Развитие чувства музыкального ритма первоклассников посредством игры

       - ребятам раздаются карточки, на которых написана одна или две стихотворные строчки, а под ними – пустые квадратики. Нужно раскрасить квадратики по каждым слогом. Долгие звуки «та» - красным цветом, короткие «ти» - синим;

       - раскрасить синим  цветом рисунки, в названиях которых заложен ритм I I, красным цветом – ритм I I I I, желтым цветом – ритм  I I I , а зеленым цветом – ритм I I I.

        - найти среди  рисунков на доске только те, в названиях которых заключен определенный ритмический рисунок;

        - выложить у себя на парте с помощью карточек-долей названия рисунков и прохлопать их, называя ритмические слоги;

       - выложить с  помощью карточек-тактов на парте  ритм, который прохлопает учитель;

       - выложить ритм  попевки или скороговорки пуговками на музыкальной доске;

       - музыкальная  игра «Узнай по ритму»: ребятам  нужно узнать известную песенку по ритму, который прохлопает учитель; данную игру можно «украсить» детскими игрушками, например, куклами. Учитель предлагает поиграть в музыкальную игру «Научи танцевать» и говорит, что сейчас большая кукла будет учить маленьких танцевать. После объяснения игры учитель стучит ножками куклы по столу, а ребята должны точно повторить ритмический рисунок данного танца с помощью своих кукол.

Игру «Узнай по ритму» можно и  усложнить следующим образом: ребятам раздаются карточки, на одной половине которой изображен ритмический рисунок одной из песен, вторая половина – пустая (ритмический рисунок на карточках  изображён в виде коротких и длинных полосок). Также ребята получают картинки, иллюстрирующие содержание данных песен. Учитель, а впоследствии один из ребят, исполняет ритмический рисунок знакомой песни на одном из инструментов. Дети по ритму определяют песню и картинкой закрывают  пустое место на карточке (картинку после правильного ответа даёт учитель). При повторении игры ведущим становится тот, кто ни разу не ошибся.

       - музыкальная  игра «Безмолвное пение»: - учитель  играет аккомпанемент к выученной песне, а ребята прохлопывают ее ритм без пения или одну фразу поют вслух, а вторую – про себя с прохлопыванием ритма;

       - использование  музыкальных игр «Радуга», «Солнышко», «Птички», «Ритмическое эхо» (см. приложение 2);

На примере музыкальной игры «Эхо» покажу, как можно ее варьировать и применить на этапе ознакомления первоклассников с длительностями звуков, дав новое название «Прогулка». В игре используются музыкальные  молоточки или любые другие ударные инструменты:

Дети становятся  вокруг учителя.

- Сейчас, ребята, пойдём с вами на прогулку, но она не обычная. Мы будем гулять в кабинете, представляя, что мы находимся на природе. А помогать нам будут музыкальные молоточки. Вот мы с вами спускаемся по лестнице (учитель медленно ударяет молоточком по ладони, дети повторяют такой же ритмический рисунок).

- А теперь мы вышли на улицу. Светит солнышко, все обрадовались  и побежали. Вот так! (частыми ударами учитель передаёт бег, дети повторяют).

- Таня взяла мяч и стала  медленно ударять им о землю (учитель снова медленно ударяет  молоточком, дети повторяют).

- Остальные дети стали быстро  прыгать: скок, скок (ударяет молоточком  в произвольном ритме, дети повторяют).

- Но вдруг на небе появилась  туча, закрыла солнышко, и пошёл  дождь. Сначала это были маленькие  редкие капли, а потом начался сильный ливень (учитель  постепенно ускоряет ритм ударов молоточком, дети повторяют).

- Испугались ребята, побежали домой (быстро и ритмично ударяет  молоточком).

На этом же этапе проводятся игры с кубиками. Бросив два или три кубика, из оказавшихся наверху мотивов ребята составляют различные фразы, варьируя порядок мотивов. Предлагаем ребятам сравнить различные мотивы и выбрать тот, который больше нравится, объяснив свой выбор.

