Музыкальные способности

3. Использовать в работе  малоизвестные, не “запетые”  в школьной аудитории песни.

4. Песенный репертуар  должен быть доступным пониманию  и кругу настроений, образов, расширял  “интонационный багаж” учащихся, приучая их к восприятию современных  образцов гармонии, других средств  музыкальной выразительности.

5. Использовать народные  песни, произведения фольклора,  как одно из совершенных средств  музыкального воспитания детей.

6. Обязательно включать  в репертуар ряд несложных  музыкальных произведений классики  в переложении для детского  хора. (П. И. Чайковского, Й. Брамса, Г. Иващенко, Ж Бизе, И.С.Баха, С.  Рахманинова и. т. д.)

7. По возможности исполнять  образцы церковной музыки, как  примера высочайшего достижения  музыкального искусства.

8. Выбирая песни учитывать  воспитательные задачи, вокальные  возможности школьников, их интересы.

9. Все песни должны  соответствовать вокальным возможностям, возрастным, физиологическим и музыкальным  возможностям детей.

Выбрав песню, учитель  должен использовать методы и приёмы, создающие желание исполнять  её, при этом перед показом песни, тщательно выучить её, усвоив мелодию и текст. Продумать все динамические оттенки (где быстрее, где заменить темп, динамику, какие фразы и слова выделить, где брать дыхание), а так же тщательно выучить аккомпанемент.

Для того, чтобы детям  песня непременно понравилась, необходим  яркий художественный показ. Можно  прослушать песню в исполнении хора в аудиозаписи или на музыкальном  диске.

Перед разучиванием сначала  выявить наиболее трудные места  в мелодии, отрабатывать их отдельно. Выявить и отработать незнакомые и труднопроизносимые слова. Обратить внимание на чистое интонирование, выравнивание унисона, естественное звучание, без  форсирования звука, артикуляцию и  эмоциональное исполнение.

При разучивании песен  всегда придерживаюсь плана:

Беседа

Знакомство с песней, название, авторы музыки и текста

Обсуждение характера  и содержания песни. Остановка на непонятных местах.

Если есть трудные мелодические обороты, ритмический рисунок, пауза, пунктирный ритм, пропеть отдельно. Для этого сыграть 1, 2 раза трудную  часть. Затем дети повторяют вместе с учителем, затем одни (можно  без музыкального сопровождения). На начальном этапе несколько утрировать желаемое качество пения. В процессе разучивания дети запоминают.

Дать указание на исправление  ошибок. Пропеть по несколько человек  или отдельно девочек, мальчиков. Использовать показ чисто интонирующих детей.

Пропевание мелодии на определённый слог (без слов) или  с закрытым ртом.

Работа над дикцией, паузами, динамическими оттенками.

Выразительное исполнение песни  со всеми музыкальными штрихами.

Особое внимание в певческой  работе уделяю выстраиванию унисона  при исполнении мелодии на одном  звуке, а так же на формировании гласных  звуков.

Главный принцип разучивания  – предупреждение ошибок. Лучше  лишний раз правильно показать произведение детям, предложить его пропеть несколько  раз, в том числе и “про себя”, вычленить сложную интонацию, сложный  ритм, трудные слоги, но не допускать  неверного пения.

Для сложных произведений можно использовать в своей работе метод “Ступенчатого” разучивания  песенного репертуара, т.е, после  разучивания произведения педагог  может оставить его до того времени, когда дети сумеют продолжить работу над ним на новом уровне владения вокально-хоровыми навыками, но в течении  всего этого времени (допустим, одного учебного года) повторять произведение по партиям, отрабатывать отдельные  его фразы и предложения.

Здесь необходимо выбирать такое произведение, которое не надоело  бы детям, не вызвало бы у них перенасыщения. Вновь вернуться к уже отработанному  произведению и исполнять его  на концертах. Те песни, на которые затрачено  больше времени, сил, внимания и энергии, становятся для учащихся ближе и  любимее.

Важно так же на занятиях вокальной группы как удобнее  посадить их, с учётом индивидуальных особенностей детей. Это необходимо для развития чистоты интонирования.

Во втором ряду у нас  сидят чисто поющие дети, показавшие высокие и средние показатели развития певческих навыков, а на первом – детей, которым ещё трудно самостоятельно чисто интонировать мелодию.

