Детский фольклор - как часть народной педагогики

До возникновения  письменности педагогические идеи передавались из поколения в поколения с помощью произведений устного народного творчества, Сказки, пословицы, поговорки, загадки, предания, и песни – замечательные памятники народной педагогики, кладезь педагогической мудрости. Такие педагогические требования, как принцип природосообразности, принцип естественных последствий, получил отражение, хотя и в самой примитивной форме, в произведениях устного народного творчества задолго до обоснования их в педагогической науке.

Сегодняшняя педагогическая наука ставит и решает много проблем, которые никогда не могли ставиться народной педагогикой. В то же время и у народной педагогики есть такие находки, на которые педагогическая наука не обращала внимания, несмотря на их бесспорную воспитательную ценность. Можно было бы привлечь внимание педагогов к этим находкам, оживить их, вернуть в народное педагогическое сознание, в том числе – и родителям, как естественным воспитателям. Опыт показывает, что эффективность учебно-воспитательной работы порою неумело зависит от умелого использования педагогических традиций народа, в которых, что очень важно, обучение и воспитание осуществляется в гармоническом единстве.

Таким образом, детский фольклор представляет собой  специфическую область народного  творчества, объединяющую мир детей  и мир взрослых, включающую целую систему поэтических и музыкально-поэтических жанров фольклора.

Весь детский  фольклор вызван к жизни «едва  ли не исключительно педагогическими  надобностям — народа». Следовательно, изучение детского фольклора вне  связи с народной педагогикой непродуктивно и неправомерно.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Классификация произведений детского фольклора

Существует  множество классификаций детского фольклора.

Крупнейшими исследователями  детской устной поэзии, быта и языка, положившими начало теоретическому освоению детского фольклора в послереволюционные десятилетия, были В.С.Виноградов и О.И.Капица. Именно с их деятельностью связаны введение в научный оборот обобщающего понятия «детский фольклор», а также определении объема этого понятия, разработка принципов научной классификации, жанров детского фольклора и изучение их с учетом личности ребенка и детского быта. Однако точки зрения   Г.С.   Виноградова   и О.И. Капицы на общую классификацию   детского     фольклора   различны. 

 Г.С.   Виноградов     детский     фольклор   определяет как «совокупность устных произведений, не входящих в репертуар взрослых, но хранимых и исполняемых детьми». Такое разделение   Г.С.   Виноградов   обосновывает усвоением родного языка ребенком посредством освоения народного словесного искусства, тем самым определяя «собственно   детский     фольклор «. [9]

Жанры групп  детской поэзии он разделяет по функциональному  признаку: потешный фольклор, детский  игровой; детский сатирический; бытовой; календарный; магический фольклор.

Весомый вклад в исследование детского фольклора внесла О.И. Капица. В работе «Детский фольклор» она поднимает проблему объема и содержания детской поэзии. Исходным началом классификации, по ее данным, является «как творчество взрослых для детей, так и детское традиционное творчество». [12] Она акцентирует внимание на возрастном критерии, необходимом для изучения специфики художественного материала, ориентированного на динамично развивающуюся личность ребенка, продолжая традиции эмпирических классификаций XIX века.

О.И. Капица выделяет в детском фольклоре две возрастные группы: [12]

1) «поэзия пестования»  - творчество взрослых для детей; 

2) собственно  детский фольклор.

К первой группе относятся произведения, созданные  взрослыми или отобранные в процессе развития жанров поэзии пестования из фольклора взрослых, отвечающие детскому восприятию. Системообразующим принципом в этих произведениях является совокупность разнообразных функций жанров, содержания и формы текстов, соответствующих уровню и особенностям эстетического вкуса, характерных для каждого определенного периода развития ребенка.

О.И.Капица отмечает полифункциональность текстов и  невозможность провести точную грань  между сюжетно-тематическим содержанием  произведений, входящих в разные возрастные группы. [12]

Некоторые жанры  в классификации О.И.Капица помимо возрастных циклов группирует в циклы  функциональные (календарный фольклор, детский юмор). [12]

О. И. Капица, теоретически обосновала деление детского фольклора  по годам и генезису поэзии. Этого  же поддерживал В. П. Аникин - генетический принцип (поэзия взрослых для детей, произведения, выпавшие из фольклора взрослых и усвоенные детьми, собственное творчество детей).

В.А.Василенко  предлагает функциональный принцип  классификации, выделяя группы текстов  по наличию в них игровых элементов:

1. колыбельные песни, или байки;
2. произведения, связанные с игровыми действиями;
3. произведения, которые занимают детей словесным содержанием и исполняются независимо от игровых действий.

Очевидно, что  игровое начало можно отметить у всех жанров детского фольклора. Если тот или иной жанр не связан с игровыми действиями ребенка, то игра ведется на уровне смысла, понятия, слова, звука.

Классификация М.Н.Мельникова более удачна. Она  учитывает и принцип возрастной градации детей, и пути происхождения фольклора, и функциональную роль произведения. М.Н.Мельников, используя функциональный принцип, выделяет в детском фольклоре: [13]

1) поэзию пестования;

2) игровой фольклор;

3) потешный фольклор;

 4) бытовой фольклор.

Необходимо  отметить, что постепенно жанры детского фольклора расширяются, так как появляются новые произведения. То есть, проблема классификации детского фольклора требует дальнейшего глубокого и всестороннего исследования.

А теперь охарактеризуем некоторые из жанров детского фольклора.

Колыбельные песни. «Название песен, которыми убаюкивают ребенка, — колыбельные — идет от основы колыбать (колыхать, качать, зыбать). Отсюда же — колыбель, коляска, народном обиходе было и название «байка» — от глагола байкать (баюкать, качать, усыплять)»[14] Её назначение или цель – усыпить ребёнка. Этому способствовали спокойный, размеренный ритм и монотонный напев. (Приложение 1(1 -3).

Старинное значение колыбельных – заговоры, против злых сил, но со временем они утратили своё обрядовое значение. С помощью заговоров за частую просили для дитятко, здоровья, защиты от сглазу, богатой жизни.

Тематикой колыбельных  песен становилось отражение  всего, чем жила мать, - её думы о младенце, мечты о его будущем, оберечь  его и подготовить к жизни и труду. « В свои песни мать включает то, что понятно ему. Это «серенький котик», «кранная рубашечка», «кусок пирога да стакан молока», «журавлики»…

Слов – понятий  в песне обычно немного – лишь те, без которых первичное познание мира невозможно».

Частый персонаж в колыбельной песне – кот, фантастические персонажи – Сон да Дрёма. Животные наделены человеческими качествами – антропоморфизм.

«Колыбельной  песне присуща своя система выразительных  средств, своя лексика, своё композиционное построение. Часты краткие прилагательные, редки сложные эпитеты, много переносов ударений с одного слога на другой. Повторяются предлоги, местоимения, сравнения, целые словосочетания, аллитерация – повторение одинаковых или созвучных согласных. Следует отметить изобилие ласкательных, уменьшительных суффиксов».[7]

Статистический  анализ наблюдений показал, что носителями традиционной колыбельной песни, как  правило, являются представители уходящего  поколения. Чем ниже возрастной ценз, тем выше удельный вес фольклорных  заимствований и песен литературного происхождения. Молодое поколение пестуний редко пользуется колыбельными песнями и почти не пользуется традиционными. На наших глазах происходит интенсивный процесс разложения и угасания жанра.

Этот процесс  вполне закономерен. Коренным образом менялась жизнь трудового народа в нашей стране. Круг интересов матери был ограничен заботами о детях и муже, о поддержании порядка в домашнем хозяйстве, в наши дни женщина наравне с мужчиной участвует в общественной жизни — ей стали чужды «внутренние жесты» колыбельной песни. Художественная литература, радио, телевидение, театры воспитывают эстетические чувства— и художественная ценность колыбельной поэзии начинает вызывать сомнение. Колыбельная песня не в состоянии конкурировать с современными литературно-музыкальными произведениями.

Школьное образование, медицинское просвещение, система  дошкольного воспитания коренным образом  изменили взаимоотношения матери и  ребенка, меняются и народно-педагогические воззрения. Укачивание, убаюкивание  ребенка заменяется вырабатывающим ритм жизненных процессов (сон, еда и пр.) распорядком; укачивание признается ненужным и даже вредным. Колыбельная песня соответственно не поддерживается бытовой необходимостью.

Пестушки, потешки, поскакушки». «Пестушки (от слова «пестовать»- воспитывать), связаны с наиболее ранним периодам развития ребёнка. «Распеленав ребенка, мать или няня обеими руками, слегка сжимая тело ребенка, проводит несколько раз от шейки до ступней ног. Этот своеобразный массаж помогает восстановить кровообращение, возбудить жизнедеятельность всего организма, что очень важно в период первоначального роста». [13] (Приложение 1.(2.1 – 2.4.) Не каждая мать осознает необходимость это процедуры, из сотни одна объяснит ли ее физиологическое значение.

Стишки просты. «Исполнение его не требует ни усиленной работы памяти, ни особых вокальных данных, но в нем есть все: понимание значения этого приема и для роста организма («Потягунюшки, порастунюшки, Поперек толстунюшки»), и для развития двигательных функций ребенка («А в ножки ходунюшки, А в ручки фатунюшки»), и для умственного и нравственного развития («А в роток говорок, А в голову разумок»). Знания, закрепленные в поэтическом произведении, служат средством передачи культурного наследства от одного поколения к другому, служат руководством к действию любой молодой матери или пестунье.

Ребенок начинает воспринимать материнскую речь не как  мелодический набор звуков, а как  сигналы, имеющие определенное смысловое  значение, и мать уже использует это: она не просто берет ребенка на руки, а протягивает к нему руки и приговаривает или припевает: «Ручки, ручки, дай рученьки».

Приговоры эти  не отличаются ни поэтическими достоинствами, ни оригинальностью, ни разнообразием, но ребенок всегда стремится на руки к матери, делает отчаянные движения ручонками, чтобы коснуться материнских рук, постепенно вырабатывает умение управлять движением своих рук. Слово матери (пестуньи), отразившись в сознании ребенка, вызывает определенное представление о материнской ласке, волевой сигнал дает команду органам движения, ребенок делает хватательные или иные движения руками. Таким образом, примитивная поэтическая схема закрепила в народном сознании очень важный как для физического развития ребенка, так и для психологического».[13]

Потешки. Потешками принято называть особые забавы взрослых с маленькими детьми, в которых используются различные части тела ребёнка и взрослого. Потешками называются и песенки – приговоры, организующие эти забавы.

Многие потешки  в записи по форме близки к колыбельным  песням, по характеру их исполнения, бытовые назначения, эмоционально – мелодическая основа совершенно иные». Потешка забавляет ритмом – потешает, веселит. При помощи потешек пестуньи вырабатывали у детей потребность к игре, раскрывая её эстетическое содержание, приготовляли ребёнка к самостоятельной игре в детском коллективе. Главное назначение забавы – приготовить ребёнка к поэзии окружающего мира в процессе игры, которая скоро станет незаменимой школой физической и умственной подготовкой, нравственного и эстетического воспитания.

В потешку вводится счет, ребёнка приучают к пересчёту  без абстрактного цифрового обозначения  счёта (пример – «Сорока»).  И это  же первые шаги к общению, абстракции. Потешки строятся так, знания никогда  почти не даётся в «чистом виде», прямо. Оно как бы скрыто, ум ребёнка должен потрудиться, чтобы добыть его. В потешках показана обязательность труда для всех, даже маленьких.

«В потешках, как и в пестушках, неизменно  присутствие метонимия - художественный приём, помогающий через часть познавать целое. Например, в детское игре «Ладушки-ладушки», где были? – У бабушки. При помощи метонимии внимание ребёнка привлекается к его собственным ручкам». [7] (Приложение 2.(3.2).

Жеребьевки (или "сговоры") определяют деление играющих на две команды, устанавливают порядок в игре. Это лаконичные произведения, иногда рифмованные, содержащие обращение к маткам (представителям от каждой группы) и вопрос, или только один вопрос, в котором предлагается выбор. Собственно жеребьёвки представляют собой загадку. Но загадку обязательно двучленную, в которой образы совпадают или противопоставляются. Она обычно рифмованная. Иногда рифма содержится в обращении, чаще не имело поэтической организации или вообще исчезло. Они полны остроумия и здорового юмора.

Считалки применяются для распределения ролей в игре, при этом решающее значение имеет ритм. Ведущий произносит считалку ритмично, монотонно, последовательно прикасаясь рукой к каждому участнику игры. Считалки имеют короткий рифмованный стих (от 1 до 4 слогов). Считалки связано с древними формами гадания.

У считалок две  главные особенности, Во-первых, в  основе большинства считалок лежит  счёт, и, во-вторых, считалки поражают нагромождением бессмысленных слов и созвучий. Считалка представляет своеобразную игру словами, ритмом, и в этом её художественная функция.