- Отчего возникает такое
настроение?
- Что хотел сказать
художник своей картиной?
- Что он особенно выделил,
чтобы мы это увидели в картине?
Для такой структуры рассматривания
картины отбираются дети, умеющие внимательно
и детально рассматривать и анализировать
картину. Для остальных детей используется
прием точных установок о выполнении ребенком
мыслительных действий в определенном
порядке при ответе на вопрос, о чем картина,
внимательно посмотри, что на ней изображено,
что самое главное, как художник это показал,
а потом отвечай на вопрос о чем картина.
Прием точных установок позволяет
учить детей логично рассуждать, открывает
путь к самостоятельному поиску ответа
на поставленный вопрос, учит восприятию
живописи, видению эстетических достоинств
произведения.
Художник создает произведение
на основе его представлений о мире, содержащих
в себе идеи, взгляды, оценки, установки
общества, которые выстраиваются в картине
в логической взаимосвязи.
Прием точных установок дает
ребенку путь познания замысла художника.
Прием композиционных вариантов
предлагают словесный или наглядный показ
того, как меняется содержание картины,
настроение, выраженный в ней в зависимости
от изменения композиции, (определенного
порядка в соотношении элементов произведения)
или колорита (цветового сочетания), в
картине, людьми, предметами, изображенными
художником.
Понимание взаимосвязи и взаимозависимости
цвета, колористических решений и содержания
картины помогает ребенку осознанно воспринимать
произведение, что углубляет и обостряет
чувства детей, делает их способными сопереживать
героям картины.
Суть следующего приема колористических
вариантов: в изменении колорита картины
путем словесного описания или наложения
цветной пленки на цвет художника.
Детям можно задать следующие
вопросы:
- Что изменилось бы
в настроении картины, в отношениях
людей, если бы художник написал
картину в холодных тонах, а
не в теплых?
- Сравните, какой цвет
«звучит» в картине более красиво
– красный, выбранный художником,
или, скажем, синий.
- Что хотел передать
этим цветом художник? (закрываем
пленкой синего цвета изображенную
художником форму).
Приемы композиционных и колористических
вариантов позволяет научить детей понимать
взаимосвязь между содержанием и средствами
выразительности, одновременно как бы
включает ребенка в «сотворчество» с художником.
Мысленно изменяя цвет картины и ее композиционное
построение, ребенок по-своему повторяет
путь чувств и мыслей художника в процессе
создания произведения, приобретая тем
самым собственный эстетический опыт.
Важно, чтобы ребенок мог высказать
свое отношение к произведению. Вместо
рассказа-образца по картине, который
может привести к пассивному восприятию
произведения, используются расчлененные
вопросы:
- Что понравилось в
картине? – позволяет ребенку
выделить одного героя.
- Чем она понравилась?
– нацеливает ребенка на восприятие
произведения как целостного
художественного образа. Учит выделять
уже не единичный образ, а действие,
устанавливать связь между изображенными
предметами и явлениями. Он подготавливает
ребенка к пониманию, почему понравилась
картина.
В работе используются различного
рода эмоциональные установки:
«Что тебе вспоминается, когда
ты смотришь эту картину?»
«О чем тебе думается?»
«Что тебе представляется?»
Такие чувства, сопереживание,
побуждают ребенка использовать индивидуальный
опыт при восприятии картины.
Лишь на основе последовательного
применения конкретных вопросов и эмоциональных
установок можно подвести детей к пониманию
сложного обобщенного вопроса: «почему
понравилась картина?». Ребенок учится
эмоционально высказывать свое личностное
отношение к понравившемуся произведению.
На третьем этапе ознакомления
детей с живописью используется следующие
приемы
· Сравнение.
· Классификация картин.
· Мысленное создание собственной
картины по названию картины художника.
· Различные дидактические
игры и приемы.
В основе этих приемов лежит
прием сопоставления произведений разных
художников, жанров, сравнение изображенного
на картине со своим личным опытом, реальной
действительностью.
Вначале дается две картины
разных художников одного жанра, но отражающие
разные настроения (контрастные). П.П.Островский
«Сыновья» и А.А.Пластов «Ярмарка», а затем
картины одного художника, но разного
колористического решения «Золотая осень»
и «Март» И.И.Левитана.
