Простейшие элементы актерской психотехники

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 02 Июня 2013 в 08:42, дипломная работа

Краткое описание

Исходя из этого цель нашей дипломной работы – методы воспитания актера на начальных этапах обучения. Исследование элементов актерской психотехники. Для достижения цели поставлены следующие задачи: 1) изучить элементы актерской психотехники, 2) рассмотреть составляющие понятия «сценическое действие». Основой для исследования послужили работы: К.С. Станиславского «Работа актера над собой», С.В. Гиппиуса «Актерский тренинг. Гимнастика чувств», а так же мой собственный студенческий опыт.

Содержание

Введение 2-4
Простейшие элементы актерской психотехники 5-18
Освобождение мышц 5-9
Сценическое Внимание 9-15
Воображение и фантазия 15-18
Действие и всё что с ним связано 19-
Действие, Если бы, Предлагаемые обстоятельства 19-24
Чувство правды, логика и последовательность физических действий ………………………………………………………24-29
Общение 29-36
Темпо-ритм 36-39

Прикрепленные файлы: 1 файл

Диплом.doc

— 199.00 Кб (Скачать документ)

I.  ЭТАП

В создании правды простого физического действия помогают упражнения на действие с «пустышкой» как назвал это Станиславский, то есть упражнения с воображаемыми предметами. Потому что при работе с реальными предметами часть действий обычно проскакивает из-за жизненной механичности. При беспредметном же действии приходится приковывать внимание к каждой самой маленькой части большого действия. Для этого предлагаются упражнения, где выбираются «предметы» наиболее знакомые ученикам:

1. вдеть нить в иголку  и шить,

2. писать письмо, заклеивать конверт,

3. надевать и снимать пальто, кофту, ботинки и т. д.,

4. мыть посуду,

5. укладывать вещи  в чемодан,

6. пить чай или кофе,

7. играть на музыкальных инструментах,

8. бриться и т.п.

 

Важно совершать действия логически, не пропуская ни малейшей детали. Поэтому упражнения делать несколько раз, сначала медленно, затем быстрее.

Станиславский говорил, что выполнить действия в чистом виде мешают посторонние задачи, которые  примешиваются помимо воли. Это желания. Поэтому следует взять те же упражнения и наполнить их предлагаемыми обстоятельствами, например :

1. Укладывать чемодан,  собираясь на отдых. Надо наметить  куда поездка, на какой срок  и т. д.

2. Взять опять те  же примеры, но теперь предлагаемые  обстоятельства должны быть разными.  Например, снимать пальто: а) вернувшись с работы; б) придя из больницы, где находится друг в тяжелом состоянии; в) в приемной у губернатора.

В данных упражнениях, при  изменении предлагаемых обстоятельств  логика и последовательность физических действий остаются те же, но меняется ритм, отношение к вещи, манера поведения.

 

Упражнения  на чувство правды.

Убедимся ещё раз  в бесплодности «действия ради самого действия». В театральной практике встречаются такие примеры. Сказано  актеру «А в этом месте вы сидите», и он сидит. Но назвать это простым физическим действием нельзя, так как в жизни не бывает таких положений – сидеть ради того, чтобы сидеть. Даже если человек сидит, потому что ему нечего делать. Для достижения правды нужно обозначить цель, например:

    1. Сидеть, чтоб спрятаться, притаиться, чтоб не нашли, чтоб слушать что делается в соседней комнате, чтоб смотреть как бегут облака, чтоб курить хорошую сигару, чтоб ожидать очереди к доктору и т.д.
    2. Войти в дверь, чтоб уединиться, чтобы скрыться от неприятной встречи, чтоб испугать, встретить любимую или друга и т.д.

Задания выполняются  одно за другим, ученик не уходит с площадки, не переходит к следующему действию, не поверив в предыдущее

II.  ЭТАП.

Упражнения  на создание логики действий.

Каждое простое физическое действие распадается на ряд более мелких. Например, «навести порядок на столе». Это означает совершить цепочку мелких физических действий: снять со стола все предметы, часть из них положить на стулья, другие сдвинуть на край  стола, взять тряпку, вытереть свободную поверхность, протереть сдвинутые предметы и т.д. Подробные упражнения необходимо дать каждому ученику.

1. Вы готовитесь к  приезду друзей (они неожиданно  позвонили вам с вокзала и  направляются к вам).

2. Пришли домой с  газетой, в которой имеется  таблица выигрышей. А вы как раз купили билет к этому тиражу.

