Диалог литературы и кино: роман С. Моэма «Театр» в киноверсиях

Министерство  образования и науки российской федерации

Тольяттинский государственный университет

 

 

Гуманитарно-педагогический институт

Кафедра теории и практики перевода

Специальность 031202 Перевод  и переводоведение

 

 

 

 

 

 

 

 

КУРСОВАЯ РАБОТА

 

на тему Диалог литературы и кино: роман С. Моэма «Театр» в киноверсиях

 

 

 

 

 

 

 

 

СТУДЕНТКА А.А. Алиева

 

РУКОВОДИТЕЛЬ к.п.н., доцент А.Н. Малявина

 

 

 

 

 

 

Работа защищена с  оценкой «______________»

 

 

 

 

Руководитель курсовой работы

 

«         »___________ 2013 г.

 

 

Тольятти, 2013 г. 

• СОДЕРЖАНИЕ

			стр.
Введение ……………………………………………………………….			3
Глава 1.		Литература Великобритании в контексте мирового литературного процесса ………………………………….	6
1.1.	Зарубежные и отечественные  критические исследования английской  литературы ХХ века………………………………….		6
1.2.	Особенности творчества С. Моэма …………………….………...		12
Выводы по первой главе ………………………………………………			20
Глава 2.		Литературоведческая интерпретация романа С. Моэма «Театр» и его анализ его экранного воплощения ………………………………………………..	21
2.1.	Идейно-художественное своеобразие романа С. Моэма «Театр»…………………………………………………………….		21
2.2.	Сопоставительный анализ литературного произведения и его  экранного воплощения …………………………………………...		26
Выводы по второй главе ………………………………………………			32
Заключение ……………………………………………………………...			33
Ссылки ………………………………………………………………......			34
Список использованной литературы ………………………………..			35

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ВВЕДЕНИЕ

В современном мире многие классические произведения все чаще экранизируют. Иногда одно и тоже произведение экранизируют по несколько раз. Режиссёры выбирают знаменитые и предпочитаемые читателями книги. Например, у романа Л.Н. Толстого «Анна Каренина» в мире насчитывается около 30 экранизаций, на роман О. Уайльда «Портрет Дориана Грея» снято 28 фильмов, произведения У. Шекспира пользуются огромной популярностью у режиссеров: по мотивам великих пьес снято бесчисленное количество художественных картин. Знаменитого английского писателя С. Моэма также не обошли стороной, многие его произведения уже экранизированы, например, роман  «Бремя страстей человеческих» и «Узорный покров» экранизированы трижды, роман «Луна и Грош» был впервые адаптирован режиссером А. Льюином в 1942 году, по романам «Острие бритвы» и «Театр» (1937) были сняты по две киноленты, как в Советском союзе, так и на Западе. В данной курсовой работе мы постараемся осветить важные аспекты, связанные с творчеством романиста С. Моэма и экранизации его произведений на примере романа «Театр».

Актуальность исследования заключается в необходимости проследить сходства и различия оригинала романа «Театр» в киноверсиях. Кроме того анализ творчества С. Моэм позволит раскрыть глубинное идейное содержание романа.

Объектом исследования является текст произведения С. Моэма «Театр».

Предметом настоящего исследования являются стилистические особенности текста речевого произведения в художественной литературе и кино на примере «Театра» С. Моэма «Театр».

Цель курсовой работы – найти различия и сходства романа и кино, объяснив их природу и необходимость.

Для достижения поставленной цели необходимо решить следующие задачи:

1. Изучить зарубежные и отечественные критические исследования английской литературы ХХ века.
2. Определить особенности творчества С. Моэма.
3. Проанализировать идейно-художественное своеобразие романа С. Моэма «Театр».
4. Осуществить сопоставительный анализ литературного произведения и его экранизации.

Для решения данных задач  используются следующие методы:

– методы анализа и  синтеза, с помощью которых был  собран и обобщён теоретический  материал по исследуемой теме, а  также подведены итоги исследования;

– литературоведческий анализ художественного  произведения;

– описательно-аналитический метод, давший возможность обработать отобранный лексический материал.

Практическая значимость заключается в том, что сведения из курсовой работы могут быть использованы при изучении английской литературы, а также в процессе проведения специальных курсов, посвященных творчеству С. Моэма.

Структурно данное исследование состоит  из Введения, двух Глав, Заключения и Списка использованной литературы.

