Шпаргалка по "Истории зарубежного искусства"

Первобытное искусство —  искусство эпохи первобытного общества. Возникнув в позднем палеолите  около 33 тыс. лет до н. э., оно отражало условия и образ жизни первобытных охотников (примитивные жилища, пещерные изображения животных, женские статуэтки). Специалисты полагают, что жанры первобытного искусства возникали примерно в такой последовательности: каменная скульптура; наскальная живопись; глиняная посуда.

Искусство основывалось на одухотворении сил природы (анимизм) и культе животных - (тотемизм). В  течение тысячелетий совершенствовалась техника изображения. Например, в  росписях пещеры Альтамира (Испания) появились объемные изображения мамонтов, оленей, бизонов в характерных позах и движении. Люди постепенно овладевали различными строительными материалами, зарождались зачатки архитектуры. Широкое развитие получили мегалитические сооружения: менгиры, дольмены кромлехи.

В поздний период первобытного общества развивались художественные ремесла: ткачество; изготовлялись  керамика, золотые и серебряные украшения, изделия из бронзы, мелкая пластика. В искусстве получил широкое  развитие орнамент. На рубеже бронзового и железного веков скотоводческие племена Азии и Восточной Европы создали металлические изделия  в «зверином стиле».

    Подлинное возникновение  искусства связывают с появлением  homo sapiens. Расцвет пещерной росписи наступил примерно 10—15 тыс. лет тому назад, а искусство миниатюрной скульптуры достигло высокого уровня значительно раньше — около 25 тыс. лет. И в живописи, и в скульптуре первобытный человек часто изображал животных.

   Первобытная живопись  представляла собой двухмерное  изображение объекта, а скульптура  — трехмерное или объемное. Первобытные  творцы освоили все измерения,  существующие в современном искусстве,  но не владели его главным  достижением — техникой передачи  объема на плоскости. Наскальные  рисунки и живопись разнообразны  по манере исполнения. Взаимные  пропорции изображаемых животных (горный козел, лев, мамонты  и бизоны) обычно не соблюдались  — огромный тур мог быть  изображен рядом с крошечной  лошадью. Поскольку изображения  животных имели магическое назначение, то процесс их создания представлял  собой своего рода обряд, поэтому  такие рисунки большей частью  укрыты глубоко в недрах пещеры, в подземных ходах в несколько  сотен метров длиной, причем высота  свода нередко не превышает  полуметра.

    При создании  наскальной живописи первобытный  человек использовал естественные  красители и окиси металлов, которые  он либо применял в чистом  виде, либо смешивал с водой  или животным жиром. Эти краски  он наносил на камень рукой  или кисточками из трубчатых  костей с пучками волосков  диких зверей на конце, а  порой выдувал через трубчатую  кость цветной порошок на влажную  стену пещеры. Краской не только  обводили контур, но закрашивали  все изображение. Для выполнения  наскальных изображений методом  глубокого прореза художнику  приходилось пользоваться грубыми  режущими инструментами.

   До настоящего  времени зарегистрировано около  170 000 наскальных рисунков, но многие  из них пока только ожидают  научной экспертизы.

   Первобытное искусство  представлено в следующих основных  видах: графика (рисунки и силуэты); живопись (изображения в цвете,  выполненные минеральными красками); скульптуры (фигуры, высеченные из  камня или вылепленные из глины); декоративное искусство (резьба  по камню и кости); рельефы и  барельефы.

Мегалитическая  архитектура - Древние сооружения из камней огромного размера.

Встречается в Европе, Азии, Африке, Центральной и Южной Америке. Отличительной чертой мегалитической архитектуры является огромная сложность  или даже невозможность создания аналогичных сооружений в наше время  с применением современных технологий строительства.

Мегалитическая архитектура  опровергает представление о  древних людях как о примитивных, недоразвитых существах.

Страна мегалитов считается  Британия.

Дольмены- обычно представляют собой "ящики", составленные из каменных плит, к которым присоединятся, иногда, длинные или короткие галереи. Они являлись коллективными погребальными камерами, о чем свидетельствуют останки костей и вотивные клады (керамика, украшения, топоры из полированного камня).

Каирн - это ансамбль галерей и камер, покрытых сверху землей, то есть в данном случае дольмены составляли как бы их скелет. В Бретани сохранилось сравнительно много каирнов, однако на двух из них, являющимися шедеврами мегалитической архитектуры Запада, хочется остановиться подробнее.

Менгир - это вертикально врытый в землю каменный столб. Их высота варьируется от 0,80 метров до 20. Менгиры стоящие отдельно, являются обычно самыми высокими.

КАРНАК - безусловно, является наиболее знаменитым мегалитическим ансамблем Бретани и одним из двух (наряду со Стоунхенджем) в мире. Бретань, да и Францию тоже менгиром не удивишь, однако Карнак поражает воображение немыслимой концентрацией этих памятников на сравнительно небольшой территории. Первоначально в Карнакском комплексе насчитывалось около 10 000 (!) монументов разной величины. В наше время их осталось приблизительно 3 000.

