Методика работы акварелью в начальной школе

По таблице «Как дерево растет» рассмотрим зависимость расположения ветвей и характера силуэта от породы дерева.

- Бумагу к уроку мы затонировали в нежные оттенки осенней природы.

- Рисовать будем сразу кистью, подбирая на палитре гамму оттенков золотой осени (таблица «Палитра осеннего леса»).

При изображении пейзажа сначала намечается линия горизонта, затем рисуется часть природного мотива, находящаяся близко от нас и та, которая удалена от нас.

При работе красками обратите внимание на некоторые правила воздушной перспективы. - «Удаляясь от нас, предметы все больше погружаются в воздушную среду, теряя ясность и четкость очертаний. Темные предметы на расстоянии приобретают холодные оттенки (чаще всего голубоватые, иногда темно-синие) светлые - темные. Лучше всего издалека заметны красные, оранжевые и другие теплые тона. Контрасты света и тени, материальность предметов стушевывается по мере удаления: они приобретают характер силуэтов (см. Приложение 5).

Если изобразить дерево, придав ему резкие очертания, насыщенную окраску, рельефность, фактурность, то оно будет представляться близко к нам расположенным. Теряя эти качества, дерево словно удаляется от нас (таблица «Палитра осеннего леса»)».

5.Самостоятельная работа учащихся - выполнение творческой композиции кистью и красками.

В ходе самостоятельной работы - индивидуальная помощь.

6.Подведение итогов.

Коллективный анализ детских работ.

 

 

 

 

 

 

 

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Изучив все вопросы курсовой работы, мы пришли к выводу, что в начальной школе на уроках изобразительного искусства очень часто применяют в работе акварель.

Для обучения основам живописи в общеобразовательных учреждениях используется акварельные краски. Существует много способов нанесения красок на плоскость. Учащиеся начальных классов осваивают следующие приёмы: «лессировка» (нанесение тонких прозрачных слоев краски поверх высохшего красочного слоя), «алла прима» (достижение нужного цветового решения сразу за одно покрытие), «раздельные мазки».

Занятия акварельной живописью развивают чувства цвета. Непосредственное соприкосновение с акварельной краской, сравнение цвета краски с окружающими предметами и природой, получение оттенков при помощи воды, смешение акварельных красок для получения нового цвета – все это обязательно входит в обучение акварельной живописи.

Основная цель курсовой работы была - исследование теоретического и методического материала по теме «Методика работы акварелью в начальной школе».

  В ходе работы были рассмотрены следующие вопросы:

     - История развития акварельной живописи;

- Материалы для работы акварелью;

- Приемы работы акварелью;

- Методика работы акварелью.

Сначала был составлен план работы по ходу исследования, затем по каждой части были определены теоретические и методические основы изучаемой проблемы.

Во введении раскрывается актуальность выбора темы, формулируются компоненты методологического аппарата: объект, предмет, гипотеза, цели и задачи исследования.

Все теоретические и методические материалы были проанализированы и объединены в 1 главу. В ней рассматривается обоснование разрабатываемой проблемы в теории  и практике, посредством сравнительного анализа литературы; говорится об истории развития акварельной живописи, о материалах и приемах работы акварелью.

В методической части представлены:

1. Разработка конспекта урока по теме: «Рисование цветов акварелью «по-сырому».
2. Разработка конспекта внеклассного занятия по теме: «Изображение осеннего леса».

 Наше предположение, что изучение истории и технологии работы акварелью, материалов и приемов  позволит разработке конспектов уроков по работе акварельными красками в начальной школе в данном исследовании оказалось верным.      

Приложение содержит репродукции картин художников, работавших в акварельной технике, иллюстрации к уроку и внеклассному занятию.

Подводя итог по работе можно сделать вывод, что углубленное изучение данного вопроса имеет важное значение для учителя изобразительного искусства, руководителя кружка по акварельной живописи. При исследовании мы убедились в том, что на уроках и внеклассных занятиях в начальной школе используются различные формы работы акварелью, изучаются различные приемы работы акварельными красками.

Материал данной курсовой работы можно использовать на уроках изобразительного искусства в педагогическом колледже, а также на уроках и внеклассных занятиях в начальной школе студентами-практикантами и учителями изобразительного искусства.  

 

 

 

 

СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

1. Жемчугова П.П.  Изобразительное искусство. – СПб.: Литера, 2006. – 128 с.
2. Косминская В.Б., Халезова Н.Б.  Основы изобразительного  искусства и методика руководства изобразительной деятельностью детей. – М.: Просвещение, 1987. - 128 с.
3. Кузин В.С.  Изобразительное искусство и методика его преподавания в школе. – М.: Агар, 1998. - 318 с.
4. Популярная художественная энциклопедия: Архитектура. Живопись. Скульптура. Графика. Декоративное искусство/ Гл. ред. В. М. Полевой. – М.: Сов. энциклопедия, Книга I, А-М.,1986. – 448 с.
5. Программы общеобразовательных учреждений. Изобразительное искусство. Начальные классы./Научный руководитель В.С. Кузин. – М.: Дрофа, 1999. - 224 с.
6. Программы средней общеобразовательной школы. Основы народного и декоративно-прикладного искусства. 1-4 классы/Научный руководитель Т.Я. Шпикалова. – М.: Мозаика-синтез, 1997. – 96 с.
7. Пьянкова Н.И.  Изобразительное искусство в современной школе. – М.: Просвещение, 2006. – 176 с.
8. Сокольникова Н.М.  Изобразительное искусство: 1-й кл.: учебник для четырехл. нач. шк. - М.: АСТ: Астрель, 2009. - 140 с.
9. Сокольникова Н.М.  Изобразительное искусство и  методика его преподавания в начальной школе. - М.: Академия, 2008. - 368 с.
10. Сокольникова Н.М.  Краткий словарь художественных терминов. - Обнинск: Титул, 1996. – 79 с.

 

 

 

 

ПРИЛОЖЕНИЕ 1

 

  

ПРИЛОЖЕНИЕ 2

 

 

          

 

ПРИЛОЖЕНИЕ 3

 

 

 

    

 

 

 

 

ПРИЛОЖЕНИЕ 4

 

ПРИЛОЖЕНИЕ 5