Содержание работы по развитию творческого воображения у детей 5-7 лет

Для этого музыкальное  воспитание (обучение) в дошкольном возрасте должно быть направлено, как  уже отмечалось, на развитие воображения  – центрального психологического новообразования этого периода развития.  
Исследование истоков разных видов воображения показало, что, во-первых, они непосредственно связаны с развитием общего, синкретического дошкольного воображения и, во-вторых, с особой, характеризующий тот или иной вид воображения предметной средой. Применительно к музыкальному воображению это означает, что оно возникает только, начиная с определенного уровня развития дошкольного воображения, и что его развитию будет способствовать организация особой музыкальной среды.[32, с. 38]

Так, если ребенок дошкольного  возраста испытывает определенные трудности  на музыкальных занятиях (особенно, если они так или иначе связаны  с истоками музыкального воображения), целесообразно использовать игру «Жили-были звуки». [15, с. 83]

Цель данной игры –  развитие музыкального воображения  детей 5 – 7 лет, знакомство детей данного  возраста с начальными основами музыкальной грамоты (высота звука, длительность, музыкальные интервалы, аккорды и др., при этом наиболее сложные музыкальные названия пока не называются), вычленение мелодии и мотива из музыкального произведения.  
Суть игры состоит в том, каждый звук как бы становится отдельным существом, которое умеет разговаривать, испытывать чувства и эмоции. Эти звуки часто бывают друг у друга в гостях (играются аккорды), а иногда могут и поссориться (звучат, например, интервалы – большая или малая секунда, диссонансы).

Далее игра строиться по принципу сказки, например: однажды эти звуки (их можно назвать по желанию детей  или назвать конкретные ноты) нашли карту сокровищ (заданная в произведении мелодия, которая играется сразу младшим детям или это могут быть ноты для старших детей). На ней отмечено место клада (аккорд от заданной ноты, все произведение в целом или тональность произведения). Ноты собрались в путешествие на корабле. Они плывут мимо островов, к которым им надо будет причалить, чтобы, например, спасти от дракона волшебный звук, который поможет им добраться до нужного острова. В данном случае жилищем дракона может быть нижний регистр, а волшебным звуком – трель, звучащая в верхнем регистре в унисон с заданным звуком.

Таким образом, условия игры зависят  от того, на каком этапе проходит игра (на более поздних этапах они  усложняются), а также от того, как  ребенок усваивает элементарную музыкальную грамоту и решает поставленную задачу. В ходе игры можно использовать легкие мелодии, в основном, русские народные, в обработке русских композиторов (например, М. Глинки или Н. Римского-Корсакова), а также другие простые мелодии. То есть те, которые ребенок после нескольких проб, может усвоить, а также повторить на музыкальном инструменте, практически без помощи взрослого.  
Для развития истоков музыкального воображения у детей среднего и старшего дошкольного возраста эффективно использовать игру «Капельки».

Цель данной игры – обогащение музыкальной среды, развитие эмоциональной  отзывчивости на музыку, определение  иусвоение характера музыки, развитие музыкального воображения, развитие музыкальной  памяти, музыкально-ритмическое развитие, сопоставление характера произведения и игрового момента, чувства ритма.

Игра также проводится в форме  сказки от лица взрослого, а после  того, как дети усвоят основные принципы игры – от лица детей. Детям раздаются  картинки с изображенными на них  капельками воды с разной мимикой. Сначала они называют нарисованные эмоциональные состояния, находят между ними общие и отличительные черты. В зависимости от замысла сказки, который каждый раз создается непосредственно вместе с детьми во время игры, «капельки» объединяются между собой по принципу похожести, противоположности. Затем из предложенных музыкальных фрагментов выбираются те, которые наиболее подходят для описания каждой капельки. После этого взрослый договаривается с детьми, что все капельки живут на одном облаке и очень дружны между собой (играется веселая, легкая мелодия). Далее дети внимательно следят за сменой характера произведения и эту смену они должны показать при помощи разнообразных движений: например, когда звучит веселая музыка, капельки весело играют на полянке, когда музыка меняется на грустную – они собираются на облаке и тихо-тихо разговаривают, когда звучит грозная музыка, то капельки собираются в грозовое облако и превращаются в грозные капли. При этом на начальных этапах взрослый обязательно объясняет характер музыки и особенности движений детей. [12, с. 117]

