Организация и проведение театрализованных концертов

Театрализованный концерт  подразумевает тесную связь между  артистом и зрителем. Основной партнер  для артиста – зритель (публика). Подразумевается диалог между сценой и залом. Главное в театрализованном концерте, сделать зал своим союзником.

Таким образом, театрализованный концерт (спектакль-концерт) представляет собой единое сквозное театрализованное действие на основе номеров, сгруппированных в эпизоды.

Особенностью проведения театрализованного концерта является учёт запросов и интересов индивидов, в зависимости от которых режиссёром осуществляется поиск сценарно-режиссёрского  хода и единого творческого решения. По содержанию и специфике театрализованный концерт представляет собой форму, соединяющую в себе многообразие выразительных средств. На наш взгляд, необходимо приобщать студентов к организации и постановке театрализованных концертов (что мы и предложили в сценарии театрализованного концерта «Ярмарка талантов») , так как это положительно влияет на творческом развитии и оказывает психолого-социальное воздействие.

Театрализованный концерт  – это концерт, имеющий единый художественный сценический образ, для создания которого используются выразительные средства, присущие театру: сюжетный ход, ролевая персонификация ведущих, сценография, театральный костюм, грим, сценическая атмосфера. Это использование разных жанров, разных видов искусства, начиная от академического хора и заканчивая народным танцем. Театрализованный концерт всегда тематический. Бывает в 1-м или 2-х отделениях с антрактом (используется закон времени – влияние концерта на внимание и утомляемость зрителя). Максимальное время концерта в одно отделение 1 час 10 мин. – 1 час 30 мин, концерт в 2-х отделениях делится на 1 час – 1 час 10 минут, 2-е 55 мин – час.[17. с.15]

Помещениями для концертов могут быть: театр, концертный зал, гостиница, зеленая зона города, филармония,капелла.

 Сейчас каждый день проводятся тысячи концертов, и, чтобы выделиться и запомниться среди сотни других, необходимо сделать концерт ярким и красочным. Театрализованные концерты стали играть одну из немаловажных ролей в духовном воспитании народа, раскрывая в образно-художественной, эмоциональной форме тему события, которому они посвящены.

 

1.2. Технологический процесс создания театрализованного концерта

 

Форма театрализованного  концерта востребована и в школе, и в детском саду и в Домах  творчества. В этом заключается его  актуальность. Попробуем раскрыть особенности этой формы мероприятия и методику профессионального подхода.

С чего же начинается и  что содержит в себе технологический  процесс подготовки ТК? Давайте разберем инструментарий, который поможет  нам правильно организовать этот процесс.

Проектный период, подготовительный период, период реализации,

Проектный период.

Все наше творчество начинается с нашего отношения, с нашего чувства, с того, какой «задел» мы сможем «сплести» из нашего внутреннего  содержания и сможем ли напитать этот узор светом и любовью.

1)Разработка темы и идеи ТК.

Тема – определяет содержание и отвечает на вопрос –  «О чем?»

Идея – Основная мысль  автора, которая раскрывается в кульминации, выражается в виде утверждения. Все, о чем Вы хотите сказать зрителям, заключается в теме, а то чем  хотите закончить Ваше произведение – в идее.

2) Отбор номеров или работа с готовым репертуаром.

Помните, что концертные номера – это главное. Они вплетаются в сюжет, не теряя своей музыкальной  ценности. Сюжет дополняет номера, а номера – сюжет. Такой взаимообмен создает целостность произведения.

Принципы составления номеров КП:

1. Нарастание зрелищности.

2. Контраст (массовые  и сольные, подвижные номера, статичные  – на слух и на зрение).

3. Отношение к каждому  номеру как к самодостаточной  единице.

4. Жанровая совместимость (предыдущие номера не должны отвергать рядом стоящий номер)

5. Техническая совместимость.

6. Принцип непрерывности  концертного действия.

Способы обеспечения непрерывности концертного действия:

1. Занавес и система  суперзанавеса.

2. Использование сценического круга, бегущей дорожки, любой движущейся конструкции.

3. Дополнительные места  действия (балкон, терраса)

4. Предварительная зарядка  инструментов, станков, стульев.

