Развитие художественного восприятия учащихся в процессе выполнения натюрморта в технике коллажа

2. Закрепление полученных  знаний. Активизация знаний, полученных ранее.

- Немного повторим предыдущую тему.

На прошлом уроке вы познакомились с техникой бумажного коллажа. Выполняли задание – выклеивали один предмет из натюрморта. Домашним заданием было принести эскиз натюрморта, выполненный в карандаше.

- Давайте попробуем сравнить натюрморты с репродукций художников. Что их различает?

-колорит (теплый, холодный);  (слайд)

-цвету (сближенные, контрастные); (слайд)

-освещенности (прямое освещение, боковое освещение, против света); (слайд)

-месту расположения (натюрморт в интерьере, в пейзаже); (слайд)

-по времени исполнения (краткосрочный и долговременный (слайд)

- по постановке учебной  задачи (реалистичный, декоративный и т.д.).

 С данными терминами  вы знакомились в 5 классе на теме «Эмблемы» и «Гербы».

- Что вы понимаете под словом «реалистичный»?

Напомню вам значение «декоративный» (слайд) – читает ученик:

«Декоративный натюрморт не есть точное изображение натуры, а размышление по поводу данной натуры: это отбор и запечатление самого характерного, отказ от всего случайного».

- Как вы понимаете – запечатление самого характерного?  Отказ от всего случайного?

- Вспомните, что такое  «коллаж»?

- Какие виды коллажа  вы знаете?

3.Объяснение нового материала.

В начале XX века художники стали уделять натюрморту большее значение. Мастера разных направлений стали работать в этом жанре. Они много экспериментировали. Таким образом, появился декоративный натюрморт. Давайте сравним его с реалистическим натюрмортом.

Сначала давайте обратим внимание на цветовое решение. Какие особенности вы можете отметить? (В живописном натюрморте очень много различных цветов и оттенков, а в декоративном всего несколько цветов).

В декоративном натюрморте:

- обычно художники используют не более 5-х цветов;

-предметы стилизованные, т.е. их форма упрощенная.)

- Из чего составлен  Рождественский натюрморт? (ветки хвойных – туи, сосны, ели;  остролист, шишки, декор. украшения,  пуансетия или как её называют – Рождественская звезда из–за ярких прицветников, которые появляются на растении всегда к Рождеству. Но это растение в школе запрещено. Почему? (Млечный сок пуансеттии  ядовит.)

Существуют определённые законы составления натюрморта.

Работа со слайдом.

Симметрия делает работу детской и примитивной, но ассиметрию нужно обязательно уравновесить!

- Ребята, а если я эти колокольчики  передвину вправо, станет лучше? Почему?

Очень важно грамотно составить композицию.

Далее приступаем к стилизации и выполнению натюрморта в технике коллаж (проходили на прошлом уроке), т.е. выполняем имитацию коллажа.

4. Практическая часть.

Задание: Сегодня мы выполним с вами декоративный натюрморт в технике коллажа гуашью.

Работа со слайдом.

Работа со схемами на доске.

- Какая схема не подходит нам?

Учащимся дается определенное время для выполнения эскиза.

Всматриваясь в натуру и свой рисунок, прищурьтесь и вы увидите, что многое обобщается и видны только тоновые цвета, которые вам необходимо передать в своем рисунке.

Подведение итогов. Итак, ребята мы выполнили с вами декоративный натюрморт в гуашевой технике имитация коллажа.

Самоанализ по слайду. Соблюдение всех пунктов.

Домашнее задание: натюрморт из пластилина, (демонстрация детских работ).

Завершение: вы сегодня замечательно поработали. Всем спасибо!

 

План №3.

Тема урока: «Натюрморт в коллаже. Завершение работы»

Тип урока: комбинированный

Цель урока: выполнить натюрморт в технике коллажа

Задачи:

- воспитывать аккуратность, внимательность, бережное отношение к материалам, привитие эстетического вкуса;

- развивать образное мышление, фантазию, умение подбирать цветовой рисунок, совершенствование навыков культуры труда, мелкую моторику рук;

- расширить знания учащихся о комбинированных работах из различных материалов;

-закрепить знания о  жанре изобразительного искусства  – натюрморт;

-систематизировать знания  о цвете, композиции;

-формировать  умение стилизовать  и создавать декоративный  натюрморт  из  реалистических предметов;

- формировать умение выбирать  подходящую цветовую гамму;

Оборудование:

Для учителя: презентация «Коллаж», репродукции с картин (Фламандские натюрморты, голландские натюрморты, П.Сезанн, А.Матисс; репродукции натюрмортов русских художников, коллажи художников).

