Художественное творчество и его специфика

е) силой, связывающей человека с человеком в культуре является общение людей, а затем и их общение с природными явлениями, вещами, произведениями искусства;

Культура имеет, следовательно, три модальности:

- человеческую, в которой  она предстает как культурный  потенциал человека (и человечество, и личности), выступающего в качестве  творца культуры и ее творения;

- процессуально-деятельностную, в которой культура выступает  как способ человеческой деятельности - в деятельности распредмечивания  и в деятельности общения людей,  участвующих в обоих процессах; 

- предметную, в которой  культура охватывает многообразие  материальных, духовных и художественных  творений, образующих “вторую природу”  – создаваемые человеком “миру”  искусственных объектов: “мир вещей”, “ мир идей” и “ мир образов”.

В этой трехмерности культуры реально живет, функционирует и  развивается как целостная система 

Задачи современной культурологии, основанной на системно-диалектическом подходе к бытию, истории, культуре, состоит в том, чтобы преодолеть все эти односторонние модели мировой культуры и выработать такую  ее историко- теоретическую модель, которая в согласии с богатством фактов и учитывая сущностные различия “ локальных цивилизаций” (западных и восточных, христианской и мусульманской  и т.д.), выявило бы логику историко-культурного  процесса, единого для человечества, при всем разнообразии конкретных форм, в которых он протекает. ³⁸

Для достижения этой цели нужно  исходить из того, что динамика культуры определяется взаимодействием внешних  для нее и внутренних сил. Внешними являются изменения природы и  общества. Первые имеют эпизодический, но катастрофический характер на протяжении истории культуры - скажем, мировое  оледенение, изменение климата в  Африке, потоп, погубивший Атлантиду  или гибель помпейской культуры в  результате извержения вулкана и  т.п. В целом же изменение в  природе происходят столь медленно, что на динамике культуры они не сказываются. Другое дело - изменение  общественных отношений, социальной структуры, хотя их темп намного отличается скорости преобразования культурных форм, последние  испытывают прямые воздействия трансформации  общественных структур, экономической  и политической жизни.

Вместе с тем, непосредственной движущей силой истории культуры являются ее собственные внутренние силы. Поскольку культура – не простой  конгломерат рядоположенных форм деятельности, не их механическая сумма, но целостная, системное образование, целостность  ее обеспечивается связью всех составляющих культуры подсистем и элементов, т.е. структурной данной системы. Это  значит, что изменение культуры как  целого обуславливаются тем, как меняется и содержание разных ее подсистем, компонентов, и их соотношение, т.е. удельный, вес каждого в целостной жизни культуры.

 Структурные изменения  в истории культуры выражаются, прежде всего, в том, что  меняется соотношение основных  ее слоев – материального,  духовного и художественного  (но при этом сохраняются основные  функции каждого из них). Для  историка культуры особенно важными  являются функции художественной  деятельности, поскольку искусство  является самосознанием культуры, т.е. воссоздает содержание и  строение каждого ее исторического  типа и каждого регионального,  национального, и социального  и т.д. состояния. Поэтому изучение  истории художественной культуры  представляет интерес не только  для более глубокого понимания  истории всех искусств, но и  как главный источник изучения  истории культуры, макромир которой  отражается в микромире образов  искусства. Теоретическое и историческое  изучение художественной культуры  помогает понять то место, которое  в культуре, взятой в целом,  занимает искусство. ³⁹

 Художественная деятельность  – эта такой вид человеческой  деятельности, который отличается  органическим слиянием того, что  во всех других видах деятельности- познавательной, ценностно-ориентационной, преобразовательной и общении-  расчлено и специализировано. Она  не знает разделения на материальную  и духовную, ибо творчество художника  духовно и материально одновременно; она не знает разделения на  практическую и теоретическую,  ибо является практически- духовной, образно воссоздающей жизненную  реальность, т.е. "практикой в духе" и плоды её обращены потому  к такому же целостно- духовному  восприятию- созерцанию, переживанию,  осмыслению, истолкованию, какое свойственно  человеческому восприятию реальности, но при этом ясно создаётся  то, что отличает «художественную  реальность» как мир вымысла  от подлинной жизни людей. С  этой точки становится понятным, почему и в фологенезии, и в онтогенезе (т.е. в истории человечества и в биографии отдельного человека) способность к полноценной художественной деятельности формируются раньше, чем развитые формы дифференцированной деятельности: детству человека, как и “детству человечества” свойственна синкретичная (не расчлененная еще) целостность сознания и поведения.

