Шпаргалка по "Культурологии"

Специфическое явление - поэзия вагантов(от лат. "вагантес" - бродячие) - бродячих студентов, сочинявших вольнодумные и смелые стихи и песни, критиковавших общественные пороки.

В жизни простого народа большое значение имели пословицы и поговорки, анекдоты, пляски, хоровые и обрядные песнопения, героические баллады и сказания о подвигах народных героев (например, баллады оРобин Гуде). Распространение получили представления уличных театров различных жанров: моралите (небольшие серьезные пьесы, посвященные нравственным проблемам и содержащие назидательный вывод - "мораль") и фарс (забавные сценки бытовой проблематики).

Таким образом, средневековое искусство во всех многообразных проявлениях отразило специфику становления сословной культуры феодального общества. Противоречивая имногогранная культура западноевропейского средневековья сформировала новые смыслы природы и человеческого бытия, принципы познания и обучения, которые стали основой естественнонаучного и гуманитарного знания, стимулировали развитие нового искусства, подготовили условия для духовного взлета Ренессанса.

30. Культура Возрождения и Реформации.

Возрождение. Это была эпоха перехода от средних веков к новому времени, т.е. период с 14 в. до 10-20 гг. 17 в.; в Италии это 14-16 века, для др. государств 15-17в. В России эпоха Возрождения падает на 16-нач.17в.

Этому способствовало: рост городов; развитие цехового ремесленного производства; совершается много научных открытий, которые формируют новую картину мира (Николай Коперник, Джордано Бруно, Галилео Галилей). Это эпоха великих географических открытий. 1517 - открытие Америки, кругосветное путешествие Магеллана, следовательно, привело  к возникновению мировой торговли.

Сам термин возрождение (ренессанс) был заимствован у Цицерона (I в. до н.э.), который подразумевал под ним культурное развитие человека. Впервые понятие возрождение употребил итальянский писатель Д. Боккаччо (автор «Декамерона»). Культура возрождения – это синтез античной физической красоты и христианской средневековой духовности (стремление к передаче внутреннего мира человека).

Особенности европейской культуры возрождения.

Искусство становится главным видом духовной деятельности. Идеальный человек должен быть художником. Особенности: живопись выходит на первый план, искусство возрождения пыталось познать и отобразить реальный мир, его красоту, у живописи больше возможности передать эту красоту. Леонардо да Винчи – живописец, скульптор, архитектор, писатель, музыкант, военный инженер (танк, парашют), изобретатель, математик, анатом, ботаник; Микеланджело – скульптор, архитектор, художник, поэт (свыше 200 стихов, дошедших до нашего времени); Рафаэль – архитектор, мастер портрета и декора; Дюрер – основатель крупнейший представитель немецкого возрождения («северный Леонардо»).

Светскость – наряду с библейскими сюжетами появляется портретная живопись, бытовая картина, расписываются не только храмы, но и виллы аристократов. Гармоничность - в противовес средневековой культуре искусство возрождения вновь возрождает идею красоты и гармонии.

Реформация. Мощное религиозное движение, направленное на реформирование учения и организации христианской церкви, которое возникло в Германии в начале 16 в., быстро распространилось на большой части Европы и привело к отделению от Рима и образованию новой формы христианства. Реформация    быстро

распространилась  в  Швейцарии,  Нидерландах,  Франции,  Англии,  Италии.Реформация породила новое направление в  христианстве, которое стало духовной основой  западной  цивилизации  -  протестантизм. Религия  стала  личным  делом  человека.  В экономическом плане Реформация способствовала смене старых феодальных экономических отношений на новые капиталистические. Протестантские государства начали опережать в экономическом развитии католические и православные.

31. Культура эпохи Просвещения.