Для упражнений в чтении экспромтом вводим карточки-фразы, содержащие разнообразные комбинации освоенных детьми мотивов. В этих упражнениях мы развиваем два навыка:

1. настраиваться перед исполнением ритмического построения в определенном темпе и характере (вначале настройку дает учитель путем показа: дирижирования,  отхлопывания метрических долей и т.д. на протяжении двух тактов, или при помощи словесных указаний. Со временем дети научатся настраиваться самостоятельно. Время от времени следует менять темп и характер исполнения; полезно варьировать манеру исполнения некоторых примеров. Однако нужно избегать механического прохлопывания, отстукивания ритма по инерции в одном и том же «стандартном», невыразительном темпе);
2. охватывать взглядом возможно быстрее целые фразы и представлять себе их «звучание» внутренним слухом (с этой целью следует показать запись каждой фразы кратковременно, для последующего исполнения по памяти. Постепенно можно переходить к непрерывному исполнению нескольких, затем многих фраз подряд: каждая фраза исполняется два раза, во время второго исполнения демонстрируется запись уже новой фразы).

          Методика работы с карточками-фразами такая же, как и при работе с карточками-тактами.                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                              

         5 этап. Знакомство с понятием «пауза».

Для ощущения и осознания четвертной паузы также используем известные песни. Естественно, что осознание паузы только в пении недостаточно, следует ритмическую фигуру с паузой прохлопать. В качестве примера берем самую известную песню:

1. ученики много раз поют эту мелодию и одновременно прохлопывают длительности, шагают четвертями или делают другие равномерные движения;
2. после вопросов учителя дети устанавливают, что они шагали под ритмические слоги «та», а на четвертом шаге они не пели;
3. ученики еще раз поют эту мелодию, но теперь во время паузы вместо шага они немного склоняются вперед (безмолвное движение). Если ритм выполняли не шагом, а хлопками, то во время паузы ученики разводят руки в стороны и произносят ритмослог «па»;
4. объясним ученикам, что остановка в мелодии, которую мы обозначаем ритмослогом «па» и знаком      , обозначает паузу, равную длительности «та» ( «па»  = «та»).

На доске при объяснении должно быть изображение длительностей и пауз. Когда ученики произносят под музыку ритмические слоги, они на месте паузы произносят слог «па» и разводят руки в стороны, но позже это не нужно, во время паузы они будут слушать тишину. Добиваясь, чтобы ученики сознательно овладевали материалом, нельзя забывать, что на этой ступени подражание имеет очень важную роль. Интересным приемом является использование вопросов-ответов: педагог задает «ритмический вопрос», ученики коллективно ищут «ритмический ответ» (позже можно и наоборот). Ученики под руководством педагога исправляют свои ритмические импровизации. Первую и вторую часть ритмического ряда (вопрос-ответ) хорошо давать на инструментах различного тембра.

Также для закрепления понятия «пауза» используем картинки и карточки-такты. На доске выкладывается ряд картинок с их названием, а под ними – карточки-такты с использованием знака паузы. Например:

Кро-ко-дил      Цве-ток     Слон        Но-со-рог    

   I    I     I       I  I       I        I   I    I

Ребята произносят и прохлопывают следующий ритм: «ти- ти-та»  «та-та»  «та»  «па»  «ти- ти-та». 

Таким образом, можно сделать следующие выводы об основных путях развития ритмического чувства:

1. исходным пунктом должна быть собственная ритмическая деятельность детей (игровые песни, ритмические движения и т.д., которым дети учились).
2. Элементы сознательности нужно вводить в музыкальную деятельность детей очень постепенно, сохраняя элемент игры.

2.3  Динамика развития чувства  музыкального ритма у первоклассников.

Завершился педагогический эксперимент 27 мая 2009 года. Был проведен последний этап эксперимента - контрольный. Ребятам двух классов снова была предложена музыкальная игра «Зеркало», однако музыкальный материал был изменен. Перед проведением игры учитель разучил с ребятами песенку «Три мальчугана» (см. приложение  2). Далее учитель предлагает ребятам спеть песенку, показывая движениями все то, что произошло с мальчуганами. Сначала ребята повторяют движения за учителем, а позже сами выходят к доске по три человека и инсценируют песенку. Очень важным является то, насколько четко, в ритме музыки ребята исполняют ритмические движения.

