Объяснительно-иллюстративный метод на уроках технологии

Введение

Методам обучения, от которых  зависит немалый успех работы учителя и школы в целом, посвящен не один десяток фундаментальных  исследований как в теории педагогики, так и в частных методиках преподавания отдельных учебных предметов. И несмотря на это, проблема методов обучения как в теории обучения, так и в реальной педагогической практике остается весьма актуальной и время от времени порождает на страницах педагогической печати острые дискуссии. Они объясняются непрекращающимися попытками теоретиков-педагогов перейти от эмпирических описаний отдельных групп методов к обоснованию научной системы методов обучения и объяснения их сущности на основе раскрытия природы метода обучения и разработки основ их классификации. 

Объяснительно-иллюстративные технологии – технологии при которых объяснение учебного материала сопровождается различными визуальными средствами. Установлено, что более 80 % информации человек усваивает с помощью органов зрения. Повышая активность зрительных рецепторов, учитель может рассчитывать на более высокое усвоение новой темы.  Современное преподавание сочетает также интерактивные средства в виде презентаций, флеш-анимации, учебных фильмов. В результате грамотного применения различных иллюстративных методов усвоение учебного материала повышается. 

Чтобы учащиеся получили понятие  о действии, обычно, эффективно использование  объяснительно-иллюстративного метода обучения. Метод может быть реализован в виде рассказа, чтения учебной  литературы, показа учебного фильма, просмотра  демонстрационной программы с комментарием учителя и т.п.

Этим методом можно  воспользоваться при изучении тем  основанных на уже сформированных в  начальной школе знаниях, но получающим новое применение.

Как известно, организация самостоятельной  работы учащихся позволяет успешнее добиться запоминания ими учебного материала, поскольку такое запоминание  опирается на различные виды памяти. Поэтому в настоящее время  в опыте передовых учителей такие  формы организации учебной работы учащихся занимают все большее место. Однако использование объяснительно-иллюстративного  метода при проведении самостоятельных  работ не должно преобладать над  работами частично-поискового и исследовательского характера, позволяющими лучше активизировать умственную деятельность учащихся и  добиваться более высоких результатов.

Отмечая все положительное, что  заключает в себе объяснительно-иллюстративный метод обучения, и условия, при  которых он может быть применен, следует иметь в виду и его  недостатки. Если учитель преимущественно  дает «готовые» знания, побуждает  только к воспроизведению полученных знаний и приобретенных умений в  той же логической структуре, как  это было им дано, то такой метод  может оказаться тормозом для  развития учащихся. У них в этом случае медленно вырабатывается умение осознавать цели, находить новые пути решений, отличные от готовых усвоенных  схем.

Целью данной курсовой работы является использование объяснительно-иллюстративного метода на уроках технологии.

Объяснительно-иллюстративный метод — один из наиболее экономных способов передачи учащимся обобщенного и систематизированного опыта человечества. 

 

 

 

 

 

 

 

1. Из истории завораживающего искусства

1. Квиллинг - храмовое искусство

Лучшее объяснение понятию «квиллинг» дано в Англии. На английском языке это рукоделие  называется «quilling» - от слова «quill» или «птичье перо». Птичье перо очень легко себе представить… Оно лёгкое и воздушное, чтобы птица могла преодолевать длительные расстояния высоко в небесах. Оно  пёстрое, разноцветное,  как и оперение птиц имеет различный окрас. Ведь птицы маскируются под среду своего обитания.

В отличие  от оригами, родиной которого является Япония, искусство бумагокручения возникло в Европе в конце XIV – начале XV века. Как и оригами в Японии, квиллинг в Европе был первоначально храмовым искусством. Ещё в средневековой Европе монахини создавали изящные медальоны, закручивая на кончике птичьего пера бумагу с позолоченными краями. При близком рассмотрении эти миниатюрные бумажные шедевры создавали полную иллюзию того, что они изготовлены из тонких золотых полосок.

В XVI веке итальянские и французские монахи и монахини стали украшать бумажной филигранью иконы и панно на религиозные темы, обложки религиозных книг и предметы культа, например ковчеги для хранения реликвий. Позолоченными и посеребрёнными полосками бумаги успешно заменяли настоящие золото и серебро в бедных церквях. К сожалению, бумага – недолговечный материал и мало что сохранилось от средневековых шедевров. Однако удивительная техника закручивания тонких полос бумаги, создающая ажурные и поистине ювелирные шедевры, передавалась из поколения в поколение.

