Художні напрями в мистецтві

Термін «рококо» використовували також для позначення декоративної обробки каменя. «Рококо» як літературний термін обачно використовують для позначення легені, яскравої, витонченої і прикрашеної елегантними поворотами і спалахами дотепності, образно або словесно витонченого. Твір Попа «Викрадання Лока» відносять до літературного рококо.

 

4.Новий час 

Класицизм

Термін «класицизм» (від латів. classicus) виник як фіксація головної ідеї напряму — наслідування класичним зразкам; термін відносили до літератури Греції і Риму; пізніше їм стали позначати літературу, що наслідує греко-римською; ще один аспект використання терміну: класицизм — прихильність класичним принципам і художнім смакам.

Класицизм — художній напрям французькою, а потім і європейської літератури і мистецтва, що висуває і затверджує художню концепцію: людина в абсолютистській державі ставить борг перед державою вище особистих інтересів. Художня концепція світу класицизму раціоналістична, внєісторічна і включає ідеї державності і стабільності (= стійкості).

Класицизм — художній напрям і стиль, що розвивалися з кінця XVI до кінця XVIII ст, а в деяких країнах (наприклад Росії) до початку XIX ст.

Класицизм виник в кінці епохи Відродження, з якою він має ряд родинних меж: 1) наслідування античності; 2) повернення до забутих в епоху Середньовіччя норм класичного мистецтва (звідки і його назва).

Класицизм запозичував у греків принцип трьох єдності: місця, часу та дії.

Комедія в класицизмі — концентрація узагальнених меж, протилежних до чесноти. Виникає сатира на святенництво, мізантропію, неуцтво. Абстрактні людські пороки стають об'єктом кепкування, а вихідною точкою критики — абстрактні етичні і естетичні норми.

Для класицизму трагедія — високий жанр, що відображає нещастя великих осіб.

 

Ампір

Ампір — художній напрям, що якнайповніше проявило себе в архітектурі, прикладному і декоративному мистецтві і в своїй художній концепції стверджуючу імперську велич, урочистість, державну стійкість і державно орієнтовану і регламентовану людину в імперії, що охоплює видимий світ. Ампір виник у Франції в епоху імперії Наполеона I.

Художня концепція класицизму переростала в художню концепцію ампіру. Генетичний зв'язок ампіру з класицизмом настільки великий, що ампір часто називають пізнім класицизмом, що, проте, не точно, бо ампір — самостійний художній напрям. Архітектура ампіру (церква Мадлен, арка Карусель в Парижі) прагнула до максимально повного відтворення давньоримських споруд, будівель імператорського Риму.

Особливості ампіру: пишнота, багатство у поєднанні з урочисто строгою монументальністю, включення в декор давньоримських емблем, деталей римської зброї.

Класицизм виражав абсолютистську державність, гасло якої: «Держава — це я» (= монарх). Ампір — вираження імперській державності, при якій реальність — це моя держава, а воно охоплює весь видимий світ.

 

Просвітницький реалізм

Просвітницький реалізм — художній напрям, що затверджував ініціативну, часом авантюрну людину на змінному світі. Просвітницький реалізм спирався на філософію і естетику Освіти, зокрема на ідеї Вольтера. Той, що зачинає Освіти Вольтер (1694—1778) в мистецтві бачив засіб етичного виховання, Ідеї Вольтера розвинуло друге покоління просвітителів. Дені Дідро (1713—1784) вважав, що мистецтво покликане виховувати людину у дусі цивільної чесноти і щепити ненависть до пороку; воно повинне одухотворятися високими ідеалами. «Кожен твір скульптури або живопису, — говорить Дідро, — має бути вираженням якої-небудь високої ідеї, повинно містити в собі повчання для глядача; без цього воно німе» (Дідро. 1936. Т.1. С. 147).

Просвітницький реалізм тяжіє до прямої суспільної дії. Мистецтво, на думку Дідро, повинне освічувати людину, учити її розумінню своїх обов'язків і виховувати смак. Лессинг же вважає, що мистецтво (особливо сатира) виправляє те, що не входить в компетенцію закону. Свіфт стверджував, що пише свої твори для виправлення людей.

 

Сентименталізм

Першою великою фігурою сентименталізму був Жан Жак Руссо (1712—1778)

Сентименталізм — художній напрям, що висуває художню концепцію, головний герой якої — емоційно-вразлива людина, що розчулюється чесноті і що жахається злу. Сентименталізм — це анти раціоналістичний напрям, що апелює до відчуттів людей і в своїй художній концепції що ідеалізує чесноти позитивних героїв і світлі сторони характерів персонажів, проводячи чіткі грані між добром злам, позитивним і негативним в житті.

XVIII ст — століття розуму, характеризувався  відносною політичною стійкістю, стриманістю поглядів. Порушення  цієї стійкості зумовило логіку  переходу від раціоналізму до  сентиментальної чутливості. Письменник-сентименталіст  в своїх творах лише «споглядає»  життя, зворушливо описуючи добродіяння  позитивних героїв і чітко  проводячи грані між добром  і злом.

