Психоаналитический подход к понимаю наркотических форма сексуальности

В основу концепции происхождения культуры З. Фрейдом положен гипотезу о исключительное влияние подсознательных импульсов на поведение человека и признание антагонизма между естественным началом в человеке и культурой. Основой для данной гипотезы стали результаты исследований психики человека. Такие исследования позволили выделить в психике человека три уровня:

- Сфера Оно - подсознательных  импульсы, исходящие из биологических  инстинктов и влечений человека;

- Сфера Я - ум, сознание, пытается  приспособить человека к реальным  условиям жизни;

- Сфера сверх-Я - социокультурная  реальность, внутренний центр человека, воплощается в общественных нормах  и мероприятиях.

Сфера бессознательного трактуется З. Фрейдом как особая иррациональная сила, обусловленная мощной энергией либидо. Либидо (от лат. - желание, влечение) - это энергия желаний, половых инстинктов, которая в силу своей асоциальности не может получить прямой реализации и вытесняется в сферу бессознательного, но постоянно провоцирует человека. Средством плодотворного решения асоциальных желаний либидо является сублимация - процесс замены запрещенных поездов целями более "высокими", именно на достижение которых и тратится энергия либидо.

Культура, по З. Фрейду, основана на отказе в удовлетворении желаний бессознательного и существует за счет сублимированной энергии либидо. Сублимация импульсов либидо секрет культурного творчества. Либидо выступает движущей силой человеческой истории.

Культура, по его определению, охватывает, во-первых, все накопленные людьми знания и умения, во-вторых, все институты для упорядочения человеческих отношений. В целом Фрейд оценивал культуру отрицательно, считая ее механизмом социального подавления свободы человека.

Изучая с позиций психоанализа особенности жизнедеятельности архаичных племен, в частности табу и тотемизм, Фрейд делает вывод, что в их запрещающем значении смысл табу состоит в сдерживании биологических инстинктов в человеке. Постепенное развертывание системы запретов компенсирует потерю человеком животных импульсов. Именно табу определяется З. Фрейдом как первый основной регулятор всех сторон общественной жизни людей, свидетельством отрыва человека от природы. Фрейд приходит к выводу, что прогрессивное развитие культуры, безусловно, ведет к ограничению природы человека и усилению чувства вины в силу невозможности реализовать свой биологический потенциал. Таким образом, прогресс культуры не делает человека счастливым, а наоборот - в значительной степени вызывает у нее невротические состояния [26; 58].

Наиболее культурные люди, по Фрейду, - это наиболее подавлены, у которых через воспитание - "вытеснение" неприемлемые для общества поезда были устранены из сознания в бессознательное.

 Все художественное  творчество питается подавленным  либидо, которое есть проявлением  подсознательного. Это нашло свое  выражение в работах З. Фрейда  о Эсхила, Софокла, Шекспира, Леонардо  да Винчи, Микеланджело, Гете, Достоевского. В статье "Неудовлетворенность  в культуре" Фрейд предостерегал  культуру от избыточности ограничений, условностей и запретов. Он воспевал "естественного человека", вслед  за Ж. Руссо. Культура должна уступить  место витализма, жизненной энергии.

Фрейдистская методология познания сущности культуры широко использовалась его последователями, в частности Э. Фромму, К. Юнгом. Психоаналитическая концепция происхождения культуры З. Фрейда подверглась многочисленным нареканий, ее называли "мифологической", ненаучной. Основные положения фрейдистской теории культуры носят преимущественно гипотетический характер.

4. Анализ Фрейдом произведений искусства. Сублимация как избавление от сексуальности

3. Фрейд «расшифровал»  символику ряда произведений  Леонардо да Винчи, а также  Шекспира, Достоевского, Т. Манна и  других выдающихся деятелей мировой  культуры. Психоаналитические исследования  личности художника, интерпретация  конкретных образов стали в  начале XX века популярными в разных  странах Европы, в частности в  Украине и России. «Расшифровка»  подвергались жизнь и творчество  А. Пушкина, Н. Гоголя, Л. Толстого. 2010 года  в Москве вышел труд Автономовой Н.С., в котором сделана попытка психоаналитически исследовать стимулы творчества известных писателей. Мотивы «Эдипова комплекса» Автономова Н.С. вводит и в анализ творчества, считая, что творческий процесс многих писателей стимулировался борьбой противоречивых чувств: любовью к матери и ненавистью к отцу. Труд исследователя не лишен традиционных ошибок, свойственных всем попыткам применения психоанализа к исследованию художественного творчества. Речь прежде всего о переоценке роли психофизиологического фактора в становлении творчества личности.