В работе над развитием  музыкальных способностей детей  большое внимание уделяется распеванию и разучиванию упражнений, способствующих развитию звуковысотного слуха, ладотонального слуха, чувство тяготения к тонике, чувство ритма, дикции, артикуляции  и мимике, тембрового слуха дыхания.

Учитывая, то дети младшего школьного возраста ещё любят  игровые моменты, подбираю упражнения таким образом, чтобы каждое упражнение имело интересное содержание или  элемент игры, могло заинтересовать детей, ведь именно интерес помогает детям осознать выразительные особенности  пения. Эти упражнения готовят школьников к преодолению различных певческих  трудностей, помогают развивать музыкальный  слух и голос. В процессе работы дети учатся различать оттенки музыки, лад, развивают чувство тяготения  к тонике в песенном творчестве. Придумывают свои варианты мелодий  и исполняют их эмоционально и  выразительно, применяя различные способы  пения – legato, staccato, non legato. Например, в упражнениях:

“Мама зовёт” 1 ученик: “Оля, иди домой” 2 ученик: “Не хочу”

“Ёжик” “Что за шар, не разберёшь?” “Это я, колючий ёж”

“Мальчик и пальчик”

Плачет мальчик, ушиб свой пальчик. (Придумать мелодию в  миноре) А-А-А-А…………..

Завязали пальчик, засмеялся  мальчик. (Придумать мелодию в  мажоре) Ха – Ха – Ха – Ха……….

Так, как Баба Яга является любимым персонажем всех детей, вызывает у детей яркие эмоции, можно  использовать с младшими школьниками  импровизацию с зеркалом. На ученика  надевается парик Бабы Яги, и он придумывает  мелодию на слова: “На красавицу Ягу, наглядеться не могу” У каждого ученика слаживается свой образ сказочного персонажа.

У одних детей она получается злая, у других – смешная, у третьих  – добрая и весёлая. У каждого  своя, неповторимая.

Эмоциональное исполнение песни  – залог того, что дети полюбят  её, будут петь охотно и выразительно. Кроме того, без эмоционального компонента музыкального слуха невозможно развить  музыкальные способности детей. С этой целью можно предложить детям упражнение “Испорченный телевизор”, которое целесообразно проводить со всей группой одновременно. Перед выполнением упражнения, настраивая учащихся на выразительное пение, предложить детям представить. Что они выступают по телевизору, но по техническим причинам телевизор испортился (не стало звука). Мамы, папы, бабушки и т. д. смотрят детей по телевизору и должны без звука, по артикуляции, мимике и настроению детей узнать, о чём песня, понять слова.

При исполнении аналогичной  игры “Иностранец”, дети при пении изображают приехавшего в гости иностранца, который должен понять, о чём поют дети по настроению и эмоциям на лицах детей. Если песня весёлая, то глаза детей должны блестеть радостью, а если грустные, брови опущены и сдвинуты, на лице видна грусть.

Упражнение “Через стекло” имеет цель спеть так, чтобы через стекло, по губам были понятны не только слова, и характер песни.

Развитию эмоциональности, песенного творчества, умения чисто  интонировать мелодию, чувствовать  тонику, помогает упражнение “Паук и мухи”

На паркете в восемь пар мухи танцевали

Увидали паука, в обморок  упали!

В ходе задания дети учатся умению удерживать интонацию на одном  звуке. Кроме того петь выразительно, передавая характер песенки.

Для развития чувства ритма  младших школьников, тоже есть интересные игровые упражнения, нацеленные на развитие этого компонента музыкальных  способностей. Дети с интересом играют в игру “Повтори ритм”. Один ребенок выполняет хлопками, притопами или на музыкальном инструменте (допустим, бубен), ритм, все остальные повторяют. В игре “Ритмический кубик” можно разделить детей на подгруппы. На сторонах кубика графически изображены различные комбинации ритмических рисунков. Дети, по очереди бросают кубик и отбивают соответствующий ритм. Для более точного воспроизведения ритма при разучивании песни используем игру в дирижёра. Кто-то из детей, “волшебной палочкой” подсказывает ритм при исполнении мелодии.

Занятия пением должны приносить  не только радость и положительные  эмоции, но и производить психопрофилактический  характер, создавать возможность  для самовыражения. Специальные  распевки по музыкотерапии В. Н Петрушина  повышают жизненный тонус, настроение детей, эмоциональное благополучие, умение раскрепощаться. Эти упражнения на формулу повышения самооценки помогают неуверенным и стеснительным  детям.