Ідилія (від греч. idyll = мала форма, картина) і пастораль (від латів. pastoral = пастушачий) — жанри сентименталізму, в яких художня реальність пройнята спокоєм і добрістю, добротою і світлом.

 

Романтизм

Романтизм — художній напрям, для якого інваріантом художньої концепції світу і особи стала система ідей: зло не усувно з життя, воно вічне, як вічна боротьба з ним, «світова скорбота» — стан світу, що став станом духу, індивідуалізм — якість романтичної особи. Романтизм — новий художній напрям і нове світовідчування Романтизм — мистецтво Нового часу, особливий етап в розвитку світової культури.

Романтики особливо охоче сприймали традиції мистецтва Середньовіччя і християнські ідеї, що зосереджували увагу на внутрішньому світі людини. Центральним об'єктом романтизму стає духовне життя особи. Сфера романтизму — «таємничий грунт душі і серця, звідки підіймаються всі невизначені прагнення до кращого і піднесеного, прагнучи знаходити собі вдоволення в ідеалах, що творяться фантазією».

Романтики розробили нові жанри: психологічну повість (ранні французькі романтики), ліричну поему (Байрон, Шеллі, Віньі), ліричний вірш.

Художні і естетичні особливості романтизму: 1) апологія відчуття, загострена чутливість; 2) інтерес до географічно і історично неблизьким культурам, до культур не витончених і «наївних»; орієнтація на традиції Середньовіччя; 3) пристрасть до «природних», «живописних» (на мові епохи «романтичним» ) пейзажів; 4) відмова від жорстких норм і педантичних правил поетики класицизму; 5) посилення індивідуалізму і особово-суб'єктивного початку в житті і творчості; 6) поява історизму і національної своєрідності в художньому мисленні.

 

Неоготика

Неоготика — художній напрям архітектури, прикладного і декоративного мистецтва, що володіє своїм стилем, висхідним до середньовічної архітектури соборів (Кельнський собор). Неоготика — плід абсолютизації і доведення до крайності романтизму. У другій половині XVIII ст на хвилі ран неромантичних настроїв готика відроджується і в XIX ст вона продовжує розвиватися під назвою "неоготика". Неоготика охопила і сферу літератури.

Неоготика несе в собі художню концепцію, що стверджує, що в земному житті людини не чекає нічого хорошого, сподіватися слід на життя небесне.

 

5.Авангардизм

Передмодернізм

Передмодернізм — перший (початковий) період художнього розвитку епохи авангардизму; група художніх напрямів в культурі другої половини XIX ст, що відкриває цілу стадію (стадію втрачених ілюзій) новітнього художнього розвитку.

В період передмодернізму особливості модернізму лише складалися, художники в своїх пошуках не впадали в крайності і дотримувалися у всьому (у тому числі і в маскуванні) міри. Це зумовило плавний перехід цього періоду авангарду в художню класику (останнє побічно підтверджують аукціони «Сотбіс», на яких твори цього періоду продаються нині за 50 і навіть 60 мільйонів доларів).

 

Натуралізм

Натуралізм (naturalism від латів. natura = природа) — художній напрям, інваріантом художньої концепції якого стало затвердження людини плоті на речово-матеріальному світі; людина, навіть узята лише як високоорганізована біологічна особина, заслуговує на увагу в кожному своєму прояві; при всій своїй недосконалості світ стійкий. У художній концепції натуралізму урівноважені бажання і можливості, ідеали і реальність, відчувається відоме самовдоволення суспільства, його задоволеність своїм положенням і небажання що-небудь міняти в світі.

Натуралізм стверджує, що весь видимий світ — частина природи і може бути пояснений її законами, а не надприродними, або паранормальними причинами. Натуралізм народився з абсолютизації реалізму і під впливом дарвіновських біологічних теорій, наукових методів вивчення суспільства і детерміністських ідей Тена і інших позитивістів.

Веризм (від латів. verus = достеменний, правдивий) — художня течія, що розвивалася в Італії (XIX ст) усередині натуралізму. Натуралістичні твори фіксують мінливі фарби, розпливчаті форми навколишнього світу і невизначені настрої людини, що сприймає реальність. Ця ситуація і привела до кризи натуралізму, до імпресіоністської реакції на нього.

 

Імпресіонізм

Імпресіонізм (impressionism — від фр. impression — враження, термін стався від назви картини Клода Моне «Impression: Soleil Levant», вперше виставленою в Парижі в 1874 р.) — художній напрям (друга половина XIX — почало ХХ вв.), інваріантом художньої концепції якого стало затвердження витонченої, лірично чуйної, вразливої особи, красою світу, що захоплюється. Імпресіонізм відкрив новий тип сприйняття реальності. На відміну від реалізму, зосередженого на передачі типового, імпресіонізм зосереджений на особливому, одиничному і їх суб'єктивному баченні художником.

