Проблема отцов и детей в советском кинематографе 1985-1991гг

(федоров и  фильм другой)

Шахназаров (Ира, фамилии все режиссеров надо давать  с инициалами, так принято в научных работах) хорошо передает тактильные ощущения от прикосновения к синтетической ткани, к фирменной джинсовой куртке, но не передает ничего больше; картина как будто снята хорошим портным. Это прилавок, мимо которого идешь, отмечая качество материала, разнообразие расцветок, — возможно, даже чрезмерное. Плакатики, курточки, сумочки, горбатый «запорожец» (один и тот же, но повсюду), пионеры, вобла сушится на веревке. А где же «Гамлет» с Высоцким — да вот же он. Купленная для саундтрека «Шизгара» запилена, как добытый у фарцовщика пласт. Кажется, здесь не было сценария, была только номенклатура предметов и событий из выбранного наугад года. (Кино в деталях // Мария Кувшинова Сеанс № 37/38)

Герои схематичны, как страты статистического исследования: мажор из семьи дипломатов, хорошая девочка, не очень хорошая девочка, балбес из потомственных интеллигентов, его невзрачный друг. Разговаривать им не о чем; диалоги — все то же зачитывание списка из нескольких пунктов: фарца, рок-музыка, склеил герлу. Дело не в том, что пунктов мало. Дело в том, что это именно зачитывание. (11-11-11)

Журнал «Советский экран»: «Маленькая Вера» — фильм  о молодёжи, но отнюдь не благостный, каких немало пересмотрено нами в  прошлые годы, а жёсткий, даже жестокий. Картина выходит на новый, ошеломляющий уровень жизненной правды, и правда эта горькая».[29]

Сценарий «Маленькая Вера», опубликованный до съёмок фильма, был назван на страницах «Московской  правды» произведением, порочащим  советскую молодёжь. «Почему же дипломная  работа недавней студентки ВГИКа Марии Хмелик оказалась вдруг в фокусе особого внимания уважаемой газеты? Одна из причин в том, что отец Маши — известный детский писатель Александр Хмелик в ту пору был главным редактором киностудии детских и юношеских фильмов имени Горького, где запускалась в производство «Маленькая Вера».[29]

Драматург В. Мережко  на страницах «Советского экрана»  выступает в защиту фильма - Я  считаю, что кино должно пережить это  время публицистичности. Та же «Маленькая Вера» — это все же публицистика. Но пока мы живем в темноте, пока нам не включили электричество, мы должны в кино показать наши «заплесневелые углы».

Что же вдохновляет? Газетно-журнальная публицистика, которая так лихо изъездила интонацию вопля, что воспринимать возможно, кажется, только шепот? Данный стиль не приемлем в дипломной работе

По моим наблюдениям, «театр абсурда» и «сумасшедший дом» — самое нежное из того, что говорили газеты о нашей жизни. Примерно то же самое говорило и искусство. Разве  что Пичул в «Маленькой Вере»  показал смачного российского обывателя в кипении страстей и открыл очевидное: дико, но живо. Кинематографисты «обнаружили» новую фактуру (рок, секс, наркотики и т. п.) и принялись ее увековечивать. Из чего следовало прямиком, будто самоистребление — это лучшее, на что способна молодежь.

В отличие от нас, которые читали и слушали  про себя, что они дураки, рабы, кретины, нищие… и радостно кивали — да-да, дураки, рабы… и, наверное, каждый кивавший имел в виду прежде всего своего соседа, но не себя.

Обиделась жизнь  на искусство // Татьяна Москвина Жур. Сеанс№ 5 » Август 1991-го: Москва—Санкт-Петербург

«Фабула истории, рассказанной в «Курьере», проста, ее можно, передать несколькими словами.» (федоров и фильм другой) ………….Однако в отличив от многих лент о молодежи, снятых за последние 10—15 лет, в «Курьере», на мой взгляд, впервые так остро ставится проблема неприятия молодыми социального негатива………..

«Курьер» Карена Шахназарова получает на МКФ в  Москве спец. приз жюри. Скромное обаяние  актера Федора Дунаевского завоевывает зрительские сердца. Рецензенты описывают фильм как очередную страшилку про непонятное, и потому ужасное молодое поколение. Впрочем, рассуждая о новом типе киногероя, охотно переключаются на тему вошедшего в моду брейк-данса. «Советский экран» назовет «Курьер» лучшим фильмом 1987 г.