Искусство как плод художественной деятельности тем самым запечатлевает  общий характер культуры, в которой  оно создается, которой принадлежит  и которую представляет – скажем, первобытную культуру, античную, средневековую, ренессансную и т.д., в особенности  каждой из них, следовательно, представляет культуру не односторонне, а целостно. Иначе говоря, оно изоморфно культуре, т.е. имеет аналогичную структуру, ибо образно раскрывает то, что  связывает культуру с природой, с  обществом и с человеком.⁴⁰

 

 

 

 

 

 

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

 

Место художественной культуры в культуре в целом определяется существенными различиями между  материальной, духовной и художественными  формами деятельности. Их различия не следует понимать в том смысле, будто одна является, только и чисто  материальной, другая – только и  чисто духовной, третья – не материальной и не духовной. Несомненно, что продукты духовной деятельности должны быть материализованы  – иначе они просто не могли  бы существовать, равно как и то, что в материальной деятельности воплощаются духовные цели, планы, модели. Суть дела, однако, в том, что в  данных слоях культуры соотношение  материального и духовного начал  диаметрально противоположно: материальная культура материальна по своему содержанию и способу функционирования, духовная же культура в этих отношениях духовна.

Что касается художественного  творчества, то в нём духовное и  материальное проникают друг в друга, образуя нечто третье, ибо они  не просто соединяются, как в сферах материального и духовного производства, а органически сливаются, взаимно  отождествляются. Эту духовно-материальную целостность и называют "художественностью". Следовательно, художественное творчество должно быть интерпретировано не как  присущее плодам духовной активности человека материальное воплощение результатом  работы его мышления, но как мышление в материале, т.е. с помощью представления  цвета, пластики, звука. Именно поэтому  такое мышление нельзя перекодировать, т.е. перевести на другой материальный язык, нельзя пересказать ни словом, ни языком, другого вида искусства. Тут нужно сразу же оговорить  принципиальное отличие художественной культуры от культуры эстетической.

Эстетическая культура выражает ниуверсальность, повсеместность, проявления эстетической активности людей, художественная деятельность есть специфический вид его продуктивной деятельности, поэтому художественная культура оказывается относительно самостоятельным слоем культуры, следовательно, её можно определить как совокупный способ и продукт художественной деятельности. Понятие "совокупный" означает, что художественная культура охватывает все отрасли художественной деятельности (словесную, музыкальную, театральную и т. п.), включает в себя все процессы, протекающие "вокруг" искусства (создание, хранение, восприятие и т.д.), и процессы, обеспечивающие его успешное функционирование (воспитание художников, публики, критиков и т.д.).

Функции художественной культуры, как и функции культуры в целом, определяются тем, что она живёт  в пространстве и во времени. В  социальном пространстве, т.е. в одновременной  жизни людей страны, региона, всего  человечества, художественная культура призвана обеспечить максимальную эффективность  и процессов творчества, создания художественных ценностей, и процессов  их восприятия публикой, в соответствии с их разнообразными духовными потребностями.

 Если же мы будем  рассматривать историческую жизнь  художественной культуры, т.е. её  существование во времени, то  увидим, что её главные функции  – обеспечить охранение художественных  ценностей, передачу их из поколения  в поколение, поскольку историческая  изменчивость социальной жизни  не ведёт к уничтожению художественного  наследия, но требует его актулизации,  его включения в духовную жизнь каждой новой эпохи.

Художественная культура должна обеспечить постоянное обновление искусства в соответствии с изменениями, происходящими в общественной жизни, в других областях культуры, логикой собственного развития искусства. Таким образом, художественная культура призвана передавать традиции, творческий опыт, накапливаемые веками способы художественного освоения мира и обеспечивать постоянное движение искусства, его обновление, совершенствование.

Такой ансамбль функции определяет структуру художественной культуры, её трёхмерное строение. Её первое измерение  – духовно-содержательное: речь идёт о специфическом для каждого  исторического, этнического и социального  типа художественного сознания, –  картине мира и места в образного  представления о бытии нём  человека.

Второе измерение художественной культуры – зональное или морфологическое  – мы обнаруживаем тогда, когда от общей характеристики её духовного  содержания переходим к характеристике его особенностей в разных видах  искусства. Ибо целостность художественной культуры общества охватывает многообразие тех форм, в которых творчество выступает в словесных искусствах, изобразительных, в музыке, театре, танце, кино, архитектуре и т.д. Нужно  иметь в виду, что все эти  виды искусства не просто сосуществуют одно рядом с другим, но образуют некую исторически самоорганизовавшуюся систему.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ

 

Монографии, исследования

 