18 столетие вошло в историю  Запада как эпоха Просвещения. Идеология Просвещения возникла  в 17 веке - ее родоначальником считается  английский философ Д. Локк (1632-1704) - однако ее расцвет пришелся на следующее столетие. Наибольшее развитие она получила во Франции, где ее представляли такие мыслители, как Вольтер, Ш. Монтескье, Ж.-Ж. Руссо и др. В Германии Просвещение связано с именами И. Гердера, И.В. Гете, И. Канта и др., в США - Т. Джефферсона, Б. Франклина и др. В исследованиях просветителей применительно к культуре отчетливо оформились 2 основных направления в понимании соотношения между национальной и мировой культурами - культурный релятивизм и универсализм. Большинство просветителей, особенно французских, придерживалось культурного универсализма, который исходил из того, что имеется единство рода человеческого, единая для всех "природа человека", что при всем многообразии наций и народов существуют универсальные, всеобщие, наднациональные, нравственные, эстетические и иные ценности. В силу этого мировая культура вполне возможна, и для европейских народов она уже существует, а в будущем - благодаря прогрессу разума, просвещения и воспитания, - человечество создаст единую мировую культуру. Сторонники культурного релятивизма, родоначальник которого И. Гердер, придерживаются противоположных позиций - никакой единой природы человека нет, а есть только немцы, французы, русские и т.д., что существуют только национальные культуры, что никакой мировой культуры нет и она невозможна. Начатый спор продолжается и в наши дни, выступая сегодня как проблема соотношения между национальными и общечеловеческими ценностями. В 18в. развивается художественная культура. Основными стилями по-прежнему остаются классицизм и барокко. В то же время наблюдается внутренняя дифференциация искусства, его дробление. Возникают новые стили - рококо и сентиментализм. В целом искусство 18в. по сравнению с предыдущим - представляется менее глубоким и возвышенным, оно предстает более легким, воздушным и поверхностным. Классицизм представляет в первую очередь французский художник Ж.-Л. Давид; барокко 18 века не дало фигур, равных по масштабу и значимости Рубенсу. Будучи "большим стилем" эпохи абсолютизма, оно постепенно утрачивает свое влияние, и к середине 18в. его все больше теснит рококо. Наибольшее распространение рококо получило во Франции. Его яркий представитель - художник О. Фрагонар. Сентиментализм, возникший во второй пол. 18в., явился первой оппозицией просветительскому обожествлению разума. Он противопоставил разуму культ естественного чувства. Основатель - Ж.-Ж. Руссо. Самые великие художники 18в. выходят за стилевые рамки - А. Ватто, Ф. Гойя. Музыку представляют такие имена, как Ф. Гайдн, К.Глюк, Г. Гендель. Из числа великих композиторов - И.С. Бах и В.А. Моцарт. Эпоха Просвещения имела фундаментальное значение для последующей истории Западной Европы. Провозглашенные ею идеалы и ценности в течение 2х столетий играли определяющую роль в развитии человечества.

32. Основные тенденции и особенности  культуры 19 века.

XIXв. - век романтизма. Вместе с тем это время социальных катаклизмов – противоречия капиталистического производства, рост классовой борьбы, развития промышленной революции. Таковы главные особенности формирования нового буржуазного общества. XIX в. заставлял людей пересматривать систему культурных ценностей.

Разнообразны научные достижения. Открытие принципа историзма и диалектичность мышления позволяют выражать научные принципы истории (Гизо), успехи языкознания дают возможность Шампольону (1790-1832) расшифровать египетские иероглифы. Складывается комплекс гуманитарных научных дисциплин; получают развитие экономические теории (Рикардо, Маркс) и зарождается социология (Конт, Спенсер). Новых высот достигают и физико-математические науки (Дизель, Карно, Фарадей). Успехи в естественных науках. Ч. Дарвин выдвигает теории происхождения человека и естественного отбора в природе, формируется клеточная теория в биологии (Шлейден и Шванн). Гегель и Шеллинг разрабатывают концепцию поступательного развития человечества и принципа историзма, сформулированы основные законы диалектики. К. Марксом и Ф.Энгельсом создается материалистическое учение - «марксизм».

В XIX в. зародился позитивизм - учение, утверждающее, что подлинным знанием может быть только научно обоснованное эмпирическое знание (основоположник -  О. Конт).

