Массовые зрелища: традиции и современность

Использовать конкретные факты, положить их в основу сценариев  массовых зрелищ - это значит, прежде всего изучать и хорошо знать жизнь конкретной человеческой общности, черпать из нее темы и сюжеты, рассказывать о реальных, жизненных событиях. Без такого жизненного материала немыслим любой праздник. Разумеется, степень документальности в различных массовых зрелищах может быть разной: от театрализованного представления или вечера-портрета по биографии героя до символического действия на площади, ассоциирующегося с реальным событием.

Фактический материал нужен  сценаристу и режиссеру массового  зрелища не как самоцель, а для  того, чтобы на этом доходчивом, близком  людям материале раскрыть важнейшие  общеполитические вопросы, сделать  доходчивей и понятнее задачи. Именно отражение общих процессов в  реальных делах интересных людей  своего предприятия, села, города, района, области есть основное содержание документальной драматургии массового действа, предстающее в известном смысле в качестве специфического образного  способа обработки социальной информации. Только образное решение превращает документальный материал в произведение искусства. Документ может быть основой, отталкиваясь от которой драматург  и режиссер создают новый образ. Однако возможности театрализации  позволяют показать в документальном действии реальных, а не вымышленных  героев. Знание живых прототипов тех  образов, что воплощены в театрализованном представлении, или показ самих  героев неизмеримо усиливает в зрителях активное начало «сотворчества» с происходящим, делает более полноценным само эстетическое восприятие.

По своей художественной природе массовый театрализованный праздник суть высокая идея, выраженная в яркой, образной форме. Именно образность делает массовый праздник явлением искусства, его массовой формой. Система образов  в документальной драматургии массового  театрализованного зрелища не ограничивается лишь таким символическим, ассоциативным  стержневым образом. Применительно  к ней необходимо говорить также  и о герое массового зрелища. Анализ массовых зрелищ еще раз подтверждает, что особенно удаются они там, где в центре театрализации яркие  образы ветеранов, героев войны. Создание ярких образов реальных героев на общем фоне конкретных исторических событий очень важно. Благодаря  этому становится возможным глубже почувствовать историческую ретроспективу, лучше понять борьбу страстей вокруг тех или иных свершений. Путь образного  решения в театрализации всегда идет от предельной конкретизации героев сценария, особенно в каждом из его  эпизодов, к обобщенному собирательному образу сценарно-режиссерской разработки, наиболее адекватному идее празднично-обрядового действия. Причем эту образность подсказывают именно реальный материал, жизненный  путь героев театрализации, положенные в основу сценарно-режиссерского  хода. Диалектика общего и частного, собирательного и конкретизированного  чрезвычайно характерна для театрализации, составляет ее сценарное ядро.

Сущность театрализации  выдвигает важнейшее методическое требование: в сценарной разработке любой, даже самый всеобщий, праздник, знаменательное событие, торжественная  дата должны быть конкретизированы до уровня той общности людей, в которой  отмечаются. А это значит, что  в первую очередь необходимо точно  подобрать героев театрализации. Их судьбы, их жизнь, трудовая деятельность должны перекликаться с празднуемым  событием, быть созвучны ему. Именно в  показе таких людей, в воздействии  образа современника, его яркого положительного примера - воспитательная суть театрализации, которую необходимо максимально  использовать. Поиски героя всегда были главной задачей писателя, драматурга, художника, определяли судьбу будущих  произведений литературы и искусства. Если мы хотим поднять художественный уровень театрализации, то поиски героя должны быть законом ее сценарно-режиссерской разработки.

Каковы же основные требования, которые должны быть учтены при выборе реального героя массового театрализованного  зрелища?

Прежде всего, это должен быть всегда конкретный человек - участник того или иного события, выдающийся современник. Казалось бы, это элементарная истина, продиктованная социальными  функциями театрализации. Однако очень  часто в практике проведения театрализованных праздников участие реальных людей, создание персонифицированных образов  современников подменяются сценической  композицией с героями, взятыми  из литературы и искусства. Работа режиссера  и сценариста с реальным героем театрализации  необычайно сложна, требует продуманной  художественно-педагогической программы, умения и такта. Ведь здесь приходится иметь дело, во-первых, каждый раз  с новыми людьми, их индивидуальностью, а во-вторых, с героями, которые  не являются профессиональными актерами, зачастую не умеющими выступать публично, теряющимися при появлении в  качестве объекта внимания большой  аудитории. Мастерство режиссера театрализованного  действия заключается, поэтому не только в том, чтобы в рамках задуманного  сценарно-режиссерского решения  создать тот или иной эпизод, но и в том, чтобы вызвать у  реального героя органичную потребность  выйти к аудитории. Здесь нет  и не может быть взаимоотношения  режиссер -- актер, как и вообще не может быть никакой аналогии между реальным героем театрализации и актером. Сценарно-режиссерская работа с героями, участвующими в театрализованном действии, должна строиться таким образом, чтобы у людей постепенно зарождалось чувство необходимости и органичности действий, мизансцен, текстов, которые им предложены, как будто это их собственный замысел.

