Неформальные объединения молодежи

7 декабря 2014 в Музыкальном училище  Чебоксар состоялся впервые  концерт  Каравана Любви Солнечных Бардов. Караван Любви - это бардовский фестиваль, передвигающийся из города в город. Солнечные Барды - люди из разных уголков нашей большой Земли, которые поют свои светлые, добрые и радостные песни. Выступают барды России, Украины, Туркменистана.

В Мининформполитики Чувашии сообщили, что 8-9 февраля 2014г. Чебоксары станут музыкально-творческой площадкой бардов России. В эти дни исполнители примут участие в 38-м Всероссийском фестивале бардовской песни «Чебоксары-2014». Организаторами фестиваля выступили Чувашская республиканская общественная организация «Клуб бардовской песни «Живая струна» совместно с Республиканской дирекцией культурных программ и управлением культуры администрации Чебоксар. Ожидается, что для участия в фестивале в Чебоксары приедут  известные исполнители из Самары, Израиля, Казани. Мероприятие пройдет в ДК «Тракторостроителей». 

Рокеры

Легко ли быть рокером? В электронной энциклопедии панк- и рок-групп punk.narod. ru Чебоксары отмечены как город, в котором нет ни одной серьезной рок-команды. Но, судя по регулярным фестивалям (отголоски воспоминаний о фесте честной музыки «Трампline», прогремевшем в 2008, звучат на разных рок-сайтах страны), и небольшим концертам,  - местный рок скорее жив, чем мертв . Как поднять уровень нашей рок-музыки? Нужно ли объединяться командам в рок-клуб? Возможно ли пробиться местной группе на российский уровень? Эти вопросы в жарких спорах обсуждались на «круглом столе», проведенном в «Молодежном курьере». В разговоре участвовали ребята из команд Чебоксар и Новочебоксарска, представители молодежных организаций и ведомств, коммерческих структур и СМИ. Александр Степанов , «Ай-Scream»: -  Очень трудно одной лишь работой пробиться куда-то дальше. Не у всех есть возможность делать концерт. Посмотрим реально на вещи: аренда обычного зала стоит очень дорого, и одна группа это просто не потянет. Та же «Приборка» стоит штук 15, вместе со звуком. Никакой конкуренции между нами нет, я не видел, чтобы группы что-то делили. Рок-клуб нужен, как раз для того, чтобы продвигать молодежь. Старики все равно дают концерты, если хотят, а молодежь как сидела в школах, на квартирах, так и будет сидеть, пока кто-то за уши ее оттуда не вытащишь. Андрей Синицкий, «Кнес Ингвар»: -  Помните, были такие замечательные времена, когда у нас существовал рок-клуб. Все помнят, все ходили, пиво пили, по бесплатным флаерам проходили. Ни копейки не получали, зато кайфу было море. Звука никакого, но при этом команды, которые были в фаворе, имели возможность преспокойно и бесплатно репетировать. Что, это было плохо? Сергей Лавейкин , прокат шоу-техники: -  Создавать рок-клуб сейчас  - это значит забираться в яйцо, то есть возвращаться на двадцать лет назад. В других регионах, где рок-культура имеет мощные корни, например, в Екатеринбурге,  - это было по-другому: там власти создавали объединения музыкальных ансамблей, куда входили как профессиональные, так и непрофессиональные коллективы. Они получали определенный уровень аттестации, репертуар, могли работать, давать концерты. Зарабатывали деньги в ресторанах, при этом спокойно занимаясь творчеством. Из этой среды выросло много музыкантов, которые работают сейчас в нашей стране и за рубежом. Сейчас создавать подобную структуру силами общественности нереально, власти это не надо. Выход один  - ждать, когда владельцы клубов начнут устраивать нормальные вечеринки, как это происходит в Нижнем, в Йошкар-Оле. У нас нет ни одной площадки, которая могла бы принимать коллективы. Организация концертов самими группами раз в два месяца не дает ничего: концерты должны быть несколько раз в неделю на разных площадках. Тогда и появляется здоровая конкуренция — репертуар, индивидуальность и так далее.   Чебоксары  - попсовонаселенный город? -  На фестивале «Трампline», завершившемся выступлением БГ, предполагалось около 50 тысяч зрителей. А собралось не больше двух. Может, публика у нас не та? Евгений Суховей , региональный координатор движения «Образ будущего»: -  Я был недавно в Запорожье, там на радиостанциях крутят местные группы. Какая из наших станций на это пойдет? Каждый говорит  - это не наш формат. И еще, публика привыкает к постоянным фестивалям  - помните, были «Пестрая музыка мая», «Рок-акустика», тот же нашумевший «Трампline»  - где они сейчас? Недоверие у зрителя вырабатывается. Андрей Молчанов , «Расколотый разум»: -  Если народ не идет на местный концерт, в первую очередь виновата группа. Ты научись играть. Сергей Лавейкин: -  Когда идет постоянная работа каждую неделю, две-три местные команды играют, а одна из Йошкар-Олы или из Казани, а раз в месяц  - большой концерт, на который собирают сливки, в том числе группы из Москвы, из-за рубежа, потому что контакты налаживаются,  - то и публика привыкает ходить. Интересно посмотреть на творчество молодых современных групп, которые играют свою музыку. Команда из четырех человек приходит в клуб, показывает