Русская культура Средневековья и Нового времени

Ещё при жизни Пушкина  широкую известность стал приобретать  писатель Н. В. Гоголь. Знакомство Гоголя с Пушкиным состоялось в 1831 году, тогда  же в Петербурге двумя частями вышли “Вечера на хуторе близ Диканьки”. Первая печатная форма “Ревизора” появилась в 1836 году.

Звонкую лиру Пушкина принял в свои руки М. Ю. Лермонтов. Смерть Пушкина  явила Лермонтова русской публике  во всей силе поэтического таланта. Творчество Лермонтова протекало в годы николаевской реакции. Его поэзия будила у молодого поколения мысль; поэт отказывался  принять существовавшие деспотические  порядки. Стихотворение “Смерть  Поэта”, ходившее в рукописях и  другие поэтические произведения возбудили  к автору такую ненависть со стороны  толпы, стоявшей у трона, что поэту  не дали дожить десяти лет до пушкинского  возраста.

Развитие русской культуры первой половины XIX века в конечном счёте определялось экономическими и социально-политическими процессами, происходившими в жизни страны. Кроме того, в середине XIX века всё более осознавалось растущее мировое значение русской культуры.

«Серебряный Век» русской  культуры - «Одной из самых утонченных эпох в истории русской культуры», эпохой «творческого подъема поэзии и философии после периода упадка» называл Н.А.Бердяев культурный Ренессанс начала века». Рождение нового века воспринималось многими как явление исключительное, знаменующее конец исторического цикла и начало совершенно иной эпохи. Мистифицрованное представление о мире -- одно из важных отличительных свойств русской культуры 90-х годов ХХ века. После безвременья, депрессии 80-х годов начался прилив творческой энергии во всех сферах жизни. 90-е годы XIX в. важны в плане не столько итогов, сколько начал. Поэты-восьмидесятники (С.Надсон, К.Случевский и др.) подготовили почву для декадентов 90-х годов (или старшего поколения символистов). В 90-е годы заявляют о себе новые художественные течения, определяются механизмы их развития. Одним из течений этого периода был авангард. Тень невостребованности, неосуществленности, часто сопутствуя авангардистам, усиливает присущий им драматизм, изначальную дисгармонию с миром, которую они носят в себе: одиночество - внутреннее и внешнее, трагедию как жанр всей жизни и ее финал. Основной тенденцией, характерной для рубежа веков, был синтез всех искусств. В литературе, которая продолжала играть исключительно важную роль в культурной жизни страны, эта тенденция выразилась в переходе от реализма к символизму. Д.Мережковский утверждал три главных элемента нового искусства: мистическое содержание, символы и расширение художественной впечатлительности. «В жизни символиста все - символ. Не символов - нет»,- В 1900 г. младшие символисты -- А.Блок, А.Белый, Вяч.Иванов и другие, стали искать исцеления от недугов декадентства в духовно-религиозных, нравственно-эстетических и общечеловеческих идеалах, пытаясь совместить общественные интересы с личными. Уже в первое десятилетие XX в. в России было так много поэтов, что XIX в. по сравнению с XX столетием кажется безлюдным. И.Анненский называет 45 имен - от Бальмонта, Брюсова, Сологуба до Дм. Цензора и Поликсены Соловьевой.  Бурным и сложным было это время. В литературе и искусстве сосуществовали различные течения и направления. Некоторые из них были крайне эфемерными, преходящими.

К началу второго десятилетия XX в. в литературу начинали входить новые крупнейшие русские и будущие советские поэты и прозаики: В.Маяковский, Б.Пастернак, С.Есенин, А.Ахматова, М.Цветаева, А.Толстой и др. На смену символизму в этот период приходят другие литературные течения. Черты символизма проявились в таких разных, соперничающих между собой направлениях, как футуризм, акмеизм, новокрестьянская поэзия.

