Культура Древнего Рима

Все художественное творчество Европы от средневековья до наших дней несет  на себе следы сильного воздействия  римского искусства. Внимание к нему всегда было очень пристальным. В  идеях и памятниках Рима многое поколения находили нечто созвучное своим чувствам и задачам, хотя специфика римского искусства, его своеобразие оставались нераскрытыми, а казались лишь позднегреческим выражением античности.

 

Архитектура

В римском искусстве периода расцвета ведущую роль играла именно архитектура, памятники которой и теперь, даже в развалинах покоряют  своей мощью. Римляне положили начало новой эпохе мирового зодчества, в котором основное место принадлежало сооружениям общественным, воплотившим идеи могущества государства и рассчитанным на огромные количества людей.

Во всем древнем мире римская  архитектура не имеет себе равной по высоте инженерного искусства, многообразию типов сооружений, богатству композиционных форм, масштабу строительства. Римляне  ввели инженерные сооружения (акведуки, мосты, дороги, гавани, крепости) как архитектурные объекты в городской, сельский ансамбль и пейзаж.

Постепенно складывался новый  тип гражданского общества со своими запросами. Потребности римского общества породили много типов сооружений: амфитеатры, термы, триумфальные арки, акведуки и др. На римской почве получили новое архитектурное решение дворцы, особняки, виллы, театры, храмы, мосты, надгробные памятники. Рационализм, лежащий в основе римской архитектуры, проявлялся в пространственном размахе, конструктивной логике и целостности гигантских архитектурных комплексов, строгой симметрии и четкости.

С распространением римского владычества  на Грецию и эллинистические государства  в Рим проникли утонченность и  роскошь эллинистических городов. Приток богатств из завоеванных стран в течение III—I вв. до н. э. изменили  нравы римлян, порождая среди господствующих классов расточительство. Ввозились в огромном количестве знаменитые греческие статуи и картины греческих мастеров. Римские храмы, дворцы превратились в музеи искусства.

Увлечение греческим искусством проявилось, прежде всего в обращении к  ордерной системе. В то время как  в греческой архитектуре ордер  играл конструктивную роль, в Риме он использовался главным образом  в декоративных целях.

В республиканский период сложились  основные типы римской архитектуры. Суровая простота жизненного уклада в условиях постоянных ожесточенных войн нашла отражение в конструктивной логике монументальных инженерных сооружений. В них раньше всего проявилось своеобразие римского искусства.

Обращают внимание грандиозные  сооружения — древние оборонительные стены Рима, возникшего еще в VIII в. до н. э. на трех холмах: Капитолии, Палатине и Квирипале, выложенные из камня (ранняя  —  VI в. до н. э. и так называемая Сервиева стена — 378 — 352 гг. до н. э.).

Римские дороги имели важное стратегическое значение, они объединяли различные  части страны. Ведущая к Риму Аппиева  дорога (VI—III вв. до н. э.) для движения когорт и гонцов была первой из сети дорог, покрывших позже всю Италию. Около долины Ариччи дорога, мощенная толстым слоем бетона, щебня, плитами лавы и туфа, шла из-за рельефа местности по массивной стене (197 м длиной, 11 м высотой), расчлененной в нижней части тремя сквозными арочными пролетами для горных вод.

Постепенно в следующие века Рим становится наиболее богатым  водой городом мира. Мощные мосты  и акведуки (акведук Аппия Клавдия, 311 г. до н. э., акведук Марция, 144 г. до н. э.), пробегающие десятки километров, заняли видное место в архитектуре  города, в облике его живописных окрестностей, входя неотъемлемой частью в пейзаж Римской Кампаньи.

Рим приобрел совершенно новый облик, соответствующий престижу мировой  столицы. Выросло количество общественных зданий, строились форумы, мосты, акведуки, обогатилось архитектурное убранство. По словам историка Светония, Август так Рим «украсил, что по справедливости мог хвастаться, что принял его кирпичным, оставляет его мраморным». Город поражал современников необозримостью площади — ни с одной стороны он не имел четких границ. Его предместья терялись в роскошных виллах Кампаньи. Великолепные здания, колошше портики, сводчатые и украшенные фронтонами крыши, богато декорированные бассейны и фонтаны чередовались с зеленью рощ и аллей.