Во введении обосновывается актуальность темы, определяются объект и предмет исследования, характеризуются цели, задачи, методы, значимость данной работы.

В первой главе «Литература Великобритании в контексте мирового литературного процесса» рассматриваются зарубежные и отечественные критические исследования, посвященные английской литературе ХХ века, а также особенности творчества С. Моэма

Во второй главе изучается идейно-художественное своеобразие романа С. Моэма «Театр», а также проводится сопоставительный анализ литературного и экранного произведения.

Список использованной литературы насчитывает 26 работ. В заключении подводятся итоги проведенного исследования

 

ГЛАВА 1. ЛИТЕРАТУРА ВЕЛИКОБРИТАНИИ В КОНТЕКСТЕ МИРОВОГО ЛИТЕРАТУРНОГО ПРОЦЕССА

 

1.1. Зарубежные и отечественные критические исследования английской литературы ХХ века

Литература Великобритании имеет долгую и насыщенную событиями историю.  Особого расцвета она достигла в XIX веке, в период становления и развития романтизма. Но постепенно на смену романтизму начал приходить реализм, распространившийся во второй половине XIX века, который принято называть «критическим». В конце XIX века появляются романтические произведения, это обусловлено тем, что ощущение трагизма бытия побуждало писателей искать душевного равновесия в отвлеченной от крупных социальных проблем обстановке. Такие писатели У.У. Коллинз, Р.Л. Стивенсон, А. Конан Дойл стали называться «неоромантиками».

Литературу ХХ века принято  делить на два периода: с 1917 по 1945 год и с 1945 по 1980 год. Первая половина XX века ознаменовалась новыми тенденциями в развитии английской литературы. С окончанием «викторианства», запрещавшего откровенный показ физиологических сцен, в Англии появились писатели-натуралисты (С. Моэм), свое развитие продолжил и реализм (А. Кронин). В своей книге «Современный английский роман» (1979) М. Бредбери выразил распространенное в конце ХХ века мнение о том, что основополагающим методом в освоении художественной действительности у английских авторов был и остается реализм, в основе которого в процессе освоения «реальной жизни» за пределами художественного произведения лежат сюжет и характер. Но параллельно в первой половине ХХ века получила развитие модернистская эстетика. В модернизме первичное значение приобрели «модель», «форма» и «миф». Оба этих метода, по мнению  М. Бредбери, к концу XX века во многом исчерпали себя в удовлетворении амбиций исследователей человеческой натуры [Пронин, Толкачев, 2000, с. 79].

Начало изменений в  английской литературе 1-й половины ХХ века было положено событиями Первой и Второй мировой войны, революцией в России 1917 года, обострением политической борьбы, активизацией рабочего движения, гражданской войной в Испании в 30-е годы, оказавшими большое влияние на общественно-политическую и экономическую жизнь европейских стран и на развитие  литературы в данный период.

Характерными процессами английской литературы 1-й половины ХХ века являются: формирование модернизма, трансформация романтизма и реализма, возникновение сложных феноменов  искусств, стремление к синтезу искусств и его осуществление, смена традиционной описательности универсалиями бытия, напряженные поиски новых средств художественной изобразительности и языка. В явлении модернизм отражено становление художественного мышления, его многоаспектность и динамизм, что очень важно для развития английской литературы [Михальская, Аникин, 1998, с. 176].

Знаменитыми модернистами ХХ века являются В. Вульф, Д. Джойс, Д.Г. Лоуренс и Т.С. Элиот. Каждый из них внес собственный вклад в обновление и развитие английской литературы, стремясь найти новые способы выражения идей и опыта. Они заявили о себе как смелые новаторы и экспериментаторы в художественной прозе, в поэзии и в литературной критике.

Теоретик английского  модернизма В. Вульф разделяла писателей на материалистов и спиритуалистов. К материалистам относятся А. Беннет, Г. Уэллс, Д. Голсуорси, чье творчество развивается в русле традиций предшествующей эпохи. К спиритуалистами она относит, прежде всего, Д. Джойса, Т. Элиота, Д. Лоуренса, а также себя. Произведения материалистов она считает устаревшими и видит в них преграду для развития английской литературы. Главное отличие материалистов и спиритуалистов, по мнению Н. П. Михальской и Г. В. Аникина, состоит в том, что «материалисты пытаются сделать тривиальное и преходящее истинным и вечным, их интересует не духовное, а материальное, а потому подлинная жизнь ускользает от них. Для спиритуалистов, напротив, особый интерес представляет не то, что лежит на поверхности, а то, что расположено в подсознании, в труднодоступных глубинах психологии, на что и обращают внимание модернисты». В. Вульф никогда не стремилась показать повседневную реальность, её больше интересовало то, что находилось за внешней оболочкой. Она называла это «истинной реальностью», что связывала с эмоциями, воображением, ассоциациями и впечатлениями от жизни человека, пытаясь передать через виртуозную технику и импрессионистическую прозу [Михальская, Аникин, 1998 с. 177].

