История искусств

Четвёртый период – от смерти Александра Великого до завоевания Эллады римлянами. Тут выдвигаются на первый план родосская и пергамская школы. Это изображение мифологической трагедии. Родосские мастера – Апполоний и Тауриск «Фарнезский бык». Пергамские мастера – изображение военных эпизодов, «Битва богов»

Искусство эпохи  Эллинизма: архитектура и изобразительное искусство.

В конце 4 века до Н.Э. на развалинах громадной  державы Александра македонского возникает  несколько новых монархий-деспотий. Этот мир отличался огромной пестротой, контрастами богатства и бедности, влиянием восточных культов. 
Центрами эллинистической культуры стали города Египта (Александрия), Сирия, Пергам в Малой Азии, остров Родос. 
«Ника Самофракийская» (190 г. до Н.Э.) 
В честь морской победы над флотом сирийского царя поставили жители острова Самофракия. Фигура богини была поставлена на молу и обдавалась брызгами моря. Крылатая богиня как бы бежала навстречу морю, ее одежда облепила тело богини и четко его обрисовала Эта прихотливость говорит о новых веяниях в скульптуре. Складки мокрой одежды четко вылеплены скульптором, отлично передан порыв летящей богини, кажется, что тяжелые от воды крылья трепещут на ветру. 
«Венера Мелосская» (120 г. до Н.Э.). скульптор Агесандр. Одна из наиболее прославленных скульптур мира Изображена богиня любви и красоты Афродита (по-римски Венера), вероятно, богиня смотрелась в щит, который был в ее руке. Интересен контраст между обнаженным телом и великолепно проработанными складками одежды богини. Богиня и стоит и как бы движется, движение ее тела несколько винтообразно, торс немного наклонен. Все это признаки нового времени 
Пергам 
«Алтарь Зевса» (180 -160 г. до Н.Э.) 
Наиболее интересен фриз алтаря ( фриз -сплошная полоса декоративных изображений, окаймляющая верх стены, пол, и т.д.). На фризе алтаря изображена битва богов и гигантов, фигуры динамичны, напряжены мускулы, переданы страсть боя и боли. Образы мощны, грандиозны, момент драматический. Это уже идея утверждения малости, слабости человека перед высшими силами. Такой идеи не могло быть в классической Греции. 
Остров Родос 
Самый восточный остров в Эгейском море. Скульптура этого острова многофигурна, драматична, призвана воздействовать на человеческие эмоции._ 
«Фарнейский бык», «Лаокоон» (40 г. до Н.Э.) «Лаокоон» представляет многофигурную композицию, которая изображает жреца Трои и его сыновей; За то, что жрец не позволял троянцам втащить в город огромного коня, Посейдон наслал на жреца и его сыновей змеев, и они убили Лаокоона с сыновьями. Этот момент и изображает скульптура. Патетика преувеличена, чрезмерный драматизм и слишком большая наглядность отличает эту скульптуру.

4. Искусство Древнего Рима.  

Искусство этрусков: основные особенности, отличительные черты, взаимовлияние культур региона. Искусство Древнего Рима: периодизация.

Основные типы архитектурных  и инженерных сооружений. Конструктивные приемы строительства и декорирования. Изобразительное искусство Древнего Рима. «Помпеянские» стили живописи. Особенности скульптуры и типы памятников. Искусство римских провинций.

● Этруски. Высокий уровень этрусской культуры проявился в самых разных областях: в градостроительстве – каменные стены и здания, чёткая планировка улиц, пересекавшихся под прямым углом; в развитии архитектуры – здания с купольным сводом; изобретение римских цифр и латинского алфавита.

Памятники культуры этрусков: гробницы с настенными росписями, саркофаги, погребальные урны, оружие, ювелирные  изделия, домашняя утварь, скульптуры.

Первый храм римлян и главную  их святыню – храм Юпитера, Юноны  и Минервы на Капитолии – создали  этруски. А также эмблемы Рима – статуя волчицы, вскормившей братьев  – основателей Рима – Ромула и Рема.

Изобразительному искусству  этрусков присущ глубокий реализм, благодаря  чему римский портрет достиг такого совершенства. 

Периодизация:● Этрусский период (8-2 вв. до н.э.)

● Царский период (8-6 вв. до н.э.)

● Период римской республики (5-3 вв. до н.э.) – принципат. (Архитектура. Первоначально римское искусство выступает в утилитарных формах – не картины, храмы и статуи, а дороги, оборонительные стены, водопроводы, мосты. Высоко было развито конструктивное начало. Вместо существовавшей стоично-балочной системы они создали новую – монолитно-оболочечную. Её основу составляют узкие кирпичные стенки, между которыми залит щебень и бетон. Римские архитекторы разработали новые конструктивные принципы, в частности применяли арки, своды, купола; наряду с колоннами использовали столбы и пилястры

Возникает новый вид монументального  сооружения – триумфальная арка. Вводятся мосты и акведуки.