Для сравнения можно называть
картины разных художников, но одной тематики.
Вначале репродукции сравниваем
по контрасту – настроению, цвету, композиции,
выделяя лишь один признак, затем дети
учатся определять отличительные признаки
– по цвету, расположению, освещенности,
динамике.
Умению сравнивать картины по
контрасту учат при помощи приема классификации
картин по теме, общему цветовому решению,
настроению, жанру. (отбираем вначале те,
что рассказывают нам о времени года, отобрать
попарно: покой и движение, веселье, радость
и задумчивость, грусть.)
Картины, выполненные цветовыми
пятнами и ярким сочным, локальным цветом
(«Хлебное поле» Н.П. Рышева и «Месяц хлебный»
А.В. Усачева, «Раздолье» А.А. Дейнеки, «Сыновья»
П.П. Осовского, «Мартовские тени» В.Я.
Юкина и «Семья» Ю.П. Кугача.)
Для творческого восприятия
картины детей надо побуждать к постановке
вопросов о просмотренном произведении:
«Дети, давайте задавать друг другу вопросы
об этом произведении. Кто хочет задать
вопрос? Какой вопрос хочешь задать ты?
О чем бы ты хотел спросить товарища?»
Конкурс «Кто задаст больше
вопросов о данном произведении?»
Игровые приемы: роль корреспондента,
художника, экскурсовода. Вопросы лучше
объединять в группы:
1. О средствах выразительности,
используемых художником: Как написал
художник светлый день, а солнца
нет? Почему у одного художника
все четко вырисовывается, а у
другого нечетко?
2. О нравственных нормах
поведения людей: А для чего
так много полотна ткут ткачихи?
А почему дети убирают картошку?
3. О деятельности самого
художника: Как получились у художника
такие яркие краски. Почему братья
Ткачевы написали на картине
«Трудовые будни» себя? Почему
художники знают, о чем писать
картины?
4. О событиях, предшествующих
картине и последующих: Как дальше
будут праздновать день рождения
железной дороги? (В.Ф.Жемерикин «Серебряные
рельсы») и т.д.
5. Об окружающей действительности:
Почему Красная площадь называется
красной? (К.Ф.Юон «Демонстрация на Красной
площади») и т.д.
1.3 Теоретические
основы формирования эстетического вкуса
детей дошкольного возраста
Существует множество определений
понятия «эстетическое воспитание», но,
рассмотрев лишь некоторые из них, можно
выделить основные положения, раскрывающие
его сущность.
Во-первых, это процесс
целенаправленного воздействия. Во-вторых,
это формирование способности
воспринимать и видеть красоту
в искусстве и в жизни, оценивать
ее. В-третьих, задача эстетического
воспитания – формирование эстетических
вкусов и идеалов личности. И,
наконец, в-четвертых, - развитие способности
к самостоятельному творчеству
и созданию прекрасного [10].
Это воспитание начинается
с воспитания у ребенка эстетической
восприимчивости ко всему, что
его окружает. «Это вполне доступная
задача, пишет известный исследователь
художественного воспитания детей
Г.В. Лабунская. - Даже самому маленькому
ребенку присущи элементарные эстетические
чувства. Он тянется к яркой народной игрушке,
он ощущает удовольствие, слушая веселую
песенку.… Как часто мы слышим от ребенка
восторженные восклицания: «Посмотри,
какой красивый цветок!», «Смотри, какая
бабочка!» Но мы не всегда обращаем на
это должное внимание» [26].
Яркие зрительные образы
живописных произведений эмоционально
воспринимаются детьми, будят их
фантазию, воображение, развивают наблюдательность
и интерес ко всему окружающему.
Рассматривая картины, отвечая на
вопросы педагога, высказывая свое
отношение к изображенному на них, дети
учатся понимать, чувствовать «дух» искусства
[52].
По мнению Н.А. Ветлугиной,
благодаря взаимодействию чувственного
восприятия, эмоций, слова, эстетическое
переживание ребенка обогащается
и становится разностороннее. Анализ детских
высказываний свидетельствует о зарождающемся
вкусе [52].
Многочисленные проблемы, которые
стояли и стоят перед исследователями
проблем формирования эстетического вкуса,
были сформулированы довольно отчетливо
уже в первых работах на эту тему: «Существует
хороший вкус, и только он хорош, - пишет
французский теоретик искусства Шарль
Баттё – В чем же он состоит? От чего зависит?