Среди молодых модернистов  ХХ века В. Вульф назвала самым примечательным Д. Джойса, одного из отцов модернизма, чей роман «Улисс» признан энциклопедией модернистского искусства. Основной прием Д. Джойса «поток сознания», он экспериментирует в передаче его движения и проникает в глубину самого подсознания. В своих произведениях Д. Джойс стремится изобразить основные законы бытия, создание универсалии жизни и чувства человека. Д. Джойса считают одним из крупнейших мифотворцев XX века, показавшего в «Улиссе» модель мира и человека.

Важная роль в развитии модернизма также принадлежит писателю Д.Г. Лоуренсу. Его связи с искусством более определенные, а стремление содействовать обновлению не только в литературы, но и в жизни придавало его произведениям особую актуальность [Михальская, Аникин, 1998, с. 178]. Д.Г. Лоуренс предлагает программу возрождения «естественных начал» человеческой личности. Он противопоставляет свободу чувств и страстей, считая, что в этом проявляется истинная красота и смысл существования. Д.Г. Лоуренса назвали пророком и творцом «новой религии».

Развитие английского модернизма одновременно взаимодействовало с другими видами искусства, например, с музыкой и живописью, ориентированной на достижения и открытия в сфере научного знания. События Первой мировой войны изменили судьбу и определили основную проблематику творчества поколения «окопных поэтов», раскрывавших правду о войне: У. Оуэна, З. Сассуна, Р. Брука, Э. Бландена, Р. Грейвза и других участников Первой мировой войны. Они писали, основываясь на своем собственном опыты, старались передать всю тяжесть и весь трагизм того времени, где главным героем был участник войны. Тема войны стала основной в поэзии У. Оуэна, который считает, что поэзия должна служить гражданским целям, и осуждает бесчеловечность войны (например, в «Гимне во славу обреченной молодежи»), в его стихах звучат боль и гнев. О буднях войны, оборачивающихся безысходной трагедией, он пишет в стихотворениях «Письмо», «Случайность», «Часовой». Стихи У. Оуэна отличаются своей правдивостью и гуманизмом [Кирилова, 1997, с. 166].

Результаты писателей-модернистов с особой силой дали о себе знать в 20-е годы, когда появились «Улисс» Д. Джойса, «Бесплодная земля» Т. Элиота, романы В. Вулф, новые произведения писателей старшего поколения – пьесы Б. Шоу, романы Г. Уэллса и Д. Голсуорси. Вступление в литературу молодых прозаиков, поэтов, критиков различной мировоззренческо-эстетической ориентации существенно обогатило английскую литературу [Михальская, Аникин, 1998, с. 179].

В английской литературе появляется новое поколение прогрессивных  писателей, к ним относят Д. Конфорда, Г. Гиббона, Д. Линдсей. В 30-е годы важное место занимают социальные романы, повествующие о жизни и борьбе трудящихся. Большое значение приобретает постановка проблемы положительного героя – борца за права трудового народа. Тема революционного движения прошлого в истории народной борьбы появляется среди таких писателей как у Д. Линдсей. Главным героем в произведениях писателей Г. Гиббона, Д. Соммерфилда, Л. Джонса становится обычный народ.

Во время Второй мировой войны Англия и весь мир воевали против фашизма, стараясь защитить национальную независимость, так как фашистская диктатура в Германии была опасна для всех народов мира. Среди писателей молодого поколения важное место заняла антифашистская и антивоенная тема особенно в творчестве Г. Уэллса: например, в романе «Необходима осторожность» он показывает социальные слои, ставшие опорой фашизма, и создает сатирический образ буржуа. Д. Линдсей писал: «... Объединенный фронт расширялся, пока он действительно не превратился в национальное движение писателей, отдавшихся борьбе с фашизмом, и его ряды включали людей столь различных взглядов, как Э.М. Форстер (либерал), Р. Фокс (коммунист) и Г. Рид (анархист)».