Корейская школа квиллинга (называют бумагокручением) несколько отличается от европейской. Современные европейские работы, как правило, состоят из небольшого числа деталей, они лаконичны, напоминают мозаики, украшают открытки и рамочки. Восточные же мастера создают сложные произведения, больше похожие на шедевры ювелирного искусства. Тончайшее объёмное "кружево" сплетается из сотен мелких деталей.

Бумагокручение быстро распространилось в Европе, но, потому, что бумага, особенно цветная и высококачественная, была очень дорогим материалом, бумажная пластика стала искусством для дам из богатых слоёв общества. В XVII–XVIII веках «бумажное творчество» стало излюбленным времяпрепровождением изысканных дам.                                                                                         

Квиллинг был одним  из немногих видов рукоделия, которым  представительницы знати могли  заниматься, не роняя своего достоинства. Дамы украшали орнаментом из кручёных бумажных полосок коробочки и  ящички, корзинки, чайницы, родовые  гербы. Мастерили себе веера, модные шляпки. Известны также предметы мебели, и кухонной утвари  покрытые узором в этой технике – результат  нескольких лет кропотливой работы

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

2. Виды бумажного искусства 

Для  определения  работ важно  уметь  выбрать  нужную  бумагу.

Папье-маше,  например, нельзя  делать из  мелованной, лощёной  и некоторых  других видов  бумаги. Для  этой работы  лучше всего  брать газетную, афишную, типографскую, поскольку  эти виды  бумаги хорошо  склеиваются и мало  коробятся.[14]

Для складывания  игрушек  используют писчую   бумагу, она хорошо  сохраняет  форму после сгибания,  достаточно  прочна. (Приложение I)

Аппликационные работы  выполняются  из различных видов:  глянцевой,  обойной, тиснёной, обложечной бумаги. Они хорошо впитывают клей, имеют  спокойные, мягкие оттенки.

Вырезать  поделки лучше из  тонкой, слабопроклеенной  бумаги  - салфеточной, папиросной,  бумажных скатертей. Для цветных вырезок   используем  тонкую глянцевую. Универсальна  бумага , из которой  можно  выполнить множество  ярких и   интересных поделок -  тонированная  цветная  бумага.

Объёмные  игрушки  хорошо получаются из  плотной  бумаги:  бархатной, рисовальной, ватмана, настольной.

Аппликация - наклеивание вырезанных из бумаги деталей на плотную бумагу-основу. Дети учатсясоздавать предметные и  сюжетные изображения, как с натуры, так  и по представлению. (Приложение I)

Оригами — это японское искусство создания разнообразных моделей, фигурок сгибая листы бумаги. Кто придумал оригами, неизвестно. Рассматривать историю искусства оригами следует с того времени как была изобретена бумага. А бумагу изобрели еще в древнем Китае.

С оригами я познакомился, как и многие, в раннем детстве. С огромным удовольствием складывал из бумаги кораблики и самолётики, не подозревая, что у этой техники есть такое красивое название и глубокие исторические и философские корни.  
На одной из выставок оригами я увидел удивительную скульптуру - белого лебедя. Он был сложен из бумажных фигурок треугольной формы.

Оказалось, что такая техника называется китайское модульное оригами. Иногда ее называют ЗD-оригами, оригами из треугольников или просто модульное оригами. 
Модульное оригами — современная разновидность древнего Китайского искусства.

В XX веке оригами стало широко известно и популярно во всем мире. И если в классическом оригами предполагалось использовать для складывания только однотонные листы бумаги квадратной формы, а весь процесс проходил без применения клея и ножниц, то современный мир оригами бесконечно богат разнообразными техниками, приемами и материалами. [15]

Квиллинг, также известный как бумажная филигрань или бумагокручение, - это искусство изготовления плоских или объемных композиций из скрученных в спиральки длинных и узких полосок бумаги. Хотя происхождение квиллинга не зарегистрировано, некоторые считают, что этот вид искусства появился сразу после изобретения бумаги в Китае в 105 году нашей эры.  

 Другие источники полагают, что этот вид искусства существовал  в древнем Египте. Очевидно одно  – у квиллинга богатая история.   

Считается, что в 300-ых и 400-ых годах  серебряными и золотыми полосками  украшали колонны и вазы, а также  используя эту технику создавали прекрасные ювелирные украшения. К 1200-ым годам этот вид искусства был очень популярен.   

