Дизайн проект музея

Введение  

 

Вещи, которые окружают нас в  повседневной жизни, стали настолько  привычными, что мы даже не задумываемся, когда и как они появились, кто их придумал и как они устроены. Истинное предназначение музеев - дать будущим поколениям представление  о том, какими были их предки на этой земле, какие события происходили  много веков назад. Недаром музей (от греч. museion - "храм муз") называют хранилищем человеческой культуры, мудрости и знаний.

История возникновения музеев уходит в глубокую древность. Предшественники  музеев появились, когда общество достигло того этапа развития, на котором  предметы хранятся не только из хозяйственных  соображений, а как документальные свидетельства, как ценности не материальные, а эстетические.

Предшественниками современных музеев стали хранилища реликвий в храмах. Они появились в античной Греции. В них хранились произведения искусства и культовые предметы. Это были места для созерцания, познания окружающего мира, раздумий и философских размышлений. Здесь  собирались древние философы, поэты, музыканты и артисты, которые  состязались в своем мастерстве.

Музеи существовали не только в храмах и святилищах, но и в домах именитых аристократов, где веками, из рода в  род накапливались предметы искусства, дорогие предметы домашнего обихода  и дары, приносимые подданными в  подтверждение их верности. В Акрополе в Афинах, в Дельфийском храме, в Олимпии, в Киренах количество статуй, ваз, тканей, ювелирных изделий  выросло настолько, что они уже  не помещались в храмах и для их хранения строились дополнительные помещения, которые впоследствии и  стали называться музеями.

Первые музеи в России появились  в эпоху Петра I (1696-1725). Император  основал знаменитую "Кунсткамеру" в Петербурге. Ее отличие обозначилось сразу - ориентация на западную культуру.

Первое упоминание об Оружейной  палате Московского Кремля относится  к XVI веку. Большую роль в создании художественных музеев сыграла Екатерина II. Она приобретала в Западной Европе собрания классической живописи и учредила Эрмитаж – первый художественный музей России, ставший общедоступным  музеем.

В первой четверти XVIII века Россия победоносно  участвовала в Северной войне  в Европе. Трофеи войны составили  базу многих частных и государственных  музеев.

Музеи бывают исторические, художественные, сельскохозяйственные, естественнонаучные, искусствоведческие, технические, литературные, мемориальные, комплексные, краеведческие  и др. В своей работе мы остановимся  на художественных музеях.

Каждый экспонат музея имеет  свою "легенду", которая отражается в карточке научного описания. В  ней описано происхождение предмета, его движение, пребывание в коллекциях, на выставках, время изготовления, места  бытования, способы и условия  употребления.

Цель  курсовой работы

Создание дизайн проекта интерьера  музея МЦ «Сэлэт»

Задачи

1. Изучить литературу по исследуемой  проблеме.

2. Раскрыть сущность понятия  музея

3.Создать дизайн-проект музея МЦ «Сэлэт»

Структура работы – обусловлена  целями и задачами исследования и  состоит из введения, двух глав, заключения и библиографии. К работе прилагается  графический проект.

 

 

 

Глава I. Исторические и теоретические  аспекты образования и развития музеев.

 

  1.1 История возникновения музеев.

 

    История возникновения художественных музеев восходит к древности. Слово «музей» происходит от греческого «mouseion», что означает «храм муз». Первый Мусейон был основан в Александрии Птолемеем I приблизительно в 290 году до н.э. и имел статус учебного заведения. В него входили жилые комнаты, столовые помещения, обсерватория, библиотека, ботанический и зоологический сады. Мусейон располагал медицинскими и астрономическими инструментами, чучелами животных, а также статуями и бюстами, которые использовались во время обучения. Работа Мусейона, в отличие от других научных школ, финансировалась государством: учёные и педагоги получали в нём жалование. Главный жрец, первое лицо «храма муз», назначался самим Птолемеем. Мусейон располагал уникальной библиотекой: к I в. до н. э. она насчитывала более 700 000 рукописей. Приблизительно в 270 г. н. э. Мусейон был уничтожен вместе с большей частью Александрийской Библиотеки.

Аналогом художественных музеев в  античной Греции были храмы. По традиции в храмах богов и муз располагались  статуи, картины и другие произведения искусства, посвящённые этим богам  или музам. Античные храмы богато украшались мозаиками и фресками. Позднее, уже в античном Риме, к  этому добавились картины и скульптуры, расположенные в городских садах, римских банях и театрах. Доступ в эти места имел любой горожанин: таким образом, художественные произведения ещё в ту пору были доступны самой  широкой публике.

