Состояние и пути совершенствования социально-культурной деятельности центра Эстетического воспитания Калининского района города Санкт-

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 16 Марта 2014 в 17:38, курсовая работа

Краткое описание

Задачи исследования:
• Осуществить анализ состояния Центра эстетического воспитания как культурно-досугового учреждения.
• Выявить основные проблемы социально-культурной деятельности Центра эстетического воспитания.
• Определить возможные пути расширения и совершенствования деятельности Центра эстетического воспитания средствами художественно-зрелищных и игровых методик.
• Раскрыть содержание методик игрового досуга.
• Разработать план создания и реализации данных методик на базе Центра эстетического воспитания.
• Определить результаты работы по данным методикам.

Прикрепленные файлы: 1 файл

пример курсовой 2.doc

— 275.00 Кб (Скачать документ)

Игровой метод включения ребенка в деятельность предполагает личностный подход, когда воспитатель ориентирован на личностный подход в целом. Игра - не развлечение, а особый метод вовлечения детей в творческую деятельность, метод стимулирования их активности. В данном исследовании по средствам игровых методик будет рассматриваться стимулирование детей к изучению и познанию народной, традиционной культуры, ее эстетической составляющей. Рассчитывается совершенствовать деятельность центра Эстетического воспитания именно средствами игровых методик, так как они наиболее привлекательны и целесообразны в детской аудитории. Но прежде стоит рассмотреть еще один аспект игры, а именно ее связь с художественно-зрелищными методиками.

 

 

2.1.4. Художественно-зрелищные методики в системе игровых методик.

 

Еще раз отметим, что в данной работе мы придерживаемся принципа комплексного подхода к решению проблем центра Эстетического воспитания. В данном случае комплексность выражается в использовании не одной методики, а целого комплекса игровых и художественно-зрелищных методик (ХЗМ).

Причина выбора данных методик состоит, прежде всего, в их очевидной близости и взаимодополняющем характере. Сам тот факт, что и в той и другой методике присутствует понятие «роли», «сюжета» говорит об их близости. Их связь очевидна и зачастую в некоторых мероприятиях педагоги неосознанно используют элементы обоих методик.

Значение художественно-зрелищных методик для эстетического развития детей еще более очевидно и не менее значимо, чем значение игровых методик. Чаще всего использование ХЗМ сводится к походу в театр или Новогоднему представлению в центре. Сфера использования же их гораздо шире и многообразнее. В работе же предлагается использования ХЗМ в комплексе с игровыми методиками. Что позволит еще более усилить эффект воздействия на эстетическое развитие воспитанника ЦЭВа.

Рассмотрит основы разработки сценарно-режиссерского замысла игры и его реализации.

Первоосновой любой творческой деятельности, в том числе художественной, является замысел, в котором автор четко программирует конечный результат. Зарождение замысла и его воплощение, т.е. весь творческий процесс создания художественного произведения, зависит не только от личности автора, но и от специфики того или иного жанра (вида) искусства, и в каждом случае осуществляется по определенной технологии15.

Такая технология существует и при реализации художественно-зрелищных элементов в организации игровой деятельности. Технология эта базируется на принципе театрализации. Т.е. требует обязательной разработки сценарного хода и художественно-образного решения.

Разработка сценария, прежде всего, требует создания сценарно-режиссерского замысла. Замысел театрализованной (организованной по законам театра и драматургии) игровой программы начинается с поиска событийной основы или с идейно-тематического замысла и включает в себя:

  • Местный фактический материал;
  • Узнаваемость и конкретность основного героя;

■ Узнаваемость и конкретность места действия (каждый играющий должен четко представлять, где и при каких обстоятельствах происходят действия, это необходимо для исполнения игровой роли);

Первым этапом разработки сценария является организация сбора данных, формулировка темы, идеи, цели, а также характеристика аудитории с точки зрения доступности (понятности) данной темы.

Идейно тематическая основа - это только одна из сторон творческой деятельности режиссера-постановщика, связанная со сценарной частью замысла. Работа здесь в основном направлена на отбор содержания,

расстановку смысловых акцентов в отдельных эпизодах .

Замысел сценария является схемой будущего мероприятия, которая включает основные блоки-эпизоды и сюжетную линию, связывающую их. Сюжет, с точки зрения художественно-зрелищных методик, - это совокупность определенных событий, расположенных в определенной последовательности и раскрывающих тему, и характергоующих основной конфликт.

