Исторический процесс формирования классического танца

Классический танец на протяжении длительной истории своего развития сложился в стройную систему  движений, имеющих совершенную, художественно  законченную форму. Он обладает наиболее совершенной системой обучения и  тренировки учащихся, основанной на глубоких анатомических и физиологических  закономерностях.  Классический танец  занимает особое место среди других специальных предметов, являясь  фундаментом всей хореографической подготовки.

Хореографическое искусство  у ребенка является дополнением  и продолжением его реальной жизни, обогащая ее. Занятия этим искусством приносят ему такие ощущения и  переживания, которых он не мог бы получить из каких-либо иных источников.

Воспитательная работа в  художественном коллективе - процесс  сложный, многогранный. Он связан с  реализацией обширной программы  организационно-педагогических и художественно-исполнительских  мер. Каждое направление в практике педагога-руководителя имеет свою внутреннюю логику, свои закономерности и принципы реализации.

Напоследок хочется привести слова нашей выдающейся балерины Майи Плисецкой, сказанные ею в одном из интервью: «Я думаю, что балет — искусство с большим и увлекательным будущим. Он непременно будет жить, искать, развиваться. Он непременно видоизменится. Но как именно, в какую сторону он пойдет, со всей точностью предсказать трудно. Не знаю. Знаю одно: всем нам — и исполнителям, и балетмейстерам — надо работать очень много, серьезно, не щадя себя. Люди, их вера в искусство, их преданность театру могут сделать чудеса. А какими окажутся эти «чудеса» балета будущего, решит сама жизнь».  
 
 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Список используемых источников

1. Базарова Н.П. Классический  танец. Методика четвёртого и  пятого года обучения. - Л.: Искусство, 1984 – 199 с.

2. Баранов А. А. Состояние здоровья детей как фактор национальной безопасности / А. А. Баранов, Л. А. Щеплягина, А. Г. Ильин, В. Р. Кучма // Российский педиатрический журнал. 2005. № 2. С. 4-8.

3. Бахрушин Ю.А. История русского балета. - 3-е изд. – М.: Просвещение, 1977. – 287 с.

4. Блок Л.Д. Классический танец. История и современность. – М.: Искусство, 1987. - 560 с.

5. Ваганова А.Я. Основы классического танца: Учебник. 5-е изд. – Л.: Искусство, 1980. – 192 с.

6. Васильева Е. Танец: Учебник для театральных вузов. – М.: Искусство, 1968. – 247 с.

7. Захаров Р. Сочинение танца: Страницы педагогического опыта. – М.: Искусство, 1983. – 224 с.

8. Леонов Б. Музыкальное ритмическое движение. – Мн., 1971. - 218

9. Мессерер Асаф. Танец. Мысль. Время. – 2-е изд., доп. – М.: Искусство, 1990. – 265 с.

10. Прибылое Г.Н. Методические рекомендации и программа по классическому танцу для самодеятельных хореографических коллективов. М., 1984.

11. Пуляева Л.Е. Некоторые аспекты методики работы с детьми в хореографическом коллективе: Учебное пособие. Тамбов: Изд-во ТГУ им. Г.Р. Державина, 2001. - 80 с.

 

12. Пуртурова Т.В., Беликова А.Н., Кветная О.В. Учите детей танцевать: Учебное пособие для студентов учреждений среднего профессионального образования. - М.: Владос. - 2003. - 256 с.

13. Роль музыки в эстетическом  воспитании детей и юношества:  Сборник статей /Сост. и ред. А.  Поптсдинер. - Л.: Музыка, 1980. - 104 с.

14. Тарасов Н.И. Классический  танец. 3-е изд. - СПб.: Издательство  «Лань». - 2005. - 496 с.

15. Уральская В. Природа  танца. - М.: Советская Россия, 1981 - 112 с.  

16. Янаева Н.Н. Хореография.  Учебник для начальной хореографической  школы. – М.: Релиз. - 2004. – 340 с.