Для романтизма этого периода были характерны: во-первых, уход в природу: во-вторых, уход от действительности - переход в иное время (рыцарские романы В. Скотта, оперы Вагнера), патриархальный быт крестьян; в-третьих, уход в собственный внутренний мир (сказки Э. Гофмана, В. Гауфа, X.К. Андерсена, портретный жанр у Т. Жерико, Э. Делакруа и др.).

Музыка. (Произведения Шуберта, Шумана, Листа, Вагнера и др.).

Наряду с романтизмом в 40-е гг. 19в. утверждается реализм.Предметом художественной культуры становится действительность. Реализм 19 в. принято называть критическим (в отличие от реализма просветительского), т.к. его мироощущение основывалось, как и у романтизма, на неприятии буржуазного общества, но реалисты не мистифицировали его как романтики, а критиковали. На передний план выдвигается социальный роман, и как отмечал О. Бальзак, французская литература создала тип общественного человека в многочисленных его проявлениях (Стендаль, Ги де Мопассан, Г. Флобер). Англ. социальный роман представлен мастерами как Ч. Диккенс, У. Теккерей, Т. Гард и др.

Барбизонская школа художников (Т. Руссо, Ж. Дюпре, Н.В. Диаз, Ш.Ф. Добиньи) открыла новые принципы пейзажной живописи, были найдены новые возможности передачи света и воздуха. Черты реализма нашли яркое выражение в музыкальных произведениях Дж. Верди, Ш.Ф. Гуно, Ж. Бизе и др.

Кризис реалистической традиции  нашел выражение в постимпрессионизмеП. Сезанна, В. Ван-Гога, П. Гогена и др. Для него характерны черты субъективизма, мистицизма, символичности в отображении действительности.

 На  базе реализма в 80-е гг. XIX в. возникает натурализм(братья Гонкур, А. Доде, Э. Золя). Но если реализм был пропитан «тоской по идеалу», натурализм совершенно лишен какой-либо идеальной поэзии человеческих ценностей.

Основной вклад реализма 19в. в развитие художественной культуры состоит в углубленном исследовании судьбы личности, зависящей от социальной среды.

XIX в. - «золотой век» русской  культуры,время мощного культурного подъема. Особую роль играла литература. Многие просвещенные люди русского общества строили свою жизнь, ориентируясь на высокие литературные  образы. Наиболее выдающиеся - Пушкин, Гоголь, Лермонтов, Крылов, Грибоедов, Белинский, Герцен, Гончаров, Тургенев, Достоевский, Салтыков-Щедрин, Фет, Л.Н. Толстой, Чехов.

 В музыкальном искусстве - это Глинка, Даргомыжский, Чайковский, представители «Могучей кучки»: Бородин, Балакирев, Мусоргский, Римский-Корсаков.В живописи - Айвазовский, Перов, Саврасов, Шишкин, Савицкий, Репин, Суриков, Васнецов, Левитан и др.

Прославилиотечественную науку такие выдающиеся ученые, как естествоиспытатели Менделеев, Сеченов, Тимирязев, математики - Лобачевский, Чебышев, изобретатели - Попов, Жуковский и др.

33. Культура конца 19 – начала 20 века.

«Серебряный век» - это историческое время с 90-х гг. 19 в. до 1922г. На культуру этого периода оказали влияние культура Запада, Шекспир и Гете, античная и православная мифология, французский символизм, христианская и азиатская религии.

Развитие культуры в России. В начале столетия создают произведения классики русской литературы Л.Н. Толстой, Чехов, Короленко, Куприн. А одновременно возникают модернистские направления в художественной литературе -- символизм, акмеизм, футуризм. Именно символисты -- Брюсов, Мережковский, З. Гиппиус,. Бальмонт, Сологуб, Блок, Белый, акмеисты Городецкий, Гумилев, Ахматова, Мандельштам, Цветаева, футуристы Хлебников, Каменский, Бурлюк, Крученых, Маяковский создают литературные творения. Появляются шедевры изобразительного искусства, созданные Серовым, Врубелем, Нестеровым, Кустодиевым, Кандинским. Малевичем, Шагалом. Музыкальное искусство - Скрябин, Рахманинов, Стравинский, Прокофьев. Развивается русская религиозная философия в трудах Бердяева, С.Н. Булгакова, Флоренского, Франка, Розанова, Шестова и философия русского космизма (Федоров, Циолковский, Вернадский).

