Репертуар хореографического коллектива

Шоу-номера: «История одного дворика». Балетмейстер Мария Тарасова.

Современная хореография  «Весеннее настроение». Балетмейстер Людмила Лучина

Бальный танец

2.2 Анализ репертуара взрослого хореографического 
коллектива.  
           Коллектив ансамбля «Зия», расположенный по адресу Москва, ул. Профсоюзная, д. 61 метро Калужская, КЦ “МЕРИДИАН”  интернационален, и его зеркалом является программа национальных танцев, отличающихся друг от друга колоритностью и особенностями фольклора.

Коллектив постоянно находится  в поле взаимодействия разных культур: чеченской, ингушской, дагестанской, грузинской, осетинской, армянской. Яркое исполнение танцев народов Северного Кавказа  делает программу насыщенной, разнообразной  и дает коллективу неоспоримое преимущество в творческой работе.

 Все танцы поставлены  художественным руководителем ансамбля  Народным артистом России Топой  Элимбаевым и смотрятся как  единый гармоничный спектакль.  Они составляют великолепную  историческую книгу, рассказывающую  на языке пластики о жизни  народов Кавказа, их богатой  культуре, древних традициях и  обычаях. Красотой танца, прекрасным  исполнением  ребята  воспитывают  и очаровывают.²¹

Чеченский праздничный  танец посвящен основателю ансамбля, первому президенту ОАО «Группа Альянс» Зие Бажаеву.  Это визитная карточка ансамбля. Все выступления молодых артистов начинаются с этого танца. Здесь ярко выражены нежность, грациозность и красота девушек, ловкость, темперамент и виртуозность юношей.

Красочная феерия горского танца навсегда покоряет сердца зрителей.

Кистинский танец.  Много сотен лет назад чеченцы мз вайнахской местности Кей-Йиста ушли в горы Грузии (Панкинсское ущелье) и приняли ее обычаи  и традиции, но сохранили свою самобытность. Грузины не могли произнести «Кей-Йиста», поэтому сократили его в «Кисти» - отсюда  и «Кистинцы». Кей-Йистхой обозначает в переводе «близские к Кейцам». Кистинский  танец – это соревнование. Каждый танцор показывает, какие национальные движения сохранили кисти.

Чеченский танец  «Синкъерам» (Вечеринка в ауле)

На вечеринке молодежь веселилась, юноши  состязались в  ловкости. Здесь при народе могли  встречаться и влюбленные пары. Танцоры  одеты в старинные чеченские  костюмы.

 В хореографической  композиции показаны традиции  и обычаи, азарт, ловкость  и  юмор сельской молодежи.

Девичий лирический танец. Звучит красивая, нежная музыка, на сцене появляется девушка. Она танцует у журчащего родника,  к ней навстречу выходят ее подруги. Плавными и красивыми движениях они восторгаются родным краем. В танце показаны нежность, красота и величие горянок.  

Ингушский танец. На сцене приглушенный свет. Появляются  статные горцы в бурках и двигаются, создавая зигзагообразные линии и переходы. Далее сцена ярко освещается. Горцы сбрасывают бурки, и внезапно появляются девушки. Легко, изящно они исполняют национальный танец. Но это не просто блестящее исполнение, но и выражение традиций. 

Дагестанский танец.   «Озорные девчата»

Аранжировка Л.Бебия, руководителя оркестра народных инструментов ансамбля имени Зии Бажаева, Заслуженного работника  культуры РФ. Никого не оставляет  равнодушным этот веселый танец, построенный на быстрых и зажигательных  женских и мужских движениях,  Это вносит гротесковый оттенок  и юмор. Девушки стараются копировать ловкость и темперамент дагестанских парней. 

«Кавказ» хореографическая сюита Т.Элимбаева.

Композиция знакомит с особенностями танцевальной культуры народов Кавказа и включает элементы национальных кавказских танцев (чеченского, дагестанского, кабардинского, ингушского, аджарского, грузинского, осетинского, армянского).

 Особого внимания заслуживает  аранжировка Л.Бебия, который сумел подобрать к каждому новому сюжету соответствующую мелодию

 и красивые плавные  переходы из одной темы в другую.

 Тесная связь хореографии с музыкой способствовала

созданию целостного органичного  музыкального произведения. Композицию исполняет женская группа ансамбля. В ярких, красивых костюмах девушки четкими, энергичными движениями демонстрируют ловкость и виртуозность.

«Кавказ» - это танец-посвящение, танец дружбы, уважения к традициям и обычаям гордых и мужественных горцев.

 Ансамбль «Зия» многонационален,  значит, сюита способствует объединению  и укреплению национальной танцевальной  культуры и в самом коллективе. 

