Литература Великобритании. Озёрная школа

В силки свой собственный  тиран,

Пока, тщеславием томим,

Герой не стал царем простым?

Тогда он пал - так все  падут,

Кто сети для людей плетут!

(Пер. В. Луговского)

Травля поэта со стороны  английского буржуазно-аристократического общества, недовольного свободолюбивым характером его творчества, а также  мучительная обстановка, создавшаяся  в связи с семейной драмой (разрыв с женой Аннабелой Мильбэнк), послужили причиной отъезда Байрона из Англии. С 25 апреля 1816 г. он оказался на положении политического изгнанника, и ему уже не суждено было вернуться на родину.

В швейцарский период творчества Байрон создает пессимистические стихи, исполненные безысходной тоски  и муки: «Сон» (The Dream, 1816), «Тьма» (Darkness, 1816), «Могила Черчилля» (1816). В этих стихотворениях находят выражение мрачные настроения поэта, оказавшегося в изгнании.

В творчестве Байрона сильнее, чем у других романтиков, выразились трагизм и драматизм эпохи. Трагична по своему содержанию поэма «Шильонский узник» (The Prisoner of Chillon, 1816). Герой поэмы швейцарский республиканец Бонивар - трагическая фигура борца, оказавшегося в неволе. Его мечта о свободе - это тот свет высокого нравственного идеала, перед которым отступает мрак подземелья.

В стихотворении «Прометей» (Prometheus, 1816) Байрон нарисовал образ героя, титана, преследуемого за то, что он хочет облегчить человеческую боль живущих на земле. Всесильный Рок сковал его в наказание за доброе стремление «несчастьям положить конец». И хотя страдания Прометея свыше всяких сил, он не смиряется перед Тиранией Громовержца. Героика трагического образа Прометея в том, что он может «и смерть в победу обращать». Легендарный образ греческого мифа и трагедии Эсхила обретает в стихотворении Байрона черты гражданской доблести, мужества и бесстрашия, свойственные герою революционно-романтической поэзии.

С 1817 г. начинается итальянский  период творчества Байрона. Поэт создает  свои произведения в обстановке нарастающего движения карбонариев за свободу  Италии. Байрон сам был участником этого национально-освободительного движения. В Италии была завершена  поэма «Паломничество Чайльд Гарольда» (Childe Harold's Pilgrimage, 1809-1817). Она была начата во время заграничного путешествия Байрона в 1809-1811 гг. В поэме широко отражены впечатления поэта от посещения Испании, Албании, Греции. Две первые песни, изданные в Англии в 1812г., имели большой успех. По жанровым особенностям это лиро-эпическая поэма, написанная в форме поэтического путевого дневника.

Поэма проникнута гражданским  пафосом, который вызван обращением к масштабным событиям современности. В первой и второй песнях значительную роль играет тема народного восстания. Поэт приветствует освободительное  движение народов Испании и Греции. Здесь появляются эпизодические, но впечатляющие образы простых людей. Создан героический образ испанки, участвующей в защите Сарагоссы:

... Для битв покинув  дом,

Гитару дочь Испании презрела,

Повесила на иву под  окном

И с песней, в жажде  доблестного дела,

На брань с мужами рядом  полетела.

(Пер. В. Левика)

Стихи героического содержания сменяются стихами саркастическими, в которых поэт обличает британскую политику на Пиренейском полуострове  и в Греции, где вместо помощи греческому народу в его освободительной  борьбе Британия занимается ограблением  страны, вывозя из нее национальные ценности.

Впечатлениями от итальянской  действительности навеяны поэмы  Байрона «Жалоба Тассо» (The Lament of Tasso, 1817) и «Пророчество Данте» (The Prophecy of Dante, 1819). В том и другом произведениях герой - жертва жестокого произвола. Тассо томится в темнице, Данте обречен на изгнание. Герой находится в непримиримом конфликте с обществом. Негодование и протест подсказывают ему пророческие мысли о неизбежной гибели тирании в будущем и о торжестве свободы. В «Пророчестве Данте» создан образ значительной исторической личности, образ художника-гражданина. Обращаясь к историческим фигурам, Байрон воссоздает идеал героя современности, близкого его собственному духовному облику.

Историческая трагедия «Двое  Фоскари» (The Two Foscari, 1821) также посвящена итальянской теме. В приложении к этой драме Байрон писал: «... Я повторяю, что революция неизбежна. Правительство может ликовать по поводу подавления мелких вспышек; это - лишь волны, которые на мгновенье откатываются и отступают, разбиваясь о берег, между тем как великий прилив продолжает надвигаться и захватывать с каждым новым валом новое пространство».

В начале 20-х годов Байрон создает сатирические поэмы «Видение суда» (The Vision of Judgement, 1821), «Ирландская аватара» (The Irish Avatar, 1821), «Бронзовый век» (The Age of Bronze, 1823).

