Шпаргалка по "Литературе"

Гоголь призвал общество взглянуть  на “маленького человека” с пониманием и жалостью. “Матушка, спаси твоего бедного сына!” — напишет автор. И действительно, некоторые обидчики Акакия Акакиевича вдруг понимали это  и начинали испытывать муки совести. Один молодой служащий, решивший, как  и все, подшутить над Башмачкиным, остановился, пораженный его словами: “Оставьте меня, зачем вы меня обижаете?”  И молодой человек содрогнулся, увидев, “как много в человеке бесчеловечья, как много скрыто свирепой грубости...”.

Взывая к справедливости, автор ставит вопрос о необходимости  покарать бесчеловечие общества. В  качестве реванша и возмещения за понесенные при жизни унижения и  оскорбления Акакий Акакиевич, вставший в эпилоге из могилы, является прохожим и отбирает у них шинели и шубы. Он успокаивается только тогда, когда отнимает шинель у “значительного лица”, сыгравшего трагическую роль в жизни маленького чиновника.

Смысл фантастического эпизода  воскресения Акакия Акакиевича и  его встречи со “значительным  лицом” заключается в том, что  даже в жизни самого, казалось бы, ничтожного человека есть такие моменты, когда он может стать человеком  в самом высоком понимании  этого слова. Срывая шинель с сановного  лица, Башмачкин становится в своих  глазах и в глазах миллионов таких  же, как он, униженных и оскорбленных людей героем, способным постоять за себя и ответить на бесчеловечность  и несправедливость окружающего  мира. В такой форме выразилась месть “маленького человека”  чиновничьему Петербургу.

Талантливое изображение  в поэзии, литературе, так же как  и в других видах искусства, жизни  “маленького человека” открывало  для широкого круга читателей  и зрителей ту незамысловатую, но близкую  им истину, что жизнь и “извивы” душ “обыкновенных людей” ничуть не менее интересны, чем жизнь  выдающихся личностей. Проникая в эту  жизнь, Гоголь и его последователи  в свою очередь открывали для  себя новые грани человеческого  характера и духовного мира человека. Демократизация подхода художника  к изображаемой действительности приводила  к тому, что создаваемые им герои  в критические минуты своей жизни  могли стать вровень с самыми значительными личностями.

В своей повести Гоголь сконцентрировал свое основное внимание на судьбе личности “маленького человека”, однако сделано это было с таким  мастерством и проникновенностью, что, сопереживая Башмачкину, читатель невольно задумывается и о своем  отношении ко всему окружающему  миру, и в первую очередь о чувстве  достоинства и уважения, которые  должен вызывать к себе каждый человек, независимо от его социального и  материального положения, а лишь с учетом его личных качеств и достоинств.

 

 

 

 

 

 

Вопрос 3: В чём смысл названия рассказа М. А. Шолохова «Судьба человека»?

Название в художественном произведении – один из способов выражения  авторской позиции. В нем или  отражена суть конфликтных произведений, или назван ключевой эпизод или главный  герой, или выражена основная мысль  произведения.

Спустя много  лет после Великой Отечественной  войны в 1957 году М.А. Шолохов пишет  рассказ «Судьба человека», в  основе сюжета которого история жизни  обычного человека Андрея Соколова.

Повествование в  произведении ведется от первого  лица, от имени главного героя, тот  рассказывает о своей жизни постороннему человеку, которого принял за шофера. Внимательно  рассмотрев Андрея Соколова, рассказчик обращает особое внимание на глаза  человека: «глаза, словно присыпанные  пеплом, наполненные такой неизбывной смертной тоской, что в них трудно смотреть». Такая деталь говорит  о трудной, очень тяжелой жизни  Андрея Соколова, ведь глаза – зеркало  души. Герой повествует о своей  судьбе. Именно это слово положено М.А. Шолоховым в название рассказа. Не рок, не фатум, не предопределение, а  именно судьба: слово, которое вмещает  в себя все предыдущие смыслы, но в то же время здесь у писателя является синонимом к слову жизнь. Действительно, жизнь Андрея Соколова поначалу «была обыкновенная»: семья, жена, трое детей, неплохая работа, но началась война, которая принесла боль и страдание. Сначала плен, потом смерть жены и дочерей, и, наконец, гибель сына. Любой  человек, испытавший такое, мог бы обозлиться, ожесточиться, проклясть свою судьбу. Но Андрей Соколов нашел в себе силы помочь маленькому мальчику Ванюше, который остался после войны  сиротой: герой усыновил Ванюшу: «Закипела  тут во мне горючая слеза, и  сразу я решил: «Не бывать тому, чтобы нам порознь пропадать! Возьму его к себе в дети».

