Исторический процесс формирования классического танца

Появились смелые новаторы, которые пытались освободить балет  от рутины, от однообразия и штампов. Среди них был и француз  Жан Жорж Новер. Новер хотел, чтобы балет стал искусством в высоком смысле слова, он утверждал, что танец должен стать действенным, осмысленным и эмоционально выразительным. Под влиянием новой эстетики многое изменяется в балете, костюм становится свободным, не стесняющий движений танцовщицы, туфли типа греческих сандалий. Такие преобразования подготовили почву для дальнейшей реформы балетного театра и появления романтического балета.

 

1.5 Классический  танец как система, сложившаяся  в результате громадной профессиональной  работы

 

Одновременно с развитием  техники классического танца  стали развиваться теория и методика его преподавания. Сегодня школа  классического танца располагает огромным арсеналом технических приемов и выразительных средств. Освоение этого материала создает основу для изучения других танцевальных направлений, позволяя в дальнейшем успешно осваивать народные и современные танцы. Необыкновенно красивая и выразительная техника классического танца представляет собой объемный и достаточно сложный для изучения и освоения материал. Поэтому для овладения им необходимо заниматься под руководством только опытных педагогов. При этом следует отметить, что зачастую только групповые занятия классической хореографией не всегда достаточно эффективны для освоения этой сложной техники. Групповые занятия классической хореографией оставляют мало возможностей коснуться всех нюансов техники классического танца .

Классический танец - одно из главных выразительных средств  балетного искусства. Представляет собой исторически сложившуюся, упорядоченную систему танцевальных движений, которая формировалась  на протяжении многих веков и у  многих народов.

По определению Л.Д. Блок, «классический танец - система художественного  мышления, оформляющего выразительность  движений, присущих танцевальным проявлениям  человека на различных стадиях культуры. В классическом танце эти движения входят не в эмпирически данной форме, а в абстрагированном до формулы виде» (4, с. 64).

Термин «классический  танец» возник в России в конце XIX века, в результате обособления отдельных  видов танца, разделения танцовщиков  на «классических» и «характерных». Постепенно термин вошёл в обиход, вытеснив бытовавшие ранее термины  – «серьёзный», «благородный», «академический».

Система классического танца  складывалась путём отбора определённых положений и движений.

Важнейший принцип классического  танца - выворотность (en dehors). В её основе - естественное стремление человека к распрямлённости, вытянутости, прямизне. Выворотность позволяет использовать боковые движения. Наибольшей вытянутости, прямизны человек способен достигнуть в прыжке, полёте. Высшая точка вытянутости на полу - танец на пальцах (пуанты).

Происхождение выворотности приписывают иногда французскому придворному балету, хотя известно, что она существовала с незапамятных времён, когда едва началась разработка приёмов сценического танца как в Европе, так и на Востоке.

На основе выворотности в классическом танце разработано учение о закрытых (fermes) и открытых (oeverts), скрещенных (croises) и нескрещенных (effaces) позициях и позах, а также о движениях наружу (en dehors) и внутрь (en dedans) (5, с. 68).

Система классического танца  разработала позиции ног, рук, корпуса, головы (причём позиции ног разработаны  значительно полнее), строго ограниченное число групп движений, включающих понятия:

1) сгибать (plier - плие);

2) вытягивать (etendre - этандр);

3) поднимать (relever - релеве);

4) скользить (glisser-глиссе);

5) прыгать (sauter - соте);

6) бросать (elancer - элансе);

7) поворачивать (tourner-турне).

В механическом смысле классический танец представляет собой переход  из одной позиции в другую при  помощи перечисленных движений.

Классический танец связан с европейской профессиональной музыкой. Попытки оторвать его от музыки ни к чему не привели. Таким  образом, если в пространстве классический танец руководствуется собственными законами, то во времени он полностью  согласуется с музыкой и измеряется теми же длительностями, что и она. Классический танец черпает своё содержание тоже из музыки. Возможны, однако, случаи, когда музыка лишь иллюстрирует танец, аккомпанирует ему, являясь  метроритмической основой. Классический танец находится в непрерывном  развитии, обогащается, черпая новые  пластические формы из народного  танца, из других танцевальных систем.