Развитие культуры "серебряного века" прерывается Октябрьской революцией 1917 года, означавшей великий перелом в духовной жизни России. Значительная часть деятелей культуры устремляется в эмиграцию, другая с восторгом воспринимает революцию и ее идеалы. Начинается развитие Советской культуры. Социалистический реализм - основоположник Горький. Создают свои выдающиеся произведения советские писатели Шолохов, А.Н. Толстой, Федин, Булгаков, поэты Маяковский, Есенин, Пастернак, композиторы Шостакович, Дунаевский.

В постсоветский период продолжается творчество деятелей русской культуры Солженицина, В.И. Распутина, И. Бродского, Свиридова, Ростроповича и др. Однако полностью творческие результаты развития культуры в постсоветской России пока не проявились.

Европейская культура 20в. противоречива и многообразна. Люди стали получать огромное количество информации через электронные средства связи, изменилось количество, форма социальных контактов

Самое полное воплощение модернизм нашел в архитектуре. Функционализм(20-е гг. 20 в., Германия) - направление, которое возглавил Вальтер Гропиус. Функционализм дал новые типы домов (галерейные, коридорного типа со встроенным оборудованием).

 Одним из первых направлений  модернизма в литературе стал символизм,который в своем творчестве обращался к классической мифологии, национальному фольклору, эзотерическим учениям. Представители - П. Валерии, Элиот, Йетс.

Были и другие направления в модернизме: дадаизм, имажинизм, экспрессионизм, некоторые из поэтов – Аполлинер, П. Элюар, Л, Арагон, Ф. Гарсия Лорку и др.

По-прежнему сильны традиции реализма, проявившиеся в творчестве Т. Манна, Д. Голсуорси, Р. Олдингтона, Э.М. Ремарка, Э. Хемингуэя и др.  Популярна научно-фантастическая литература – С. Лем, Р. Хайнлайн, А. Кларк. Детективная литература - А. Кристи, Ж. Сименона, Д. Чейза, Д. Френсиса и др. Многолик театр.Наряду с реалистическим театром традиций А.Чехова и Г.Ибсена, появляется трагедийный театр Г. Крэга,пытающийся раскрыть философию бытия, эпический театр Б. Брехта, истолковывающий уроки истории, театр жестокости А. Арто, мечтающий вернуться в далекое прошлое, когда театр был связан с ритуалом, театр абсурда Э. Ионеско, С. Беккета, не пытающийся вообще ничего выразить, издевающийся над связями человека с обществом.

 Говоря о модернизме в  изобразительном искусстве, следует  отметить, что он начинался с фовизма, который продолжил в художественной культуре линию романтизма, импрессионизма, постимпрессионизма и стиля модерн (Матисс, Вламинк, Дерен, Марке).

Сложным и противоречивым является экспрессионизм.Его особенности: художники в своем творчестве стремились выразить драматическую подавленность человека в мире (Э. Кирхнер, Э. Нольде, М. Пихштейн, П. Клее).

В первом десятилетии 20в. сформировался кубизм.Все предметы и явления включая человека, могут быть изображены в виде суммы геометрических фигур (Пикассо, Леже, Делоне).

Футуризм(1909г.). Наибольшее распространение получил в Италии, где его представителями были Маринетти, Боччони, Руссоло. Футуристы провозгласили полный разрыв не только с искусством, но и со всей культурой прошлого. Футуризм просуществовал несколько лет и в 20-е годы исчерпал себя. Сюрреализм возник во Франции после Первой мировой войны (Аполлинер, Бретон, Дали, Магритт, Мур). Основные черты: культ фатальной предрешенности социального зла, агрессивных влечений, разрушительных инстинктов, извращенной эротики, патологической психики.Кульминационным направлением в развитии модернизма стал абстракционизм (Кандинский, Малевич). Расцвет абстрактного искусства пришелся на сер. ХХ века.