Проблема и особенности психологии творческой личности

Естественно, что в жизни  любого живого организма и, в первую очередь, человека очень важно и  автоматизированное, стереотипное реагирование, и гибкое, поисковое, направленное на открытие новых способов взаимодействия со средой. Оба типа реагирования занимают важное место в повседневном поведении  живых существ, взаимно дополняя друг друга, но отношения указанных  типов характеризуются не только взаимным дополнением. Стереотипное, автоматизированное реагирование позволяет эффективно действовать и выживать в относительно стабильных условиях, максимально экономя  силы и, главным образом, интеллектуальные ресурсы. Поисковая, исследовательская  активность, напротив постоянно стимулирует  работу мышления, создает, таким образом, основу для индивидуального программируемого поведения, что делает ее движущей силой  развития и саморазвития индивида. Причем поисковая активность является не только гарантом приобретения индивидуального  опыта, но и определяет прогресс популяции  в целом. Поэтому, с точки зрения теории естественного отбора, наиболее целесообразно выживание тех  особей, которые склонны к поиску и способны на основе добытых в  ходе поиска знаний корректировать собственное  мышление и поведение.

И если у животных поисковая  активность материализуется в исследовательском  поведении и оказывается органично  вплетенной в ткань жизнедеятельности, то у человека, кроме этого, она  находит выражение в творчестве. Творчество для человека — наиболее распространенный и естественный вариант  проявления исследовательского поведения. Исследовательский, творческий поиск  привлекателен, по меньшей мере, с  двух точек зрения: с точки зрения получения какого-то нового продукта и с точки зрения значимости самого процесса поиска. В социальном, психологическом  и образовательном планах особенно ценно то, что человек способен испытывать и испытывает истинное удовольствие не только от результатов творчества, но и от самого процесса творческого, исследовательского поиска.

Сами творцы нередко говорят  о том, что проявлениям креативности часто сопутствуют измененные состояния  сознания. Несмотря на то, что биографы выдающихся людей нередко писали о склонности многих великих к внешней, искусственной стимуляции творческой активности (алкоголь, кофе, различные психотропные средства), исследования физиологов показывают, что поисковая активность значительно повышает устойчивость организма к воздействию самых разнообразных вредных факторов внешней среды, включая и алкоголь, и разные психотропные средства [1, с.70].

Значительная часть людей  при выборе жизненного пути ищут для  себя такую работу, которая не требовала  бы применения творческих способностей. Многие люди испытывают эмоциональный  дискомфорт в проблемных ситуациях, когда необходим выбор, когда требуется самостоятельность в принятии решений. Поэтому одно из главных отличий творца не просто отсутствие страха перед проблемной ситуацией, а стремление к ней. Обычно стремление к поиску, к разрешению проблемных ситуаций, сочетается со способностью использовать в своих интересах нестабильность, неоднозначность.

В рамках данного подхода  к описанию и объяснению природы  творчества обретают неожиданную и  вполне убедительную трактовку некоторые  часто фиксируемые факты. Так  при изучении множества биографий  творцов: ученых, художников, политиков, представителей других профессий была выявлена возрастная динамика творческих достижений [9, с.41]. Подъем креативности у человека (преимущественно у  мужчин) приходится на возраст 20-30 лет; пик творческой продуктивности наступает  в 30-35 лет; спад к 45 годам (50% от первоначальной продуктивности); к 60-ти годам происходит утрата творческих способностей. Если в отношении падения продуктивности к 45-ти годам и тем более утраты творческих способностей к 60-ти есть иные факты и принципиально другие суждения, то возраст подъема и  творческой активности, а также и  пика продуктивности обычно не оспаривается. Отмечается, что наиболее ярко эта  тенденция выражена у мужской  части популяции. Мужчины по сравнению  с женщинами, как свидетельствует  история открытий и изобретений, демонстрируют креативность в большей  степени в самых разных видах  деятельности, причем делают это в  более агрессивной, соревновательной манере. Самое интересное то, что  такое поведение имеет свои биологические  корни и находит свое объяснение в рамках эволюционной психологии.