При этом организаторам важно  учитывать такие личностные качества реального героя, как черты характера, темперамент, память, уровень эмоционально-образного  отражения и сохранения общественно-исторического  опыта, переключение внимания, умение мобилизоваться и, конечно, речевые  особенности, язык как средство коммуникации. Ведущими чертами коммуникации в  сфере общения для реального  героя выступают: умение «взять»  внимание, компетентность, демократичность, смелость суждений, сильная воля, импровизация и быстрота реакции, эмоциональность. Конечно, в полном объеме такой комплекс редок, но сила сценариста и режиссера  при работе с реальным героем заключается  как раз в умении подчеркнуть  у него наиболее выигрышные черты, выявляющие общность ситуативного настроя героя  с участниками праздника, располагающие  аудиторию к совместному действию.

Драматургия массовых театрализованных зрелищ отделилась от драматургии театра. Она возникла впоследствии применения в массовом зрелищном искусстве  приемов театрализации, что позволили  донести в художественной форме  конкретную идею массовому зрителю. Относительно массовых зрелищ термин театрализация означает органическое соединение материала не театрального, а жизненного, непосредственно связанного с ежедневной практикой и бытом, и материала художественного, образного. В литературе посвященной массовым празднествам и театрализованным представлениям нет единой терминологии, и это  осложняет понимание ряда проблем, связанных с драматургией и режиссурой театрализованных зрелищ и празднеств. Когда говорят о театрализации, то всегда имеют в виду явление, принадлежащее  области искусства, связанное с  образным решением. Имеют в виду обращение к эмоциональной сфере  человеческого восприятия, так как  эмоции - важнейший принцип, важнейшее  качество именно художественного творчества. Театрализация предполагает возможность  преподнесения в художественной форме и именно театральными средствами той или иной идеи. А в применении к представлениям вида предвыборной агитации, тематических концертов, массовых зрелищ, праздников слово театрализация  может означать лишь органическое сочетание  нетеатрального, жизненного, непосредственно  связанного с производственной практикой  и бытом людей материала и  материала художественного, образного; это сочетание, этот сплав документального  и художественного создается  с целью определенного воздействия  на публику. Такое соединение публицистичного, документального и художественного  необходимо для достижения эстетического  эффекта и влияния на публику. Иначе говоря, «начало художественно-образное сливается здесь воедино с  началом утилитарным (дидактическим, агитационным, пропагандистским) и  ему подчиняется».

Документальная образность драматургии и режиссуры массового  зрелища рождает свою символику. Символическими образами становятся те или иные реальные исторические здания и памятники, реальные места исторических событий, как бы оживающие в памяти народной. Как правило, они несут  определенную ассоциативно-документальную нагрузку. Все чаще и чаще в праздничных  представлениях с помощью звука  и света «оживают» здания, улицы, площади, которые «рассказывают» собравшимся  свою историю, становясь центральным  образом сценария. Думается, что  и сценарную драматургию подобных представлений на современном этапе  целесообразно называть широким  и достаточно точным в искусствоведческом плане термином драматургии театрализованных представлений [19, 98].

Театрализованные зрелища - это многогранное общественное явление, отражающее жизнь каждого человека и общества в целом. Являясь неотрывной частью социальной жизни, они соизмеряют с ней жизнь личности и выступают  как особый вид человеческой деятельности, выражающей гармонию человека и общества или стремление к ней. [39, 128]. Театрализация  реального зрелищного действа выступает  как его организация по законам  театра. Это не иллюстрация тех  или иных фактов, документов, мыслей и идей отрывками из спектаклей, песнями, танцами, стихотворениями, кинофрагментами, как подчас понимают театрализацию, а именно синтез художественного вымысла и действительности, рождающий новое, неповторимое документально-художественное действие. Появившаяся на рубеже 1970-х годов двадцатого века страсть к «тотальной» театрализации была рождена довольно поверхностным пониманием социальных потребностей человека, его отношения к художественно-эстетическим критериям организации общественного досуга. Театрализация такого рода, когда погромче и почаще звучала музыка, к месту и не к месту, с пафосом читались стихи, вставным дивертисментом вклинивались выступления артистов и художественной самодеятельности, - самый примитивный путь организации массовых праздников, лишающий их социально-педагогической глубины. [39, 12]. В дальнейшем театрализация заняла ведущее место в зрелищной культуре. Организуя эмоционально-художественную деятельность трудящихся, она способствовала созданию атмосферы оптимизма, быстрейшему усвоению личностью ценностей общества.