5. Совмещение нескольких, а иногда и многих коллективов  на сцене

6. Ведущий, связывающий действие на сцене и зрительный зал. Своим мастерством создает «энергетическое поле» между зрителем и сценой, которое взаимообогащает творческий процесс в концерте.

3) Поиск сюжетного (сценарного) хода ТК.

В этом параграфе Вам  необходимо подключить всю Вашу фантазию, придумать героев, их историю, все перипетии (события), которые будут происходить с ними. Декорации и оформление сцены помогут в воплощении вашего замысла, создадут атмосферу. Возможно, Вы используете для сюжета известных героев из художественной литературы. Все это уложится в сюжетный ход, объединяющий все эпизоды ТК.

4) Композиционное построение ТК

Оно позволяет упорядочить  материал и логично изложить события, расположить составные части  праздника в последовательности: экспозиция-завязка – ход борьбы – кульминация – развязка – финал.

Схема построения действия:

Экспозиция (Завязка основного конфликта) – момент действия, Кульминация (Развязка основного конфликта) – новое положение, после развязки,

Финал.

5) Первая проба сценария (набросок)

Сценарий – литературное произведение с подробным описанием  действия. Важно сохранить композиционное построение  и расположение кульминации  в этом построении, т.к. именно там  фокусируется идея – Ваша основная мысль. В театре сценарист и режиссер работают в тесном творческом союзе. В нашем случае сценарист и режиссер часто одно и то же лицо – в этом также состоит особенность ТК.

Учитывайте при написании  сценария временные рамки действия. Чаще всего это 2-2,5 ч., уложенные в 2 отделения.

6) Работа с художником, световые и звуковые решения.

Расскажите художнику  Вашу идею, познакомьте с наброском  сценария, героями, с Вашим вариантом  решения пространства. В художественном оформлении важна атмосфера. Соблюдайте в оформлении и музыке историческую эпоху, в которой живут и действуют Ваши герои. Избегайте эклектики, стремитесь к единству слова и стиля.

7) Составление плана подготовки мероприятия и назначение ответственных за определенные этапы подготовки.

Срок; Что сделать; Ответственный

Подготовительный период:

1. Рабочий вариант  сценария

2. Написание свето-звуковой  партитуры для технических служб.

3. Репетиции с ведущими  по тексту. Проработка образов.  Постановка актерских задач.

4. Репетиции эпизодов  с ведущими.

5. Репетиции с ведущими  на сцене. Постановка мизансцен.

6. Репетиция концертных  номеров творческих коллективов  на сцене.

7. Разработка и подготовка  экспозиции, кульминации и финала

8. Оформление и монтировка  сцены. Техническая репетиция

9. Сводная репетиция  концерта.

10. Работа над оформлением  фойе.

Быть готовым к репетициям – Ваша задача. Придумайте и «проиграйте» заранее в мыслях то, что будет происходить на сцене между героями и почему. Сделайте пометки на сценарии по действию. На репетициях Вы объясните ведущим их действия и мизансценические перестановки. Мизансцена – это язык режиссера, пространственное решение смысловых кусков. Не бойтесь применять смелые решения по сценическому пространству. Придумывайте интересные, «говорящие» мизансцены, используйте разный уровень в декорациях – ступеньки, лестницы, «ломайте пространство». На репетициях концертных номеров необходимо обратить внимание на драматургическую выразительность исполнителей – солистов или оркестрантов. Ребятам следует рассказать тему, идею концерта и объяснить их музыкальный вклад в развитие действия. Если есть чтецкие номера – репетируйте их отдельно, с микрофонами и очень тщательно. Большая сцена может «поглотить» звук или исказить внешнее впечатление от этого камерного жанра.[13, с. 43]

«Три кита», на которых  держится любое действие – экспозиция, кульминация и финал. Экспозиция готовит нас к предстоящему действию, погружает в сценическую атмосферу. Эта увертюра, в которой дается лейтмотив и проводится через весь концерт. Экспозиция и финал всегда взаимосвязаны. Интрига, заданная в экспозиции разрешается в финале. В кульминации соединяются все борющиеся силы. Это точка наивысшего напряжения, самый эмоциональный момент праздника. Финал в ТК всегда яркий, выразительный, объединяющий и примиряющий все стороны. Сводную репетицию желательно проводить в готовых декорациях или частично готовых. Обязательно ведущим надо дать в руки микрофон. Обратите внимание еще раз на чтецкие номера в контексте общего прогона и исправьте возможные недочеты. Техническим службам необходимо выставить свет и проверить звук. Фойе может стать частью действия, а может просто создавать праздничное настроение. Продумайте его оформление, музыку на вход гостей, проведение тематической массовки.

