Личность и деятельность современного учителя музыки

    Думается, что различие в содержании профессионального  музыкального образования и массового  не является существенным для специфики  профессии «учитель музыки общеобразовательной школы», а значит, это не сама специфика, а только одна из отличительных черт профессии – не более. Однако в научно-теоретической литературе существует и другая позиция, благодаря которой на долгие годы в массовом музыкальном образовании утвердился подход к преподаванию музыки как школьного предмета. Суть такова: музыка преподается в школе, значит это – школьный предмет, который должен преподаваться так же, как все школьные предметы – на принципах общей дидактики. Правда, что музыка в системе школьных наук в свою очередь имеет специфику – это не естественнонаучный предмет, а искусство, т.е. школьный предмет эстетического цикла. Как становится ясно в настоящее время, такое понимание преподавания музыки в школе привело к негативным последствиям, которые не изжиты и по сей день. Дело, прежде всего в том, что основным показателем эффективности учебно-воспитательного процесса, протекающего на обще-дидактических принципах, является успешное овладение учащимися определенным комплексом знаний, умений и навыков. При таком подходе и цель музыкального образования, и его содержание (репертуар программ), и методика как средство его реализации были подчинены главному – необходимости обеспечить формирование разного уровня знаний, умений и навыков, которые, в свою очередь, были достаточно строго определены для каждого возраста и класса. Моделью такого преподавания музыки в школе послужила система профессионального образования, что, в принципе, естественно и логично. Однако, различия очевидны: отсутствие такого важного элемента музыкального образования, как обучение игре на музыкальном инструменте; исключительно малое количество часов, отводимых предмету «Музыка» (в подавляющем большинстве школ это один час в неделю). Можно смело предположить,  что программа профессиональных музыкальных школ была внедрена в массовую школу в усеченном варианте. Сам учитель музыки превратился поистине в универсала: он должен был (за один урок!) успеть научить детей элементарной музыкальной грамоте, привить навыки слушания музыки, осуществить ритмическое воспитание, дать сведения о произведениях и их композиторах (биографии), выучить с детьми песенный репертуар, провести с ними анализ музыкальной выразительности и пр. Может быть, именно в этой универсальности и есть специфика профессии « учитель музыки общеобразовательной школы»?…

    Учитель музыки учит школьников искусству управления собственным восприятием в процессе познания музыки. Поэтому умения и  навыки культурного слушания и слышания музыки не имеют дидактического содержания. Будучи диалектическим единством рационального и эмоционально-образного мышления, они призваны обеспечить будущему слушателю музыки ее понимание «и умом, и сердцем». Именно этим навыкам учит школьников учитель музыки общеобразовательной школы, занимаясь с ними содержательным анализом инструментальных произведения. Активизации познавательных интересов учащихся способствует также создание учителем определенного эмоционального настроя в процессе занятий, пробуждение у школьников желания узнавать новое, преодолеть затруднения.

         2.2. Требования к учителю музыки.

         а) Общепедагогические и специальные  способности необходимые учителю музыки.

    Способности как индивидуально-психические особенности  личности рассматриваются наукой в  тесной связи с деятельностью. Развиваясь в процессе деятельности, способности оказывают взаимное влияние на саму деятельность, повышая ее качественный уровень.

    Наиболее  плодотворно развиваются способности  в деятельности интересной и любимой. Это обусловлено развитием, обогащением и углублением интересов, в центре которых стоит склонность к деятельности и потребность в ней; повышением объема и качества знаний и умений, связанных с совершенствованием этой деятельности.

    Для осуществления той или иной деятельности необходимы свои, определенные способности. Они не являются каким-то единичным свойством, а входят в целостную систему свойств личности, обеспечивающих в итоге успех в конкретном виде деятельности. Поскольку музыкально-педагогическая деятельность характеризуется как общими, так и специальными способностями, рассмотрения требует и те, и другие, относительно профессии учителя музыки.

Педагогические  способности являются не только предпосылками  успешной деятельности учителя, но и  своеобразным отражением ее структуры.

    Индивидуальные  особенности личности связаны с  характеристикой профессиональной пригодности учителя, которые понимается как соответствие избранной профессии, интересов, склонностей, потребностей, индивидуальных черт характера. В процессе деятельности происходит постепенное изменении природных свойств человека применительно к требованиям этой деятельности и выявляются те качества специалиста, которые в дальнейшем составят структуру его личности. Так, в музыкально-педагогической деятельности образуется целостная структура личности учителя музыки, где музыкальные способности становятся необходимым и обязательным компонентом.

    Формирование  музыкальных способностей подчиняется  общим закономерностям развития способностей. Б.М.Теплов, изучая структуру музыкальных способностей, органически связывая их с общим развитием личности. Он впервые ввел понятия о музыкальности как систематическом выражении музыкальной одаренности и определил ее основные компоненты: эмоционально-эстетическом отношение к действительности, образное мышление, система музыкально-слуховых представлений, включая различные качественные свойства музыкального слуха, ладовое и ритмическое чувство.

Особое  место в структуре личности учителя  музыки следует отвести мышлению как качеству, лежащему в основе его профессиональной деятельности.

    При восприятии и исполнении музыкальных  произведений ассоциации возникают прежде всего под воздействием реально звучащей или слышимой внутренним слухом музыки, которая вызывает определенные музыкальные образы. Представления о характере и качестве звучания, о тембрах и динамики музыкального произведения ассоциируются у музыканта с представлением о том, как найти нужное качество звучания, о тембрах и динамики музыкального произведения, какие использовать средства, чтобы передать возникший в воображении художественного замысла.