Шуточный танец  «Кинто» - горская танцевальная картинка о жизни старого Тбилиси.

 Кинто составляли любопытную  прослойку среди тифлисских торговцев.  Они были ловкими и быстрыми, а их танец - такой же жизнерадостный и живой, как  они сами. Композиция поставлена в юмористическом стиле - торговцы, музыканты и балагуры соревнуются в ловкости и умении. Созданию танцевального образа помогает не только глубокое понимание танцорами своих персонажей, но и сценический костюм, который прекрасно передает стиль поведения удалых, веселых, забавных кинто и идеально дополняет танец. Они носили архалук, подпоясанный серебряным поясом, рубаху с обычно расстегнутыми четырьмя пуговицами на вороте, широкие черные сатиновые шаровары, заправленные в сапоги с голенищами «в гармошку». Неотъемлемой частью костюма является багдади – платок, который использован в танце как значимый атрибут. Молодые артисты  мастерски показывают, с каким достоинством их герои вальяжной походкой появляются в людных местах, чтобы весело погулять и покрасоваться под звуки шарманки. Движения в танце (прыжки, смешные приседания, всевозможные увертки) отражают характер  и изворотливый нрав тифлисских армян. Здесь сочетаются гибкость с мягкой, выразительной пластикой рук, Вершиной композиции является фрагмент, когда танцор бросает на пол свой багдади и, закинув руки за спину, пытается поднять его с пола зубами, стоя на вытянутых ногах. Эпоха кинто давно прошла, но их обычаи и традиции оживают  в хореографических постановках.   

Осетинский  народный танец «Симд»

традиционный древний  массовый танец,  подлинная жемчужина  осетинского танцевального искусств. По красоте и величию занимает первое место среди народных танцев Осетии. Он выражает рыцарство, чистоту  чувств, мужество и благородство, величавость, строгость и гордость осетинского  народа. Звучит плавная мелодия, и  на сцене появляются стройные высокие  юноши  в красивых черкесках. Они  держатся с достоинством, подчеркнуто  вежливо их отношение к девушкам, одетых в нарядные платья, расшитые национальным узором. Юноши на полупальцах и  девушки  плывут по сцене, создавая неповторимый рисунок танца. 

«Встреча у  родника» Лирический парный танец. 

 Вайнахская этика оберегала  честь женщины. У чеченцев издавна  влюбленные пары встречались  только в публичных местах. Свои  истинные чувства молодому человеку  разрешалось  выражать вечером  у родника -  традиционном месте  свиданий. У родника встречается  влюбленная пара. Молодой человек  просит девушку стать его женой.  В  знак согласия она отдает  ему платок. Плавнаяпоступь, великолепный  национальный костюм делают девушку  грациозной, изящной   и величественной. Танец юноши стремителен. Он танцует с высоко поднятой головой и горделиво распростертыми руками, словно крылья  орла, что подчеркивает его мужество и благородство.  

«К родным краям»

В хореографической миниатюре  девушки изображают птиц, передавая  нежность, грациозность лебедей. Пластичными  движениями они то разлетаются, то собираются в стаю, и клин медленно улетает  в родные края. Гармония музыки, хореографиии и воздушных сценических костюмов позволяет почувствовать изящество  и лирическое очарование танца. 

Аджарская сюита  «Гандаган». Аранжировка Л.Бебия,  руководителя оркестра народных инструментов ансамбля. Название в переводе  означает «боком - боком», поэтому этот элемент неоднократно повторяется в танце, внося гротесковый оттенок в его исполнение.

 Яркие, красочные костюмы  с изящными головными уборами и поясами.  Танец исполняет мужская  и женская группа ансамбля. 

«К родным краям» - вторая чать хореографической композиции «Горский танец»

С последним взмахом крыльев  птиц навстречу лебединому клину, как  бы приветствуя его, появляются танцоры, и начинается танец-соревнование, передающий ловкость, виртуозность, темперамент горцев.

 В конце этого азартного  танца на сцене появляется  женская группа ансамбля, к которой  присоединяются юноши, и все  вместе исполняют финальную часть.

 Плавные грациозные  движения сменяются  сложными  пируэтами. Исполнение этого танца  требует от танцоров большого  мастерства. 

Грузинский парный свадебный танец «Картули» (старинное название — лекури) Сформировался в Карталинии и Кахетии. Аранжировка Л.Бебия, руководителя оркестра народных инструментов ансамбля. Это красивый, наполненный романтикой танец, который показывает высокие отношения между мужчиной и женщиной, мягкость и грациозность женщины, гордость и любовь мужчины. Высокое исполнительское мастерство танцоров заставляет каждого зрителя ощущать на себе праздничную свадебную энергетику. 