Особый тип миропонимания  ренессансного человека XX в. проявился  не только в литературе, но и в  искусстве. Особенно тесно с символизмом оказались художники кружка «Мир искусства». В декоративно-прикладной области искания «Мира искусства» имели две тенденции. Одна из них шла из Абрамцева, имения С.Мамонтова, где в 80-е годы многие художники работали над возрождением русской старины. Аналогичные работы велись в имении княгини М.Тенишевой Талашкино (Смоленской губернии). Другая тенденция представляла собой поиски современного стиля - стиля модерн. В рамках этого стиля зарождался конструктивизм.

В 1906 г. кружок друзей сплачивается, чтобы провести в жизнь одну из своих старых идей: прославить русское  искусство на Западе. Дягилев находит  применение своему таланту организатора. Он устраивает в Париже выставку «Два века русской живописи и скульптуры», где наряду с художниками XVIII столетия были также широко представлены самые  значительные мастера конца XIX--начала XX в. Так начиналось покорение Парижа - сердца культурной жизни Европы - русским искусством. В 1907 г. парижан знакомят с русской музыкой. Успеху программы из пяти концертов современной русской музыки в немалой степени способствуют участие самих композиторов: С.Рахманинова, Н.Римского-Корсакова и др.

Сезоны 1909-1911 гг. становятся событиями в мировой художественной жизни. Русское искусство оказывает влияние на формирование мировой художественной культуры. Во втором десятилетии XX в. появились многие художественные группировки. В 1910 г. в Москве, в помещении литературно-художественного кружка на Б.Дмитровке была открыта выставка «Бубновый валет», в которой приняли участие П. Кончаловский, М.Ларионов, Н.Гончарова, А.Лентулов, Р.Фальк - левые представители изобразительного искусства. К ним примкнули футуристы и кубисты.

М.Ф.Ларионовым были организованы специальные выставки - «Ослиный хвост», «Мишень». В 1913 г. он издает книгу «Лучизм» - манифест абстрактного искусства. В эти же годы работают первые подлинные зачинатели абстракционизма: В.Кандинский, К.Малевич, В.Татлин. Ими созданы направления, получившие широкое распространение в истории зарубежного искусства 20-30-х годов нашего века: абстракционизм (Кандинский), супрематизм (Малевич), конструктивизм (Татлин).

Конец XIX--начало XX в. отмечается появлением новых архитектурных стилей: модерна, новорусского стиля, неоклассицизма. Архитектурную истину зодчие видели в органической связи между строительным материалом, конструкцией и формой. Здесь также сказывается тенденция к синтезу искусств: в архитектуру вводятся элементы живописи, скульптуры (в архиве работают В.М.Васнецов, М.А.Врубель, А.Н.Бенуа, И.Э.Грабарь, С.В. Милютин, А.С. Голубкина и др).

Хотя в целом русский  авангард, как и западный, тяготел  к асоциальности, к абсолютизации творческого «я», однако русская социально-культурная почва серебряного века сказывалась на творчестве авангардистов. Это и трагизм «немоты» («Черный квадрат» К.Малевича), и метафизические поиски нового религиозного сознания. Задачи авангарда -- выражать духовные абсолюты в формах, соответствующих глубинам психики. Отсюда стремление к синтезу искусств будущего, к их новому сосуществованию. Именно этому замыслу служила вся знаковая система художественной культуры серебряного века.

Русская история культуры этого периода представляет собой  итог сложного и огромного пути. В развитии общественного сознания, искусства и литературы той эпохи  возникло и существовало множество  направлений, течений, кружков, большая  часть из которых оказалась очень  нестойкой. Это, в частности, и подтверждало мысли о распаде культуры, ее конце.

Ощущение потребности  в принципиально новом научном  и художественном истолковании действительности стало всеобщим в общественном сознании. Здесь и религиозно-философские  искания, и новый тип человека, и становление либерально-государственной  традиции установок на эволюцию и  реформы, и начало философии ненасилия, и создание культурной ауры нового типа.

Непревзойденный, блестящий  интеллектуализм обобщений философии  Ренессанса не был достойно оценен ни современниками, ни широкой западной общественностью того периода, хотя дал новое направление культуре, философии, этике России и Запада, предвосхищая экзистенциализм, философию  истории, новейшее богословие.