5. Искусство Древнего Египта (периодизация, наиболее характерные черты)

Искусство Древнего Царства (XXXII в. — XXIV в. до н. э.)   В первой пол. III тысячелетия до н. э. сложился монументальный стиль египетского искусства, выработались изобразительные каноны, которые потом свято оберегались на протяжении веков. Их постоянство обусловлено особенностями развития древнеегипетского общества, а также тем, что искусство Египта было составной частью культа, заупокойного ритуала. Оно столь тесно связано с религией, обоготворявшей силы природы и земную власть, что трудно понять его образную структуру, не имея общего представления о религиозно-обрядовых обычаях египтян. В этот период создаются такие архитектурные сооружения как Великие Пирамиды и Большой Сфинкс.

Искусство Среднего Царства (XXI в. — XVIII в. до н. э.)  После долгого периода смуты и распада Египта на отдельные номы (области) государство в XXI веке до н. э. снова объединилось под властью фиванских правителей — этим знаменуется начало Среднего царства. Но теперь централизация уже не была столь абсолютной, как прежде. Местные правители, монархи, стали богаче и самостоятельнее. Они постепенно присваивали себе привилегии, прежде принадлежавшие только царю, — привилегии высоких титулов, религиозных церемоний, уподоблений Осирису и Хору. Теперь гробницы вельмож располагались не у подножия царских пирамид, а отдельно, на территории номов. Пирамиды же стали скромнее, меньше размерами; уже ни один фараон не отважился на сооружение таких гигантских усыпальниц как Хеопс или Хефрен. Это приводит к тому, что с одной стороны снижается пафос монументальности, отсюда усиление жанровых «вольностей» в трактовке сюжетов в композиции. В портрете усиливаются черты индивидуальной характерности. Каноны всё-таки преобладают и, имея за собой слишком уж большую давность, поневоле сбиваются на шаблон и схему.

Искусство Нового Царства (XVII в. — XI в. до н. э.)   В искусстве Нового царства пробивается пламя земного чувства, размышлений, тревог. Сами традиционные формы как бы изнутри освещаются этим новым светом, он их преображает. Вместо архитектуры гробниц (гробницы в Новом царстве перестали быть наземными сооружениями — они таились в ущельях скал) расцветает архитектура храмов. Жрецы в эту эпоху, стали самостоятельной политической силой, конкурирующей даже с властью царя. Поэтому не только заупокойные храмы царей, а главным образом храмы-святилища, посвященные различным ипостасям бога Амона, определяли архитектурный облик Египта.  Строились и достраивались знаменитые храмы Амона-Ра в Карнаке и Луксоре, близ Фив. Если древняя пирамида с её спокойной целостной формой уподоблялась горе, то эти храмы напоминали дремучий лес, где можно затеряться.

Таким образом, египетское искусство  в итоге своего долгого пути пришло к новым рубежам. Но дальше его  линия развития затухает. Последний  прославленный завоеватель Рамсес II стал культивировать торжественно - монументальный стиль, который теперь уже не был таким органическим, как когда-то в Древнем царстве. Пещерный храм Рамсеса II в Абу - Симбеле представляет собой заключительную вспышку египетского монументального гения. После Рамсеса последовала полоса тяжёлых длительных войн, завоевания Египта эфиопами, ассирийцами, утраты Египтом военной и политической мощи, а затем и культурного первенства. В VII веке до н. э. египетское государство на время вновь объединяется вокруг саисских правителей. Возродилось в это время и древнеегипетское искусство в своих традиционных формах. Саисское искусство достаточно высоко по мастерству, но в нём нет прежней жизненности, оно холодно, ощущается усталость, иссякание творческой энергии. Всемирно-историческая роль Египта в то время была уже исчерпана.

6. Архитектурные памятники Древнего Египта. Строительство гробниц и храмов

Пирамида Хеопса была возведена  приблизительно в 2550 году до нашей эры  и является самой большой пирамидой  Египта. Эта пирамида была самой  высокой постройкой, созданной человеком, на протяжении 3800 лет, до открытия в 1300 году Линкольнского собора Девы Марии. 
 
Было подсчитано, что пирамида Хеопса состоит из более 2 миллионов каменных блоков, каждый из которых весит около 2,5 тонн, а некоторые достигают веса в 15 тонн. Длинна основания - около 230 метров, а высота- 146,6 метров, однако сейчас пирамида ниже, так как во времена Средних веков часть ее была разобрана. Грани пирамиды Хеопса наклонены под углом 51 или 52 градуса. По подсчетам ученых общий вес пирамиды составляет 5,9 миллионов тонн. Считается, что постройка пирамиды длилась от 14 до 20 лет, а ее архитектором был визирь Хеопса - Хемиун. Изначально пирамида Хеопса была снаружи покрыта специальным материалом, который делал поверхность гладкой. Однако с течением времени это покрытие разрушилось, и сейчас можно увидеть материал, который лежал в основе постройки. Внутри пирамида Хеопса оформлена декоративными камнями. Стены были покрыты яркой краской, от которой практически не осталось следов.

