Развитие чувства цвета и композиции у детей дошкольного возраста на занятиях по изобразительной деятельности

 

 

 

 

 

КУРСОВАЯ РАБОТА

Тема: Развитие чувства цвета и  композиции у детей дошкольного возраста на занятиях по изобразительной деятельности

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Содержание

 

Введение…………………………………………………………………...............3

ГЛАВА І. Психолого-педагогические проблемы развития детского изобразительного творчества

1.1. Этапы творческого акта в изобразительной деятельности……….………..6

1.2. Факторы, определяющие своеобразие детского изобразительного искусства………………………………………… ……………………………...13

1.3. Факторы, влияющие на своеобразие образов создаваемых детьми……..19

1.4. Критерии оценки и условия развития изобразительного творчества дошкольников……………………………………………………………………23

Глава ІІ. Влияние цвета на развитие изобразительного творчества детей дошкольного возраста

2.1. Особенности влияния  цвета на изобразительное творчество  детей дошкольного возраста……………………………………………...……………26

2.2. Методы и приёмы  руководства детьми дошкольного  возраста по формированию чувства  цвета…………………………………………………...32

2.3. Выявление уровня развития изобразительной грамотности у детей дошкольного возраста…………………………………………………………...36

Заключение……………………………………………………………………...43

Список используемой литературы…………………………………………...45

 

 

 

 

 

 

 

 

Введение

 

Одной из задач воспитания детей дошкольного возраста является эстетическое  (художественное) воспитание – есть развитие способности воспринимать, чувствовать, понимать прекрасное в жизни и в искусстве, воспитание стремления самому участвовать в преобразовании окружающего мира по законам красоты, приобщения к художественной деятельности и развитии творческих способностей.

Эстетическое воспитание детей решает целый ряд задач эстетического и духовного развития личности. Важное место среди этих задач отводится формированию у детей разных эстетических чувств (чувство формы, цвета, композиции и др.), художественного вкуса, художественно-творческих способностей. Эти качества взаимосвязаны и формируются на основе эстетического восприятия предметов и явлений окружающего мира.

Развитее эстетического воспитания начинается с дошкольного возраста, когда дети проявляют живой интерес ко всему, что видят вокруг. В годы детства, когда пробуждаются сознание, мысли и чувства, почти каждый бывает художником, делает удивительные открытия. Дети рисуют, как играют - самозабвенно, искренне, с увлечением. Их рисунки на редкость убедительны, хотя может показаться, что рисуют они «неправильно». Оказывается, что несколькими линиями можно обозначить свой дом, передать времена года, лица родных и близких, выразить печаль или радость, нарисовать любимых героев сказок, памятные события.

Рисунки детей эмоциональны и образны - ведь ребёнок (как и каждый художник) отображает в них то, что его волнует, трогает, удивляет. А ведь именно эмоциональной сфере принадлежит ведущая роль в становлении личности ребёнка, формировании его духовного мира. Именно с этой особенностью психики маленького человека связана высокая сила воздействия на него искусства - явления эмоционально-образного по своей сути (и, в частности, изобразительного искусства).

Частью изобразительного искусства, способной запечатлеть всю красоту окружающего мира, тончайшие изменения в природе, сложный мир человеческих чувств и характеров, является живопись - искусство, в котором главную роль играет цвет. Именно цвет создает «настроение» произведения изобразительного искусства, и эмоциональное воздействие на человека того или иного произведения изобразительного искусства во многом зависит от выбора цветовых сочетаний, колорита.

Весь мир во всей его красе, форму и материал, пространство и освещение мы видим благодаря разнообразию цвета. Цвет может «лепить» форму предмета, изображать красоту окружающего мира, выражать чувства, настроение, определенное эмоциональное состояние. Цвет можно по-разному воспринимать, цветом можно мыслить и конструировать. Цвет - это один из признаков видимых нами предметов, осознанное зрительное ощущение.

Цвета имеют свойство по-разному воздействовать на людей, вызывать самые разнообразные эмоции. У каждого человека есть свои любимые цвета, которые его радуют, создают хорошее настроение.

В силу этого в изобразительном искусстве и детском творчестве цвет становится важным средством выразительности создаваемого образа.