Специалист по эволюционной психологии Дж. Миллер, развивая постулаты  концепции неконтролируемого полового отбора, пришел к выводу о том, что  здесь кроется основа всех уникальных качеств человеческой психики. Он утверждает, что подъем креативности и наступление  пика продуктивности (соответственно 20-30 лет и 30-35 лет) совпадает с периодами  максимальной половой активности. Согласно эволюционной теории, максимальное распространение  своих генов в популяции —  одна из важнейших задач биологической  особи. Соперничество и ухаживание в этот период наиболее интенсивны, что и требует от мужчины высокой поисковой активности, воплощающейся в креативности. Высокие когнитивные способности женщины, также демонстрируемые в аналогичные возрастные периоды, имеют, как считается, несколько иную природу и связаны с необходимостью диагностики мужского интеллекта и разоблачению «мужской лжи». [14, c.118]

Обобщая вышесказанное, отметим, что применительно к творческой деятельности можно сказать, что  основным фактором, побуждающим генерирование  творческих догадок, гипотез, является сила потребности (мотивация), а факторами, определяющими содержание гипотез, – качество этой потребности и  вооруженность творящего субъекта, запасы его навыков и знаний. Не контролируемая сознанием интуиция всегда работает на потребность, доминирующую в иерархии потребностей данной личности. Зависимость интуиции от главенствующей потребности (биологической, социальной, познавательной и т.д.), всегда необходимо учитывать. Без выраженной потребности познания (потребности часами думать об одном и том же) трудно рассчитывать на продуктивную творческую деятельность. Если решение научной проблемы для личности является лишь средством для достижения, например, социально престижных целей, его интуиция будет создавать гипотезы и идеи, связанные с удовлетворением соответствующей потребности. Вероятность получения принципиально нового научного открытия в этом случае сравнительно не велика.

Как мы видим, ясное, удовлетворительное определение творчества и его  природы отсутствует, однако хотелось бы подчеркнуть, что творчество есть ни что иное, как создание чего-то нового в не зависимости от того, является ли оно исключительно новой страницей в истории или же переработанным материалом.

2. Предрасположенность к творчеству

Творчество – деятельность человека или коллектива людей по созданию новых оригинальных общественно  значимых ценностей.

Рассматривая процесс  художественного творчества, психология не может обойти своим вниманием  психологические его аспекты.

В своё время о загадочности процесса творчества говорил Кант: «Ньютон все свои шаги, которые он должен был сделать от первых начал геометрии до своих великих и глубоких открытий, мог представить совершенно наглядными не только себе самому, но и каждому другому и предназначить их для преемства; но никакой Гомер или Виланд не может показать, как появляются и соединяются в его голове полные фантазии и вместе с тем богатые мыслями идеи, потому что сам не знает этого и, следовательно, не может научить этому никого другого».

А. С. Пушкин писал: «Всякий  талант неизъясним. Каким образом  ваятель в куске каррарского  мрамора видит сокрытого Юпитера и выводит его на свет, резцом и молотом раздробляя его оболочку? Почему мысль из головы поэта выходит уже вооружённая четырьмя рифмами, размеренная стройными однообразными стопами? Там никто, кроме самого импровизатора, не может понять эту быстроту впечатлений, эту тесную связь между собственным вдохновением и чуждой внешнею волею…»

Некоторые теоретики полагают, что художественная гениальность есть форма умственной патологии. Так, Ч. Ламброзо писал: «Какой бы жестокой и мучительной не выглядела теория, отождествляющая гениальность с неврозом, она не лишена серьёзных оснований…» Эту же мысль высказывает и А. Шопенгауэр: «Как известно, гениальность редко встречается в союзе с преобладающей разумностью; напротив, гениальные индивидуумы часто подвержены сильным аффектом и неразумным страстям». Однако, по справедливому суждению Н. В. Гоголя, «искусство есть водворенье в душу стройности и порядка, а не смущенья и расстройства».

Существует иерархия ценностных рангов, характеризующая степень предрасположенности человека к художественному творчеству: способность – одарённость – талантливость – гениальность.

По мнению И. В. Гёте, гениальность художника определяется силой восприятия мира и воздействием на человечество. Американский психолог Д. Гилфорд отмечает проявление в процессе творчества шести способностей художника: беглости мышления, аналогий и противопоставлений, экспрессивности, умение переключаться с одного класса объектов на другой, адаптационной гибкости или оригинальности, умения придавать художественной форме необходимые очертания.

Художественная одарённость  предполагает остроту внимания  к жизни, умение выбирать объекты  внимания, закреплять в памяти эти  впечатления, извлекать их из памяти и включать в богатую систему  ассоциации и связи, диктуемых творческим воображением.

Деятельностью в том или  ином виде искусства, в тот или иной период жизни занимаются многие с большим или меньшим успехом. Человек художественно одарённый создаёт произведения, обладающей устойчивой значимостью для данного общества на значительный период его развития. Талант порождает художественные ценности, имеющие непреходящее национальное, а порой и общечеловеческое значение. Гениальный же мастер создаёт высшие общечеловеческие ценности, имеющие значимость на все времена.