Единственный вход в пирамиду Хеопса расположен на северной стороне  и по высоте равен 16 метров. Погребальная камера, в которой расположены  саркофаги фараонов, находиться на глубине 28 метров и сделана из гранита. Потолок камеры состоит из девяти гранитных блоков, которые весят около 400 тонн. Сверху расположены 5 отдельных ниш, в четырех из которых потолок прямой, а в одной с уклоном, что сделано для того, чтобы избежать обвала под весом сооружения.

Пирамида Хеопса – это  единственная пирамида, в которой  используются восходящие и нисходящие проходы. Одной из ее особенностей является огромный спуск, который называется «большой галереей». В конце галереи  расположен узкий проход, ведущий  в «комнату короля», стены которой  оформлены отполированным гранитом. Ученые считают, что «комната короля»  была триумфом египетской геометрии, так  как по их расчетам она была построена  согласно золотому сечению. Саркофаг сделан из монолита красного гранита, причем его размеры больше, чем вход в  комнату. Саркофаг был обнаружен  открытым и никакие ценные вещи в  нем найдены не были. До сих пор  неизвестно, был ли он предназначен для тела фараона. «Комната королевы» - самая маленькая и располагается  в центре. С восточной стены  пирамиды Хеопса расположена ниша, в которой, по мнению египтологов, располагалась  статуя жены фараона. Третья, незавершенная  комната, находится на глубине 27, 5 метров под землей и оформлена очень  грубо, в ней нет роскоши, которая  присутствует в двух остальных помещениях. Египтологи считают, что эта комната  должна была стать погребальной камерой  для фараона, однако Хеопс передумал  и приказал расположить ее выше.

Пирамида Хеопса - главное  сооружение комплекса, который включает два погребальных храма, построенных  в честь Хеопса, три пирамиды для  его жен и еще несколько  пирамид, которые объединяют все  постройки в комплекс. В одной  из маленьких пирамид была захоронена царица Хетепхерес, сестра и жена Снофру и мать Хеопса.

Пирамида Хеопса является одной из самых знаменитых загадок  человечества, а интерес к ее изучению со стороны историков, археологов, математиков  и ученых из многих других областей не утихают уже много тысячелетий.

Хафра — строитель второй по величине пирамиды в Гизе. Его пирамида (215,3 × 215,3 м и высота 143,5 м) получила название Урт-Хафра («Хафра велик» или «Почитаемый Хафра»). Но даже если пирамида Хафра была меньше пирамиды Хуфу, её сооружение на более высоком холме и её более крутой склон сделали её достойной соперницей Великой Пирамиды.

Кроме того, ему приписывается  сооружение Великого Сфинкса (следовательно, его лицо было прототипом изображенного на Сфинксе). Великий Сфинкс и по сей день остается самой большой (длина 57,3 м, высота 20 м) статуей в мире. Некоторые египтологи считают, что Хафра распорядился придать лицу Сфинкса свои черты, но это весьма спорно, так как прямых свидетельств этому не существует. Напротив, существует мнение, что Великого Сфинкса воздвиг фараон Джедефра, в память об отце Хуфу. Хафра даже хотел увековечить культ бога Великого Сфинкса, посвятив ему большое каменное здание, известное как «храм Сфинкса». Это единственный храм периода Древнего царства, полностью дошедший до нас. В отличие от Хеопса, были найдены и скульптурные изображения Хафры

7. Искусство Месопотамии (периодизация, общая характеристика)

Самые ранние цивилизации  мира возникли на Ближнем Востоке. 6500 лет назад на плодородной долине рек Тигр и Евфрат, в теперешнем Ираке со столицей Багдадом, сформировался очаг мировой культуры, названный греками Месопотамия. Её жители - шумеры, вавилонцы, сирийцы, халды, персы, аккады - жили в городах, строили огромные храмы, умели писать.

Правители шумерского государства  долгое время воевали с государством акадов в Северной Месопотамии (2287 - 2167 г. до Р.Х.), правитель которого, Саргон Великий, завоевал шумеров. Когда пали династии шумеров и аккадов, на территории Месопотамии возникло древнее Вавилонское Королевство (1894 - 1595 г. до Р.Х.), в котором развивались традиции шумерской культуры. Так шумеров сменили вавилоны, сирийцы и, в конце концов, персы.

Главные источники культурных знаний народов Месопотамии - это  написанные клинописью (протописью) различных направлений религиозные, эпические, поэтические, научные тексты, государственные документы и даже сохранившиеся художественные произведения.