Прообразами частных собраний во времена античности были виллы богатых и знатных  людей. Вниманию именитых гостей часто  представлялись произведения искусства, захваченные во время войн и привезённые  хозяевами из победоносных походов. Войны в те годы играли значительную роль в распространении художественных образцов разных стран по всему миру. Так, римский император Адриан распорядился создать копии тех произведений искусства, которые он видел в  Греции и Египте. Вилла Адриана, одна из самых роскошных вилл своего времени, богатством и разнообразием украшающих её произведений не уступала многим современным  музеям.

В средние  века хранителями произведений искусства  — ювелирных украшений, статуй, древних  манускриптов — были храмы и монастыри. Начиная с VII века, в них также  выставлялись для обозрения предметы, захваченные в войнах. В военные  годы эти собрания служили для  оплаты выкупов: таким образом, состав коллекций постоянно менялся, то пополняясь, то уменьшаясь. Так, сокровища  Кафедрального собора Нотр Дам в  Реймсе всецело зависели от удачи  французской армии в ведении  войны.

Систематическое коллекционирование предметов искусства  началось в эпоху Возрождения: именно в этот период зарождается современный  облик художественного музея, а  само слово приобретает современное  значение. Одним из крупнейших меценатов  и покровителей искусства того времени  был правитель Флоренции Лоренцо  Медичи, получивший прозвище Лоренцо  Великолепный. Поэт-гуманист, он был  большим знатоком античной древности, ценителем и собирателем античных гемм и монет. Известно, что он являлся  первым покровителем Микеланджело: по заказу Медичи молодой скульптор  выполнял копии античных скульптур  для его сада около Сан-Марко.

Сами  же музеи стали создаваться только в XVI— XVIII веках. Первым, кто определил  художественное значение музея, был  французский художник Жак Луи  Давид. К членам Конвента он обратился  с такими словами: «Не заблуждайтесь, граждане! Музей вовсе не бесполезное собрание предметов роскоши и суетности, служащее лишь к удовлетворению любопытства. Надо, чтобы музей сделался школой большого значения: преподаватели поведут туда своих юных учеников, отец поведёт туда сына. Молодой человек при виде произведений гения почувствует, к какому виду искусства или науки призывает его природа!»

История создания старейших художественных музеев, таких как Уффици, Прадо, Лувр и др. восходит к XVI веку. При  строительстве дворцов стали  специально планировать помещения  для коллекций картин, скульптур, книг и гравюр. К этому же времени  относится появление первых учреждений музейного типа — галерей, «кунсткамер», «кабинетов». Последние отражали интерес  к познанию мира, свойственный тому времени. Стремясь сосредоточить в них всё богатство природного мира, дополненное творениями рук человеческих, владельцы «кабинетов» преследовали, как правило, одну цель — удовлетворение собственных познавательных интересов. Наряду с «кабинетами» и «кунсткамерами» в Европе в XVI-XVII веках получили большое распространение частные художественные коллекции, которые, как правило, отражали интересы и художественный вкус их владельцев — представителей знати и богатых буржуа. Многие закрытые, частные собрания становятся доступными для обозрения. Так, Франческо I Медичи открыл для публики собственную коллекцию произведений искусства, разместив её в здании, построенном Дж. Вазари в 1584 году (ныне галерея Уффици). В 1739 году последняя представительница династии Медичи Мария Людовика передала коллекцию в государственное владение.

В XVIII веке публичные музеи становятся неотъемлемой частью общественной жизни. В 1750 году в Париже картины в Люксембургском дворце были два дня в неделю разрешены для публичного показа, в первую очередь студентам и деятелям искусства: позднее они были переданы в коллекцию Лувра.

Первым  музеем нового типа стал Британский музей  в Лондоне. Он был открыт в 1753 году, но для его посещения необходимо было письменно зарегистрироваться. Первым большим публичным музеем стал Лувр: он был открыт для широкого посещения в 1793 году. Формирование основных европейских музеев завершилось  в XIX веке, когда они стали доступны для широкой публики: Музей истории  искусств в Вене, Национальная галерея  и Галерея Тейт в Лондоне, Старая и Новая Пинакотеки в Мюнхене  и др.