Иван Мирошников, курьер журнала «Вопросы познания», загодя профанирует наш запоздалый молодежный бунт. Вблизи каждого красного мая, либервиля и забриски пойнта обычно находился некто, кому ум и  лень мешали швырять камнями в  полицию, толкать перед родней чацкие монологи и мчаться за горизонт в краденом автомобиле. В таких-то обычно и влюблялись балованные папины дочки. Наш Билли-лжец, наш Том Джонс, наш Антуан Дуанель — первый в советском кино симпатичный неприсоединившийся конформист, расслабленный раб своего хотения и острого ума. Провалился в институт от лени, а поступал, чтоб мать не пилила. Собирается в армию — не за жизненным опытом, а просто в военкомате на учет поставили. Хочет квартиру, денег и поменьше работать. Прощает папу, сменявшего красивую душой Инну Чурикову на красивую телом Веру Сотникову. Вместо «Алюминиевых огурцов» поет «Земля в иллюминаторе», несет дичь, катается на скейте и любит блондинку — типичный и отдельный, как большинство героев Карена Шахназарова. В его лице наш экран впервые признает обаяние безответственного обормота, которому равно наплевать на молодежные стройки, аттестат, рок-подполье и фильм Покаяние. Сыгранный Федором Дунаевским персонаж — один из миллионов, расслабленным пофигизмом счастливо уравновешивающих энергичную дурнину враждующих максималистов.

В этой вилке  — ключ к открытому финалу меж  ватагой брейкеров и афганским  дембелем. Большинство видит в  коде Курьера плакатный зов зрелости, камертон поколения и тому подобную чушь. Но впоследствии эпизод будет смотреться мрачным предвестием диких биполярных времен агрессивной «общественной позиции» и столь же агрессивной асоциальности, которые станут истово тащить Ивана-дурака каждая в свою сторону.

То и другое ему неинтересно. Российский пионер всемирного Х-поколения, даун-мудрец, просеивающий песок сквозь горсти, он никогда не сорвется в свою заветную саванну и, в отличие от многих, никогда не пожалеет об этом. Он будет много мечтать и часто запарывать работу. А когда старшие примутся истошно, за галстук, домогаться, чего ему в жизни надо, честно ответит: «Не волнуйтесь, мы перебесимся и станем такими, как вы. Даже лучше». Помимо прочего, фильм становится памятником повальному, но весьма кратковременному увлечению брейк-дансом, молочной прелести школьницы Насти Немоляевой и нетленному актерскому дару режиссера Владимира Меньшова с его гениальным монологом о консервированном молоке.[52] в конце главы необходимо обобщить анализ статей и работ, которые вы проводили и написать что этот анализ дал вам для решения проблемы, которую вы поставили перед собой в работе.

Глава 2. Взаимоотношения  отцов и детей в художественных фильмах периода перестройки: психологические, исторические, философско-культурологические особенности

2.1. Фильмы о  взаимоотношениях отцов и детей в общей кинематографической картине второй половины 80-х годов.

Основной идеей  кинолент данного периода представляется освещение рядовых повседневных проблем. Немного банальное стремление показать «всю правду» без прикрас, игнорируя художественные методы и средства. «Как грибы после дождя появлялись картины об андеграундных течениях, о неформалах всех мастей, об альтернативной молодежной субкультуре и вообще о молодежи».[52] Вдруг выяснилось, что молодежь - это не только комсомол и пионерия.

Один из ярких примеров – картина «Маленькая Вера», ставшая первым фильмом, который преодолел табу на секс на советском экране. Драма Василия Пичула, вызвала яростную полемику: зрители и критика не привыкли к такой степени откровенности в нашем кино. «Метод «киношока» заставляет в полной мере ощутить, сколь горьки плоды бездуховности, пронизавшей нашу жизнь. Драма героев фильма - это драма всего общества. В ней все и виновники и жертвы».[12]

События фильма разворачиваются в провинциальном городке, где у молодежи из развлечений только дискотеки и драки. Героиня – молоденькая девушка, представительница среднего класса, только что окончившая школу, авантюристка и бездельница с одной стороны, но довольно симпатичная и сильная личность – с другой. Вера встречает красавца Сергея и почти сразу же влюбляется. И казалось бы все просто, сюжет до боли знаком: молодые люди встречаются, собираются пожениться. Но отношения отца Веры, водителя КАМАЗа, и «интеллигентного» Сергея не складываются. В одной из вспыхнувших ссор отец Веры наносит Сергею ножевое ранение. Перед зарождающейся молодой семьёй встает проблема: дать показания значит «посадить» будущего тестя. Тяжело переживая происходящее и конфликтуя с родителями, Вера пытается отравиться таблетками, но её спасает брат, зашедший перед своим отъездом в Москву с Сергеем, сбежавшим из больницы. Отец Веры умирает от сердечного приступа.

Другая знаковая в данном контексте картина - «Взломщик» Валерия Огородникова, снятая в 1986 году. Следует отметь, что это был  «один из первых кинофильмов о «неформальной» молодежи».[12] Также этот фильм вошел в историю тем, что в нем сыграл лидер группы «Алиса» Константин Кинчев.

Сюжет фильма незамысловат: мальчишка-подросток пытается совершить  кражу вместо своего брата и оказывается  пойманным. Но не сюжет интересен в данном фильме, а большое значение деталей. В картине демонстрируется депрессивный постсоветский быт, безысходность и духовное банкротство всех и каждого, отец-пьяница с дружками, его неприкаянная подруга, не по годам серьезный сын, потерявший мать, сумрачная коммуналка, глухие дворы-колодцы, «и лучше уже не будет, а будет только хуже. Это все - свое, родное, известное, с молоком матери впитанное, через себя пропущенное».[52] И поднявший голову андеграунд, хиппи, металлисты, панки, гурьбой выходящие из подвалов, какая-то неведомая «новая волна», выплескивающая на сцену рок-клуба молодое незнакомое племя.