«Видение суда» - политическая сатира антимонархического и антицерковного содержания. Сатира направлена против поэта-лауреата Роберта Саути и против воспеваемого им короля Георга III. Байрон пародирует произведение Саути с тем же названием. В поэме используется распространенный в Европе фольклорный сюжет о том, как апостол Петр стоит у врат рая и строго проверяет каждого, кто туда стремится попасть. Этот сюжет использован также и в древнерусской «Повести о бражнике».

В последние годы жизни  Байрон работал над своим самым  крупным и значительным произведением - эпической поэмой «Дон Жуан» (Don Juan, 1818-1824). Завершить его поэт не успел; было написано шестнадцать песен; работа оборвалась на семнадцатой песне. «Дон Жуан» - многоплановое произведение, которое содержит гневные инвективы и сатирическое осмеяние, лирические отступления и философские раздумья.

Крупнейший поэт своего времени, Байрон участвовал в национально-освободительном  движении греческого народа. В Греции написан ряд вольнолюбивых произведений: стихотворение «В день моего тридцатишестилетия» (On This Day I Complete My Thirty-Sixth Year, 1824), в котором настроение скорби и печали сменяется волевой темой необходимости борьбы за свободу; С большим чувством Байрон писал о Греции, стране героев; он признавался, что сражаться за Грецию было для него одним из счастливейших событий всей его жизни. Байрон отдал свою жизнь, борясь за свободу Греции. Он умер в Миссолунги 19 апреля 1824 г.

Большое воздействие на литературу европейских стран оказал «байронический»  герой - мятущаяся личность, недовольная  современной действительностью, бунтующая  против всех установлений, сковывающих  свободу, личность разочарованная и  одинокая, ищущая самоутверждения в  индивидуальном действии. Герой байроновских поэм оказал большое влияние на мироощущение целого поколения европейской молодежи. Увлечение байроновским индивидуализмом, разочарованием и «мировой скорбью» получило название «байронизма». Но мировое  значение Байрона отнюдь не сводится к байронизму.

Художественные открытия Байрона - лиризм, отличающийся высоким  гражданским чувством, эмоциональным  накалом, страстным авторским отношением к жизни, высокий трагизм и  драматизм в изображении современной  борьбы за свободу, гневная сатира политических стихов и поэм - народны по своему характеру.

Революционный романтизм  Байрона имел мировое значение. Творчество Байрона относится к числу  самых ярких страниц в национальное литературном наследии Англии.

Вальтер Скотт (Walter Scott, 1771-1832)

Творчество Вальтера Скотта - важный этап в развитии литературного  процесса в Англии, отразивший переход  от романтизма к реализму.

Творческий метод и  стиль романов Скотта - явление  сложное. Скотт опирался на достижения писателей XVIII в., считая своим учителем Филдинга. Однако он жил в иную эпоху, и творчество его знаменовало новый этап в развитии романа. Не уступая своим предшественникам в художественном мастерстве. Скотт превосходит их не только глубиной своей исторической концепции, но и более совершенным способом построения романа и раскрытия характеров. Романтизм в творчестве Скотта своеобразно сочетается с ярко выраженными реалистическими тенденциями. Исследователи отмечают, что Скотт включил «романтическое» в круг реального.

В мировую литературу Вальтер  Скотт вошел как создатель  исторического романа. С присущей ему глубиной Скотт отобразил  жизнь самых различных эпох, начиная  со средних веков и кончая тем  временем, когда жил он сам. Скотт  увидел «тайну жизни» современного ему  общества в его переходном характере.

Писатель жил на рубеже XVIII и XIX вв., в ту переломную эпоху, когда  феодальные отношения сменялись  буржуазными. Феодально-патриархальная Шотландия уходила в прошлое; на смену ей приходила Шотландия буржуазно-помещичья. Смена эпох обостряла интерес к прошлому, к истории, порождала стремление разобраться в закономерностях ее развития. Величие и сила Скотта заключаются в том, что он соединил в своем творчестве изучение истории с философским осмыслением событии прошлого и блестящим художественным мастерством романиста.

Современники Скотта зачитывались его романами. Их высоко оценили  все крупнейшие писатели и критики XIX столетия. Пушкин сравнивал Скотта с Шекспиром. Белинский назвал его  «Колумбом в сфере искусства», а также «Шекспиром и Гомером» исторического романа. Бальзак считал Скотта своим учителем. Историзм творчества Скотта имел большое значение для  развития реалистического романа XIX в.