Для учащихся: натюрморт в цвете с прошлого урока, клей, ножницы, вырезки из журналов с нужной палитрой, линейка.

План урока:

I. организационный момент. Проверка готовности к уроку

II.закрепление ранее изученного материала

III.объяснение нового материала

IV.практическая работа

V.итог урока

VI.домашнее задание 

Ход урока:

1. Организационный момент. Приветствие. Организация рабочего места.

- Здравствуйте, дети! Приготовьте  рабочие места.

Сегодня наше занятие будет проходить в 2 этапа:

1)Подготовка эскиза, закрепление  знаний предыдущих уроков.

2)Выполнение творческого  задания в технике коллажа.

2. Закрепление ранее изученного материала.

- Вспомним что такое  коллаж?

-Что такое натюрморт?

-Как мы строим композицию натюрморта в эскизе?

-Как работаем с цветом  гуашью?

-Как работаем с цветом  в технике коллаж?

Давайте вспомним. Ученик читает:

«Коллаж – это особый вид аппликации, который происходит от французского слова, что означает «наклеивание, наклейка», то есть выполнение различных композиции из разных материалов (цветная бумага, газета, обои, ткани, веревки, тесьма и др.). Техника коллажа применялась еще в Древнем Китае. Трудно сказать, где находятся истоки этого увлечения. Однако известно, что во времена А.С.Пушкина девушки коротали долгие зимние вечера, составляя букеты из сухих листьев и цветов, которые затем наклеивали на картон. Это забытое занятие стало особенно популярным и получила развитие в 20 веке. Люди научились выполнять картины, соединяя самые разнообразные материалы».

- Рассмотрите внимательно  образцы работ.

3. Объяснение нового материала.

Вы уже умеете работать в технике бумажного коллажа. Мы с вами делали предмет из натюрморта. В такой же технике вы сегодня должны выполнить натюрморт, целую композицию в цвете на основе эскиза в цвете с прошлого урока.

4.     Практическая работа.

- Вспомним, что такое «Натюрморт». Это жанр искусства, где изображают  неживые предметы – посуда, овощи, фрукты, цветы и другое.

На рабочих столах все необходимое для работы.

- рассмотрите внимательно образцы работ;

- возьмите цветной эскиз  натюрморта и выполните его  в цвете кусочками бумаги из  журналов, подобранных тон в тон.

- оказание помощи слабо  подготовленным ученикам.

Подобрать материалы по цвету. Наклеить на готовый эскиз натюрморта в цвете, используя клей и ножницы.

5. Самостоятельная работа.

Ученики приступают к работе. Оказание помощи в подборе материала; осуществление самоконтроля, взаимоконтроля.

5. Итог урока. Выставка работ.

Каждый ученик дает название своей работе и показывает.

Посмотрите на свои работы, они веселые, яркие, аккуратные.

Вы славно поработали сегодня, красивые, яркие натюрморты получились у нас! С каким настроением вы уходите? Спасибо вам за творчество!

Выставление оценок. Уборка рабочих мест.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Заключение

 

Развитие художественного восприятия – актуальная проблема теории и практики художественного воспитания подростков. Данный вид восприятия является высшей психической функцией человека и достигает своего максимального развития во взрослый период.

Художественное восприятие представляет собой становление в сознании человека эмоционально окрашенного, ассоциативно - многогранного, ритмически - упорядоченного, опредмеченного в материале искусства, осмысленного на уровне содержания («замысла-переживания») и формы (как источника переживания) образа мира.

Педагогическая модель развития художественного восприятия подростка в сфере изобразительного искусства является моделью изменения типа восприятия от эмоционально-непосредственного восприятия до художественно-игрового и далее до художественно-коммуникативного. Развитие осуществляется в процессе художественно-игровой деятельности, задающей движение от игры с элементами языка изобразительного искусства к общению на этом языке. В модели фиксируется «постепенное» овладение подростком процессом восприятия как сложным многоуровневым диалогом с самим собой, с автором произведения, с культурой.

Педагогическая технология развития художественного восприятия учащихся среднего школьного возраста на основе комбинирования элементов языка изобразительного искусства задает алгоритм освоения языка искусства как средства общения.