демо-запись; если качество устраивает, гонорар таких групп  - 50-100 долларов за вечер. Если группа зарабатывает в месяц 300 баксов, она может позволить себе репетировать на нормальном оборудовании, повышает свой уровень, рассылают «демки» по радиостанциям, появляется менеджер, начинает продвигать эту группу. Пока нет места, где группа может показаться за самый небольшой гонорар, — так все и останется. Сергей Златоустов, организатор фестиваля «Metal Mania»: -  Даже самое рок-н-ролльное радио, которое есть в Чувашии, отказало в информационной поддержке рок-фестивалю. Рок  - это музыка думающих людей, ее нужно понять. У нас народ не привык понимать музыку такого уровня, поэтому она непопулярна. Можно сравнить уровень жизни здесь и в других регионах, где рок на гребне, и все этим будет сказано. Кроме того, наши группы в основном используют самопальные гитары, на которых хорошего звучания добиться тяжеловато. Определенный капитал надо вложить в аппаратуру. Низкий уровень звучания тоже не способствует популярности. Чтобы добиться успеха, надо все этому отдать, а не распыляться по мелочам.   Здравствуйте. Мы новые «beatles» -  Любой команде, самой талантливой, нужна поддержка, чтобы достичь более серьезного уровня. Появись в Чебоксарах, условно говоря, новые «Beatles»  - смогут ли они раскрутиться? Сергей Лавейкин: -  Уровень творческого материала присутствует. Мастерство  - проблема решаемая. Если продюсер заинтересовался группой, он выбирает ключевые фигуры, остальным говорит «ребята, извините», сажает профессионалов. С группой начинают работать аранжировщики, мастера по саунду, и через месяц выходит такой продукт, что закачаешься. Отдельно взятые музыканты есть, и мирового уровня  - американская группа «Doctor Funk», где играет чебоксарский саксофонист, наш барабанщик  - в «Машине времени», бас-гитарист  - в «Любэ». Но вот если б чебоксарская группа стала известна, как екатеринбургский «Чайф»,  - это было бы круто. А у нас группа достигает определенного уровня  - и разваливается: возраст, семья и так далее. Дальше двигаться некуда! Андрей Молчанов : -  Кто из вас занимается музыкой ради денег? Руку поднимите, пожалуйста. А продюсер нужен кому-нибудь? Хотелось бы  - да, но в первую очередь хочется быть просто музыкантом. Александр Степанов: -  Достиг ты какого-то уровня  - и не знаешь, как пройти дальше, если за тебя никто не зацепится. Ты говоришь: я играю хорошую музыку! Посылаешь «демку» в клуб Нижнего, они говорят  - нам не нравится. Если есть человек, который этим занимается, он настоит на том, чтобы тебя пригласили, прослушали. Сам ты в этом никого не убедишь. Сергей Лавейкин: -  Если я хочу заняться боксом, я могу пойти в массу спортзалов, бесплатно или за деньги. Но если я хочу поиграть на гитаре, такой возможности нету. Административный ресурс напрочь отсутствует. В западных странах существует министерство шоу-бизнеса. Нужны не инвестиции, а регулирующая система. Сергей Златоустов: -  Когда рок-движение получит поддержку со стороны властей, оно будет развиваться. Надо выходить на уровень министерства культуры, обосновать, что есть такая прослойка молодежи и взрослых людей, которые слушают эту музыку. Помочь местным начинающим командам, создать некоммерческое объединение под эгидой минкультуры, при этом уходя от бюрократических норм.   Хочешь фестиваль? Пиши проект! -  На какую помощь могут рассчитывать рок-команды, обратившиеся к представителям молодежных и культурных ведомств? Вероника Волкова , ведущий специалист управления молодежной политики Минобразования ЧР: -  Любое молодежное объединение может обратиться к нам и представить проект проведения фестиваля, мы его рассмотрим и примем к сведению. Если проект значимый, несет смысловую нагрузку  - я сама слушаю рок и считаю, что это в первую очередь смысловая нагрузка,  - добро пожаловать. Государственная поддержка осуществляется. У нас есть много конкурсов, финансирующих инновационные проекты и вариативные программы. Вся информация  - на сайте минобразования Чувашии.  ru.Максим Матросов, директор Республиканской дирекции культурных программ: -  На «Трампline» Президент республики и мэр города сказали, что фестиваль должен проводиться постоянно. Сейчас стоит задача создать из Чувашии креативный регион, а для этого надо развивать творческую индустрию. Мы проводим обучающие семинары, помогаем в реализации проектов.   …Разговор длился больше двух часов. По его итогам трое участников «круглого стола»  - Евгений Суховей, Александр Филаретов («Бывшие в употреблении») и Сергей Златоустов встретились с начальником отдела министерства культуры ЧР Георгием Янилкиным; а в воскресенье, после концерта группы «Напряг», состоялась встреча рокеров с федеральным инспектором по Чувашской Республике Дмитрием Донсковым. На обеих встречах речь шла о создании рок-клуба, выпуске регулярной телепрограммы о местных музыкантах на одном из каналов, о проведении мастер-классов для начинающих и отборочных турах для летнего фестиваля.   «Круглый стол» провели Татьяна Синицкая, Оксана Кузьмина Молодежный курьер