Андрей Соколов  сам принял решение взять сироту-мальчишку, изменив тем самым свою судьбу, наполнив жизнь смыслом.

М.А. Шолохов называл  произведение «Судьба человека», не указывая, что повествование будет  о жизни конкретного человека, потерявшего на войне самое дорогое: жену, детей, но сохранившего главное  – человеческое сердце. Так из рассказа о судьбе конкретного человека произведение превращается в повествование о  судьбе всего человечества, когда каждый ответственен перед собой и другими за свою жизнь.

Название шолоховского рассказа многозначно: оно указывает  на нравственную сущность Андрея Соколова: из обычного шофера, женившегося на Иринке, заимевшего троих детей, пережившего  плен, когда «смерть мимо…прошла, только холодком от нее потянуло…» он становится человеком, усыновившим  Ваню, и теперь Соколов боится за свою жизнь (вот сердце у меня раскачалось, поршня надо менять…»), так как теперь он ответствен за маленького мальчика.

Мечта о родственной  душе объединила две сиротские судьбы: прошедшего войну солдата и оставшегося  сиротой мальчишку, и отныне, объединившись, вместе шагают они по жизни.

Таким образом, название шолоховского рассказа «Судьба человека»  поднимает повествование до уровня вселенского обобщения, делая маленький  рассказ глубинным эпосом, раскрывающим сложнейшую проблематику, затрагивающим  основы человеческого общежития.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Билет 3.

Вопрос 1: Тема маленького человека в повести Н. М. Карамзина «Бедная  Лиза».

Тема(греч. Theme – то, что положено в основу) – предмет какого – либо размышления, произведения.

«Маленький человек» - обозначение героя, занимающего одно из низших мест в социальной структуре. Основные черты личности: приниженность, острое ощущение несправедливости, уязвлённая гордость.

Тему маленького человека поднимали в русской литературе многие писатели. Не явился исключением  и Н. М. Карамзин. То, что именно в  его произведении впервые появляется эта тема, не случайно, ведь он относится  к направлению сентиментализма, а именно в сентиментальных произведениях  впервые проявляется интерес  к обычному человеку, стоящему на низших ступенях социальной лестницы. Именно такова героиня повести Карамзина, она крестьянка.

Главной задачей писателя было доказать, что «и крестьянки умеют  любить». И Карамзин прекрасно с  этой задачей справился.

 

Повесть Н. М. Карамзина «Бедная  Лиза» была одним из первых сентиментальных  произведений русской литературы XVIII века. Главным героем повести является рассказчик, который с грустью и сочувствием рассказывает о судьбе бедной девушки.

Чрезвычайно существенным было для  писателя – сентименталиста обращение  к социальной проблематике. Он не обличает Эраста в гибели Лизы, молодой дворянин так же несчастен, как и девушка. Карамзин едва ли не первый в литературе открыл «живую душу» в «маленьком человеке», в представительнице  низшего сословия. «И крестьянки любить умеют» - эта фраза из повести  надолго стала крылатой в русской  культуре. Отсюда начинается ещё одна традиция русской литературы: сочувствие «маленькому человеку», защита слабых, угнетённых и безгласных – в этом главная задача художников слова.

«Бедная Лиза» сразу стала чрезвычайно  популярной в русском обществе. Гуманные чувства, умение сочувствовать и быть чувствительным оказались созвучны веяниям времени, когда литература от гражданской тематики, характерной эпохе просвещения, перешла к теме личной, частной жизни человека и главным объектом е внимания стал внутренний мир отдельной личности.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Вопрос 2: «Письмо Татьяны  к Онегину» и его роль в раскрытии  проблематики романа А. С. Пушкина «Евгений Онегин».

Проблематика-совокупность, круг проблем произведения (делятся на социальные, философские, нравственные)

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Вопрос 3: М. Е. Салтыков-Щедрин. «Повесть о том, как один мужик  двух генералов прокормил». Какими качествами и поступками мужика восхищается  автор и какие высмеивает?

Жанр сатирической сказки – излюбленный  для гения русской сатиры Михаила  Евграфовича Салтыкова – Щедрина. «Повесть…» входит в цикл сатирических произведений под названием «Сказки для детей изрядного возраста». Сказки это итог творчества Салтыкова – Щедрина. Сказки создавались Михаилом Салтыковым – Щедриным с 1859 по 1889. Известная «Повесть о том, как…» была написана в 1869 году. А некоторые сказки были опубликованы в журнале «Отечественные записки».