Педагогическая технология развития художественного восприятия учащихся среднего школьного возраста на основе комбинаторных игр с элементами языка изобразительного искусства задает последовательность использования педагогических приемов и методов.

Критериями развития художественного восприятия является комплекс свойств художественного восприятия: эмоциональность, ассоциативность, ритмическая упорядоченность, осмысленность процесса восприятия.

Результаты исследования показали, что среди подростков данного возраста преобладает средний и низкий уровень художественного восприятия.

Предлагаемая методика развития художественного восприятия средних школьников на основе комбинирования элементов языка изобразительного искусства, использования оригинальных техник в творческой работе обеспечивает значительные позитивные изменения уровня развития художественного восприятия, что было подтверждено при оценивании и анализе работ учащихся.

Положительный результат дал нам основания утверждать, что художественное восприятие как полноценная, осознанная художественно - творческая деятельность становится возможным еще с дошкольного возраста, а в средний подростковый период еще больше набирает обороты. В этот период происходит не только активный скачок в физическом развитии человека. Начинает меняться свое мироощущение, пересмотрение своего места в мире. В этом возрасте подростки неустойчивы, ранимы, переменчивы и правильная, соответствующая подача ответов на эти вопросы является главным не только для родителей, но и для педагогов. Искусство, обладающее благотворным, очищающим действием на любого человека, сыграет немаловажную роль в процессе становления личности подростка. Он будет учиться воспринимать законы прекрасного, изучая полотна великих мастеров, изучая различные технологии выполнения натюрморта и при этом оценивая свою творческую деятельность на уроке.

Проведённое исследование подтвердило гипотезу о том, что развитие художественного восприятия в процессе освоения коллажа будет более эффективным если:

- восприятие будет рассматриваться  как специфическая деятельность, опосредующая развитие способности к художественно-эстетическому переживанию, возникающему в результате познания окружающей действительности средствами искусства;

- в содержании образовательного  процесса найдут отражение особенности  коллажа как способа развития  художественного восприятия;

- будет разработана методика, включающая этапы создания натюрморта в технике коллаж, формы организации художественно-творческой деятельности, методы и приемы активизации художественного восприятия учащихся.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Список использованной литературы

 