Пятый фестиваль альтернативных культур «Здоровая нация»

30 и 31 мая 2013г. в Студенческом сквере г.Чебоксары прошел V юбилейный фестиваль альтернативных культур «Здоровая нация» - Рис. 2. Генеральными партнерами социального проекта в этом году стали: фонд поддержки социальных и культурных программ «Чувашия» и Всероссийская общественная организация «Союз добровольцев России».

Фестиваль альтернативных культур впервые состоялся в 2009 году. Идея проводить мероприятие подобного формата возникла у ребят из Молодежного правительства Московского района г.Чебоксары. За 5 лет существования проекта было открыто более 100 талантов.

Фестиваль «Здоровая нация» направлен на распространение альтернативных видов молодежного отдыха без алкоголя и табака. В течение двух дней работы фестиваля прошла массовая молодежная акция «Всемирный день без табака». Ведущий напоминал всем пришедшем на мероприятие, что 1 июня 2013 года в силу вступает Федеральный закон «Об охране здоровья граждан от воздействия на окружающих табачного дыма и последствий потребления табака». Волонтеры раздавали в Студенческом сквере листовки о вреде курения и открытки «Спасибо за воздух без табачного дыма!» Президенту России Владимиру Владимировичу Путину. Работал «автобус здоровья», предоставленный Министерством здравоохранения и социального развития Чувашской Республики. В автобусе можно было измерить объем легких и определить их возраст.

Участников и гостей фестиваля «Здоровая нация» приветствовали помощник Главы Чувашской Республики, депутат Государственного Совета Чувашской Республики, главный врач Федерального центра травматологии, ортопедии и эндопротезирования Николаев Николай Станиславович, заместитель главы администрации Московского района г.Чебоксары Нина Михайловна Глотова, вице-президент Фонда «Чувашия» Нелли Вадимовна Сорокина, начальник отдела организации медицинской помощи матерям и детям Нина Николаевна Емельянова, начальник Управления молодежной политики Министерства образования и молодежной политики Чувашской Республики Алексей Константинович Львов, руководитель ЧРО ВОО «Союз добровольцев России», председатель Молодежного правительства Московского района г.Чебоксары Клемина Юлия. Они со сцены приветствовали собравшуюся в сквере молодежь, призвали отказаться от пагубной привычки – курения. По мнению почетных гостей, успешные люди не курят, они занимаются физической культурой и спортом.

Помимо пропаганды здорового образа жизни и альтернативных форм организации молодежного досуга, фестиваль «Здоровая нация» направлен на раскрытие непрофессиональных талантов среди молодежи по музыкальным, танцевальным, спортивным и художественным направлениям. В рамках мероприятия на территории Студенческого сквера работали интерактивные площадки. Были представлены: бит бокс, граффити, паркур, стритбаскет, стрит воркаут, шаржи, временное тату, фитнес и другие. В день РОКа на фестивале прошел показ мод, а среди приехавших на фестиваль байкеров разыграли конкурс на самый «громкий выхлоп». Завершился фестиваль красочным пиротехническим представлением: четырехметровыми столбами огней, петард и фаер шоу.