При строительстве храмов в период августовского классицизма зодчие ориентировались на образцы, которые давали им большие эллинистические города. Архитекторы, работавшие в Риме, надо думать, не только преклонялись перед памятниками, которым они в какой-то мере подражали, но порой и противопоставляли иноземным формам свое понимание архитектурного образа, римское отношение к объемам, формам, декору и конструкции.

Мастера же, строившие храмы в  других городах ранней империи, воспринимали эллинистические традиции нередко  прошедшими через художественную переработку столичными зодчими. Однако и они вносили в архитектуру нечто особенное, присущее вкусам местного населения.

При строительстве провинциальных храмов использовался преимущественно  коринфский ордер. Колонны, как и  в храме Марса Ультора, возводились высокими, на крупных профилированных базах. Храм Минервы, поставленный в Ассизиуме (современный Ассизи),— пример торжественной августовской архитектуры не столичного типа. До сих пор высятся великолепные шесть коринфских колонн фасада с пышными красивыми капителями. По высоте (15 м) они близки колоннам храма Марса Ультора. Характер глубоких каннелюр, сочность украшающих капители листьев аканфа, сложная профилировка баз свойственны архитектуре времени Августа с ее особенной мажорностью настроения. Трехчастный архитрав, неширокий фриз и довольно плоский фронтон с зубчиками карниза, исполненные тщательно, с изящной отделкой форм, венчают здание.[1]

памятника с природой, которая его  окружала.

В стиле архитектуры времени  Августа по сравнению с республиканской появляется ряд новшеств. Конструктивность объемов, служившая основой зодчества республиканских римлян и выступавшая ранее особенно четко, стала играть меньшую роль. Декоративность вводилась, но еще сдержанно, с чувством такта. Объемность форм постепенно уступала место плоскостности.

Простота художественного образа сменялась торжественностью и великолепием, подававшимися, однако, умеренно, без  того размаха, который они обретут  в архитектуре зрелой империи.

Важно напомнить также об усилившемся  в годы Августа влиянии на римскую архитектуру греческих форм. Повсеместно использовались дорический, ионический, коринфский ордера. Претерпевшие значительные изменения, они служили теперь скорее как элементы декора.

В созданных в годы Августа архитектурных памятниках идеи империи получали свое выражение с не меньшей ясностью, нежели в поэтических произведениях «золотого века». Изящные, безупречные по красоте форм и декору Мэзон Каррэ в Ниме, мост в Римини, театр Марцелла в Риме свидетельствуют об очень высоком уровне архитектурного искусства.

Воплощением мощи и исторической значительности императорского Рима были триумфальные сооружения, прославляющие военные  победы Рима. Триумфальные арки и колонны  возводились не только в Италии, но и в провинциях во славу Рима. Римские сооружения были там активными проводниками римской культуры, идеологии.

Арки сооружали по разным поводам  — и в честь побед, и как  знак освящения новых городов. Однако их первичный смысл связан с триумфом — торжественным шествием в честь  победы над врагом. Проходя через арку, император возвращался в родной город уже в новом качестве. Арка была границей своего и чужого мира». [8]

Большое место в общественной жизни  римлян занимали зрелища. Театры и амфитеатры характерны для античных городов. Еще  в период поздней республики в Риме сложился своеобразный тип амфитеатра. Последний был всецело римским изобретением. Если греческие театры устраивались под открытым небом, места для зрителей располагались в выемке холма, то римские театры представляли собой самостоятельные замкнутые многоярусные здания в центре города с местами на концентрически возведенных стенах. Амфитеатры предназначались для толпы жадных до зрелищ низов столичного населения, перед которой в дни празднеств разыгрывались сражения гладиаторов, морские бои и т. п.

Гладиаторские цирки стали строиться  повсеместно. Возникли гладиаторские  школы, где рабов обучали искусству  владения мечом.

Гладиаторы пользовались успехом, известностью не меньшей, чем современные  звезды, в том числе и у римских  матрон.

В 70—80 гг. н. э. был сооружён грандиозный  амфитеатр Флавиев, получивший название Колизей (от латинского colosseus — «громадный»). Колизей — самый большой амфитеатр  античной эпохи. Он вмещал около пятидесяти тысяч зрителей. Мощные стены Колизея (высота 48,5 м) разделены на четыре яруса сплошными аркадами, в нижнем этаже они служили для входа и выхода. В плане Колизей представляет эллипс (156Х198 м); центр его композиции — ныне разрушенная арена, окруженная ступенчатыми скамьями для зрителей. Эллипс наиболее полно отвечал требованиям динамики развертывающихся зрелищ — гладиаторских боев. Он давал возможность максимально активизировать зрителя, приблизить места привилегированной публики к арене;  спускающиеся воронкой места разделялись согласно общественному рангу зрителей.