3. Психологические механизмы художественного творчества

Художественное творчество начинается с обостренного внимания к явлениям мира и предполагает «редкие  впечатления», умение их удержать в  памяти и осмыслить.

Важным психологическим фактором художественного творчества является память. У художника она не зеркальна, избирательна и носит творческий характер.

Творческий процесс немыслим без воображения, которое позволяет  комбинационно-творчески воспроизводить цепь представлений и впечатлений, хранящихся в памяти.

Воображение имеет много  разновидностей: фантасмагорическое - у Э. Гофмана, философско-лирическое – у Ф. И. Тютчева, романтически-возвышенное – у М. Врубеля, болезненно-гипертрофированное – у С. Дали, полное таинственности – у И. Бергмана, реально- строгое – у Ф. Феллини и т.д.

В художественном творчестве участвуют сознание и подсознание, разум и интуиция. При этом подсознательные  процессы играют здесь особую роль.

Американский психолог Ф. Беррон обследовал с помощью тестов группу из пятидесяти шести писателей, своих соотечественников, и пришел к выводу, что у писателей эмоциональность и интуиция высоко развиты преобладают над рассудительностью. Из 56 испытуемых 50 оказались «интуитивными личностями» (89%), тогда как в контрольной группе, где были представлены люди, профессионально далекие от художественного творчества, личностей, обладающих развитой интуицией, оказались в три с лишним раза меньше (25%). Высокая роль подсознательного в художественном творчестве приводила уже древнегреческих философов  ( в особенности Платона) к трактовке этого феномена как экстатического, боговдохновенного, вакхического состояния.

Идеалистические концепции  в эстетике абсолютизировали роль бессознательного в творческом процессе. Так, Ф. Шеллинг писал: « … художник непроизвольно и даже вопреки своему внутреннему желанию вовлекается процесс творчества… Подобно тому, как обреченный человек совершает не то, что он хочет или что намеревается сделать, но выполняет здесь неисповедимо предписанное судьбой, во власти коей он находится, таким же представляется и положение художника… на него действует сила, которая проводит гранью между ним и другими людьми, побуждая его к изображению и высказыванию вещей, не открытых до конца его взору и обладающих неисповедимой глубиной».

В ХХ в. подсознательное в творческом процессе привлекло к себе внимание З. Фрейда и его психоаналитической школы. Художник как творческая личность был превращен психоаналитиками в объект самонаблюдения и наблюдения критики. Психоанализ абсолютизирует роль бессознательного в творческом процессе, выдвигая, в отличие от других идеалистических концепций, на передний план бессознательное сексуальное начало. Художник, по мнению фрейдистов, - личность, сублимирующая свою сексуальную энергию в область творчества, которое превращается в тип невроза. Фрейд полагал, что в акте творчества происходит вытеснение из сознания художника социально     непримиримых начал и устранение тем самым реальных жизненных конфликтов. По Фрейду, неудовлетворенные желания – побудительные стимулы фантазии.

Таким образом, в творческом процессе взаимодействуют бессознательное и сознательное, интуиция и разум, природный дар и приобретенный навык. В. Шиллер писал: «Бессознательное в соединении с рассудком и делает поэта- художника» .

И хотя доля творческого  процесса, приходящаяся на разум, возможно, количественно не преобладает, качественно  она определяет многие существенные стороны творчества. Сознательное начало контролирует его главную цель, сверхзадачу и основные контуры художественной концепции произведения, «светлое пятно» в мышлении художника, и весь его жизненный и художественный опыт организует вокруг этого светлого пятна. Сознательное начало обеспечивает самонаблюдение и самоконтроль художника, помогает ему самокритично проанализировать и оценить своё произведение и сделать выводы, способствующие дальнейшему творческому росту.

Особенно важна роль сознательного  начала при создании крупномасштабных произведений. Если миниатюру можно  исполнить и по наитию, то крупное  произведение нуждается в глубоком, серьёзном обдумывании. Уместно  вспомнить в этой связи, что Л. Н. Толстой писал по поводу «Войны и мира»: “Вы можете себе представить, как мне трудна эта предварительная работа глубокой пахоты того поля, на котором я принуждён сеять. Обдумать и передумать всё, что может случиться со всеми будущими людьми предстоящего сочинения, очень большого, и обдумать миллионы возможных сочинений для того, чтобы выбрать из них 1/1 000 000 – ужасно трудно”.

Особенно плодотворен  творческий процесс, когда художник находится в состоянии вдохновения. Это – специфическое творчески-психологическое состоянии ясности мысли, интенсивности её работы, богатства и быстроты ассоциаций, глубокого проникновения в суть жизненных проблем, могучего “выброса” накопленного в подсознании жизненного опыта и непосредственного включения его в творчество.