1. Андреев А.П. Место искусства в познании мира. М ., 1980. – 25 с.
2. Столович Л.Н. Жизнь, творчество, человек. М., 1985. – 71 с.
3. Бердяев Н.А. Смысл творчества // Бердяев Н.А. Философия творчества, культуры и искусства. В 2-х т. Т. 1. - М., 1994. – 124 с.
4. Гальцева Р., Роднянская И. Реальное дело художника («Положительная эстетика» Владимира Соловьева и взгляд на литературное творчество) // Соловьёв В.С. Философия искусства и литературная критика. М., 1991. – 133 с.
5. Додельцев Р.Ф., Долгов К.М. Психоанализ искусства // Фрейд З. Художник и фантазирование. - М.: Республика, 1995. – 133 с.
6. Андреев А.П. Место искусства в познании мира. М., 1980. – 180 с.
7. Юнг К.-Г. Архетип и символ. М., 1991. – 180 с.
8. Соловьёв В.С. Философия искусства и литературная критика. М., 1991. – 323 с.
9. Роджерс К.Р. Взгляд на психотерапию. Становление человека. М.:, 1994. – 180 с.
10. Фрейд З. Художник и фантазирование.  М., 1995. – 75 с.
11. Выготский Л.С. Психология искусства. Минск, 1998. – 175 с.

 

 

¹ Юнг К.-Г. Архетип и символ. - М.: Ренессанс, 1991., с. 273

² Андреев А.П. Место искусства в познании мира. - М., 1980. С. 5.

³ Андреев А.П. Место искусства в познании мира. - М., 1980. С. 10.

⁴ Андреев А.П. Место искусства в познании мира. - М., 1980. С. 25.

⁵ Столович Л.Н. Жизнь, творчество, человек. - М., 1985. С. 55

⁶ Столович Л.Н. Жизнь, творчество, человек. - М., 1985. С. 71.

⁷ Бердяев Н.А. Смысл творчества // Бердяев Н.А. Философия творчества, культуры и искусства. В 2-х т. Т. 1. - М.: Искусство, 1994. С. 58

⁸ Гальцева Р., Роднянская И. Реальное дело художника («Положительная эстетика» Владимира Соловьева и взгляд на литературное творчество) // в кн.: Соловьёв В.С. Философия искусства и литературная критика. - М.: Искусство, 1991. С . 78

⁹ Додельцев Р.Ф., Долгов К.М. Психоанализ искусства // Вступ. ст. к книге: Фрейд З. Художник и фантазирование. - М.: Республика, 1995. С . 133

¹⁰ Ванслов В.В. - Всестороннее развитие личности и виды искусства. М., Искусство, 1963.

¹¹ Бердяев Н.А. Смысл творчества // Бердяев Н.А. Философия творчества, культуры и искусства. В 2-х т. Т. 1. - М.: Искусство, 1994. С. 124.

¹² Грановская Р.М., Березная И.Я. Интуиция и искусственный интеллект. - Л.: Издательство Ленинградского университета, 1991. С. 144.

¹³ Додельцев Р.Ф., Долгов К.М. Психоанализ искусства // Вступ. ст. к книге: Фрейд З. Художник и фантазирование. - М.: Республика, 1995. С. 130.

¹⁴ Выготский Л.С. Психология искусства. - Минск: ООО «Попурри», 1998., с. 91.

¹⁵ Выготский Л.С. Психология искусства. - Минск: ООО «Попурри», 1998., с. 150.

¹⁶ Выготский Л.С. Психология искусства. - Минск: ООО «Попурри», 1998., с. 175

¹⁷ Фрейд З. Художник и фантазирование. - М.: Республика, 1995. С. 12.

¹⁸ Фрейд З. Художник и фантазирование. - М.: Республика, 1995. С.54.

¹⁹ Фрейд З. Художник и фантазирование. - М.: Республика, 1995. С. 75

²⁰ Роджерс К.Р. Взгляд на психотерапию. Становление человека. - М.: Прогресс, 1994. С. 156.

²¹ Роджерс К.Р. Взгляд на психотерапию. Становление человека. - М.: Прогресс, 1994. С. 132.

²² Роджерс К.Р. Взгляд на психотерапию. Становление человека. - М.: Прогресс, 1994. С. 180.

²³ Бёрджесс Э. Биография // http://www.berdzhes.net.ru/lib/sa/author/100002

²⁴ Соловьёв В.С. Философия искусства и литературная критика. - М.: Искусство, 1991., с. 89.

²⁵ Соловьёв В.С. Философия искусства и литературная критика. - М.: Искусство, 1991. С. 328

²⁶ Соловьёв В.С. Философия искусства и литературная критика. - М.: Искусство, 1991. С. 308

²⁷ Соловьёв В.С. Философия искусства и литературная критика. - М.: Искусство, 1991. С. 323.

²⁸ Юнг К.-Г. Архетип и символ. - М.: Ренессанс, 1991., с. 273.

²⁹ Юнг К.-Г. Архетип и символ. - М.: Ренессанс, 1991., с. 280.

³⁰ Юнг К.-Г. Архетип и символ. - М.: Ренессанс, 1991., с. 283.