На наш взгляд, сегодня  настало время, учитывая накопленный  опыт, еще раз серьезно осмыслить  особенности метода театрализации. И в первую очередь следует  понять, что театрализация может  быть применена не всегда, не в любых, а только в особых условиях, соотносящих  то или иное реально отмечаемое событие, к которому причастна конкретная аудитория, как с созданным ею образом этого события, так и  с его художественной интерпретацией. Такая двойственная функция театрализации, синтезирующей реальную и художественную деятельность, связана с конкретными  моментами в жизни людей, требующими осмысления необыденного значения того или иного события, выражения  и закрепления своих чувств по отношению к нему. В этих условиях особенно сильна тяга к художественному  усилению действия, к символической  обобщающей образности, к организации  деятельности масс по законам театра. Тем самым театрализация предстает  не как обычный прием педагогического  воздействия на массы, который можно  использовать везде и всюду, а  как сложный творческий метод, имеющий  глубокое социально-психологическое  обоснование и наиболее близко стоящий  к искусству. Благодаря своей социально-педагогической и художественной бифункциональности, театрализация выступает одновременно и как художественная обработка жизненного материала, и как особая организация поведения и действия массы людей.

Театрализация всегда ситуативна, вызывается определенными социальными потребностями личности, которые должны быть реализованы организаторами в ходе праздника. Человек приходит на праздник, движимый своим отношением к реальному событию, которому он посвящен, и обязательно должен проявить свое активное отношение к этому событию. А для этого ему нужно почувствовать себя одним из героев-участников. Если же мы предложим пришедшим людям спектакль, композицию, а не театрализованное действие, то оставим неудовлетворенными те потребности, которые вызвали к жизни театрализацию.

Еще одна отличительная особенность  драматургии массовых праздников состоит  в том, что они построены на действиях массы людей. Человек  в ситуации массового праздника  должен быть участником, а не зрителем, поэтому в сценарной и режиссерской разработке нужно предусмотреть  пути его активизации, каналы, по которым  может развиваться активная деятельность каждого участника во время зрелища. Стремление предоставить возможность  действовать как можно большей группе людей превращает массовое зрелище в комплекс разнообразных культурных и художественных акций. Специфичность драматургии и режиссуры массового зрелища, обусловленная их активным характером, заключается в том, что они представляют собой не только и не столько организацию действия на сценической площадке, сколько организацию действия аудитории, самой массы участников. Очень эффективной является такая разработка театрализованного действия, при которой масса людей или отдельные наиболее характерные для данной праздничной ситуации группы становятся главным, коллективным героем праздника.

Другая результативная возможность  заключается во внесении в массовое зрелище элементов импровизационной творческой игры, психологическая потребность  в которой присуща людям всех возрастов. С помощью игры, как  мы уже отмечали выше, можно подготовить  человека к восприятию, можно включить его в массовое действо, сделать  участником тех или иных эпизодов. Особенно удачно можно использовать элементы игры в шествиях, праздниках, фестивалях, народных гуляньях.

Важной специфической  чертой драматургии массового праздника  является их синтетический, комплексный  характер, при котором универсальным  методом создания любого вида театрализованного  массового зрелища выступает  синтез. Режиссура и драматургия  используют часто синтез различного рода единовременных акций, различных  типов действия, синтез документа  и искусства, разнообразных выразительных  средств [19, 100].

Массовый праздник обычно использует несколько разных площадок, которые действуют одновременно или поочередно. На них проходят разного рода действия: выступления  хоров, оркестров, спортивных и хореографических коллективов. Причем все это не механическое объединение нескольких разнообразных  действий, а действие единое, скрепленное  одним замыслом, подчиняющееся единой теме массового праздника, тщательно  разработанное в одном сценарии, нашедшее единое художественно-образное воплощение. Что касается синтеза  документа и искусства, а также  разнообразных выразительных средств, то на основе творческого монтажа  этих компонентов, на основе единой авторской  мысли, единой сюжетной линии создается  произведение совершенно нового комплексного жанра. Цель состоит в том, чтобы  создать оригинальное художественно-публицистическое произведение, использующее документальные выступления, церемонии, стихи, песни, фрагменты из спектаклей и кинофильмов. Искусство составления такого рода композиций из разнообразного художественного и документального материала есть особый род творческого мышления и одновременно синтетический метод организации массового театрализованного действия.