Вопросы цвета, цветовых гармоний, их эстетического воздействия на человека издавна привлекали внимание ученых, художников, педагогов. Проблема развития чувства цвета является важным вопросом теории и практики художественной педагогики. Широкое распространение эта проблема приобрела в конце 19-го века с развитием исследований в области психологии зрительного восприятия цвета. В настоящее время воздействие на человека цвета и его сочетаний является объектом специальных исследований, ведущихся в международном масштабе.

Важное место в изучении особенностей восприятия цвета занимает проблема цветового восприятия у детей дошкольного возраста как одного из проявлений художественных способностей. В зарубежной и отечественной психологии было проведено множество исследований. Э. Мейман, Н.И. Красногорский, Г. Валентайн, М. Шинн, A. Аркин, А. Сулина занимались проблемой возникновения цветового зрения и определили периоды, когда ребенок впервые начинает различать цвета. З.И. Истомина, Ж.И. Шиф изучали особенности восприятия и называния цвета детьми дошкольного возраста. Известным психологом Е.И. Игнатьевым был подробно рассмотрен вопрос использования детьми дошкольного возраста цвета в своих рисунках. Им же были вьщелены три ярко выраженные стадии процесса овладения детьми техникой цветного изображения. Советский психолог и живописец Н.Н. Волков обосновал эмоциональную роль цвета в воспитании чувств. B.C. Мухиной было проведено множество исследований по проблеме использования цвета в качестве изобразительного средстве детьми дошкольного возраста. Проблема цвета затронута в работах Н.П. Сакулиной, Т.С. Комаровой, Т.Г. Казаковой.

В настоящее время проблема развития цветового восприятия и влияния его на изобразительное творчество детей дошкольного возраста продолжает исследоваться. Появляется ряд новых программ обучения и воспитания детей дошкольного возраста, где проблеме развития чувства цвета уделяется большое внимание. Это программы «Радуга», «Природа и художник» Т.А. Копцевой. В настоящее время существует специализированная программа развития цветовосприятия для детей старшего дошкольного и. младшего школьного возраста, созданная С.А. Золочевским. Особое внимание в ней уделяется развитию умения выражать свое настроение, чувства и переживание, выбирая те или иные цвета и цветовые сочетания.

Работа по формированию у детей знания, различения, называния цветов и оттенков, умения выделять цвета окружающих предметов, умения сравнивать по цвету предметы окружающего мира может осуществляться в разные моменты жизни и деятельности детей: в процессе разнообразных игр (дидактических, сюжетно-ролевых, подвижных), на занятиях (по ознакомлению с искусством, по изобразительной деятельности, художественно-речевых), на прогулках, экскурсиях, в процессе целенаправленных наблюдений. Вся эта педагогическая деятельность должна осуществляться во взаимосвязи. И конечно, особое место занимают в этом процессе искусство и изобразительная деятельность детей.

Цель исследования: Изучить процесс влияния цвета на развитие изобразительного творчества детей дошкольного возраста.

Объект исследования: Развитие детского изобразительного творчества.

Предмет исследования: Влияние цвета на развитие изобразительного творчества детей дошкольного возраста.

Задачи исследования:

1. Изучить и систематизировать психолого-педагогическую литературу по теме исследования.
3. Выявить особенности влияния цвета на развитие творчества детей.
4. Рассмотреть методы и приёмы руководства детьми дошкольного возраста по формированию чувства цвета.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ГЛАВА І. Психолого-педагогические проблемы развития детского изобразительного творчества

 

1. Этапы творческого акта в изобразительной деятельности

 Для того чтобы создать  произведение искусства, нужен мотив. Существует некая система мотивов. В произведениях могут присутствовать мотивы материального и социального порядка, например запросы потребителя, иногда не совпадающие с потребностями самого художника, и множество других. Однако главный, доминирующий мотив этой деятельности - стремление художника выразить своё мировосприятие, впечатление, отношение к поразившему его явлению, событию. При этом он может испытывать чувства самого разного качества и уровня, удивление, восхищение, восторг или боль, негодование и тому подобное.

Художник хочет не просто выразить свои чувства, но вызвать соответствующие чувства и мысли у зрителя, призвать его к сопереживанию, со-радости, со-гордости или вызвать огорчение, чувство возмущения, негодования. Чтобы через людей, через их чувства, мысли, а затем и поступки изменять мир. Это и есть основной мотив художественно-творческой деятельности.

Чем талантливее художник, чем масштабнее и глубже его личность, ярче индивидуальность, тем более насущные проблемы и темы он поднимает, тем более точные, выразительные и своеобразные средства, способы их воплощения находит.