После того, как дети усваивают  данный материал, им предлагается изобразить «Сказку о капельках» не только при  помощи детских музыкальных инструментов, но и в рисунках, которые затем объединяются в книжку. Еще вариант: капельки живут на разных тучках (синяя, желтая, зеленая и др.). Однажды ветер решил с ними поиграть и перемешал все тучки. Теперь капельки должны найти свою тучку, то есть, когда играется быстрая мелодия, дети должны добежать и дотронуться до синей тучки, а когда заиграет медленная – до желтой и т.п. Причем с каждым разом смена мелодий происходит все быстрее. Можно использовать, например, следующие музыкальные фрагменты:

Отрывки из цикла «Времена года» А.Вивальди,  «Вальс», Ф.Шопена,  
отрывки из цикла «Времена года» П.Чайковского,  «Миньон» О. Мерлей,  
мелодия из к/ф «Шербурские зонтики» М.Легран,  «К Элизе» Л. Бетховена старинные военные духовые марши  «Канкан», Ж.Оффенбах. [12, с. 120]

Таким образом, музыка может выступать особой предметной средой, которая, на ранних этапах развития воображения позволяет последнему реализоваться, а к концу дошкольного возраста становится его структурным компонентом.

Учитывая особенности музыки, можно  сказать, что она представляет собой эффективное средство, помогающее ребенку приобрести независимость от наглядных впечатлений и представлений. Таким образом, музыкальное образование в дошкольном возрасте предполагает помимо организации специальных занятий, игр, досуга и т.п. включение музыки в организацию его целостной жизнедеятельности.

В процессе, построенного на этих принципах  музыкального образования ребенок научится осмысливать ситуации, так или иначе связанные с музыкой. Одновременно с этим он вычленяет и осознает те различия, которые отличают музыкальную деятельность от любой другой.

Музыкальные занятия играют в воспитании дошкольника значительную роль. Ребенок  эмоционально воспринимает предоставленные  музыкальным искусством художественные образы, откликается на выраженные в ней чувства, настроения. Музыка увлекает, вызывает радость, желание действовать или, наоборот, успокаивает, расслабляет, способствует отдыху. Интерес и любовь к музыке, воспитанные в детстве, оказывают огромное влияние на дальнейшее развитие человека, препятствуют образованию дурных навыков и вкусов. Сопутствуя человеку на протяжении всей его жизни, музыка является источником эстетического и духовного наслаждения. Но это зависит от подготовленности личности к восприятию музыки, развития слухового внимания и общей культуры человека. [9, с. 92]

Итак, все мы от природы  музыкальны. Об этом необходимо знать  и помнить каждому взрослому, так как от него зависит, каким  станет в дальнейшем его ребенок, как он сможет распорядиться своим  природным даром. Как уже говорилось, окружение, среда растит и питает личность. Музыка детства – хороший воспитатель и друг на всю жизнь.

Что же на самом деле должны давать музыкальные занятия?

Развитие творческих способностей и формирование гармоничной  личности ребенка происходит через  восприятие музыки, умение ее слушать, анализировать, а также через  активность ребенка, которая проявляется  в разных видах музыкальной деятельности. Дети в процессе обучения должны научиться чувствовать красоту музыкального произведения и выражать свою радость от его восприятия словами, танцем, игрой на детских музыкальных инструментах или в изобразительном творчестве. Практическая музыкальная деятельность активизирует волю ребенка, делает процесс обучения более эффективным. В ходе музыкальных занятий происходит естественное развитие речи, способности ясно излагать свои мысли, выражать словами эмоциональные восприятия и ощущения. Единственным и обязательным условием является организация социокультурной пространственно- предметной среды, способствующей созданию атмосферы доброжелательности, доверия и взаимного уважения. Только в таких условиях ребенок может раскрыться, проявить способности в полном объеме, выразить свои интересы, культурные потребности, ощутить себя свободным, т.е. полноценно, творчески развиваться.

Необходимо подчеркнуть, что работа с детьми во всех видах  музыкальной деятельности предполагает творческий подход педагога к содержанию и методам занятий, его собственное музыкальное и педагогическое творчество, без которого невозможно творчество детей. 