Структура, организация и деятельность современного музея определяется, прежде всего, характером собрания. Основные задачи научной  деятельности музеев — изучение и  систематизация коллекции — находят  отражение в публикации полных каталогов  произведений, хранящихся в музее, а  также других научных и научно-популярных изданий. Художественные музеи практикуют также выставочную деятельность, обмен показами произведений искусства  из своих коллекций в рамках культурного обмена. Просветительская деятельность художественных музеев выражается в проведении экскурсий, лекций, лекториев.

Художественный  музей, как комплекс специально оборудованных  помещений и научно-вспомогательных  отделов, включает в себя экспозиционные залы, запасники (хранилища фондов), выставочные залы, реставрационные  мастерские, научную библиотеку и  пр. Экспозиция музея строится, как  правило, по хронологии и по национальным школам искусства. В некоторых музеях экспозиция строится частично или полностью  по отдельным коллекциям, поступившим  от владельцев в дар или на временное  хранение.

Первыми зданиями, предназначавшимися специально для размещения коллекций, были главным  образом дворцовые галереи. К XIX веку сложился тип музейного здания, в  котором залы располагались либо анфиладой, либо вокруг 1-2 внутренних двориков. В XX веке при строительстве зданий художественных музеев стали активно  применять новые архитектурные  решения, позволяющие более органично  связывать их со спецификой коллекции, национальными традициями, климатическими условиями. Нередко часть экспозиции (в основном скульптуру) выносят за стены музея, размещая её на открытом воздухе. Общая черта архитектуры современных художественных музеев — гибкость использования внутреннего пространства, возможность трансформации основных помещений.

Художественный  музей — универсальное средство межчеловеческого общения, поскольку  язык искусства понятен всем. С  целью поддержки и развития деятельности музеев в 1947 году была создана международная  организация ICOM (International Councilof Museums). Эта организация, включающая в себя белее 7000участников из 119 стран мира, тесно сотрудничает с UNESKO и другими международными организациями. ICOM собирается каждые три года в одной из стран-участниц.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

1.2 Основные тенденции в определении ценностей музейных объектов в России.  

 

   Основные группы факторов для определения ценности музеев. Как любое сложное явление музей представляет собой систему из множества определенным образом связанных между собой элементов. При определении ценности музейного организма необходимо выделить эти элементы и связи, а также оценить их роль и значение. Важнейшая задача ранжирования музеев - не упустить ни одного существенного компонента и в то же время не потерять за отдельными объектами и их свойствами музея как целого, не допустить растворения этого феномена культуры в его отдельных составляющих. С этой целью предлагается разделить все факторы деятельности музея условно на три группы: абсолютные, относительные, стимулирующие. Ведущими при определении ценности являются абсолютные факторы, но наличие и развитие стимулирующих факторов способно создать абсолютные качества. Музеи, признаваемые особо ценными объектами, должны обладать факторами трех групп.

Исходя из приведенного выше определения  музея и музейной потребности  к абсолютным факторам ценности следует  отнести сосредоточение в музее  объектов, являющихся носителями особой ценности в силу присущих им качеств. При этом каждый  из таких объектов оценивается отдельно. Ряд этих объектов постоянно пополняется в связи с включением в сферу музейных интересов  не только традиционных объектов коллекционирования - движимых памятников истории, культуры и природы, но и памятников архитектуры, ансамблей, фрагментов среды и т.п. Ряд и в дальнейшем должен оставаться открытым, так как в него могут быть включены новые предметы и явления по мере осознания их обществом как культурных ценностей.

Определяя категории объектов, потребность  в сохранении которых вызывает музей  к жизни и делает его музеем, мы должны всегда иметь в виду, что  не принадлежность к той или иной категории делает объект более ценным (категории сами по себе не определяют ценность объекта), а прежде всего степень выраженности в объекте определенных ценностных качеств, поэтому последовательность перечисления объектов не имеет оценочного характера - мы следовали лишь приблизительной хронологии приобщения категорий культурных ценностей  к музейным объектам. Также и качества не имеют преимущества одно перед другим - их последовательность диктуется лишь логикой движения от рационального к эмоциональному.

Основными категориями музейных объектов мы считаем:

- музейные предметы (движимые памятники  истории, культуры и природы). С интереса человека к «диковинкам», «редкостям», «Древностям» и т.п., с желания их собрать и сохранить  начался музей традиционного  типа - коллекционный. Обладание  хотя бы несколькими и даже  одним предметами особой ценности, не ставя еще сам музей в  ряд особо ценных, должно служить  основанием повышенного внимания  общества и государства к данному  музеи и обеспечению сохранности  и безопасности особо ценного  предмета;