Развитие творчества детей старшего дошкольного возраста в процессе продуктивной деятельности по обучению сюжетному рисованию

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 15 Мая 2013 в 21:18, реферат

Краткое описание

Цель работы: рассмотреть методы развития творчества детей старшего дошкольного возраста в процессе обучения сюжетному рисованию. Предполагаемый результат работы: повышение профессиональной компетенции в вопросе развития творчества детей старшего дошкольного возраста. Исходя из поставленной цели, определены следующие задачи: 1)изучить психолого-педагогическую, научно-методическую литературу по теме развития творчества детей старшего дошкольного возраста,
2)дать определение понятиям «детское творчество», «сюжетное рисование», «методы»
3)рассмотреть современные методы , используемые при обучении детей сюжетному рисованию

Содержание

Введение
ГЛАВА 1. ТВОРЧЕСКИЙ КОМПОНЕНТ В РИСУНКАХ ДЕТЕЙ СТАРШЕГО ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА
1.1 Общее понятие о творчестве дошкольников, этапах его развития и значении
1.2 Проявление творчества детей старшего дошкольного возраста через изобразительную деятельность
ГЛАВА 2.МЕТОДЫ РАЗВИТИЯ ТВОРЧЕСТВА ДЕТЕЙ СТАРШЕГО ДОШКОЛЬНОГО ВОЗРАСТА В ПРОЦЕССЕ ПРОДУКТИВНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ПО ОБУЧЕНИЮ СЮЖЕТНОМУ РИСОВАНИЮ
2.1 Общее представление о сюжетном рисовании
2.2 Основы и методы сюжетного рисунка у старших дошкольников
2.3 Развитие творчества детей старшего дошкольного возраста через использование нетрадиционных техник рисования в процессе продуктивной деятельности по обучению сюжетному рисованию
Заключение
Литература

Прикрепленные файлы: 1 файл

Специфика и основы развития творчества детей старшего дошкольного возраста на занятиях по обучению сюжетному рисованию.docx

— 63.14 Кб (Скачать документ)

К таким программам относятся  «Развитие» (авторский коллектив  под рук. Л.А. Венгера и т.д.), «Детства» (под рук. Т.И. Бабаевой, И.А. Ноткиной), «Из детства в отрочество» (автор Т.И. Даронова) и др.[27]

Если все вышеперечисленные  программы занимаются общим развитием  ребенка, то существуют и программы, которые занимаются именно развитием  изобразительных знаний, умений и  навыков. Такие как: «Какого цвета  мир?» (С.А. Золочевский), «Природа и художник» (Т.А. Копцева) и т.д.

В современных образовательных  учреждениях педагогом предоставляется  право выбора образовательной программы. Практика показывает: педагогу, как  правило, непросто разобраться в  многообразии предлагаемых программ, осмыслить их содержание и познакомиться  с методическим обеспечением. Существует ряд программ открытого типа, которые  не исключают возможности использования  других методических пособий и дидактических  материалов. Одна из таких программ «Эстетическое воспитание детей 2-7 лет». Авторы Т.С. Комарова, А.В. Антонова, М.Б. Зацепина.

Органической частью программы  «Эстетическое воспитание детей 2-7 лет», является программа ознакомления детей с цветом, как одним из средств, выразительного решения образа в рисунках, также с развитием  восприятия цвета, использования цвета  в изобразительной деятельности для передачи одного из важнейших  признаков предмета и явлений. Комарова Т. С., Антонова А.В., Зацепина М. Б.[28] считают, что в детском саду развитие чувства цвета на основе развития цветового восприятия должно осуществляться последовательно, планомерно и систематично с учетом индивидуального опыта ребенка. Для каждой возрастной группы дошкольного учреждения определены задачи ознакомления детей с цветом предметов, явлений окружающей жизни, освоения ими умения видеть, различать, называть цвета и использовать их при создании изображения в творческой изобразительной деятельности.