Изобразительное искусство. скульптуры римляне внесли в области  реалистического портрета. Они создали  тип статуи тогатус, изображавший оратора в тоге, и бюсты, отличавшиеся суровой простотой и отточенной правдивостью образов. Были созданы такие превосходные работы как «Брут», «Оратор», бюсты Цицерона и Цезаря.)

● Период римской империи (3 в. до н.э. – 4 в. н.э.) - доминат

Архитектура. Наивысшие достижения древнеримского зодчества относятся  к периоду расцвета империи. Отличительные  особенности построек этого времени  — монументальная пластичность могучих  масс, доминирующая роль арки и производных  от неё форм (свод, купол), огромные, динамически соподчинённые пространства интерьеров или открытых помещений, быстро совершенствовавшаяся облицовка  бетонных стен камнем и кирпичом со всё более обильными вкраплениями мрамора, широкое применение живописи и скульптуры.

В период упадка империи в  древнеримском искусстве проявились черты внутреннего надлома. Для  зодчества этого периода характерны необычайно крупные масштабы сооружений, любовь к пышным эффектам, роскошь  отделки и беспокойная пластика стен. Строительная деятельность развернулась главным образом в провинциях, где возводились новые форумы, гигантские храмовые комплексы (например, в Баальбеке).

Римское строительство было новаторским. Хотя оно пользовалось достижениями эллинистического зодчества (с его  разработанной пространственностью), все равно оно проводит в жизнь свою концепцию, с новым подходом к пространству и архитектурной форме. Архитектуру питали практические и идеологические интересы республики, поэтому прогресс строительной техники шел так быстро, в особенности касательно конкретных задач (водопровод, очистные сооружения, опорные стены, военные машины, лагеря). В позднюю республику уже ощущается потребность украшать город. При Сулле возникают крупные общественные постройки (например, табуларий), город благоустраивают. Цезарь разрабатывает генплан, узаконивая его постановлением de urbe augenda («О процветании города»), который решает проблему роста населения и ухудшения санитарных условий. Проект этот осуществляется полностью уже Агриппой и Августом. Запечатлевать в облике города след своего правления для императоров стало традицией. Они улучшали бедняцкие кварталы, строили монументальные здания, разбивали сады и площади. Рим был торжественным символом государственной власти, как и позже, при папах.

Римляне не имели представлений  о пространственности, которые заранее бы диктовали облик планируемого здания. Главной заботой были техника плюс внешняя красота. Основу инженерно-технической системы римлян составлял не мраморный блок (как в Греции), а туф (легкая, сцементированная, пористая горная порода. Имея высокие декоративные свойства, представляет собой ценный отделочный строительный материал) плюс строительный раствор и отделка кирпичом. Каменная кладка легка, гибка и дает большое число форм, достигает большой высоты, выдерживает большую нагрузку, удобна для кривых поверхностей. Основой архитектуры Рима была арка, которая дает цилиндрический свод( Цилиндрический свод — образует в поперечном сечении полукруг (или половину эллипса, параболы, проч). Это простейший и наиболее распространённый тип сводов. Перекрытие в нём опирается на параллельно расположенные опоры — две стены, ряд столбов или аркады.) и крестовый свод( образуется путем пересечения двух сводов цилиндрической или коробовой формы одинаковой высоты под прямым углом. Применялся для перекрытия квадратных, а иногда прямоугольных в плане помещений. Он может опираться на свободностоящие опоры (столбы, колонны) по углам, что позволяет сосредоточить в плане давление только на угловых опорах.). Эта устойчивая система взаимопогашающих сил позволяет перекрывать большое пространство и разграничивать их. Арка приводит к изобретению купола 

. Исторические рельефы императорского Рима первоначально были отмечены размеренностью композиционных ритмов и сдержанностью пластического языка (рельефы алтаря Мира в г. Риме); черты живописности, напряжённой динамики, усиливавшиеся в рельефах времени Флавиев, особенно характерны для периода Траяна, когда складывался тип батального рельефа (скульптурное убранство колонны Траяна в г. Риме).

