «дружества» и образы друзей в лирике А. С. Пушкина.

Тема «дружества» проходит через  всю лирику Александра Сергеевича Пушкина, Ни один русский поэт не уделял так много внимания этой стороне человеческих отношений. Этой теме посвящены: цикл стихотворений о лицейском братстве, который открывают «Воспоминания в Царском Селе» (1814) и завершает стихотворение: «Была пора, наш праздник молодой...» (1836); послания друзьям («К Чаадаеву», «К Языкову», «Дельвигу», «И. И. Пущину» и т.д.).

Послание «К Чаадаеву» — свободолюбивое политическое стихотворение, близкое по своему идейному содержанию к идеалам декабристов. Стихотворение «К Чаадаеву» распадается на«три части: первые четыре стиха; от стиха «Но в нас горит еще желанье...» до «Минул.? верного свиданья...» и от «Пока свободою горим...» до конца. При переходе от части к части настроение меняется. Идея Пушкина динамично развивается от стиха к стиху.

Первая часть выдержана в  стиле и интонации печальной  элегии, создаст образ разочарованного, утратившего иллюзии человека. В  элегии в центре стоит «я», в послании — «мы». Смысл этой антитезы раскроется в дальнейшем анализе.

Вторая часть начинается с резкого  смыслового и интонационного контраста. Не случайно он открывается противительным союзом «но». В центре стоит образ  человека, полного страстей, с кипучей  энергией и силой чувств. Он противостоит разочарованному, печальному человеку с «преждевременной старостью души». Элегия превращается в мажорное лирическое стихотворение. Для того чтобы передать силу чувств своего героя, Пушкин строит вторую часть на развернутой метафоре — сопоставлении жажды свободы и страстей любви. Политическая лирика становится интимной по интонациям, избавляясь от декламационного холода торжественной поэзии.

Третья часть представляет собой  обращение к Чаадаеву, прямой призыв к борьбе. Стихотворение кончается  верой в грядущую славу, завоеванную в бою («На обломках самовластья напишут наши имена»).

Таким образом, начало стихотворения  отвергает любовь, надежду и тихую  славу, а вторая и третья части  восстанавливают в правах любовь, надежду и бурную славу. Индивидуализму романтической элегии противопоставлено чувство героического братства.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Вопрос 2: А. С. Пушкин.  «Капитанская дочка». «Башкирская сказка» как средство характеристики Пугачёва.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Вопрос 3: Что значит «жить» для главного героя поэмы М. Ю. Лермонтова «Мцыри»?

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Билет 9.

Вопрос 1: Тема любви и образ возлюбленной в лирике А. С. Пушкина.

 

Любовь в лирике Пушкина —  это высокое чувство, раскрывающее способность лирического героя  подняться над мелким и случайным. Тема любви отражена в стихотворениях «Погасло дневное светило..» (1820), «Я пережил свои желанья..,» (1821), «Храни меня, мой талисман...» (1825), «К***» («Я помню чудное мгновенье...», 1825), «На холмах Грузии лежит ночная мгла...» (1829), «Я вас любил: любовь еще, быть может...» (1829) и др.