Одно из наиболее важных условий успешного развития детского творчества - разнообразие и вариативность  работы с детьми на занятиях. Новизна  обстановки, необычное начало работы, красивые и разнообразные материалы, интересные для детей неповторяющиеся  задания, возможность выбора и еще  многие другие факторы - вот что помогает не допустить в детскую изобразительную  деятельность однообразие и скуку, обеспечивает живость и непосредственность детского восприятия и деятельности.

Представители реалистического  направления в изобразительном  искусстве всегда придавали большое  значение технике рисунка, уделяя ее выработке особое внимание.

Техника рисования художниками  понимается широко: сюда включается техника  линии, тушевки, определенная манера рисунка  и письма и способ использования  тех или других материалов (бумаги, холста, дерева, карандаша, угля, пастели, масляной краски, акварели, гуаши, темперы  и пр.) в соответствии с их свойствами, их изобразительными возможностями.

В изобразительном искусстве  под техникой (от греческого искусная и искусство, мастерство) понимается совокупность специальных навыков, способов и приемов, посредством которых исполняется художественное произведение. Понятию техники в узком смысле слова обычно соответствует прямой, непосредственный результат работы художника специальным материалом и инструментом (отсюда техника масляной живописи, акварели, гуаши, темперы и пр.), умение использовать художественные возможности этого материала; в более широком значении это понятие охватывает и соответствующие элементы изобразительного характера - передачу вещественности предметов.

Таким образом, под техникой рисунка следует понимать - владение материалами и инструментами, способы  их использования для целей изображения  и художественного выражения. В  понятие техники включается развитие глаза и руки, их согласованная  деятельность. Особое значение придается  умелому, правильному изображению  контура, формы предмета.

Рисование нетрадиционными  техниками - важнейшее дело эстетического  воспитания. Изобразительная деятельность - одна из самых интересных для детей  дошкольного возраста: она глубоко  волнует ребенка, вызывает положительные  эмоции.

Нетрадиционные техники  рисования - это способы создания нового, оригинального произведения искусства, в котором гармонирует  все: и цвет, и линия, и сюжет. Это  огромная возможность для детей  думать, пробовать, искать, экспериментировать, а самое главное, самовыражаться.(Лобурец)

 Проблемой развития  нетрадиционных техник рисования  занимались Р.Г. Казакова, Т.И.  Сайганова, Е.М. Седова, В.Ю. Слепцова, Т.В. Смагина, О.В. Недорезова, В.Н. Волчкова, Н.В. Степанова и другие.

 За время пребывания  в группе дети успевают изучить  различные технологии изображения  такие как:

1. Тычок жесткой полусухой кистью. Ребенок опускает в гуашь кисть и ударяет ею по бумаге, держа вертикально. При работе кисть в воду не опускается. Таким образом, заполняется весь лист, контур или шаблон. Получается имитация фактурности пушистой или колючей поверхности.

2. Рисование пальчиками. Ребенок опускает в гуашь пальчик  и наносит точки, пятнышки на  бумагу. На каждый пальчик набирается  краска разного цвета. После  работы пальчики вытираются салфеткой,  затем гуашь легко смывается.

3. Оттиск пробкой. Ребенок  прижимает пробку к штемпельной  подушке с краской и наносит  оттиск на бумагу. Для получения  другого цвета меняются и мисочка  и пробка.

4. Восковые мелки + акварель  или масляная пастель+ акварель. Ребенок рисует восковыми мелками или масляной пастелью на белой бумаге. Затем закрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок мелками остается незакрашенным.

5. Монотипия предметная. Это особая техника создания  художественных оттисков. Как свидетельствует  название (греч. monos - единый и typos - оттиск) Ребенок складывает лист бумаги вдвое и на одной его половине рисует половину изображаемого предмета (предметы выбираются симметричные). После рисования каждой части предмета, пока не высохла краска, лист снова складывается пополам для получения отпечатка. Затем изображение можно украсить, также складывая лист после рисования нескольких украшений.