Імпресіонізм — майстерне володіння кольором, світлотінню, уміння передати строкатість, багатобарвність життя, радість буття, зафіксувати швидкоплинні моменти освітленості і загального стану навколишнього мінливого світу, передати пленер — гру світла і тіней довкола людини і речей, повітряне середовище, природне освітлення, що надає естетичному вигляду змальовуваному предмету.

Імпресіонізм проявив себе в живописі (До. Моне, О. Ренуар, Е. Дега, А. Сислей, В. Ван Гог, П. Гоген, А. Матісс, Утрілло, До. Коровін) і в музиці (К. Дебюсси і М. Равель, А. Ськрябін), і в літературі (частково Р. Мопассан, До. Гамсун, Р. Келлерман, Гофмансталь, А. Шніцлер, англійські письменники О. Уайльд, А. Саймонс, російський письменник-емігрант Би. Зайців). Одним з найбільш послідовних провідників імпресіонізму в літературі став австрійський письменник П. Альтенберг.

 

Еклектизм

Еклектизм (вперше термін по відношенню до архітектури застосував Н.В. Лялькар в «Художній газеті» в 1837 г.; термін не мав негативного відтінку, який має зараз; зарубіжні автори замість терміну «еклектизм» часто використовують терміни «романтизм», «історизм» ) — художній напрям, що несе художню концепцію: демократизм, рівність, прибутковість.

Еклектизм — художній напрям (що проявило себе головним чином в архітектурі), що передбачає при створенні творів будь-які поєднання будь-яких форм минулого, будь-яких національних традицій, відвертий декоративізм, взаїмозаменність і рівнозначність елементів в творі, порушення ієрархії в художній системі і ослабіння системності і цілісності.

 

6.Модернізм

Модернізм — художня епоха, об'єднуюча художні напрями, художня концепція яких відображає прискорення історії і посилення її тиску на людину (символізм, лучизм, фовізм, примітивізм, кубізм, акмеїзм, футуризм); період якнайповнішого втілення авангардизму. В період модернізму розвиток і зміна художніх напрямів відбувалися нестримно.

 

Символізм

Символізм (фр. symbolisme — від греч. symbolon = відмітка, емблема, знак, символ) — широко представлений у французькій і російській поезії (кінець XIX — початок ХХ ст) художній напрям епохи модернізму, що затверджує художню концепцію: мрія поета — рицарство і прекрасна пані. Мрії про рицарство («взнаю тебе життя, приймаю і вітаю дзвоном щита»), поклоніння прекрасній пані («і віють древніми повір’ями  її пружні шовки, і капелюх з траурним пір'ям і в кільцях вузька рука»).

Символізм виник у Франції. Його метрами стали Бодлер, Малларме, Верлен і Рембо.

 

Акмеїзм

Акмеїзм (від греч. акті — вища міра чого-небудь, вершина, квітуча сила; інша назва «адамізм» менш вживано; воно має на увазі первозданний чистий погляд на світ і першоназва навколишніх явищ) — художній напрям російської літератури початку ХХ ст, що виник в Срібному столітті, існував головним чином в поезії і що стверджувало: поет — чародій і гордий володар світу, що розгадує його таємниці і хаос, що долає його.

Акмеїзм полемічеськи відштовхувався від символізму, від його туманної містики, невизначеності сенсу, перебільшена метафорична, що приводить до текучості образів, відмовляючись від його ірраціоналізму, суб'єктивізму, загравання «то з містикою, то з теософією, то з окультизмом».

Акмеїзм завершився на початок 1920-х років.

 

Футуризм

Термін «футуризм» виник, коли іспанець Габріель Аломар опублікував в журналі «L''avens» статтю «El Futurismo» (1905). Як художній напрям футуризм зародився в Італії на початку ХХ ст Це була художня реакція на застій в культурному, економічному і політичному житті. Футуристи ідеалізували урбанізацію, розвиток індустрії, матеріальні цінності. Особа, героїзована футуризмом, була активна до агресивності і для Ф. Марінетті: «війна — єдина гігієна людства». Футуризм відкидав канони класичної спадщини», що «омертвіли, і «містичні ідеали».

Футуризм — художній напрям епохи модернізму, що затверджує агресивно-войовничу особу в урбаністично організованому хаосі світу.

Визначальний художній чинник футуризму — динаміка. Футуристи здійснювали принцип безмежного експериментатора і досягали новаторських рішень в літературі, живописі, музиці, театрі.

 

Примітивізм

Примітивізм (primitivism — спрощення, простота, неускладненість) — художній напрям, що спрощує людину і світ, прагнуче побачити світ дитячими очима, радісно і просто, поза «дорослою» складністю Таке прагнення породжує сильні і слабкі сторони примітивізму.