Станок в балете - приспособление для упражнений танцовщиков.

Международное наименование станка – «бар» (франц. barre, англ. - bar в значении «брус, барьер, поручень»). Состоит из круглого, обычно деревянного бруса диаметром 6-7 см, укреплённого вдоль стен репетиционного (или учебного) танцевального зала.

Станок появился в балетном классе на рубеже XVIII-XIX вв., когда в  практику театрального танца вводились  позы с отведением ноги под углом 90.

Выполнение танцевальных упражнений «у станка» (франц. exercice a la barre, англ. exercise at the bar) способствует выработке выворотности, устойчивости и баланса. С упражнений у станка обычно начинается урок классического и характерного танцев.

Выворотность, способность танцовщика к свободному развёртыванию ног наружу от бедра до кончиков пальцев (стопа параллельно линии плеч). Выворотность может быть врождённой, что зависит главным образом от строения тазобедренных суставов, или приобретённой путём длительных упражнений.

Выворотность - необходимое условие исполнения классического танца, так как освобождение движения ноги в тазобедренном суставе значительно расширяет выразительные возможности человеческого тела.

Поза - определенное положение  корпуса, ног, рук и головы. Основные позы классического танца: croisee, effacee, ecartee и четыре arabesques.

Позы разделяются на большие  и малые в зависимости от того, поднята отведённая нога или находится  на полу. Имеются варианты поз, которые  образуются от изменения позиций  рук и положений головы.

Позиции - основные положения  ног (вернее, положения стоп на полу) и рук в классическом танце. Позиции  обусловливают единое для всех танцовщиков  правильное исполнение каждого pas, способствуют гармоничному расположению фигуры в пространстве, определяют грацию и выразительность танца. Позиции утвердились в танцевальной практике в конце XVII века. Из основных позиций образуется множество производных положений. Позиции ног основаны на принципе выворотности.

Полупальцы - положение одной или двух ступней на полу, при котором пятки подняты, и тяжесть корпуса находится на передней части ступни. Полупальцы могут быть низкими, средними и высокими (7, с. 48).

Вывод: таким образом, термином «классический танец» пользуется весь балетный мир, обозначая им определенный вид хореографической пластики. Классический танец - основа хореографии. На этом уроке  постигаются тонкости балетного  искусства. Это великая гармония сочетания движений с классической музыкой.

Непременные условия классического  танца: выворотность ног, большой танцевальный шаг, гибкость, устойчивость, вращение, легкий высокий прыжок, свободное и пластичное владение руками, четкая координация движений, выносливость и сила.

Главный принцип классического  танца – выворотность, на основании которой разработано понятие о закрытых (ferme) и открытых (ouvert), скрещенных (croise) и не скрещенных (efface) позициях и позах, а также о движениях наружу (en deors) и внутрь (en dedans). Разделение на элементы, систематизация и отбор движений послужили основой школы классического танца. Она изучает группы движений, объединенных общими для каждой группы признакам: группа вращений (pirouette, tour, fouette), группа приседаний (plie), группа положений корпуса(attitude, arabesgue) и другие.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Глава 2. Влияние классического танца на развитие детей дошкольного возраста

 

Ситуация в области  здоровья детей, сложившаяся в Российской Федерации в настоящее время, крайне не проста (2 с.4-8). Более 50% дошкольников имеют функциональные отклонения в состоянии организма: 30-40% детей - со стороны опорно-двигательного аппарата (плоскостопие, нарушение осанки, сколиоз). В то же время существует принципиальный момент: реальный уровень нарушения осанки у дошкольников выше, чем данные официальной статистики. При более тщательном обследовании нарушения осанки диагностируются у 40-45% дошкольников.