1. Аксенов, Ю.Г. Образ и материал [Текст] / Ю.Г. Аксёнов. – М.: Советская Россия, 1997. – 112 с.
2. Алёхин, А.Д. Изобразительное искусство: художник, педагог, школа. Книга для учителя. [Текст]/- М.: Просвещение, 1984- 72с.
3. Ананьев, Б.Г. Особенности восприятия пространства у детей. [Текст] / Б.Г. Ананьев, Е.Ф. Рыбалко. – М.: Просвещение, 1964 – 45с.
4. Арнхейм, Р. Искусство и визуальное восприятие. [Текст] / Р. Арнхейм. – М.: Искусство, 1976. - 198 с.
5. Беда, Г.В. Вопросы теории и методики преподавания изобразительной грамоты. [Текст] / Г.В. Беда. – Краснодар, 1963. – 97с.
6. Беджанов, Ю.К. Изобразительное и декоративно–прикладное искусства. Термины и понятия: Учеб. пособ. [Текст] / Ю.К. Беджанов. – Майкоп, 1997. – 178 с.
7. Болотина, И.С. Проблемы русского и советского натюрморта. [Текст] / И.С. Болотина. – М., 1989. - 116 с.
8. Безменова, К.В. Коллаж творческий метод художников XX в. /Русский Авангард 1910-1920х годов, проблема коллажа. [Текст] / К.В. Безменова. – М.: Наука, 2005. – 332-344 с.
9. Бобринская, Е.В. Коллаж в XX веке. [Текст] / Е.В. Бобринская. Коллаж в Росси XX век. Альманах. Вып. 126. СПб: Питер, 2005. – с. 7-13.
10. Большая Российская энциклопедия. [Текст]/: в 30 т. отв. ред. С.Л. Кравец. М.: Большая Рос. энцикл., 2008- 100с.
11. Векслер, А.К. Коллаж как особый вид декоративного искусства. [Текст]/ Традиции художественной школы и педагогика искусства Вып. IX: Сб. тр. / Рос. гос. пед. ун-т им. А.И. Герцена; [Научн. ред. канд. искусствовед., проф. Н.Н. Громов]. - СПб, 2008. - С.121-129. (0,5 пл.).
12. Векслер, А.К. Коллаж из бумаги как метод быстрого эскизирования. [Текст]/ Традиции художественной школы и педагогика искусства. Вып. XI: Сб. тр. / Рос.
13. Виппер, Б. Р. Проблема развития натюрморта. [Текст]/Спб, 2005- 130с.
14. Власов, В.Г. Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. [Текст]/ В 10 т. — Спб.: Азбука-классика, 2004-2009- 47с.
15. Волков, Н.Н. Композиция в живописи. [Текст]/– М.: Искусство, 1977- 120с.
16. Выготский, Л.С. Психология искусства. [Текст] / Л.С. Выготский - М., 1968- 50с.
17. Диль, Г. Пикассо Альбом репродукций [Текст] / Г. Диль - М.: Слово, 1995. - 50с.
18. Каплан, Н.И. Народное декоративно-прикладное искусство Крайне-го Севера и Дальнего Востока. [Текст] / Н.И. Каплан. – М.: «Просвещение», 1980- 33с.
19. Краткий словарь по эстетике. [Текст]/.: книга для учит. / под ред. М.Ф. Овсянникова. -М.: Просвещение, 1983.
20. Лаврентьева, Е.А. Материал и фактура в коллаже. [Текст]/ Е.А. Лаврентьева. Русский Авангард 1910-1920х годов. Проблемы коллажа. – М: «Наука», 2005. - с. 316-320.
21. Логвиненко, Г.М. Декоративная композиция. [Текст]/: учеб. Пособие для студентов ВУЗов, обучающихся по специальности «Изобразительное искусство», Г. М. Логвиненко. – М.: Гуманитар. изд. центр ВЛАДОС, 2008. – 144с.
22. Мещеряков, Б. Большой психологический словарь. [Текст]/ Б. Мещеряков, В. Зинченко.-М.: Олма-пресс. 2006.
23. Минюрова, С.А. Развитие восприятия у ребенка. [Текст]/ С.А. Минюрова.–М., Психологический центр, 2007.
24. Миронова, Л. Цветоведение. [Текст]/ Л. Миронова. — Минск : Выш. шк., 1984.
25. Неменский, Б.М. программа общеобразовательных учреждений. Изобразительное искусство и художественный труд 1-9 классы. [Текст]/ – М.: Просвещение, 2007.
26. Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. [Текст]/ - М.,  2006- 944 с.
27. Одноралов, Н.В. Материалы в изобразительном искусстве. [Текст] / Н.В. Одноралов. – М.: Наука, 1983. - 78 с.
28. Пантелеев, Г. Н. и др. Декоративное искусство — детям. [Текст]/ -М., Просвещение, 1976 г.
29. Пучков, А.С., Триселев, А.В. Методика работы над натюрмортом: Учеб. пособ. для студентов худож. – граф. фак. пед. ин–тов [Текст] /А.С. Пучков, А.В. Триселев. – М.: Просвещение, 1982. – 160 с.
30. Ростовцев, Н.Н. Рисование с натуры. [Текст] /Н.Н. Ростовцев. – Л.: Учпедгиз, 1962. - 183 с.
31. Рубинштейн, С.Л. Проблемы общей психологии. [Текст] / С.Л. Рубинштейн. – М., 1976.
32. Турова, И.А.Современная энциклопедия живописи. [Текст] /И. А. Турова.-М, 1997. – 380 с.
33. Унковский, А.А. Живопись: Вопросы колорита. [Текст] /А.А. Унковский. – М., 1980. - 66 с.
34. Унковский, А.А. Цвет в живописи. [Текст] /А.А. Унковский. – М., 1983. - 127 с.
35. Под рук. Т. Я. Шпикаловой программа Изобразительное искусство. Основы народного и декоративно-прикладного искусства. [Текст]/ 1/2.- с.1
36. Под рук. В.С. Кузина программа Изобразительное искусство» 1-9 классы.
37. Энциклопедия для детей Искусство, том II, [Текст]/ М.: Дрофа, 2003г.
38. Энциклопедия искусства: http://www.artprojekt.ru
39. Энциклопедия Кругосвет. Универсальная научно - популярная энциклопедия: http://www.krugosvet.ru/
40. Якобсон, П.М. Психология художественного восприятия. [Текст] / П.М. Якобсон. - М., - 1999- 167с.