Методическая разработка урока по изо (лепка) в 3 классе на тему «Бегущий человек»

Особенно необходимо понятие базовых  элементов лепки при работе конструктивным и комбинированным способом. Базовые  элементы лепки – основные формы, лежащие в основе будущих образов  – шарик и валик (шар и цилиндр). Видоизменяя и комбинируя их, можно  получить огромное количество образов. Из шарика и валика, применяя различные  приёмы, получаем дополнительные часто  используемые элементы – капелька (конус), лепёшка, жгутик. Оперируя этими  формами, ребёнок начинает читать и  самостоятельно создавать любые  произведения, постепенно овладевая техникой лепки.

Техника в переводе с греческого «techne» обозначает – искусство, мастерство, а в области искусства - совокупность специальных навыков, способов и приёмов, посредством которых исполняется художественное произведение. В данном случае, техника рассматривается не как авторское мастерство, а с точки зрения использования художественных возможностей материала.

Можно выделить следующие техники: пластилиновая живопись, процарапывание, лепка из колец, лепка из пластин, лепка на форме, отпечатывание.

В технике пластилиновая живопись можно создавать целые картины, как декоративного, так и реалистичного  характера, плоские и рельефные. В данной технике используется работа пластилиновым мазком, «налепами» - отдельными разноцветными кусочками, капельками, шариками, жгутиками и  т.д.; вливание цвета в цвет, смешивание и создание новых цветов и оттенков,

Техника применения пластилина в качестве красок многим детям знакома. Главным  образом тем детям, которые посещали детский сад. Но и те, которые знакомятся с пластилином-«краской» впервые, охотно выполняют эту работу.

Варианты ведения работы:

1) Сильно разминаем пластилин,  чтобы он легко размазывался, и в таком состоянии намазываем  его на картон. Создаем фон  будущей картины. А потом обычным  рабочим пластилином "налепами" выполняем все нужные детали  задуманного рисунка. Неудачные  места легко исправить, убрав  стеком пластилин и налепив  новый. В данном случае работа  ведётся «послойно» и очень  эффективна при изучении пейзажа  (идём от дальнего плана к  ближнему; ближе – четко, ярко, загораживает, дальше – нечётко,  загораживается), изображении элементов  пейзажа, декоративных рельефных  панно, изразцов.

2) На картоне намечаются контуры  будущего образа, которые заполняются  пластилином необходимого цвета  - внутри контура, а цветом фона  – снаружи. Здесь необходима  аккуратность и точность заполнения, чтоб не нарушить границы рисунка.  При изучении рисования от  пятна, силуэтного изображения  в жанрах натюрморта, портрета, пейзажа,  анималистическом жанре. Данный  вариант можно затем использовать  как фон для первого варианта  и процарапывания.

3) Комбинированный вариант, когда  объединяются первый и второй  вариант.

Основой для картин может служить  картон, оргстекло, ДВП.

В этой технике можно исполнять  очень много разнообразных заданий. Так же много, как и обычными красками, если научить детей расширять  цветовую палитру пластилина. Только размеры пластилиновых картин будут  значительно меньше, поскольку для  детских рук исполнение их весьма трудоемко.

Смешивание пластилина бывает неполное (смешивание до образования причудливых разводов и пятен) и полное (смешивание до получения нового цвета или оттенка).

Знакомство с получением новых  оттенков и цветов в пластилине можно  провести, как открытие, опирающееся  на уже имеющийся опыт смешивания красок или одновременно: поэкспериментировать с красками и выдвинуть предположение о подобной возможности в пластилине. Далее следует открытие рациональной операции смешивания. Главное правило - не смешивать одновременно много цветов, а в остальном, смешивая даже два цвета, но в разных пропорциях, можно получать огромное количество оттенков.

Таким образом, можно сделать вывод, что лепка из пластилина помогает детям младшего школьного возраста раскрыть свои творческие способности  самостоятельно, а также под наблюдением  педагога. Детям нравится лепить из данного материала, так как материал пластичен, может принимать любую  форму и отвечать замыслам ребенка.  

 

 

 Для уроков лепки  в начальных классах необходимы пластилин, блюдце или ведерко с теплой водой, подкладная доска, стеки, «бутылочки», тряпочки для рук для каждого ученика. Занятия проводятся в классе или обычной комнате.

Работать младшим школьникам удобнее  всего за столами, так как они  легко отмываются от пластилина. Хорошо иметь для детских работ пластиковые  плитки или деревянные дощечки, которые  легко бы вращались на столе.

Тряпочки должны быть разные: для  мытья рук – фланелевые и махровые, для приема «раскатка» – ситцевые. В качестве материалов для отпечатывания  фактуры используются кружева, веревочки, холст, живые природные материалы  – листья растений и другие фактурные  материалы.

В коробке с инструментами должны храниться стеки, штампики, губки, скалки. В роли стеков можно использовать гвозди с расплющенными носиками (т.к. пластмассовые стеки неудобны, они гнутся и ломаются), деревянные палочки, заточенные лопаткой. Штампиками могут служить вышедшие из строя шариковые ручки, пустые стержни и колпачки от фломастеров. Губки нужны для смачивания и заглаживания поверхности работ.