Сказки не сразу увидели свет, цензоры поняли эзопов язык, и первые сказки были опубликованы с выдержками. Первые сказки выходят в 1884 году, самые «опасные» туда не вошли. Т. О. в конечной редакции было выпущено 32 произведения.

Считается, что «Повесть о том, как…»  самая смелая, проблема бесправия  и барства звучит в ней очень  отчётливо. Так генералы подчёркивают внешнюю пафосность: «Жили – были два генерала, служили оба генерала в регистратуре, ничего не понимали, даже слов никаких не знали». Генералы обобщают всё общество, его ценности, методы службы, взаимоотношения с другими людьми. Салтыков – Щедрин выбирает проблему взаимоотношений. Генералы «озверели» от того, что заботились только о своём чреве. Приём «озверения» показывает, что человек, забывающий о Боге, перестаёт быть человеком.

Обратимся к сюжету «Повести о том, как…». Два генерала попадают на остров и встречают мужика и сразу думают, что могут распоряжаться человеком как своей собственностью. Мужик кормит генералов и вместо благодарности генералы ещё, и задаются вопросом: «Не дать ли и тунеядцу частичку?»

 Салтыков – Щедрин призирает рабское начало, стремление к подчинению. Время действия это период после отмены крепостного права, но русский человек не представляет себя без закрепощения!!!

Ещё один приём это отсутствие имён у мужика и генералов, тем самым автор подчёркивает типичность образов, отсутствие индивидуальных качеств у генералов и обобщает весь русский народ в лице мужика.

«Громаднейший мужчина» - автор восхищается трудолюбием, ловкостью мужика, гипербола помогает передать изобретательность, выдумку народа. После того, как генералы наелись, сказали: «Вот как хорошо быть генералами – не пропадёшь с голоду!» - эта фраза показывает их скудоумие. Ещё автор восхищается ловкостью, смышлёностью мужика, который «в пригоршне суп варил», а с другой стороны высмеивает поведение мужика, который сам сплёл верёвку, которой впоследствии его свяжут генералы.

Речь мужика и генералов тоже показывает отношение автора к героям. Один из генералов говорит: «Примите уверение в совершенном моём почтении и преданности» - генералы используют в речи деловой стиль, что характеризует  их ограниченность». В речи мужика отразилась извечная привычка русского народа – безропотно угождать.

«Повесть…» построена на аллегории, высмеивает пороки современного автору общества, обличает тупость и неприспособленность  к жизни генералов, смирение и рабскую покорность мужика. Это вопросы государственного значения, благополучие России зависит от отношения к этим порокам государственной власти.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Билет 4.

Вопрос 1: «Пророк» А. С. Пушкина  и «Пророк» М. Ю. Лермонтова. Сравнительный  анализ.

Многие русские поэты брали  за основу своих стихотворений библейские тексты, псалмы, послания пророков. В 18 веке, в эпоху классицизма, такие  стихотворения возникли в творчестве Тредиаковского, Лермонтова, Державина. Т. О. мы можем говорить об устойчивой традиции. Все стихотворения это не просто заимствования, а творчески переработанные, переосмысленные авторские сочинения.

«Пророк» Пушкина создан в продолжение этой традиции. Стихотворение настолько глобально по смыслу, что получило название поэтического манифеста Пушкина.

История стихотворения такова: Пушкин, перечитывая библию, обратил внимание на книгу Исаии, и оказался заворожён  его значимостью. В основу стихотворения  легло одно из пророчеств Исаии. Самое  главное в стихотворении это  жертва во имя высокой цели. Пушкин трансформировал эту идею и соединил её с идеей служения поэта своему отечеству.

Т. О. основная тема: тема поэта и  поэзии. В этой теме заключена проблема, какова роль поэта и поэзии в обществе? Центральный образ – пророк помогает Пушкину ответить на этот вопрос.

«Пророк» Лермонтова традиционно называют продолжением Пушкинского. Звучит та же тема и тот же образ. Лермонтоведы считают, что идея этого стихотворения пришла Лермонтову так же во время прочтения библии. Сюжет основан на «Плаче пророка Иеремия».

Тема, основа, образ общие в стихотворениях, но на этом сходства заканчиваются.

У Пушкина герой это простой смертный, который, претерпевая нечеловеческие страдания, преображается в пророка. У Лермонтова пророк это типичный романтический герой, ставший всевидящим и встретивший в обществе злобу и порок.

 Общество показано только  в стихотворении Лермонтова. Автор показывает общество убогим и примитивным, не понимающим всю ценность и важность пророка для самих себя.

У стихотворений разная тематика. У Пушкина она является философской, а у Лермонтова, обличающая общественное сознание.