«Альтернативу можно найти всегда, главное, было бы желание. Это подтверждают многочисленные молодежные объединения, пятый год, наполняющие Студенческий сквер города Чебоксары неуемной энергией рэперов, рокеров, битбоксеров, байкеров, рокеров, брейкдансеров и других ребят-альтернативщиков. Их выбор – здоровая нация, причем, выбор сознательный», – утверждают организаторы фестиваля.

3.2.Основные неформальные объединения молодежи г. Чебоксары

на базе арт - субкультур.

Большинство молодежных субкультур не связанных с музыкальными жанрами произошли из увлечений определенным видом искусства или хобби. Например, зародившиеся в середине 20-го века ролевое движение. В нашей стране с ролевым движением связанно Игротехническое общество. Увлечение японской анимацией породило фэндом «аниме», который в итоге перерос в субкультуру отаку или анимешников. Для нее характерно увлечение японской поп-музыкой и косплеем.

Также в последнее время появилось такое явление, как фурри, увлечение антропозооморфными персонажами анимации, а также арт-дизайн антропозооморфных персонажей.

Толкинисты и ролевики

В молодежной культуре 90 гг. появились толкинистское движение и связанная с ним, порожденная им же толкинистская субкультура. Известный английский филолог и писатель Дж. P.P. Толкин (на сленге толкинистов – Профессор) родился в 1892 и умер в 1973 г. Его книги «Хоббит», «Властелин колец» и «Сильмариллион» относятся к жанру fantasy – сказочной фантастики. Толкин – мастер особой, завораживающей атмосферы повествования, так что читатель начинает отождествлять себя с героями книги. Это стало одним из факторов, вызвавших к жизни неожиданный для самого автора социокультурный феномен – ролевые игры по книгам Толкина. Ролевая игра (roleplaying) близка к импровизированной театральной постановке. Готовится реквизит (безопасное оружие, одежда, соответствующая толкиновскому условному средневековью). Мастера – режиссеры игры – распределяют роли, игроки проходят нечто вроде экзамена на знание фантастического мира Толкина и предыстории своего персонажа, намечается сюжетная линия. В начале 90 гг. толкинисты появляются и в России, прежде всего в Москве и С.-Петербурге. Толкинистское субкультурное движение стало частью и продолжением советской романтико-эскапистской традиции, находившей в разное время выражение и в хиппизме, и в туристическом движении. В 90-х гг. отечественные толкинисты стремительно вовлекли в свою «сферу влияния» и ассимилировали часть представителей других молодежных субкультур (хиппи, рокеров и даже панков). Появляются продолжения Толкина, написанные с иных мировоззренческих позиций, издается обширная фэн-пресса, есть масса web-ресурсов, созданных и поддерживаемых толкинистами. Это существенно отличается от движения западных почитателей Толкина: известно, что там преобладают узость, изолированность, деятельность толкинистов сводится к компьютерным играм, переписке по E-mail и узкоакадемическим студиям.

В 1993—94 гг. движение толкинистов переживает кризис роста. Он был преодолен путем расширения диапазона ролевых сюжетов, включения в них не только произведений Толкина, но и других писателей-фантастов, а также исторических сюжетов. В это же время организационно отделилось движение ролевых игр, хотя по атрибутике, ценностным ориентациям ролевики близки к толкинистам. Впрочем, организационное размежевание, кажется, никогда не было абсолютным. Можно заметить, что в России субкультура толкинистов и ролевиков развивается в последние годы наиболее активно и динамично, это касается и нашего города.

В Чебоксарах ролевое движение началось с «Эльфятника» приблизительно в 2000г. - сквер перед вторым лицеем, там собиралось и формировалось данное сообщество. Ежегодно проходит около 10 тематических ролевых игр на полигонах в чувашских и марийских лесах, многие из них являются сюжетным продолжением игр прошлогодних. См. рис 3. В Чебоксарах существует несколько ролевых клубов, которые тесно взаимодействуют с дворцами культуры и другими учреждениями нашего города. Самый крупный из них - Общественная молодежная организация "Соколиный Яр» на базе ДК им. Хузангая, паблик http://vk.com/club22108571. Они называют себя военно-исторический клуб реконструкции и ролевых игр. По воскресеньям данный клуб проводит занятия историческими танцами в фойе ДК для всех желающих. Несколько раз в год проходят красочные торжественные балы см. Рис. 4. Кроме того каждую неделю проходят занятия по фехтованию на разных видах оружия, несколько раз в год бывают турниры и показательные выступления, приуроченные к городским праздникам и фестивалям. На базе «Соколиного Яра» была создана Группа шотландского танца студии "Огни Бэлтайна", которая проводит ежегодный фестиваль шотландской культуры - http://pg21.ru/news/view/68115.