Скалки пользуются при приеме «раскатка». В процессе работы с пластилином необходимой объяснить детям, что основной инструмент лепки – это пальцы. Но в случаях, когда необходимо добиться четкости и проработать мелкие детали, убрать лишний пластилин или создать определенную фактуру, используют стеки и ножи с деревянными и металлическими лезвиями, пробойники.

Лепку из пластилина выполняют всегда на доске, назначение которой состоит  не только в том, чтобы предохранять стол от грязи. Выполняемое изделие, помещенное на подкладную доску, удобно поворачивать в процессе любой стороной к исполнителю, что совершенно необходимо. Доска может быть из фанеры размером примерно 25х25 см.

Для проработки мелких деталей, нанесения  на поверхность изделия украшений  в виде штрихов, выемок и т.д. необходимы стеки.  

 

Таким образом, можно сказать, что в результате освоения обязательного минимума по изобразительному искусству в начальной школе учащиеся будут иметь представления об методах и приемах работы с пластическими материалами. Для того чтобы реализовать цели, поставленные в программах, необходимым условием является применение различных методов, способов, приемов при работе с пластичными материалами на уроках изобразительного искусства в начальной школе.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Несомненна взаимосвязь  методов преподавания изобразительного искусства с психолого-педагогическими  возрастными особенностями детей.

Изобразительное искусство  является одним из важнейших средств  в воспитании младших школьников. Педагогу, воспитателю, непосредственно  обучающему детей, необходимо владеть  не только методикой обучения умениям и навыкам, но и знать основополагающие принципы детского развития в контексте изо, знать возрастные особенности детей в связи с выполняемой деятельностью, выделять принципиальные аспекты психолого-педагогических закономерностей детского развития. Активизация внимания, развитие наблюдательности, познавательных интересов и творческих способностей учащихся зависят целиком и полностью от умения учителя руководить учебным процессом.

Обучение изобразительной  деятельности невозможно без формирования таких мыслительных операций, как анализ, синтез, сравнение, обобщение. В процессе наблюдений, при обследовании предметов и их частей перед изображением, созданием работы детей учат выделять форму предметов и их частей, величину и расположение частей в предмете, цвет. Изображение разных по форме предметов требует их сопоставления и установления различий. Вместе с тем дети учатся сравнивать предметы, явления и выделять в них общее и различное, объединять предметы по сходству.

В процессе самой изобразительной деятельности представления их о свойствах и качествах предметов уточняются. В этом участвуют зрение, осязание, движения рук.

Для умственного развития детей  большое значение имеет постепенно расширяющийся запас знаний на основе представлений о разнообразии форм и пространственного положения  предметов окружающего мира, различных  величинах, многообразии оттенков цветов.

Овладение художественно-творческими  умениями и навыками способствует формированию у учащихся художественной культуры, как составляющей части материальной и духовной культуры, художественно- творческой активности, помогает им в  овладении образным языком искусства.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

1. Башаева Т.В. Развитие восприятия у детей. Форма, цвет, звук. - Ярославль: Академия развития, 1998. - с.239.

2. Блонский П.П. Психология младшего школьника. - М.: Академия психологических и социальных наук, 2006. - с.631.

3. Воловик А.Ф. Все о рисовании. - М.: Астрель, 2000. - с.167.

4. Выготский JI.C. Воображение и творчество в детском возрасте. - СПб.:СОЮЗ, 1997. - с.96.

5. Выготский JI.C. Психология искусства. - СПб.: Азбука, 2000. - с.416.

6. Дехтерев Б. Познание мира и иллюстрация // Детская литература. - 1990. -№3, С.15-16.

7. Додеон Б. Ключи к искусству рисунка. - М.: Попурри, 2004. - с.224.

8. Кирцер Ю.М. Рисунок и живопись: учебное пособие. - М.: Высшая

9. Лазутина Н. Детское сказочное творчество. // Начальная школа. - 2006. - № 10.

10. Островская О.В. Уроки изобразительного искусства в начальной школе. 1-4 кл.: Пособие для учителя. - М.: Владос, 2003. - с.280.

11. Павлик К.В. Изобразительное искусство в начальной школе. - Наука, Флинта, 1999.

12. Программно - методические материалы. Изобразительное искусство. Начальная школа/Сост. B.C. Кузин, В.И. Сиротин. - М.: Дрофа, 1999г.

13. Рожкова Е.Е. Изобразительное искусство в начальной школе. - М.: Просвещение, 1980.

14. Ростовцев Н.Н. Методика преподавания изобразительного искусства в школе. - М.: АГАР, 1998.

15. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе: Учеб. пособие - М.: Издательский центр «Академия», 1999 - с.345.

16. Фридман Л.Ф. Кулагина И.Ю. «Психологический справочник \чителя», - М., «Совершенство», 1998

17. Цирулин Н.А., Проснякова Т.Н. «Уроки творчества», Самара, 2002