Нужно отметить, что ребята 1 «А» класса  с удовольствием участвовали в инсценировке и легко справились с заданием. 10 первоклассников (53% всех учащихся класса) свободно подстраивались к ритму и эмоциональному настрою учителя; легко  копировали его ритмические, пластические, танцевальные движения. Данные ребята показали высокий уровень развития чувства музыкального ритма. 9 учащихся (47%) испытывали незначительные затруднения в ритмической подстройке к учителю в музыкальной игре «Зеркало», не совсем точно выполняли ритмические, пластические и танцевальные движения. Эти первоклассники показали средний уровень развития чувства музыкального ритма. Низкий уровень развития чувства музыкального ритма ученики 1 «А» класса не показали (см. приложение 3,таблица 2).

 

Рис.3 Диаграмма уровней развития чувства музыкального ритма в 1 «А» классе

В 1 «Б» классе результаты контрольного эксперимента выглядят следующим образом: на высоком уровне развития чувства музыкального ритма оказалось 6 учащихся, что составляет 33% всех ребят класса, на среднем уровне – 11 первоклассников (61%) и 1 ученик остался на низком уровне развития чувства музыкального ритма (6%) ( приложение 3,таблица 2).

 

Рис.4 Диаграмма уровней развития чувства музыкального ритма в 1 «Б» классе

 

По результатам проведенных констатирующего и контрольного экспериментов можно проследить за динамикой развития чувства музыкального ритма первоклассников (приложение  4,таблица 3). В 1 «А» классе показатель высокого уровня вырос на 27%, в связи с чем показатель среднего уровня сократился на 10%, а низкого - совсем исчез. В 1 «Б» классе динамика оказалась гораздо скромнее: показатель высокого уровня вырос на 11%, среднего – также на 11% и показатель низкого уровня развития чувства музыкального ритма сократился на 22%.

Таким образом, видно, что результаты развития чувства музыкального ритма в 1 «А» классе, где проводилась система работы с использованием музыкальных игр и игровых приемов, превышают результаты работы в 1 «Б» классе.  Поэтому можно сделать вывод, что использование игровой методики по развитию чувства музыкального ритма первоклассников является эффективной. Положительная динамика в развитии чувства музыкального ритма первоклассников будет проходить успешнее  при наличии следующих условий:

1. учёт психолого-педагогических особенностей младших школьников,
2. применение соответствующих игровых методик,
3. квалифицированная организация игрового процесса на уроках музыки.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

                                                    ЗАКЛЮЧЕНИЕ

В течение не одного десятка лет педагоги используют движение как средство музыкального развития. В прогрессивных педагогических системах музыкального воспитания движению отводилось особое место, так как музыканты признавали за ним возможность не только совершенствовать тело, но и развивать духовный мир человека. Для целостного восприятия музыки необходим ритм. Если у человека с детства не развито чувство ритма, он будет неполноценно воспринимать музыку, т.е. у него будет страдать «музыкальная культура».

 Разного характера танцы, музыкальные игры, двигательные игровые упражнения помогают ребёнку понять содержание музыки, освоить её непростой язык.

 Детям младшего школьного возраста изначально присуща талантливость. Начальный период обучения считается важнейшим в приобщении ребят к миру прекрасного. При этом учитель должен стать лидером, истинным творцом, понимающим высокое художественное назначение уроков музыки. Уроки музыки, построенные на творческих игровых заданиях, способствуют развитию креативности детей, их творческой активности, воспитывают отзывчивость, художественное воображение, активизируют образно-ассоциативное мышление, память, наблюдательность, интуицию, формируют внутренний мир и развивают музыкальные способности.

Особенно важной игра становится на уроках музыки в первом классе, так как она еще остается одним из главных видов деятельности первоклассника. Игры и игровые формы в целом на уроках музыки в первом классе способствуют освоению предметного материала, снятию психологического напряжения, созданию ситуации успеха, формированию положительной мотивации, творческому вхождению в музыкальную реальность, созданию возможностей для самовыражения и развития творческих музыкальных способностей учащихся, развитию воображения и фантазии, формированию нового взгляда на мир, воспитанию открытой и свободной личности, способной к познанию, переживанию, активному действию.

В представленном опыте мы дали характеристику особенностей развития у детей 6-7 лет такой музыкальной способности как чувство музыкального ритма. Данные особенности проявляются в склонности первоклассников к игровой музыкальной деятельности.