Другим, не менее важным мотивом, нередко тесно связанным с вышеназванным, являются любовь к данному виду деятельности, потребность в творчестве, в творческой самореализации.1

Применительно к зрелой художественной деятельности выявлена примерная модель творческого акта, в результате которого создается художественный образ.

Как правило, процессу творчества предшествует длительный период накопления впечатлений об окружающем мире. Это период восприятия,   наблюдения,  анализа  явлений,  событий,  осознание собственного отношения к ним. Художник, как и любой человек, черпает информацию об окружающем из разных источников. Изучая жизнь, он не остается беспристрастным наблюдателем. Чем богаче, глубже личность художника, тем более неравнодушен он к, тому, что видит и знает. Художник может испытывать разные по характеру (позитивные и негативные), силе, глубине, степени осознанности чувства. Такое интеллектуально-эмоциональное восприятие мира рождает потребность выразить своё отношение. В отличие от остальных людей художник выражает себя средствами того или иного искусства, в художественных образах. Личностное отношение художника к миру - непременное условие искусства. Художественный образ - это всегда сплав объективных сторон явлений действительности и индивидуальности художника, неповторимости его внутреннего мира.

Значит, окружающий мир и деятельность человека рождают эмоционально-интеллектуальный опыт художника, который и служит источником идей и художественных замыслов.

Возникшее желание выразить мысль, идею и чувство требует конкретного воплощения в художественном образе. Сначала появляются замысел, представление результата работы, некоторых способов её воплощения.

По мнению А.П.Чехова, замысел - это когда писатель художник, ещё сам не знает, что из этого выйдет. Толчком для появления конкретного замысла может быть случайный момент. Известно, что у Р.И.Сурикова замысел картины «Боярыня Морозова» возник, когда тот увидел ворону на снегу. Чёрная ворона на белом снегу подсказала образ, композицию картины.2

 Способность художника видеть, в обычном необычное, это особенность продуктивного воображения, отмеченная психологами: «...в воображении происходит слияние предметного содержания образа одного объекта с предметным содержанием образа другого, воображение осуществляет своеобразный отлет от действительности, так как он позволяет соединять предметное содержание разлитых объектов». Эта особенность проявляется в метафорах, символах. 

Следующий этап - «вынашивание замысла», в процессе которою идут дальнейшая разработка содержания, поиск художественной формы.

Этот период может быть и длительным, или коротким. Художник стремится приобрести дополнительную информацию из разных источников (литература, архивные материалы, встречи и беседы с людьми, наблюдения). Нередко на этом этапе работы он использует собственные исполнительские действия: зарисовки, эскизы. Все мысли и чувства художника подчинены определенной цели, и в итоге это вызывает у него яркое видение образа, идет интенсивная работа воображения.

В процессе художественного творчества активизируется личность художника в целом. Психологи отмечают включенность в воображение всего опыта субъекта: перцептивного, абстрактно-логического, эмоционально-чувственного. Благодаря восприятию, возможно приобретение информации, благодаря памяти - её сохранение, накопление. В нужный момент эта информация актуализируется. Без мышления невозможны анализ, отбор информации, целенаправленное оперирование представлениями, а без воображения вообще невозможно творчество.

Следующий этап, творческой деятельности - «исполнение, реализация замысла». Суть этого этапа в переводе представления в конкретный образ. Процесс этот нельзя назвать только репродуктивном. В это время продолжается активная работа воображения, представление уточняется, дополняется, обогащается, детализируется. Процесс воплощения, анализ и оценка получаемого образа влияют на содержание замысла. Он может сильно меняться, корректироваться.3  

По мнению Ф.И.Шаляпина, К.С.Станиславского и др. «Живое» видение образа в творческом акте входит в структуру целенаправленной работы воображения. Процесс творчества связан с чувствами.

Психологами Л. С. Выгодским, С.Л. Рубинштейном, П.М. Якобсоном, В.К. Вилюнас, отмечалось что взаимосвязь, взаимовлияние воображения и чувств особенно ярко проявляются в творческой деятельности. 

Процесс творчества сопровождается разными по силе чувствами; от легкого волнения до глубоких, сильных переживаний и даже аффектов. Именно на этом этапе творчества к художнику переда приходит вдохновение. Состояние, при котором обостряются чувства, проясняются мысли, когда пишется легко, как бы само собой.