Следующим этапом работы является единое художественно-образное решение: средством создания такого образа может служить искусственное, обобщенное, художественное отображение действительности, обличенное в форму конкретных индивидуальных явлений.

Художественно-образное решение предполагает наличие определенного художественного образа.

Художественный образ - это особый способ передачи каких-либо понятий и явлений путем прямого воздействия на чувственную сферу человека средствами художественной выразительности, которые имеют иносказательных характер.

 

Основные возможные типы художественного образа:

  • Образ-персонаж — предъявление аудитории какого-либо человека в его поступках и общении с другими. В результате создается характеристика его моральных и других качеств.
  • Образ-деталь — это художественная деталь, которая задействована в развитии конфликта, предъявлена аудитории крупным планом, и потому приобретает большое смысловое значение.
  • Образ-описание - это создание какого-либо обобщенного представления о различных объектах различными средствами в зависимости от жанра.
  • Образ-обобщение - в нем реализуется основная идея программы в художественной иносказательной форме. Это образ, как правило, финальный.
  • Образ-места действия - это авторская интерпретация места действия или предлагаемых обстоятельств.

Насыщение игровой программы различными видами художественного образа является важнейшим аспектом использования элементов художественно-зрелищных методик. Это позволяет развивать у ребенка образное, ассоциативное и символическое мышление, что, несомненно, помогает развивать его творческие способности и художественный вкус.

Основными средствами создания художественного образа являются символ, метафора, аллегория, гротеск, персонификация.

Символ - это условный вещественный, музыкальный, графический знак, который передает или напоминает, какое-то явление или мысль. Передача определенного материала при помощи ряда знаков называется символикой -это многозначная форма, которая кроме своего собственного первоначального значения со временем стала означать другие явления.

Например: белый голубь как символ мира; скипетр - символ власти; крест из орудия пыток «превратился» в символ веры.

Метафора - это такой способ передачи понятий, при котором качественные основы предметов, явлений переносятся на другой предмет. В основе построения метафоры лежит принцип сравнения предметов на основании общего для них признака. Именно метафора может предать реальному факту аспект художественного осмысления.

Аллегория - иносказательное изображение отвлеченной идеи. Жизнь, смерть, совесть - любое из этих понятий может быть представлено в виде аллегории. Аллегория предполагает двух плановость: первый план -художественный образ; второй план - иносказательное определение. Это такой способ иносказательности, когда нечто абстрактное предстает в конкретном виде, т.е. персонифицируется (персонификация - представление какого-либо предмета или явления в человеческом облике).

Другим важнейшим элементом театрализации является сценарный ход будущего мероприятия.

Применительно к игровым программам сценарный ход - это какая-то условность, выраженная в ситуации, которая угрожает интересам аудитории, и решения которой зависят от активности аудитории.

Основные требования к сценарному ходу в игровой программе:

  • Сценарный ход должен нести в себе игровую цель и задачи
  • Наличие основных персонажей;
  • Наличие условных обстоятельств;
  • Сценарный ход выполняет функцию сюжета;
  • Сценарный ход должен содержать в себе конфликт.

Помимо сценарного хода сценарий игровой программы предполагает наличие т.н. «сценарных тайн», как метода активизации аудитории.

Сценарные тайны - это такие моменты в программе, которые вызывают активное напряжение аудитории в виде предвкушения или опасения.

Существует три вида сценарных тайн:

  1. Тайна «аудитория знает, а главный герой - нет». На практике, реализуется за счет актерского мастерства ведущего программы и ее героев. Достаточно распространенный и эффективный прием.
  2. Тайна «исполнитель знает, а аудитория - нет».
  3. Тайна «никто не знает».

Все эти сценарные тайны, как уже было сказано выше, способствуют активизации аудитории, создавая ситуации опасения. В игровых программах ситуация опасения, является не только средством напряжения аудитории, но и поводом для ее реакции (болельщиков). Таким образом, за счет приема использования тайн, мы активизируем не только непосредственных участников игры, а так же и ее зрителей. Формами реакции болельщиков являются: скандирование слогана, жесты плакаты, хлопки.