Вальтер Скотт родился  в столице Шотландии Эдинбурге. Эдинбург с его архитектурными памятниками  был самой историей. Все здесь  хранило память о прошлом Шотландии, о героических сражениях и  народных восстаниях. Отец Скотта был  известным адвокатом. Изучению юриспруденции  сразу же после окончания школы  посвятил себя и будущий писатель. Работая в конторе отца, он познакомился с шотландским и английским законодательством. Недолгая адвокатская практика, связанная  с разъездами по стране, работа секретаря  эдинбургского суда и шерифа одного из округов Шотландии - все это помогло молодому Скотту познакомиться с жизнью и не прошло бесследно для будущего романиста. Прошлое родины вызывало живой интерес у Скотта. Он начинает собирать памятники шотландского фольклора, записывает баллады и песни, посещает места исторических событий, изучает историю Шотландии, Англии и других европейских стран.

Народное творчество вдохновило Скотта на создание романтических баллад. Однако источником его ранних поэтических произведений был не только фольклор Шотландии. Молодой Скотт был хорошо знаком с литературами европейских стран - Англии, Германии, Франции, Италии, Испании, увлекался драмами Гёте, балладами Бюргера, поэмами Тассо.

В 1802 г. Скотт опубликовал  два тома шотландских народных песен, собирать которые он начал с ранней юности («Песни шотландской границы» - Minstrelsy of the Scottish Border). Третий том появился в 1803 г. Эти памятники народной поэзии содержали богатейший материал по истории; в них отразились мысли и чувства простых людей, живших в далекие времена; в них звучал голос народа Шотландии. Вслед за этими сборниками появились поэмы Скотта - «Песнь последнего менестреля» (The Lay of the Last Minstrel, 1805), «Мармион» (Marmion, 1808), «Дева озера» (The Lady of the Lake, 1810), «Рокби» (Rokeby, 1813).

Уже первая из поэм имела  необыкновенный успех и сделала  автора знаменитым. В «Песни последнего менестреля», как и в других поэмах Скотта, реальность сочетается с фантастикой, черты и факты истории средневековья  переплетаются с вымыслом. Описания средневековых замков, шотландский пейзаж, картины охоты и сказочные приключения - все это характерно для раннего поэтического творчества Скотта. Однако оно было лишь подготовительным этапом к созданию знаменитых романов.

В своих романах Вальтер  Скотт обращался к значительным историческим событиям. Он показал  столкновение социальных сил в различные  эпохи. Скотт более глубоко, чем  какой-либо писатель до него, раскрыл  роль социальных конфликтов в истории  человечества.

Велика заслуга писателя, сумевшего показать народные движения, создать значительные народные характеры. Всей логикой развертывающихся в  его романах событий Скотт  подчеркивал зависимость судьбы отдельного человека от хода истории; он обладал способностью раскрывать характер каждого действующего лица как характер, определяемый исторической эпохой. Вместе с тем он прекрасно  передал особенности быта людей, их обычаи и нравы, колорит страны и эпохи.

Своеобразие исторических романов  Скотта определяется его мировоззренческой  позицией. Мировоззрение писателя было противоречивым. Он придерживался консервативных взглядов, поддерживал правительство  тори и был сторонником конституционной  монархии. Объективно Скотт признавал  право народа на борьбу против угнетения, но он опасался революционных преобразований, и его пугала идея народовластия.

За свою жизнь Скотт  написал 28 романов, несколько повестей и рассказов. Многие его романы посвящены  истории Шотландии: это так называемые шотландские романы. Условием создания подлинно исторического романа Скотт считал серьезную проблематику и историческую точность. Писатель тщательно и добросовестно изучал исторические памятники, документы, костюмы, обычаи. В. Г. Белинский писал: «Когда мы читаем исторический роман Вальтера Скотта, то как бы делаемся сами современниками эпохи, гражданами стран, в которых совершается событие романа, и получаем о них, в форме живого созерцания, более верное понятие, нежели какое могла бы нам дать о них какая угодно история».

И все же главное в романах  Скотта не изображение быта и нравов, а изображение истории в ее движении и развитии. В предисловии  к роману «Айвенго» Скотт писал, что для воспроизведения исторического  прошлого вовсе не обязательно пользоваться архаизированным языком и делать человеческие чувства примитивными. Он подчеркивал, что романист должен рассматривать историю с позиций  человека своего времени. Этой точки  зрения Скотт последовательно придерживался  в своем творчестве. Проблематика его романов всегда значительна, и о какой бы эпохе он ни писал, он осмысливает ее с точки зрения современности. Каждый из романов Скотта открывает перед читателем целый мир важных исторических событий и больших человеческих чувств. В своем единстве его романы составляют грандиозную панораму жизни Англии и Шотландии на протяжении нескольких столетий, от конца XII до начала XIX в.

Ключевыми романами шотландского и английского циклов с полным основанием можно считать «Роб Роя» и «Айвенго». В этих двух романах  во всем блеске проявилось мастерство Скотта-романиста.

Историзм Скотта раскрывается и в романе «Пуритане», где создан собирательный образ пуритан-повстанцев. В романе повествуется о событиях 1679 г., когда в Шотландии вспыхнуло  восстание пуритан, направленное против реставрированной в 1660 г. династии Стюартов.