«Хава-Нагила»

 В 30-х годах ХХ  века оригинальная мелодия песни  "Хава Нагила" получила синкопированный  танцевальный ритм. Позже появился и ритмический рисунок.

 Это веселый  танец,  вызывающий радостное настроение. Мелодия, скромная внешне, полна подъема, стремительности и огня. В танце много игривости, есть элементы юмора и гротеска. 

«Русский перепляс»

В танце передается истинный характер и манера русского народного  танца, где лиричность и нежность, чередуются с азартом и задором. Плавные, мягкие движения сменяются  искрометными дробушками, желанием переплясать  друг друга. Это танец веселья  и радости. 

«Три товарища» Это мужской танец-соревнование, в котором каждый из трех друзей показывает ловкость, мастерство, достоинство, выносливость и характер.

Взрослый репертуар отличается от детского тем, что постановки содержат более глубокий смысл и требует  от исполнителей осмысления и понимания  сущности воплощаемых сюжетов. Как  правило, такой репертуар носит  камерный характер. Работа над камерным репертуаром требует большой  выразительности, углубленной работы над образом, осмысления исполнительских  задач, полной сосредоточенности и  мобилизации личности, поскольку  в нем на первый план выдвигается  художественная индивидуальность исполнителя, его личная творческая инициатива. В камерном репертуаре максимально  проявляется уровень одаренности  и мастерства исполнителя.

Хореографический  ансамбль народного танца “Узоры” был создан в 1963 г. Ниной Васильевной Дунаевой в клубе “Родина “ ДСК-3. С 1975 г. руководителем коллектива является воспитанница Дунаевой Н. В., танцевавшая в ансамбле “Узоры” с 9 лет, балетмейстер 1 категории Абрамова Елена Васильевна. В 1983 г. ансамблю было присвоено звание “Народный коллектив”.

 С 1997 года ансамбль  «Узоры» живет и работает в  ДК “Ново-Переделкино”, где в  1998, 2002, 2005 и 2008 г.г. подтверждал  свое звание “Народный коллектив”.

 В данное время в  «Узорах» занимается 25 человек от 15 до 54 лет. Больше половины участников  ансамбля (18 человек) занимаются  в нем более 10 лет.

В репертуаре ансамбля около 40 танцев народов России и мира. Бережно относясь к творческим достижениям прошлых лет, коллектив постоянно работает над пополнением своего репертуара. Во время занятий ведется не только кропотливая работа с каждым участником коллектива по отработке движений, но и уделяется большое внимание слаженности исполняемого хореографического номера, передачи национальных особенностей танца. Ансамбль - приверженец традиций классической хореографии народного танца. Но коллектив не боится современных направлений в хореографии. Руководителем коллектива поставлен замечательный номер Вальс “Воспоминание” на музыку Г. Свиридова. Эту композицию отличает не только изысканная хореография, в нем чувствуется и элемент драматизации, есть сюжет, конфликт, нерв танца. Не менее интересны поставленные бальные номера - “Полонез” и “Мазурка”. С интересом труппа ансамбля изучает новые танцы, осваивает новые хореографические направления, что позволяет постоянно обновлять репертуар новыми оригинальными хореографическими композициями.

За прошедшие три года ансамбль «Узоры» участвовал в Окружных фестивалях-конкурсах хореографического искусства «Мастерская танца», Международном фестивале национальной культуры «Перепляс», VIII Всероссийском конкурсе современного эстрадного и народного танца «Зеркало мира», 3-й Московский фестиваль танцевальных коллективов «История танца – Dance History».²²

Вопрос о репертуаре взрослого, профессионального коллектива тесно  связан с идеологическим содержанием, идеологической направленностью деятельности художественного коллектива, с той  ролью, которую он играет в духовно  эстетической жизни общества.

Подбор репертуара в современной  хореографической деятельности дело непростое, хотя, конечно, выработаны и приняты  единые критерии и принципы его оценки, пополняется он за счет всего лучшего, что имеется в художественной сокровищнице общества. Сложности эти  связаны в первую очередь с  тем, что каждый коллектив располагает  присущим только ему техническими и  художественными взаимоотношениями, в соответствии с которыми руководителю приходится делать постановки. Создавая репертуар, хореографы должны как можно  шире и полнее использовать все резервы  и преимущества, заложенные в самой  их природе. В ряде коллективов найдены интересные формы популяризации танцевального искусства, знакомящие широкого зрителя с творческой «кухней» исполнителей и создателей танца, с трудностями тренировочной работы.