Между тем общеизвестно, насколько важна правильная осанка в жизнедеятельности дошкольника. Любые ее нарушения приводят к  хроническим заболеваниям или нарушениям функционирования систем и органов. Именно на данном возрастном этапе, когда  происходит формирование опорно-двигательного  аппарата, закладываются основы функциональных возможностей организма, актуальной является задача формирования правильной осанки, поиска эффективных средств и  технологий для ее решения.

Основными средствами формирования правильной осанки традиционно принято  считать лечебную физическую культуру (ЛФК), плавание и массаж. Все перечисленные  средства, как и все в медицине, многократно исследованы и признаны эффективными. В то же время необходимо подчеркнуть, что появление рекомендаций по коррекции осанки у дошкольников вышеуказанными средствами не снижает  остроты ситуации, так как на протяжении последних десятилетий наблюдается  устойчивая тенденция увеличения числа  детей, страдающих тем или иным видом  нарушения осанки.

Справедливости ради следует  отметить и тот факт, что внедрение  плавания и массажа в массовом порядке в дошкольные учреждения очень проблематично в условиях социально - экономических изменений, произошедших в нашем обществе в последнее время.

Помимо этого, исследованиями установлено, что на занятиях лечебной физической культурой, проводимых в  дошкольных образовательных учреждениях, наблюдается отсутствие интереса у  детей к двигательной деятельности в связи с однообразием.

Данные обстоятельства заставляют искать новые подходы, расставлять  другие акценты, определять такие средства физического воспитания, которые, действуя на мотивационно - эмоциональную сферу, создают стойкий интерес у детей к двигательной деятельности и положительно влияют на формирование правильной осанки. Мы убеждены, что к таким средствам целесообразно отнести упражнения хореографии и танца, которые имеют достаточно широкий спектр воздействия на личность ребенка в целом.

Более двух с половиной  тысяч лет тому назад Платон сказал: «Танцы назначены для образования  тела». И сегодня эти слова  звучит актуально.

Опыт современных мастеров танца, педагогов-практиков, специалистов в области физической культуры свидетельствует, что занятия танцем оказывают серьезнейшее воздействие на формирование правильной осанки, способствуют исправлению функциональных нарушений осанки, укреплению «мышечного корсета» и связочно-мышечного аппарата стопы и голени, развитию чувства равновесия, ловкости, координации, двигательной памяти.

Тем не менее, вопрос о степени влияния упражнений хореографии на опорно-двигательный аппарат дошкольника остается открытым. Анализ научных источников свидетельствует о недостаточности исследований эффективности хореографии как средства формирования правильной осанки.

          Использование упражнений хореографии и танца на физкультурных занятиях рекомендуется в методических пособиях и реализуется на практике, но на основе узкого понимания места «хореографии и танца» в процессе физического и эстетического развития ребенка. Методические разработки по детскому хореографическому творчеству, как правило, рассчитаны на профессионалов-хореографов, имеющих специальное образование, а не на специалиста по физическому воспитанию.

По признанию руководителей  физического воспитания, методистов дошкольных учреждений, хореографические упражнения не используются ими из-за трудности подбора музыкального сопровождения, отсутствия методического  материала, слабой хореографической подготовки, незнания хореографической терминологии.

Как правило, занятия с  элементами хореографии во многом представляют слепок с профессиональной хореографической системы для образования взрослых, как по методическим принципам обучения, так и по овладению технологией танцевального искусства.

Сложность применения упражнений классического танца в образовательном  процессе дошкольников заключается  в том, что, помимо знаний своей определенной предметной области с присущей ей методикой обучения, требует от педагога знаний в области биомеханики  хореографических движений, методики преподавания хореографических упражнений.

В настоящее время в  силу недостаточной исследованности  средства хореографии и танца  узко и пассивно используются на занятиях по физическому воспитанию с дошкольниками  и практически совсем не применяются  с целью формирования правильной осанки.

Рассматривая хореографические упражнения не только как вид танцевального  искусства, но и как средство формирования правильной осанки и развития физических качеств, ряд авторов предлагают использовать все упражнения хореографии.