От объекта или гения, оперирующего этим
объектом? Существуют ли вкусовые критерии?
Что является его органом – ум или сердце,
или то и другое?» [16].
Воспитание эстетического
вкуса – одна из наиболее
сложных задач, успешное осуществление
которой является важнейшим критерием
эффективности всего эстетического
воспитания в целом. С воспитанием
вкуса личности, эстетические взгляды
общества, его эстетические принципы
и установки превращаются в глубокие,
основательные эстетические убеждения
человека, делаются его эстетическими
привычками; именно эстетический вкус,
как внутреннее побуждение к конкретному
акту поведения, к оценке своей деятельности
и поступков, облика, манеры действия других
людей, к эстетической оценке предметов
и явлений окружающего мира, характеризует
реальное эстетическое сознание, истинные
эстетические потребности и стремления
личности.
Эстетический вкус
и создаваемые на его основе
продукты составляют реальность
эстетического сознания человека.
Основными категориями
эстетического сознания являются
эстетическое чувство, эстетическая
потребность, эстетический вкус, эстетическая
теория и эстетический идеал.
Этот перечень не полон, но
он охватывает основные стороны
сознания эстетического субъекта.
Рассмотрим содержание
понятия «эстетический вкус».
Эстетический вкус
по своей сущности выступает
как своеобразный регулятор эстетической
деятельности и эстетического
восприятия мира человеком. Вкус
выступает как своеобразное средство
отражения эстетических достоинств
самых различных предметов действительности,
и как воплощение в непосредственно-эмоциональной
форме эстетического отношения
человека к этим предметам, и как критерий
совершенства или несовершенства деятельности
по преобразованию мира в соответствии
с законами красоты и результатов продуктов
этой деятельности.
Вкус представляет
собой устойчивую систему эстетических
симпатий и предпочтений, а также
и антипатий, конкретизирует и
«расшифровывает» эстетические потребности
[40].
Эстетические потребности
составляют основу художественного
вкуса.
На развитие эстетических
потребностей влияют предметы
эстетического восприятия: произведения
искусства и литературы, архитектура
и музыка, народное творчество, самодеятельное
искусство. Важнейшее место среди
них занимают произведения изобразительного
искусства.
Человек, воспринимая
графику, живопись, архитектуру, скульптуру
видит их эстетические качества,
которые оказывают влияние на
развитие эстетических потребностей,
оценок, суждений [52].
В словаре по эстетике
«вкус эстетический» определяется
как способность человека по чувству
удовольствия или неудовольствия («нравится»
- «не нравится») дифференцированно воспринимать
и оценивать различные эстетические объекты,
отличать прекрасное от безобразного
в действительности и в искусстве. По отношению
к оценке произведений искусства вкус
эстетический конкретизируется как художественный
вкус [51].
Художественным вкусом
должен обладать в первую очередь
сам создатель произведений искусства,
поскольку он в известной степени «программирует»
характер дальнейшего восприятия своих
произведений и в некотором смысле является
«законодателем» эстетических вкусов
общества.
А.К. Дремов полагает, что
«Эстетический вкус – это способность
непосредственно, по впечатлению, без
особого анализа чувствовать, отличать
подлинно прекрасное, подлинные эстетические
достоинства явлений природы, общественной
жизни и искусства» [11].
Конкретное выражение
эстетического вкуса – оценка!
Эстетический вкус относится
к разряду духовных ценностей
личности. Вкус – это культура
выбора. Художественный вкус является
основой в определении эстетического
отношения к действительности [53].
Вкус есть мерило
выбора и критерий меры. В нем
есть важное, принципиальное, устойчивое
и переходящее, временное, несущественное.
Будучи принципиальным и непримиримым
в первом, истинный вкус динамичен
и гибок во втором.
Критерием хорошего
или дурного вкуса, как верно
отмечает Л.Н. Столович, «выступает
отношение вкусовой оценки к объективной
ценности, соответствие или не соответствие
ее с этой ценностью» [43].
Истинные образцы хорошего
вкуса, учили французские просветители
и, в частности Руссо, определяются
своей близостью к природе, к
ее проявлениям.