Разобрав основные теоретические понятия создания театрализованной игровой программы, перейдем к особенностям ее сюжетно-композиционного построения. На основе следующих положений будет разработана наша собственная программа на базе Центра эстетического воспитания.

Главная особенность в том, что игровая программа проходит в сфере физической активности аудитории. Далеко не всегда участники легко переходят в состояние физической активности. Дети часто по разному реагируют на созданную игровую ситуацию, например: характерным является обособление от игровой ситуации - это происходит либо из-за сильного углубления в игру, либо как некое проявление индивидуализма Также характерны такие виды реакции,  как:  компромисс,  уступки, отключения и полная изоляция и нежелание участвовать в игровой программе.

Поэтому, в начале игровой программы необходим т.н. «блок разогрева» - это период когда программа создает эмоциональные посылки, эмоциональный разогрев и содержит следующие элементы:

  1. Вступительный монолог ведущего. Он служит для перевода досуговой ситуации в игровую, и должен содержать информацию о ситуации и основные элементы сценарного хода, включая информацию о статусе победителя, дает представление о персонажах. Кроме того, ведущий помогает фантазии аудитории включиться в общую игру, устанавливает стиль общения между аудиторией и ведущим. Важно чтобы, произнося вступительный монолог, ведущий создавал ситуацию сопереживания и излагал все через призму сценарного хода. Часто педагоги-организаторы делают ошибку, используя во вступительном монологе фразы типа: «Давайте поиграем!», «Правила игры таковы...», «Для победы вы должны... или «Чтобы выиграть вам нужно...». Это является ошибкой, т.к. ведущий должен говорить от лица той роли, которую он исполняет. Это позволяет детям лучше вжиться в игровую ситуацию, дает возможность сопереживать и сорадоваться в процессе игры.
  2. Игра-организатор - это очень простое игровое задание для аудитории, которое помогает организовать игровой коллектив. Является также важнейшим элементом блока разогрева и несет следующие функции:
  • знакомство аудитории с ведущим и между собой;
  • формирование необходимой структуры (команды, группы...);
  • введение в воображаемую ситуацию.

Игра-организатор важна тем, что, не заставляя и не принуждая детей к участи в игре, мягко и незаметно вводит их в игровую ситуацию.

После блока разогрева следует блок игровых заданий, которые должны соответствовать игровым задачам и ведут к достижению игровых целей.

Завершается же программа, т.н. массовым коллективным жестом, который делает программу законченной в сознании аудитории, и подводит все действие к своему логическому концу. Обычно в этой части происходит чествование и награждение победителей.

Таковы основные особенности сюжетно-композиционного построения игровой программы. На этом можно закончить разговор элементах художественно-зрелищных методик игровой программы и перейти непосредственно к разработке конкретной программы совершенствования СКД Центра эстетического воспитания.

 

 

2.2. Особенности организации процесса совершенствования социально-культурной деятельности Центра эстетического воспитания средствами игровых методик.

Для решения задач, выделенных нами в первой главе, мы избрали методику проведения игровых программ с элементами художественно-зрелищных методик организации досуга, так как она наиболее подходит для работы с детьми, которые являются основной аудиторией, на которую направлена работа ЦЭВ. Кроме того, при реализации уже описанных методик мы будем опираться, прежде всего, на методику организации народных праздников. Так как данная методика способствует более глубокому и подробному знакомству воспитанников ЦЭВа, а также учащихся школ и других учреждений района, с традиционной культурой.

Традиционная культура является мощнейшим средством воздействия на эстетические представления ребенка, выполняет функцию связи поколений и патриотического воспитания. А с учетом усвоения народной культуры через игровую деятельность, позволяет сделать процесс воспитания для ребенка интересным и естественным, что обеспечивает крепкую связь в будущем.

Реализация данных задач может проходить как по отдельности, так и одновременно. Имеется в виду, что для каждой задачи можно разработать комплекс мер, определенную программу и т.д. Что будет достаточно сложно и трудоемко, потребует временных затрат и, возможно, привлечение новых специалистов. Такими возможностями ЦЭВ не располагает, поэтому можно сделать вывод, что целесообразно было бы разработать единую, универсальную программу по совершенствованию деятельности центра.

Информация о работе Состояние и пути совершенствования социально-культурной деятельности центра Эстетического воспитания Калининского района города Санкт-