Известная металлическая филигрань  за недоступностью материалов для всех умельцев превратилась в бумажную. Существует много утверждений о том, где берёт своё начало квиллинг, со многими притязаниями на зарождение в разных странах. Вполне возможно и то, что появление квиллинга относится к разным культурам.  

  Квиллинг упоминается в письменных источниках с 1200-ых годов, но добивается признания лишь в 1500-ых и     1600-ых годах. Тогда европейские монахини, используя гусиные перья для скручивания бумаги, обрамляли священные писания, картины и обложки книг. Использование гусиного пера для скручивания бумаги и дало название этому виду искусства (англ. quilling — от слова quill (птичье перо)). Монахини использовали квиллинг для имитации более дорогих узоров из кованого железа или резной слоновой кости; и если они не могли использовать золото и серебро, они использовали бумагу, а затем покрывали законченную работу золотом. 

 

 

 В конце 1600-ых и начале 1700-ых годов квиллинг стал развлечением для благородных дам. Исторически  описано, что квиллинг становился даже более популярным с начала 1700-ых до начала 1800-ых годов в Европе и  Англии. Квиллинг рассматривался как  достойное хобби для юных леди (их обучали квиллингу наряду с вышиванием). Школы того времени преподавали квиллинг как один из своих курсов. Образцы работ того времени с датой, именем ученицы и названием школы, написанными на обороте, до сих пор существуют. Квиллинг был несомненно очень популярным в начале 1800-ых годов, но его популярность упала в конце 1800-ых. Попытка возобновить его популярность была предпринята в конце 1800-ых годов, но она была не очень успешна.  

Квиллинг никогда не был развлечением для женщин рабочего класса. Он расцветал  среди дам высших слоёв общества, где его использовали для украшения  ширм, шкатулок, рамок, чайниц, досок  для криббиджа, подставок для вина, корзинок и коробочек для хранения материалов для шитья и аксессуаров. Только люди с деньгами могли позволить себе покупать материалы для квиллинга. Фольга, слюда или перламутр ракушек часто использовались как фон. И только леди из высших слоёв общества обладали временем для занятия квиллингом, не нуждающиеся в работе, а только заполняющие своё время в ожидании подходящих женихов. 

Квиллинг обладает богатой и  интересной историей. И занимаясь  квиллингом, осознавайте, что Вы делите что-то созданное многими разными  людьми в разные периоды истории.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

3. Квиллинг XXI века

Квиллинг  был одним из немногих видов рукоделия, которым представительницы знати  могли заниматься, не роняя своего достоинства. Дамы украшали орнаментом из кручёных бумажных полосок коробочки  и ящички, корзинки, чайницы, родовые  гербы. Мастерили себе веера, модные шляпки. Известны также предметы мебели, и кухонной утвари  покрытые узором в этой технике – результат  нескольких лет кропотливой работы.

  В  Викторианскую эпоху (1837 – 1901 г.г.) женщины высших классов среди прочего проводили своё свободное время за занятиями бумажной филигранью. Схемы по квиллингу даже печатались в женских журналах того времени.

В Англии принцесса Елизавета всерьёз  увлекалась искусством бумажной пластики, и многие её творения хранятся в  музее Виктории и Альберта в Лондоне  и в настоящее время.[1], [2] 

Колонисты привезли квиллинг в Америку и он пережил там возрождение. 

Искусство квиллинга сейчас вновь  входит в моду со многими союзами  и клубами, занимающимися квиллингом, а увеличение популярности скрапбукинга способствует этому, так как срапбукеры используют технику квиллинга в украшении своих альбомов.

Большую часть  XX века квиллинг был забыт, и только в конце прошлого столетия он снова стал превращаться в искусство.

На протяжении веков в мире квиллинга происходили  изменения: менялись техники, стили, материалы, инструменты и популярность этого  вида рукоделия. Давно уже квиллинг перестал быть достоянием исключительно  женщин из «высших классов». К началу XXI века бумажная филигрань стала полноценным искусством, и произведения, выполненные в этой технике, украшают галереи Европы и США.

В наши дни, бумагокручение широко известно и популярно как хобби в странах Западной Европы, особенно в Англии и Германии, популярно в США и странах Латинской Америки. В ряде стран оно только набирает популярность.