Каждое наше действие должно иметь причину и следствие, то есть исходить из предыдущего действия и рождать новое, которое из него логически вытекает для этого  существуют упражнения, в которых  даются действия, необходимо их логически соединить, создав предлагаемые обстоятельства и действовать:

1. Вбежать в комнату,  запереть дверь, закрыть шторы,  зажечь свет, забинтовать руку.

2. Разобрать бумаги, уложить  вещи в чемодан, надеть пальто  и шляпу, написать записку,  уйти.

Следует заметить, что ученики  сами устанавливают порядок действий и могут вводить дополнительные.

Упражнения  на создание логики передвижения.

Актеру нужно уметь  из ряда физических задач, действий, связанных  логически и последовательно, создать  любое состояние человека (но не играть само состояние, т. к. это приводит к штампу). На что и направлены следующие упражнения:

1. Наметить физические  действия, образующие состояние  ожидания: смотрю, не идет ли; проверяю, сколько времени; вспоминаю на  какой час 

назначена встреча; восстанавливаю картину последней встречи; снова смотрю на часы; стараюсь отвлечься, например, беру газету – не читается; прислушиваюсь, не идет ли и т. д.

2. Наметить физические  действия, образующие состояние  ревности (любовь и подозрение): фиксирую внимание на их поведении; оцениваю показавшееся; хочу проверить; сравниваю себя с соперником; пытаюсь отогнать эти мысли; стараюсь заставить сознаться «виновного»; слежу и т. д.

Следует предложить действия, образующие состояния: зависть, скупость, гордость, гнев, отчаяние, зависть и т. д.

Упражнения  на последовательность и непрерывность  движений.

На сцене надо пользоваться не только одними малыми движениями (рук, ног, кистей, головы) или только средними (движения при участии корпуса), или  только большими (перемена положения тела, с отрывом от пола), а цепью малых, средних, логически связанных между собой, подводящих актера к большому движению. Но для этого необходимо в отдельности овладеть малыми, средними и большими движениями:

1. Сделать малые движения и оправдать их. Например, надо подробно рассмотреть картину. Достаю из кармана очки, вынимаю из футляра и надеваю их. Сначала действует одна рука, затем две, поворачиваю голову, чтобы посмотреть на картину.

2. Сделать средние  движения и оправдать их, например, сижу за столом и занимаюсь уроками. Мне нужна книга. Она лежит на полке недалеко от стола. Тянусь всем корпусом за книгой, не вставая со стула.

3. Сделать большие  движения и оправдать их. Например, сижу на диване и читаю. Вдруг  слышу шум и крик на улице. Иду к окну посмотреть, что там происходит.

На сцене очень важно  соблюдать последовательность и  непрерывность движений. Это необходимо для выразительности и законченности  жеста. Не следует сразу «с первого  этажа на третий», иначе можно  потерять чувство правды. Переходя от малых движений к средним, от средних к большим, логично должны быть, использованы все возможные при данном действии малые и средние движения. Вот примерно на таких упражнениях можно развивать этот навык:

  1. Избавиться от комара, летающего над вами, когда вы пытаетесь уснуть.
    1. Разжечь потухающий костер.
    1. Собирать ягоды или рассыпавшиеся спички.
  1. Сад. Вы лежите на боку под яблоней. Жара. Хочется утолить жажду. Перед глазами ветка с яблоками, но сорвать лень, поднимать упавшие далеко от вас тоже не хочется. Вы берете яблоки, которые под рукой. Но вот вы замечаете большое красное яблоко. Хотите достать его,  не вставая. Дотянуться не получается. Ищите глазами прутик. Находите, берете. Пытаетесь им придвинуть яблоко, но яблоко, задетое прутиком, откатывается дальше. (Все это малые движения). Тогда вы садитесь, ищите прут подлиннее,  поворачиваетесь то в одну сторону, то в другую. Находите. Тянетесь всем корпусом – не достаете (среднее движение). Тогда встаете или подползаете к яблоку и берете его (большое движение).

К. С. Станиславский говорил: «Все маленькие действия, все мельчайшие элементы, доведенные до абсолютной физической правды, подводят к порогу подсознания».

 

      1. ОБЩЕНИЕ

 

Сценическое общение  – это психологическое состояние  актера, во время которого он вступает в связь с партнером, предметами внешним миром, внутренними образами. Это своеобразное воздействие друг на друга при неразрывной внутренней взаимосвязи. Оно складывается из отдачи и восприятия, внимания, мысли и чувства. Без моментов отдачи и восприятия нет общения.

Восприятие – это  непосредственное отражение предметов  реального мира, действующих на наши органы чувств. Все то, на что устремлено внимание, называется объектом. Проявление же своего отношения к объекту  – это общение.