Трагикомедия  «Курьер» наглядно показывает конфликт поколений и типичные для СССР 80-ых настроения в обществе, когда  с одной стороны многое казалось бы есть и это обще-государственное, нужно только формальное конформистское усилие, чтобы получить это у государства (образование, вступление в КПСС или КГБ, быть терпимым по отношению к окружающим). Но именно этих формальных шагов молодежь времен перестройки делать и не хотела, в связи с падением привлекательности советского образа жизни и «переориентированием на запад». История ленты о том, как после провала на вступительных экзаменах в институт Иван решает устроиться на работу курьером и в первый же день работы вводит клиента в шок своим незатейливым и нагловатым поведением. Однако при этом производит впечатление на его молодую дочь, после чего становится завсегдатаем в доме профессора, ничуть не обрадованного этим фактом. Шутник и нигилист, он придумывает одну небылицу за другой, что в последствие и приводит к обиде и разрыву отношений с Катей.

Конфликт «отцов и детей» очевиден в фильме «Плюмбум, или Опасная игра», где главный  герой - пятнадцатилетний одарённый  подросток чутко жаждет творить добро и помогать милиции в выявлении правонарушений. Взяв псевдоним «Плюмбум» он решает в отдельно взятом провинциальном городке искоренить зло, но берётся за это по-юношески с максималистским рвением. Руслан различными путями (не гнушаясь, впрочем, и шантажа) втирается в доверие к барменам, фарцовщикам, картёжникам, бомжам, чтобы помочь милиции привлечь их к ответственности. Так, он за бродяжничество сдаёт милиции людей, оказавшихся в тяжёлом положении, живущих в котельной и подрабатывающих разными способами; участвует в поимке рыбаков−браконьеров, одним из которых оказался его отец, допрос которого он сам и проводит. В одном из таких дел Плюмбум различными способами заставляет Марию выдать её возлюбленного, обещая, что его не тронут, однако в реальности тот попадает в тюрьму. Любящая Плюмбума одноклассница Соня оказывается втянутой в дело с похищением магнитофона, побудившее Руслана «карать зло». Развязка оборачивается трагедией: Соня разбивается, упав с крыши дома, где Плюмбум настигает похитителя.

Режиссер Евгений Герасимов и сценарист Виктор Мережко сняли в 1987-м невесомую лав-стори про любовь пожилого учителя и молодой студентки. Сюжет драмы довольно прост: для того, чтобы получить зачет по физкультуре, студенты техникума уговаривают однокурсницу влюбить в себя преподавателя и тем самым помочь себе и друзьям.

Девушка начинает охоту за неприступным холостяком-физруком. Неожиданно для всех он влюбляется в студентку. Более того, девушка  понимает, что и сама испытывает чувства. История, задуманная как розыгрыш становится драмой - героиня не только влюбляет физрука в себя, но и, на свою беду, влюбляется сама.

 О жестокости подростков рассказывает драма Эльдара Александровича Рязанова «Дорогая Елена Сергеевна».

Приятно удивлена и обрадована была Елена Сергеевна, когда к ней неожиданно пришли гости - ее ученики. Она и представить себе не могла, какой драмой обернется для нее этот визит. Ученики выпускного класса пришли поздравить свою учительницу с днём рождения. Но не потому, что они знают как дорогой Елене Сергеевне одиноко, не потому, что её мать тяжело больна и лежит в больнице, и не потому, что в этом году они с ней расстаются. Пришли с букетом и подарком потому, что они знают: у Елены Сергеевны находится ключ от сейфа, где лежат экзаменационные работы. У каждого есть повод и оправдание стремлению пойти на «преступление»: по-тихому исправить плохие отметки в работах, и у каждого вроде бы есть даже угрызения совести по этому поводу. Однако события разворачиваются неожиданным образом для всех. И каждый из учеников по-своему проявляет в них темную сторону своей души, показывая, до чего он может опуститься…

В этой части  вы пересказываете сюжеты нескольких фильмов. Поясните в выводах к  этой части почему выбраны эти  фильмы, и зачем вы пересказываете эти сюжеты.

2.2. Композиционные и художественные особенности фильмов изучаемого периода.

Современный зритель  ищет за картиной бытия человека, пусть  и изощренную в деталях, авторскую  концепцию этого бытия, социальные нити, связывающие героя с общей  динамикой нашего развития. Именно потому ведущей формой портрета с этого времени выступает проблемный портрет. Он предстает в двух различных вариантах: выявление драматизма в самой судьбе героя и демонстрация социального конфликта сквозь призму конкретной личности.

Соцреализм  отвергает как стремление к непосредственному воздействию, так и стремление к художественной инновации. Литературный текст уже не считается действующей машиной, но оценивается в соответствии со способностью передать величие эпохи и вызвать у читателя стремление к подражанию. Правдивость и искренность автора стали самыми важными критериями оценки, ибо недостаток энтузиазма, преданности и страсти не мог дать хороших результатов.[13]