Предельные проявления психофизиологизма при исследовании творчества выдающихся художников прошлого демонстрируют работы З. Фрейда, посвященные В. Гете и Ф. Достоевскому. Фрейд с глубоким уважением и любовью относился к творческому наследию этих писателей, перечитывал их произведения, ссылался на их искусствоведческие замечания. Но созданные им психоаналитические портреты этих художников оказались на удивление жестокими и непривлекательно. Известно, что Гете уничтожил большинство документов, дневников, писем, материал которых не соответствовал тому «образу Гете», который он хотел оставить потомкам. Однако Фрейд, опираясь лишь на единственное детское воспоминание Гете, оставленное им в статье «Поэзия и правда», «расшифровал» и ненависть Гете к брату, желание ему смерти, и сексуальное влечение к матери, и влияние детских чувственно-эмоциональных переживаний на созданные впоследствии поэтические образы [18; 19].

Что касается личности Достоевского, то Фрейд рассматривает ее в четырех аспектах: как писателя, как невротика, как мыслителя-этика и как грешника. Написана 1928 статья «Достоевский и отцеубийство» является примером применения в процессе анализа личности писателя всех специфических психоаналитических подходов. Жизнь и творчество великого писателя рассматриваются здесь с привлечением идей «Эдипова комплекса», «комплекса отцеубийства», с учетом невротических страхов, эпилепсии и т.д..

Немаловажное значение в интерпретации искусства имеет сублимация.

Зигмунд Фрейд, в соответствии с концепциями своей теории, описывал сублимацию как отклонение энергии биологических, в первую очередь сексуальных влечений от их прямой цели и перенаправление её к социально приемлемым целям. Рассматривалась им как исключительно «хорошая» защита, способствующая конструктивной деятельности и снятию внутреннего напряжения индивида.

Подобная оценка сублимации сохраняется в любой терапии, направленной не на «зачистку» личности от её внутренних конфликтов, а на поиск социально адаптивного их разрешения (в частности в психоанализе).

На данный момент сублимация обычно понимается шире — как перенаправление неприемлемых импульсов вообще, независимо от их природы. Сублимация принимает самые различные формы. Например: садистские желания можно сублимировать, занимаясь хирургией. Механизм сублимации трансформирует нежелательные, травмирующие и негативные переживания в различные виды конструктивной и востребованной деятельности.

Ценность некоторых наблюдений и выводов Фрейда бесспорна, но не следует забывать, что глубокое понимание творчества невозможно без постижения проблемы «художник и его время». Раскрытие этой проблемы - единственный путь, позволяющий понять сущность творческого процесса любого художника - от гениального до рядового, в любые времена и у любого народа.

Эпоха создает художника, определяет его этические и эстетические идеалы. Она заставляет художника занимать определенную гражданскую позицию, приводит политическую и философскую насыщенность его образов. Все остальные факторы являются второстепенными факторами творческого процесса. Если пренебречь этим и оторвать художника от грунта, который питает его, то любой разговор о его творчестве сведется к откровенному упрощению [23; 259].

Побуждение творчества Фрейд видит и в том, что в душе художника существуют «неудовлетворенные желания». По его мнению, это желание славы или эротическое. Жажда богатства, славы, привязанности женщин заставляет человека становиться на путь служения искусству. И если идти по Фрейду, то выдающиеся деятели искусства, большинство которых изведала немало жизненных терний на пути бескорыстного служения высоким идеалам, предстают перед нами как алчные лица, которых раздирают животные страсти. Указанные стимулы творчества порождают фантазию художника, которая, по мнению Фрейда, составляет сущность художественного произведения.

Задача художника состоит в том, чтобы, пользуясь фантазией, создать «искусственный мир», «сон наяву», построить «заоблачный замок». В статье «Поэт и фантазия» Фрейд проводит параллель между художником и ребенком, которая занята игрой. Он утверждает, что «поэт делает то же самое, что и ребенок, играет, он создает мир, к которому относится очень серьезно, то вносит в него много восторга; время он четко отличает его от действительности».