Подобное обучение –  образовательная необходимость. Оно  может способствовать не только развитию музыкальных навыков, но и формированию здоровой психики ребенка, его эмоциональному развитию, социализации, способности к сопереживанию. Обучение творчеству, или, вернее, обучение через творчество может быть чрезвычайно полезным не столько для подготовки людей к творческим профессиям или их будущему производству произведений искусства, столько для воспитания хорошего человека.

Сегодня мы все хотим  научить детей быть творческими  личностями, способными к восприятию новизны, умеющими импровизировать, быть отважными, чтобы смело входить  в современный мир, уметь решать проблемы творчески, без предварительной подготовки, если это будет нужно. Согласно ФГТ, дети нуждаются в гибкости и независимости мышления, вере в свои силы и идеи, мужестве пробовать и ошибаться, приспосабливаться и меняться, пока нужное решение не будет найдено. И для достижения этой цели нет лучшего средства, чем занятия музыкой, музыкальной импровизации, активного творческого музицирования, которые станут для детей уроками жизни.

 

 Выводы по 1 главе

 

Таким образом, мы выяснили, что воображение это психический познавательный процесс создания новых образов путем переработки материалов восприятия и представления, полученных в прошлом опыте.

Воображение может быть 4 основных видов: активное, пассивное, продуктивное, репродуктивное. Воображение стремится стать творческим: действенным, активным и преображающим то, на что направлена деятельность этого воображения; его построения стремятся воплотиться в жизнь.

Старший дошкольный возраст  является сензитивным (чувствительным) для формирования воображения. Именно в этом возрасте происходит активация воображения: сначала репродуктивного, воссоздающего (позволяющего представлять сказочные образы), а затем творческого (которое обеспечивает возможность создания нового образа).

Практические психологи  очень часто обращаются к образовательной деятельности «музык» в качестве основного или дополнительного инструментов развития личности ребенка

Музыкальное воспитание (обучение) в дошкольном возрасте должно быть направлено, как уже отмечалось, на развитие воображения – центрального психологического новообразования этого периода развития.

 

 

 

 

 

 

2. Содержание работы по развитию творческого воображения у детей старшего дошкольного возраста

 

2.1 Выявления уровня  творческого воображения у детей

 

На основе изученного теоретического материала провели практическое исследование на базе старшей группы детского сада № 51, п. Лесогорск Иркутской области, В исследовании принимали участие 15 детей старшей группы. Исследование состояло из трех этапов.

Цель 1 этапа исследования – провести диагностику развития творческого воображения детей.

Цель 2 этапа - реализовать программу «Воображай-ка» по развитию воображения в музыкальной деятельности у детей старшего дошкольного возраста.

Цель 3 этапа - разработать рекомендации по использованию методов и приемов развития творческого воображения детей с помощью музыки.

Для определения уровня развития воображения нами была использована  методика Е. Торренса «Неполные фигуры». Тест предназначен для диагностики креативных (творческих) способностей детей.

Данная методика, являясь, по сути «миниатюрной моделью творческого акта» (Е. Торренс) позволяет достаточно полно изучить особенности творческого воображения и проследить специфику этого процесса. Эта методика активизирует деятельность воображения, выявляя одно из основных его свойств – видение целого раньше частей. Ребенок воспринимает предлагаемые тест - фигуры в качестве частей, деталей каких-либо целостностей и достраивает, реконструирует их.

Тест «Неполные фигуры».

Порядок исследования.

Детям было предложено задание. Инструкция: На листе изображены геометрические фигуры: квадрат, треугольник, круг. Дорисуйте их так, чтобы получилось осмысленное изображение какого-либо предмета. Причем дорисовывание может проводиться, как внутри контура фигуры, так и за ее пределами при любом удобном, для ребенка, повороте листа и изображении фигуры, т.е. использовать каждую фигуру в разных ракурсах.

Качество рисунков с  точки зрения их художественности, соблюдения пропорций и т.д. при  анализе не учитывается, поскольку  в первую очередь нас интересует сам замысел композиции, многообразие возникающих ассоциаций, принципы воплощения идей.

Анализ результатов.

Все работы детей можно  поделить на 4 группы.

1 группа – оригинальные  изображения во всех 3х случаях.

2 группа – оригинальные изображения в 2х случаях.