6. Кляксография обычная. Ребенок зачерпывает гуашь пластиковой ложкой и выливает на бумагу. В результате получаются пятна в произвольном порядке. Затем лист накрывается другим листом и прижимается (можно согнуть исходный лист пополам, на одну половину капнуть тушь, а другой его прикрыть). Далее верхний лист снимается, изображение рассматривается: определяется, на что оно похоже. Недостающие детали дорисовываются.

7. Кляксография с трубочкой. Она заключается в том, чтобы научить детей делать кляксы (черные и разноцветные). Ребенок зачерпывает пластиковой ложкой краску, выливает ее на лист, делая небольшое пятно (капельку). Затем на это пятно дует из трубочки так, чтобы ее конец не касался ни пятна, ни бумаги. При необходимости процедура повторяется. Недостающие детали дорисовываются.

8. Кляксография с ниточкой. Ребенок опускает нитку в краску, отжимает ее. Затем на листе бумаги выкладывает из нитки изображение, оставляя один ее конец свободным. После этого сверху накладывает другой лист, прижимает, придерживая рукой, и вытягивает нитку за кончик. Недостающие детали дорисовываются.

9. Набрызг. Ребенок набирает краску на кисть и ударяет кистью о картон, который держит над бумагой. Краска разбрызгивается на бумагу

10. Тычкование. Ребенок макает  кончик ватной палочки в краску, и делает многократные оттиски на своем рисунке.Чтобы использовать другой цвет, нужно взять новую палочку и краску.

 11. Монотипия пейзажная. Ребенок складывает лист пополам. На одной половине листа рисуется пейзаж, на другой получается его отражение в озере, реке (отпечаток). Пейзаж выполняется быстро, чтобы краски не успели высохнуть. Половина листа, предназначенная для отпечатка, протирается влажной губкой. Исходный рисунок, после того как с него сделан оттиск, оживляется красками, чтобы он сильнее отличался от отпечатка. Для монотипии также можно использовать лист бумаги и кафельную плитку. На последнюю наносится рисунок краской, затем она накрывается листом бумаги.

12.Оттиск смятой бумагой, листьями деревьев, штампом из синтетической сетки. Ребенок берет  комок смятой бумаги  или лист дерева, прижимает к краске, а затем делает отпечаток на листе. Таким образом можно получить фон рисунка или составить композицию.

13.Тиснение с использованием  подложек из бросового материала.Ребенок кладет лист принтерной бумаги поверх тисненой подложки и наносит штрихи карандашом, пастелью или мелками. При этом важно, чтобы не сдвигался рисунок с подложки.

Включение в работу с детьми нетрадиционных техник рисования позволяет  развивать сенсорную сферу не только за счет изучения свойств изображаемых предметов, выполнение соответствующих  действий, но и за счет работы с разными  изобразительными материалами. Кроме  того, осуществляется стимуляция познавательного  интереса ребенка (использование предметов, которые окружают малыша каждый день в новом ракурсе - можно рисовать собственной ладошкой, пальчиками, использовать вместо кисточки колосок  или листик березы). Происходит развитие наглядно - образного, и словесно - логического  мышления, активизация самостоятельной  мыслительной деятельности детей. (Чем я еще могу рисовать? Что я могу этим материалом нарисовать?) За счет использования различных изобразительных материалов, новых технических приемов, требующих точности движений, но не ограничивающих пальцы ребенка фиксированным положением (как при правильном держании кисти или карандаша), создаются условия для развития общей моторной ловкости, развития мелкой моторики. Ведь вместо традиционных: кисти и карандаша ребенок использует для создания изображения собственные ладошки, различные печатки, трафареты, технику " кляксография". Созданию сложного симметричного изображения способствует техника " монотипия".

Именно нетрадиционные техники  рисования создают атмосферу  непринужденности, открытости, раскованности, способствуют развитию инициативы, самостоятельности детей, создают эмоционально - положительное отношение к деятельности. Результат изобразительной деятельности не может быть плохим или хорошим, работа каждого ребенка индивидуальна, неповторима.