Изобразительное искусство. В дек. Жив лёгкие, графичные узоры и небольшие сюжетные картины, располагавшиеся на фоне обширных свободных пространств. На смену пришёл стиль «фантастической архитектуры»: сложные, иллюзорно-пространственные архитектурные композиции. Многоплановость построений, сложность архитектурных и пейзажных фонов характерны и для мозаик

Скульптура В офиц. скульпт. ранней империи идеализировался портрет. Сглаживались индивидуальные особенности портретируемых, которые любили подчёркивать мастера республиканской эпохи. В произведения вводятся светотеневые контрасты, элементы движения (например, виртуозная передача причёсок в женских портретах эпохи Флавиев). В позднеримском скульптурном портрете утрачивается интерес к достоверной передаче телесного облика человека: внешние черты трактуются всё более суммарно. Элементы условности и стилизации в скульптуре.

Помпейские стили:

- Инкрустационный. Стена расписывалась в подражание кладке стены из цветного мрамора – темно-красного, желтого, черного, белого: имитировала цветные мраморные панели. Все архитектурные элементы украшения стены выполнялись из стука. (гипсовая лепнина имитирующая мрамор.) 
- Архитектурный. Стены расчленяются живописно-иллюзорно эффектно исполненными колоннами и портиками; декорации как бы раздвигают стены дома и увеличивают пространство интерьера. Между колоннами появляются стенные картины. В их композициях раскрываются перспективы улиц, домов, ландшафты гор и равнин. Очень часто художники пишут картины на мифологические сюжеты с многофигурными композициями. Все архитектурные элементы изображались не лепкой (стуком), а росписью, рельеф отсутствует. 
- Орнаментальный. Плоскостность и орнаментальность архитектурных мотивов, преобладают легкие ажурные сооружения обвитые гирляндами и лентами, легкие колонны. В этом стиле встречаются египетские мотивы. Картины становятся миниатюрнее. Они не полностью заполняют пространство, а помещаются в серединке. Содержание больше созерцательные, окутанные дымкой. Используются яркие чистые цвета, мягкие тональные переходы. 

- Декоративный. Характеризуется изобилием богатств, но в тоже время отсутствием новых элементов. В основе четвертого стиля лежит стиль первый – имитация облицовки стен мрамором и ее членение, в нем используются фиктивные архитектурные элементы, характерные для второго стиля, украшение вьющимися растениями. Резко отличается от предыдущих стилей динамичностью пространственных композиций картин, их нарочитой театральностью и обилием фигур.

5. Художественные особенности византийской  христианской архитектуры и изобразительного  искусства. 

Культура Византийской империи. Христианство как государственная  религия. Церковно-христианское и официальное искусство. Понятие «византийской» формы. Основные этапы развития византийского искусства.

Архитектура Византийской империи. Конструктивные особенности византийской архитектуры. Византийское изобразительное искусство. Иконопись и ее значение в христианском искусстве. Книжная миниатюра. Искусство стран византийского региона 

Византи́йская импе́рия, Византи́я, Восточная Римская империя (395^[4]—1453) — государство, оформившееся в 395 г. вследствие окончательного раздела Римской империи после смерти императора Феодосия I на западную и восточную части.Название «Византийская» Восточная Римская империя получила в трудах западноевропейских историков уже после своего падения, оно происходит от первоначального названия Константинополя — Виза́нтий, куда римский император Константин I перенес в 330 году столицу Римской империи, официально переименовав город в «Новый Рим»^[7].

Культура Византийской империи.

Большое культурное значение имел период правления императоров от Василия I Македонянина до Алексея I Комнина (867—1081). Существенные черты этого периода истории заключаются в высоком подъёме византинизма и в распространении его культурной миссии на юго-восточную Европу. Трудами знаменитых византийцев Кирилла и Мефодия появилась славянская азбука — глаголица, что привело к возникновению у славян собственной письменной литературы. Патриарх Фотий положил преграды притязаниям римских пап и теоретически обосновал право Константинополя на церковную независимость от Рима (см. Разделение церквей).

В научной сфере этот период отличается необыкновенной плодовитостью и  разнообразием литературных предприятий. В сборниках и обработках этого  периода сохранился драгоценный  исторический, литературный и археологический  материал, заимствованный от утраченных теперь писателей.

Христианство как  государственная религия империи. Римские завоевания оказали влияние на судьбу многих народов. Деспотический режим империи, порабощение провинций,. Появилась новая система духовных ценностей, которая привлекла многие народы, завоеванные Римской империей. По сравнению с уже существующими религиями в христианстве центральной стала идея греховности человека и ее другая сторона – идея спасения.

Первоначально христианство вызывало враждебное отношение со стороны  правящих кругов Рима. Но в начале IV в. император Константин пришел –  положил конец гонениям, и христианство было узаконено как государственная  религия. Таким образом, византийская цивилизация возникла как синтез античной традиции и ортодоксального  христианства.