Постановочная группа и организация репетиционного процесса ТК:

- обсуждение сценария ТК с постановочной группой;

- сводные репетиции;

- прогонные;

- монтировочные;

- генеральные;

Когда готов окончательный  сценарий, иногда бывает необходимо «заказать» у педагогов конкретные номера, которые  бы помогали развитию действия и работали на идею. Особенно бывает это необходимо в экспозиции и в финале.

В основе организации  репетиционного процесса ТК лежит встреча  с руководителями коллективов, обсуждение необходимых деталей (отбор готовых  номеров из репертуара, в случае необходимости заказ конкретного номера из репертуара, просьба о внесении коррективов в зависимости от замысла, корректировка номеров, при необходимости сведение в один номер). Встреча режиссера с реальными героями ТК и обсуждение важных аспектов.

Итак, подготовительный период состоит, в основном, из репетиций и проработки художественного оформления мероприятия. Особо тщательно надо подойти к выбору ведущих. Они должны соответствовать соей роли по типажу, владеть своим телом, речью и не бояться сцены.

Для удобства работы техническим  службам необходимо написать свето-звуковую партитуру по следующей схеме:

Реплика; Свет; Звук

Период реализации:

В день концерта необходимо провести следующие действия:

Технический прогон без  ведущих, технический прогон с ведущими, репетицию начала, финала и кульминации с участниками, оформление фойе.

Особенностью прогона  является репетиция массовых сцен, где на сцене собирается большое  количество участников. Здесь важно  правильно расположить их, сохраняя смысловое содержание концерта. Чаще всего массовыми сценами становятся начало и финал. Они должны быть эмоциональными, яркими, музыкальными. От вашего настроения на генеральной репетиции зависит весь ход репетиции. Ваша уверенность, положительный эмоциональный заряд, доброжелательность, позитивный настрой поможет всем справиться с волнением. Не забудьте поблагодарить в конце вечера все службы, педагогов, детей. Через некоторое время будет целесообразно и очень полезно собраться с педагогами на обсуждение состоявшегося мероприятия. Важно посмотреть со стороны на удачи и ошибки, высказать свои ощущения и

т. п. Для будущих программ это очень полезное дело!

Итак, театрализованный концерт – это не только возможно, а очень интересно и перспективно для Вашего творческого роста, развития коллективного творчества и демонстрации художественных достижений коллективов.

Проблемы подготовки театрализованного концерта и способы их решения.

Трудности, с которыми мы сталкиваемся в нашей работе, чаще всего одни и те же у всех: это отсутствие материальной базы, декораций, сводных репетиций, современного технического оборудования (видео, свет и т.д.) Нельзя сбрасывать со счетов и человеческий фактор. Иногда можно столкнуться с непониманием, с нежеланием педагогов внести «свежую струю воздуха» в их концерты. Проблемой является и оторванность коллективов в одном учреждении друг от друга. Если коллектив выступает в 1-ом отделении, то он редко остается посмотреть на своих коллег во 2-ом. От этого возникает разобщенность и невозможность порой в больших концертах создать единый стиль, чтобы все и всё работало на одну идею не только набором исполняемых произведений, но еще и духовно сопереживая друг другу, что и создает эту неповторимую атмосферу и единство. Часто невозможно заказать нужный репертуар и приходится использовать то, что есть. Поэтому нам так необходимо терпение и опыт, чтобы получить ожидаемый результат.

Чтобы решить эти проблемы можно прибегнуть к следующим  методам:

- Проводить творческие  круглые столы перед концертом,  чтобы педагоги знали, когда  и в чем они участвуют. Им  будет легче довести информацию  до своих воспитанников и настроить  на нужный лад.

- Использовать декорации из подбора или ограничиться символическим оформлением, деталями, любыми художественными средствами (шарики, плакаты и т.п..