Реконструкторы.

Историческая реконструкция — довольно молодой вид хобби. В России он появился в начале 90-х годов и сразу получил распространение в кругу людей, увлекающихся историей, романтическим духом средневековья и искусством. В исторической реконструкции есть множество направлений, в том числе и спортивное. В России существует несколько федераций исторического фехтования. Регулярно проводятся спортивные турниры. Фестивали и массовые постановки сражений проводятся, в основном, клубами исторического фехтования и реконструкции при поддержке администрации областей и городов, где проводится мероприятие. Также существуют мероприятия государственного значения (например, реконструкция Куликовского сражения или Бородинской битвы в России или реконструкция Грюнвальдской битвы за границей).

• Историческая реконструкция — воссоздание материальной и духовной культуры той или иной исторической эпохи и региона с использованием археологических, изобразительных и письменных источников.
• Историческая реконструкция — это движение, ставящее перед собой научные цели и использующее метод ролевой игры и научного эксперимента для решения проблем и более глубокого изучения исследуемого вопроса.

В Чебоксарах в 2005 появился крупный клуб исторической реконструкции «Шторм» на базе ДК Южный, а в 2007 г. – клуб «Драконы морей» в ДК Салют. Клуб исторической реконструкции "Драконы морей" занимается изучением скандинавской дружинной культуры, а также другими этносами, располагавшимися на "Пути из варяг в персы" - http://vk.com/club1141171. Здесь проходит обучение для детей и взрослых разным ремеслам, приемам исторического фехтования, стрельбе из лука, верховой езде, славяно-горицкой борьбе. Все клубы принимают активное участие в общероссийских фестивалях, а так же организуют свои мероприятия, в том числе с приглашенными гостями из других регионов.

Отаку – анимешники - косплееры

За последние столетия японское искусство прочно интегрировалось в мировую культуру, став ее неотъемлемой частью. Японские термины «Кабуки», «Но», «Бунраку», «Суши», «Имари», «оригами», «икебана», «анимэ» и многие другие вошли в международный оборот, не требуя ныне перевода или объяснения.

Япония – страна с многовековой, самобытной и не на что непохожей культурой, достигшая за достаточно короткий послевоенный период большего уровня развития, чем многие европейские страны.

При всех изменениях, которые происходили в японской культуре на протяжении веков, природа всегда оставалась главным объектом внимания, центральной темой. В разные эпохи восприятие прекрасного менялось. В 9 – 11 веках под влиянием буддийского учения идеал красоты был связан с грустным очарованием. В 15 – 16 веках дзэнские наставники, обучая искусству чайной церемонии, открывали красоту в обыденном и неприметном. С развитием городской культуры в 16 – 18 веках опять произошли изменения в понимании прекрасного. Но стремление найти и открыть эту красоту постоянно питало общую художественную направленность японской культуры, влияло на внутренний мир людей и их отношение к окружающему.

Отаку (яп. おたく или オタク) — человек, который увлекается чем-либо. За пределами Японии, в том числе и в России, обычно употребляется по отношению к фанатам аниме (японская мультипликация) и манги (японские комикс-буки).  Коспле́й м., скл. (яп. コスプレ косупурэ, сокр. от англ. costume play — «костюмированная игра») — форма воплощения действия, совершаемого на экране (см. рис 7). Cовременный косплей возник в Японии в среде фанатов аниме и манги. Основными прототипами костюмированной игры являются персонажи мультфильмов, аниме, видеоигр, фильмов, комиксов, легенд и мифов. Также прототипами могут являться реально существующие персоны из мира музыки и других сфер деятельности. Участники детально воссоздают образы, взятые за основу, делая упор на качественную проработку костюма, макияжа и дополнительных атрибутов, характерных для выбранного персонажа. Костюм демонстрируется в дефиле с максимальным отыгрышем образа. Костюмы обычно шьются самостоятельно, но могут и заказываться в ателье или покупаться готовыми (в Японии, например, бизнес производства костюмов и аксессуаров для косплея поставлен довольно широко). Дополнительные направления — фотокосплей (образы раскрываются в серии фотоснимков) и видеокосплей (образы раскрываются в формате короткометражного видео).