Всех этих грандиозных строительств требовал  Рим как центр огромной империи. И действительно, застроенный  всеми этими сооружениями, богатый  памятниками, город и в III – IV вв. имел внушительный вид. В III в. еще продолжалось большое строительство – воздвигались арки, великолепные термы, дворцы. [4] Таким образом, архитектура начинает изживать себя, становиться все более примитивной. Возможно, это связано с тем, что в погоне за нововведениями и роскошью, римская знать слишком быстро исчерпала возможности заимствованных приемов строительства.

 

2.3. Специфика культуры  древнего Рима

 

Рим покорил мир сначала своими легионами, потом своими законами, но замечу: и сам при этом был покорён  эллинской культурой, как это  часто бывает, когда более древний  культурный народ подчиняется другому, этот другой часто принимает его культуру. И эта культура через Элладу распространилась по всей Римской державе.

У римлян искусство живописное и  искусство скульптурное родилось из могильных масок, погребальных масок, и они стремились к точному копированию: не идеал, не сущность выразить чего-либо и кого-либо, а именно внешнее сходство.

Долгое время в римской литературе преобладала проза, хотя потом, конечно, появились и свои великие поэты. И даже религия и мифология  у римлян – это часть государственной идеологии.

Основные черты общества и культуры – патриотизм, чувство долга, развитие культуры речи и ораторского искусства.

В религии обожествление непонятных явлений природы и общественной жизни; анимизм (вера в духов, обитающих во всех материальных предметах); позднее появление антропоморфного взгляда на богов; родовые и семейные культы, сильное влияние греческой религии; сходство богов с греческими; свободный прием в пантеон иноземных богов; важное значение жертвоприношений; практичность религии.

Искусство древнего Рима продолжало традиций греческого искусства, преобладание символики и аллегории, анализ явлений, расчленение целого на части и их детальное изображение, более четкое, чем у греков, восприятие и описание явлений, утрата ощущения ценности мироздания.

Архитектура, характеризуется пониманием и описанием взаимосвязи художественной формы и пространства; предпочтение замкнутым формам; сооружения, значительно превосходящие по размерам греческие; идея мощи, силы, подавляющего человека величия в литературных произведениях; стремление к пышной отделке зданий; богатому убранству, украшениям; строгая симметрия разных частей здания; применение греческих ордеров и изобретение своих.

В скульптуре сосредоточенные, большей частью заключенные сами в себе образы; наибольшее развитие портрета и исторического рельефа; концентрация внимания на личных, индивидуальных особенностях человека; кажущаяся компактность форм, вызванная подражанием греческим образам; массовое создание статуй низкой художественной ценности; влияние греческой скульптуры, за исключением жанра реалистического портрета, способствующее утрате черт натурализма.

 

Заключение

 

В своей работе я попытался проследить развитие римской

культуры. Мне кажется, что говорить о римском наследии, как о заимствованном не справедливо. Слишком много своего было привнесено римской цивилизацией, в противном случае не был бы так велик интерес к ней сегодня. Что же касается кризиса империи, то мы видим, что основные причины скрывались внутри самого общества, а,

следовательно, частично и в культуре, им насаждаемой. Искусство, вслед за

обществом нуждалось в коренных переменах, в притоке новых сил  и идей для

своего возрождения и обновления, но ход истории нельзя изменить, и некогда

могущественная империя пала от рук варваров. Захватчиков активно поддержали

порабощенные народы  рабы, что  лишний раз подтвердило глубокий кризис внутри

общества. В ходе работы я узнал  много новых интересных фактов, которые  и

попытался отразить наиболее полно.

Так или иначе, искусство Древнего Рима оставило человечеству громадное

наследие, значимость которого трудно переоценить. Великий организатор  и

создатель современных норм цивилизованной жизни, Древний Рим решительно

преобразил культурный облик огромной части мира. Только за это он достоин

непреходящей славы и памяти потомков. Кроме того, искусство  римского времени