Серебряный век - это эпоха выдающихся художников, писателей, поэтов, живописцев, композиторов, актеров, философов. Это время создания новых направлений и открытий. Ни в одной стране, ни в одной национальной культуре мира XX век не дал такого ее взлета, как в России. Это был синтез, сплав реализма и романтизма, науки и полета фантазии, действительности и мечты, сущего и должного, прошедшего и настоящего, озаряемых грядущим.

Серебряный век в русской  культуре - это своеобразное время, которое по-разному воспринимается различными деятелями культуры. Это время отказа от «социального» человека, эпоха тотального индивидуализма, интереса к тайнам подсознательного, к примату иррационального, время господства мистического в культуре. Это время создания нового менталитета, освобождения мышления от политики и социальности, время, породившее религиозно-философский Ренессанс. Эпоха серебряного века - это культ творчества как интегрирующего элемента в разломе времени и личности художника.

Богатейшее культурное наследие этого периода составляет золотой  фонд не только нашей отечественной, но и мировой культуры. Значение культуры «серебрянного века» для истории нашей страны трудно переоценить: наконец, после долгих десятилетий и даже столетий отставания в области живописи Россия, накануне Октябрьской революции, догнала, а в некоторых направлениях и превзошла Европу. Впервые именно Россия стала определять мировую моду не только в живописи, но также в литературе и в музыке.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Список литературы:

1. Гуревич, П. С. Культурология : учебник / П.С. Гуревич. - 3-е изд., перераб. и доп. - М. : Гардарики, 1999,2001. - 288 с.

2. Культурология: учебное пособие / Под ред. А.А. Радугина. - М. : Центр, 1998. - 304 с.

3. Кравченко, А. И. Культурология : словарь / А.И. Кравченко. - 2-е изд. - М. : Академический проект, 2001. - 672 с.

4. Культурология : учебное пособие для студентов высших учебных заведений / Ред. Г.В. Драч. - 2-е изд., доп. и перераб. - Ростов н/Д : Феникс, 2001. - 608 с.

5. Золкин , А. Л. Культурология : учеб.пособие для вузов / А.Л. Золкин ; Ред. Н.В. Михайлова. - М. : ЮНИТИ-ДАНА, 2001. - 335 с.

6. Кононенко, Б. И. Культурология (альбом схем) : учебное пособие / Б. И. Кононенко, М. Г. Болдырева. - М. : Щит-М, 1998. - 112 с.

7. Культурология : учебное пособие / Под ред. А.А. Радугина. - М. : Центр, 2001. - 304 с.

8. Культура славян и  Русь : [Сборник]. - М. : Наука, 1999. - 541 с.

9. Как была крещена  Русь : научно-популярная литература. - М. : Политиздат, 1988. - 383 с.

10. Березовая, Л. Г.История русской культуры: учебник для вузов: В 2 ч. / Л.Г. Березовая, Л. Г. Берлякова. - М. : Владос, 2002.

11. Багновская, Н. М. Культурология: учебное пособие / Н. М. Багновская. - М. : Дашков и К°, 2004. - 298 с.

12. Данилов, А. А. Российская история : учебное пособие / А. А. Данилов. - Иваново : Иван. гос. ун-т, 2008. - 499 с.

13. История России с древнейших времен до наших дней: учеб. для вузов / А. Н. Сахаров, А. Н. Боханов, В. А. Шестаков ; под ред. д-ра ист. наук, проф., акад. РАН А. Н. Сахарова. - М. : Проспект, 2008. - 766 с.

14. Путилов, Б. Н. Древняя Русь в лицах: боги, герои, люди / Б. Н. Путилов. - СПб. : Азбука, 2000. - 368 с.

 

15.  Из истории русской  культуры - М. : Языки русской культуры, 2000 - Т. 5 : 19 век / сост. А. Д. Кошелев. - 2000.- 846 с.

16. Из истории русской  культуры - М. : Языки русской культуры, 2000 - Т. IV : 18 - начало 19 века. - М. : Языки русской культуры, 2000. - 832 с.

17.  Славяне и Русь: Проблемы и идеи: концепции, рожденные трехвековой полемикой, в хрестоматийном изложении / Сост. А. Ф. Кузьмин. - 3-е изд. - М. : Флинта. Наука, 1999. - 488 с.