Появлению особого способности человека - фантазии предшествует, по теории Фрейда, сложный путь развития человеческой психики. Основой психической жизни человека исследователь, как мы уже отмечали, считает «подсознательные душевные процессы», которые выступают как первичные. Суть их в том, что они подчиняются действию принципа удовольствия. Однако эти первичные душевные процессы, видоизменяясь и покрываясь самыми наслоениями, начинают постепенно терять свое, в прошлом единственный результат - удовольствие. Перед человеком стоит задача вернуть душевным переживаниям их первоначальную форму. Сначала делается попытка с помощью сна "вернуть нам то, что было бы подобным первичных душевных процессов». Но трагедия, по мнению ученого, заключается в том, что «во сне мы не получаем удовольствие, на которое надеялись, нас ждет разочарование. И именно то, что мы не получаем реального удовлетворения, которого желали, а только его галлюцинацию, заставляет нас отказаться от формы удовлетворения путем галлюцинации ». Но, как замечает Фрейд, отказавшись от такой формы получения удовольствия, «психический аппарат» должен овладеть «реальные соотношения внешнего мира». Это обуславливает введение «нового принципа душевной деятельности»: перед человеком встает необходимость освоить не только «то, что является приятным, но и то, что является истинным, даже если оно и неприятно» [10; 140].

Появление вторичного душевного процесса - принципа реальности -  "открыла для умственной деятельности, свободной от критерия реальности и подчиненной исключительно принципу удовольствия, новую сферу - сферу фантазирования, которая начинается с детских игр и продолжается в виде снов наяву, которые не имеют никакой опоры в реальных объектах». По мнению Фрейда, у человека появляется новая способность - фантазия, которая составляет сущность искусства.

Два принципа душевных процессов - принцип удовольствия и принцип реальности - достигают согласия, «примирение» в искусстве. От размышлений о существовании двух (первичных и вторичных) душевных процессов Фрейд приходит к идее фантазии и изображает процесс творчества следующим образом: «Художник - это человек, который сначала отворачивается от действительности, потому что может примириться с необходимостью отказаться от удовлетворения желаний: художник открывает простор своим эгоистическим и почет помыслам в области фантазии.

Однако из этого мира фантазий он находит обратный путь в реальность, превращая благодаря особым способностям свои фантазии на новый вид действительности, который воспринимается человеком как ценное отражение реальности. Таким образом, он становится настоящим героем, королем, художником, любимцем, каким он хотел стать, избавляясь необходимости действительного преобразования внешнего мира».

Благодаря оригинальности и революционности идей, труда австрийского психолога и невролога З.Фрейда составляли и представляют большой интерес для ученых. В своих работах ученый делает акцент на практическом анализе явлений общественной жизнь, используя при этом свои профессиональные знания.

Исследуя явлениях культуры, основатель метода психоанализа, уделил большое внимание их ключевой составляющей - религии.

 Особенно четко эти  исследования проявляют себя  в написанной в 1927 году работе  «Будущее одной иллюзии». Размышляя  над тем, что характерной чертой  любой иллюзии является то, что  фактически она является продуктом  человеческого воображения и  конструкцией, которая условно отражает  желательность общественной действительности, Фрейд заметил их сходство  с «бредовыми идеями» в психиатрии, и тем самым определил сущность  религии.

В безумной идеи мы отмечаем как существенную черту ее противоречивость относительно реальности, иллюзия же далеко не всегда является абсолютно ложной, т.е. нереализуемой или противоречивой реальности.

Закономерность ее появления, эволюции и распространения он обосновывает тем, что по его мнению источника возникновения верований лежат в основе детского комплекса незащищенности. Мать ребенка становится первым объектом его любви и автоматически, первой защитой против всех опасностей, угрожающих из внешнего мира, первым пристанищем от страха.

Логично, что в этом смысле очень скоро на смену матери приходит номинально более сильный отец, за которым функция защиты, а также обучение основам выживания закрепляется на весь период детства человека. Отца в равной степени как боятся да и тянутся к нему, осознавая его руководящую роль в жизни как гаранта самосохранения и покровительстваю Все это в совокупности становится мощным фактором захвата и последующего подражания его личности.

Когда взрослея человек осознает, что она никогда не перестанет нуждаться в защите от опасностей которые окружают ее и требовать покровительства сил перевешивают ее физические и моральные возможности, она становится верить в силы, которых наделяет чертами отцовского образа, создает себе богов, которых вполне искренне боится, которых пытается различными способами склонить на свою сторону и которым тем не менее поручает себя как защитникам.