На сцене актер, как и в жизни должен все время общаться. «К сожалению, - замечает К. С. Станиславский, - такое непрерывное взаимное общение редко встречается в театре. Большинство актеров, если  и пользуются им, то только в то время, пока сами говорят словами своей роли, но лишь наступает молчание и реплика другого, они не слушают и не воспринимают мыслей партнера» ().

Общение – это действие двустороннее. Надо следить за каждым действием партнера. И если партнер  меняет свое поведение в роли, следовательно, необходимо немедленно заметить это и так же внести изменения в свои действия. А это возможно лишь при непрерывном общении.

Этапы изучения элемента общения:

I. Органический процесс общения. II. Четыре условия, необходимые для общения.   III. Развитие непрерывного процесса общения.

I. ЭТАП. Органический  процесс общения.

К. С. Станиславский говорил, что органический процесс общения  складывается из пяти моментов:

1. Ориентирование в  окружающих условиях, выбор объекта. 2. Привлечение внимания объекта. 3. исследование души объекта (узнать его настроение), подготовка объекта для восприятия мыслей, чувств, видений субъекта. 4. Передача своих мыслей, эмоций с помощью лучеиспускания, слов, голоса, приспособлений, попытка заставить объект не только понять, но и увидеть передаваемое внутренним зрением так, как видит его субъект. 5. Момент отклика субъекта.

Чтобы твердо усвоить  все эти стадии общения, не пропускать ни одной из них, научиться не нарушать органический процесс общения, рекомендуются  следующие упражнения:

1. Вызвать четыре-пять учеников, дать им задание (например, сочинять «капустник»). Потом вызвать еще одного ученика и незаметно от группы действующих, тихо дать ему задания подойти к одному из учеников и попросить у него что-то (денег, конспект и т. п.).

2. Дать задание ученику, занятому делом в этой группе: а) вызвать нужного вам человека; б) передать незаметно записку; в) уговорить подежурить за него.

К. С. Станиславский утверждал, что на сцене должна быть хватка – в глазах, в ушах, во всех органах  чувств. Коли слушать, так слышать. Коли смотреть, так уж видеть. В этом тоже  помогут упражнения:

1. Дать задания двум  ученикам: один, создав мысленно  предлагаемые обстоятельства, начинают  действовать (с воображаемыми  предметами). Другой следит, стараясь  понять, что он делает, а потом включается в его действия. При этом все время наблюдает за партнером, согласуя свои действия с ним. Упражнение выполняется молча.

2. Вызвать двух учеников. По хлопку они принимают

 любое непроизвольное  положение. Каждый оправдывает  эту групповую комбинацию, создает к ней предлагаемые обстоятельства. Начинают действовать, наблюдая друг за  другом, пытаясь понять и оправдать действия друг друга, согласовать свои действия с партнерами, направить их к одной цели. Все проходит молча.

Вот пример выполненного упражнения: после ряда действий, участники пришли к одному сюжету «привал туристов». Они в процессе работы проделали такие действия: подтянули на берег лодку, привязали к вбитому колышку, натянули палатку, набрали хворост, разожгли костер и т. д.

  II. ЭТАП.  Условия общения

Для общения необходимы следующие условия:

1. Материал для общения,  то есть что побуждает общаться  – внутренние чувства, мысли,  желания, задачи. 2. Объект общения. 3, Приемы общения (слово, жест, мимика, взгляд). 4. Выбрать приспособление для общения с объектом в данных предлагаемых обстоятельствах.

Очень часто объект сам  возбуждает отношение эмоцию, т. е. дает материал для общения, но необходимо упражняться в правильном отношении  к этому объекту:

1. Перевязать раненую  руку: а) знаменитому человеку; б) близкому другу; в) человеку, причинившему вам горе (действие одно и то же, но отношение – разное).

2. Ответить на приветствие:  а) человека, с которым в ссоре;  б) которого не знаете; в) которого  не уважаете.

3. Встретить пришедшего к вам: а) друга; б) начальника; в) скучного нежеланного гостя.

Эти упражнения формируют  понятие материала для общения  и вырабатывают правильное отношение  к объекту, вызывающему эмоции.

Если имеются внутренний материал и объект, то необходимо найти  приемы общения, можно общаться словами, жестами, глазами. Всеми этими способами нужно уметь владеть, иначе не возникнет взаимосвязи с партнером, т. е. не возникнет общение.

Слова передают мысль, а  голос – интонацию, которая окрашивает слова и мысль чувством – это и есть общение словесное, которое нужно тренировать:

Информация о работе Простейшие элементы актерской психотехники