    Музыкальное мышление следует понимать как специфический вид общечеловеческой способности мыслить. Закономерности мышления приобретают в музыкальной деятельности своеобразный характер в силу того, что отражения действительности происходит посредством обобщенных музыкальных образов. В основе музыкального мышления лежат музыкально слуховые действия, являющиеся комплексом взаимосвязанных музыкально-двигательных и зрительных представлений.

    Б.М.Теплов подчеркивал огромную роль музыкально-слуховых представлений для любого вида музыкальной деятельности, которая включает в себя понимании логики построения музыкального произведения, его формы, структуры и помогает эмоциональному восприятию и глубокому проникновению в художественный образ, лежащий в основе произведения.

Накопление  музыкально-слуховых представлений  происходит на базе музыкального опыта, только человек с хорошо развитыми музыкальными способностями (муз.слухом) в единстве звуковысотных, ладовых, гармонических, тембровых, динамических компонентов, чувства ритма, музыкальной памятью, воображением и эмоциональной чуткостью может развивать их и у других, квалифицированно вести уроки музыки.

    В связи с этим следует обратить внимание на то, что современный  учитель музыки должен знать достижения смежных наук (физиологии, психологии, дидактики, музыкальной эстетики) и учитывать своей практической деятельности. Таким образом, для овладения учительской профессией целый комплекс разнообразных способностей, при этом все способности проявляются и формируются сначала в деятельности общепедагогической, а затем уже специальной. Глубоко ошибочно мнение, будто учитель музыки должен быть прежде всего хорошим музыкантом, а педагогический опыт придет в последствии сам собой в процессе работы в школе. Лучше всего, если учитель подготовлен и в педагогическом, и в музыкальном смысле.

    Артистические, художественные, музыкальные способности  помогают более оригинальному и  творческому осуществлению педагогической деятельности только при высоком уровне развития общепедагогических способностей.

     б) Музыкально-теоретическая  подготовка.

    Особому рассмотрению подлежат те требования, которые предъявляются к учителю музыки в связи со спецификой его работы в общеобразовательной школе.

    Теоретическая подготовка позволяет учителю музыки, глубже понимать явления музыкального искусства, основные закономерности истории  и теории музыки в их взаимосвязи и взаимообусловленности.

Изучение  теории и истории музыки необходимо учителю как для проведения уроков так и для организации внеклассной работы, поскольку дает ему следующие знания:

• об основных закономерностях формирования и развития русской, казахской и зарубежной музыкальной культуры в их связи с общественно-историческими условиями;

• об основных чертах национальных композиторских школ;
• о диалектике развития художественных стилей (барокко, классицизма, рококо, романтизма и т. д.),
• об эволюции основных музыкальных жанров и форм (оперы, балета, симфонии, оратории, сонаты и т. д.).

Учитель приобретает следующие навыки и  умения:

• интересно, грамотно, разносторонне и образно рассказывать детям о музыке, дополняя рассказ иллюстрацией музыкальных произведений.
• определять основные черты того или иного музыкального стиля, направление, течения;
• определять основные черты стиля данного композитора в его связях с эпохой:
• свободно анализировать произведения, выявляя закономерности образного содержания и его воплощение во всем комплексе формообразующих и выразительных средств;
• выявлять в произведении узловые моменты музыкальной драматургии.

     Среди навыков и умений, связанных с  курсом гармонии выделяются следующие:

• определять ладо-функциональное развитие музыкального произведения, тональный план, структуру и функции аккордов, типы отклонений и модуляций, каденций;

• различать типы фактуры в музыкальных произведениях;

• подбирать аккомпанемент к заданным мелодиям;
• свободно транспонировать;
• уметь подбирать необходимую музыку.

     С курсом сольфеджио связаны следующие  умения и навыки:

• слышать структуру аккорда, его расположение;
• чисто интонировать мелодию;
• удерживать слухом тональность;
• читать ноты с листа и транспонировать.

     Из  курса полифонии учитель должен знать:

• основные закономерности многоголосия;
• эволюцию полифонического многоголосия от XV-XVІ вв. (полифония строго стиля) к XVIII в. (полифония свободного стиля), а также принципы развития современной полифонии.
• особенности русского народного многоголосия.

     Курс  анализа музыкальных произведений дает учителю следующие навыки и  умения:

• ориентироваться в исторических особенностях формы, стиля, жанра при целостном анализе музыкальных произведений;
• комплексно воспринимать форму, фактуру, гармонию

         произведения;

• логически осмысливать каждую музыкальную форму в процессе изучения и исполнения музыкальных произведений.

     в) Требования к дирижерско-хоровой  подготовке учителя.

    Деятельность  учителя музыки невозможна без достаточной  вокальной и дирижерско-хоровой  подготовки, которая предполагает умение читать хоровые партитуры, дирижировать, владеть методикой постановки голоса, а также знания особенности работы с хором.

    Навыки  дирижировать позволяют учителю  моделировать музыкальный образ  и воплощать его в том или  ином конкретном звучании. Учитель, освоивший дирижирование, умеет координировать свои движения: дирижировать одной рукой и одновременно другой играть на инструменте; показывать вступление и снятие на любую долю такта, динамическое развитие, взятие дыхания и т.п.

    Значение  специфики вокальной работы помогает учителю осмыслить пути совершенствования  слуховых навыков школьников на основе слушания голосов в тембровом  и динамическом соотношении, а также  выработки чистоты интонирования.

В целом вокально-хоровая  работа требует от учителя: