Специфика организации деятельности культурно-досуговых центров

– степень осознанности замысла;

– изобретательность, оригинальность, индивидуальность в выборе средств воплощения;

– художественность воплощения замысла;

– привлечение имеющегося музыкального опыта.

Исследования этого направления проводилось с помощью методики  «Ребенок и музыка». Музыка - живое существо. Школьнику  предлагается нарисовать ее так, как он чувствует, понимает музыку, когда исполняет или слушает. Не забыть изобразить себя в этом рисунке.

Полученные данные по трем параметрам были сведены в одну таблицу, в которой получили  отражение уровни развития музыкального образования, и были отражены на рисунке 1 и в таблице 1

Таблица 1 - Результаты констатирующего эксперимента по выявлению уровня развития музыкальной  культуры  детей 

Как видно из таблицы уровень развития музыкальной культуры  детей невысок. Многие дети плохо справились с заданием. Уровень развития музыкальной  культуры родителей соответствует общему уровню развития  музыкальной  культуры  детей и интерпретируется как низкий.

Такое положение развития музыкального образования требовало коррекции развития музыкальной культуры на селе.

2.2 Направления музыкально-просветительской деятельности сельской школы

Сельская школа обеспечивает культурный процесс в своем поселении через организацию культурной деятельности детей, многие из которых после окончания школы остаются жить и работать в селе. Принято считать, что жители села (взрослые и дети), проживающие в относительно закрытой образовательной среде, вдали от культурных центров, не обладают культурными навыками, знаниями, опытом.

Инновационная деятельность сельской школы определяет не только культурную среду образовательного учреждения, но и способствует развитию культурной среды сельской семьи, других социальных институций - библиотеки, клуба, музея. В этой связи целесообразна постоянная работа по проектированию новой образовательной и культурной среды как многомерного пространства, адекватного становящимся потребностям детей и взрослых села. Преобразование среды определит иной культурный образ жизни школы и села и иной поселенческий уклад.

Учитывая специфику музыкального образования на селе и результаты исследования уровня развития музыкальной культуры,  нами была составлен комплекс занятий, способствующий развитию музыкального образования жителей села.

Целью наших мероприятий являлась подготовка учащихся к осознанному восприятию культуроведческой информации, развитию мышления и воображения, восприятия и слуха.

Умения и навыки сравнивать факты или явления, проводить анализ, формулировать выводы, вычленять идеи и закономерности, вести наблюдения, устанавливать логические связи, обобщать, делать выводы и т.д. образуются и совершенствуются при восприятии нового материала, осмысливании обобщений и систематизации знаний, закреплении и повторении учебного материала. Если ученик глубоко осознает смысл полученных знаний, значит, он понимает характер связи между ними, отличает существенные связи от несущественных, усматривает процесс становления и проявления этих связей, умеет доказывать истинность знаний и применять их на практике.

Целью наших занятий было воспитание эстетических чувств у учащихся и их родителей, формирование эмоционально-ценностного отношения к музыке и жизни; воспитание устойчивого интереса к деятельности музыканта – человека, сочиняющего, исполняющего и слушающего музыку, привить любовь и уважение к музыке как предмету искусства; научить воспринимать музыку как важную часть жизни каждого человека.

В рамках внеклассных и домашних занятий предлагали  детям задания по отысканию материала, характеризующего изученный ранее материал. Выполнение исследовательских заданий по сбору материала, касающихся создания какого-либо пейзажа, обсуждение с детьми непонятных деталей и терминов — все эти приемы активизируют восприятие, делают его более глубоким и полным, порождают устойчивый интерес, создают реальную основу для дальнейшей работы.

Реализация задач осуществляется через различные виды музыкальной деятельности, главными из которых являются хоровое пение, слушание музыки и размышления о ней, игра на детских музыкальных инструментах, а также музыкально-ритмические движения, пластическое интонирование, импровизация и музыкально-драматическая театрализация.

При школе были организованы кружок  хорового пения кружок народных инструментов, студия народного танца    для жителей села. Разработаны программы занятий в кружках.

Для жителей села был подготовлен радиоконцерт из произведений классической и современной музыки, еженедельно проводились  радиобеседы о народных традициях и народных инструментах, транслировались различные музыкальные  концерты. Были  проведены 3  тематических вечера для жителей села. В целях развития национальных традиций  был проведен конкурс акынов и исполнителей народных песен. Лучшие выступления были транслированы  по местному радио.

Через четыре недели, для того чтобы отследить динамику в развитии музыкальной культуры, после проведенных мероприятий, нами было проведено повторное исследование. Детям предлагались те же задания, что и в первом случае. После обработки ответов детей мы получили следующие результаты:

Таблица 2-  Результаты формирующего эксперимента по выявлению уровня развития музыкальной культуры 

Исходя из результатов исследования мы видим, что в экспериментальной группе  произошли значительные изменения по развитию музыкальной культуры: значительно большее количество детей имеет средний и высокий уровень развития музыкальной культуры, а что особенно важно, так тот факт, что в экспериментальном классе 8% (2) детей имеют очень высокий уровень музыкальной культуры. Мы можем предположить, что при дальнейшем развитии у этих детей могут развиться определенные способности и дарования к музыке. Среди родителей учащихся также произошли значимые изменения в развитии музыкальной культуры.

Таким образом, в экспериментальной группе развитие музыкальной культуры находится на высоком уровне развития, что делает возможным использовать разработанные мероприятия в практике музыкального образования на селе.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

В современном мире музыкальное искусство рассматривается как часть общей мировой культуры. Оно одновременно выступает как составной элемент общего процесса познания мира, как часть общего развития человеческой культуры и в то же время является специфической формой эстетической деятельности. Специфика искусства вообще, в числе других характеристик, имеет и такую немаловажную: по своей природе оно является "многофункциональной подсистемой художественной культуры, синтетично удовлетворяющей многообразие человеческих потребностей и воплощающей многообразие проявлений человеческой жизнедеятельности"

Проблема музыкального образования в школе довольно полно разработана в отечественной и зарубежной литературе. Это позволило нам провести тщательный анализ литературы по этой проблеме и сделать выводы.

Музыкальное образование действительно занимает важное место во всей системе учебно-воспитательного процесса, так как за ним стоит не только развитие эстетических качеств человека, но и всей личности в целом: ее сущностных сил, духовных потребностей, нравственных идеалов, личных и общественных представлений, мировоззрения.

Музыкальные занятия оказывают влияние  на формирование эстетического вкуса. Способствуют становлению характера, норм поведения. Обогащают внутренний мир человека яркими переживаниями. Музыкальные занятия не что иное, как познавательный многогранный процесс, который развивает художественный вкус детей, воспитывает любовь к музыкальному искусству - формирует нравственные качества личности и эстетическое отношение к окружающему.

На основании анализа работ известных педагогов – музыкантов (Д.Д.Кобалевского, В.Н.Шацкой, Н.Л.Гродзенской, Б.Асафьева и др.), личного опыта работы можно сделать заключение о том, что музыка украшает жизнь, делает ее более интересной, а также играет важную роль в общей работе по воспитанию наших детей. Музыкальное развитие оказывает ничем не заменимое воздействие на общее развитие: формируется эмоциональная сфера, совершенствуется мышление, ребенок делается чутким к красоте в искусстве и жизни.

В нашей стране музыкально-эстетическим воспитанием детей занимаются многие организации, и всех их объединяет одна цель – воспитание гармонично-развитого, духовно богатого человека.

Чем шире представляешь себе всю систему музыкального воспитания, тем лучше владеешь методикой отдельных ее компонентов, и тем эффективнее будет результат моей работы, и тем большее удовлетворение я буду испытывать от своей практической деятельности педагога-музыканта.

Проблема индивидуализации методов обучения требует сегодня от педагога музыкальной школы более фундаментальных знаний в области психологии, анатомии и физиологии, эстетики. Занятия с учеником - это каждый раз новая творческая задача. Ее успешное решение немыслимо без развитого педагогического мышления, опирающегося на достижения современной науки. Поиск путей улучшения эффективности учебного процесса необходимо вести и в направлении преодоления таких недостатков обучения в музыкальных школах, как отсутствие целенаправленного художественного воспитания, недостаточное развитие исполнительского слуха, ритма, музыкальной памяти, инициативы и творческого воображения у большинства учащихся.

Специфика методов, с помощью которых осуществляется музыкальное образование в средней школе, обусловлена потребностью в организации собственной музыкально творческой практики учащихся. Обращение к музыке как средству воспитания подрастающего человека основывается на понимании сущности этого вида искусства, названного Б. В. Асафьевым "искусством интонируемого смысла". Главное назначение музыки, органически сочетающей в себе все социальные функции с ведущей коммуникативной функцией, заключается в организации художественного общения детей. Оно осуществляется через объединение учащихся школы в музыкально творческой деятельности, которое дает эффективные воспитательные результаты том случае, если данная деятельность действительно интересна и ценна для каждого, если существующая общая художественная цель значима для всех. Иными словами, музыкальное творчество, по сути, должно быть занятием радостным, увлекательным, открывать возможности общения детей средствами музыки.

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ

1            Абдуллин Э. Б. Теория музыкального образования / Э. Б. Абдуллин, Е. В. Николаева. — М: Академия, 2004. - 336 с.

2             Абдрахман Г. Современное самодеятельное песнетворчество в казахской музыкальной культуре. — Алматы: Фонд Сорос-Казахстан, 2002 — 176 с.

3            Асафьев Б. Избранные статьи о музыкальном просвящении и образовании.- СПб: Лань, 2003 - 560с.