Использование нетрадиционных техник рисования в работе с детьми стимулирует желание детей взять в руки карандаш или кисть и начать рисовать, а непосредственное соприкосновение с красками, сравнение цвета красок с окружающими предметами и природой помогают развивать у ребёнка фантазию, творчество и воображение.

В процессе художественно-продуктивной деятельности по сюжетно-тематическому рисованию с детьми старшего дошкольного возраста, возможно использовать такие техники нетрадиционного рисования, как сюжетная монотипия, кляксография, фотокопия, граттаж.

 

Выводы по второй главе.

Основная цель сюжетного  рисования - научить ребенка передавать свои впечатления от окружающей действительности. При этом содержание рисования всегда является некий сюжет. В сюжетном рисовании важно правильно передать пропорциональные соотношения между  предметами. Дошкольнику нужно всегда выделять композиционный центр при  построении сюжетного образа - это то главное, что определяет содержание образа. При овладении композицией сюжетного рисунка как средством выразительности важно расположить отдельные изображения относительно друг друга, передавать отношения по величине, а действие через изображение движения, динамику отдельных поз, деталей. Затрудняются дети и в передаче действия, движения, динамики, хотя потребность в передаче движения появляется рано.

Для детей данного возраста содержание каждой темы должно быть конкретно  определено. Им нельзя давать обобщенные темы. При рисовании на темы литературных произведений дошкольникам следует  давать конкретное задание. В этом возрасте аналитическое мышление у детей  уже более развито, что позволяет  педагогу поставить задачу самостоятельного выбора сюжета на предложенную тему. Самостоятельный  выбор сюжета учит их осмысливать  воспринимаемые явления, понимать связи  и отношения между действующими лицами, ясно представлять обстановку и время действия. Задачи сюжетного  рисования в старшей группе следующие:

- научить изображению  смысловой связи между объектами,  передаче пространственных отношений  между ними;

- развивать композиционные  умения (рисовать на всем листе,  проводя линию горизонта);

- развивать чувство цвета.

В старшей группе много  внимания уделяется развитию самостоятельного творчества детей. В качестве натуры здесь могут быть использованы более  сложные и разнообразные предметы, чем в средней группе. Кроме  предметов простой формы, в старшей  группе надо использовать и более  сложную натуру. Использование литературных произведений расширяет тематику детских  рисунков и является одновременно методом  их обучения, способствующим развитию творческой инициативы. Среди методов  обучения детей подготовительной к  школе группы большое место отводится  рисованию с натуры - ведущему методу обучения в школе.

 

 

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

 

В процессе исследования мы установили, что активное проявление детского творчества наблюдается на занятиях по сюжетному рисованию, где ребенок, создавая сюжет, активизирует работу таких психических процессов, как воля, воображение, память, мышление и происходит развитие не только значимых изобразительных умений и навыков, но и творчества, изобразительных способностей ребенка. Одним из наиболее  важных условий успешного развития способностей ребенка на занятиях по сюжетному рисованию является разнообразие и вариативность работы. Рисование нетрадиционными техниками - это огромная возможность для детей думать, пробовать, искать, экспериментировать, а самое главное, самовыражаться. Следовательно , для того, чтобы полноценно развивать творчество, необходимо наполнять ребенка новыми зрительными и чувственными впечатлениями, которые помогут ему разнообразить и обогатить сюжеты рисунков, проводить индивидуальную работу для лучшего усвоения знаний.

В ходе нашего  исследования мы пришли к выводу, что эффективным средством развития творчества в старшем дошкольном возрасте в условиях ДОУ является сюжетное рисование, т.к. эффективность сюжетного рисования обусловлена такими специфическими особенностями, как вариативность способов создания рисунка, поиск выразительных средств в передаче образов изображения, возможность создания неповторимых продуктов детской деятельности (сюжетно - тематических рисунков).

Информация о работе Развитие творчества детей старшего дошкольного возраста в процессе продуктивной деятельности по обучению сюжетному рисованию