“Только смеяться” Только смеяться и улыбаться! Крепко держаться и  снова смеяться! “Я хороший” Я, я, я хороший! Ты, ты, ты хороший! Я, я, я с тобой! Ты, ты, ты со мной!

“Да и нет” Нашему здоровью - да , да, да! А всему плохому - нет, нет, нет! “Счастье” Счастливый и довольный, уверен я в себе Иду по жизни весело и  радуюсь судьбе.

Тренировать дыхание можно  тоже с помощью интересный упражнений, которые учат правильно распределять дыхание, расслаблять мышцы диафрагмы, развивать динамический слух.

“Шарики”

Вот как шарик надувает, а рукою проверяем (вдох).

Шарик лопнул, выдуваем, наши мышцы расслабляем (выдох).

Дети должны представить  себе большой воздушный шар и  попробовать его надуть. Что сначала  нужно делать? Как правильно дуть, покажите? Звучит тихая музыка. На крещендо дети “надувают шарик”, короткими  вдохами и выдохами, пока не лопнет. Сильная доля – вдох, слабая –  выдох, чем громче музыка, тем больше шарик. Сначала вдохи короткие, так, как шарик маленький, затем длинные.

Так постепенно наши дети приучаются к музыкальному искусству, учатся красиво  петь, а это очень важно, так  как вместе с музыкальными способностями  у детей формируются новые  знания и интересы. Становится богаче и разнообразнее их духовный мир.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ВЫВОД

      Несмотря  на статистическую незначимость  различий сдвигов в  творческой активности воображения младших школьников в экспериментальной и  контрольной группах, наблюдается несомненная тенденция роста этой  активности  именно  в экспериментальной  группе.  Что,  в  целом,  позволяет  нам  говорить,   что выдвинутая нами  гипотеза  подтвердилась,  и,  можно  говорить  о  том,  что  проведенная нами коррекционная  программа  интенсифицирует  рост  творческой

активности воображения  у младших школьников.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

                                 ЗАКЛЮЧЕНИЕ

     Роль  в развитии детей  самого  учителя  огромна,  особенно  в  младших

классах. В этот период для ребенка еще не так  важен социальный статус  среди товарищей, как реакция на его деятельность взрослых: родителей и на  втором, не менее важном месте, учителя.

     Так  же важен стиль преподавания  учителя. Считается, что существует  два

типа учителей: «развивающие»  и «обучающие». «Развивающий» учитель  акцент  в своей работе прежде всего делает на развитие  процессов  психики  (мышление, память, внимание, воображение и т. д.). Меньшее  значение  имеет  количество выполненных заданий, чем качество  творческой  работы.  «Обучающие»  учителя большее внимание уделяют показательной стороне обучения, высокие  результаты учебной деятельности (техника  чтения,  контрольные  срезы),  меньше  работы ведется на развитие творчества.

      К  сожалению, даже самые полные  и эффективные методики лишь  инструмент в  руках  учителя.  Лишь  умело  используя  их,   можно   добиться   высоких результатов. Так стиль учительницы класса, в котором я  проходила  практику, «обучающий». Дети показывают отличные результаты на контрольных  работах  (в среднем только одна, две тройки на весь класс,  большая  половина  пятерки), техника чтения  превосходит  все  самые  смелые  ожидания  (120-160  слов  в минуту). Однако такие успехи стоили детям огромных усилий. В  первом  классе дети имели по несколько тетрадей: одна  для  работы  в  классе,  другая  для работы над ошибками, третья тетрадь «для показа». По  четыре,  пять  номеров домашнего  задания  каждый  день,  конечно,  не  могли  не   поднять   общую успеваемость.

      Но  ребенку, который еще не достаточно  умело  держит  ручку  в   руках,

такая нагрузка часто  не по силам.  Кроме  того,  нужно  учитывать  специфику школы, где дети после уроков не идут домой,  а  занимаются  дополнительно  вразличных секциях,  музыкальной  и  художественной  школах.  Такая  нагрузка тяжело сказалась на психике  детей.  Большая  часть  детей  неуравновешенны, плаксивы. Например, ученик, решавший на уроке задачу, заплакал  после  того, как не смог ее решить,  девочки  часто  плачут  из-за  двоек  или  порицания учителя.

      Усугубляет  обстановку  и  то,  что   у  детей   выработался   комплекс