Автор работы: Пользователь скрыл имя, 17 Мая 2013 в 20:28, курсовая работа
Актуальность исследования. Родная культура, как отец и мать, должна стать неотъемлемой частью души ребенка, началом, порождающей личность. Сейчас к нам постепенно возвращается национальная память, и мы по-новому начинаем относиться к старинным праздникам, фольклору, в которых народ оставил самое ценное из своих культурных достижений. Приобщение детей к нравственным традициям, способствует узнаванию и укреплению национального самосознания, так важного для сохранения самобытности общества, сохранение истории и определяет будущее нашего народа.
С развитием народной культуры появляются правила обучения и воспитания детей, советы и наставления, заповеди-запреты и заповеди-разрешения. С веками, передаваясь от поколения к поколению, они оттачивались, конкретизировались и дошли до нас, подтверждая понимание нашими предками великого значения воспитания и обучения детей для сохранения и процветания народа4.
Подобные рекомендации, наставления, поучения, своды нравственных норм и правил есть у всех народов. Эти правила, рекомендации и т. д. очень близки по смыслу, по формулировкам, что доказывает наличие общих закономерностей в развитии народных культур, и, в частности, тех их областей, которые относятся к обучению и воспитанию подрастающих поколений: от раскрытия содержания идеала личности к способам и правилам организации воспитательных процессов.
Этнопедагогика включает в себя:
1) основные педагогические
2) понимание ребенка как объект и субъект воспитания (родное дитя, сирота, приемыш, ровесники, друзья, чужие дети, детская среда);
3) функции воспитания (подготовка
к труду, формирование
4) факторы воспитания (природа,
игра, слово, общение, традиция, дело,
быт, искусство, религия,
5) методы воспитания (убеждение, пример, приказ, разъяснение, приучение и упражнение, пожелание и благословение, заклинание, клятва, просьба, совет, намек, одобрение, упрек, укор, уговор, заповедь, поверье, завет, зарок, раскаяние, покаяние, проповедь, завещание, запрет, угроза, проклятие, брань, наказание, побои);
6) средства воспитания (потешки, считалки, пословицы, поговорки, загадки, эпос, сказки, легенды, предания, мифы и т. д.);
7) организацию воспитания (трудовые
объединения детей и молодежи,
молодежные праздники,
Внутри каждой из названных тем − большое число вопросов и проблем, требующих пристального внимания педагога, изучение которых поможет глубже понять особенности народной педагогики и культуры. Например, уход за ребенком − одно из первых педагогических понятий народа. Он включал в себя кормление, пеленание, одевание, купание, лечение, прогулки и т. п. Много веков тому назад народ уже не только представлял эти элементы отдельно, но и связывал с ними отдельных лиц: кормилица, кормилец, няня и т. п. У каждого лица были вполне определенные обязанности. Если кормилицы были из среды простонародья, то кормильцами становились только наиболее знатные бояре и брали их только в княжеские семьи. В крестьянских семьях лучшими няньками оказывались бабушки, старшие сестры и братья.6
Универсальным фактором воспита
Безграничный простор для
Педагогическая наука ставит и решает много проблем, которые никогда не ставились и не могли ставиться народной педагогикой. В то же время и у народной педагогики есть такие находки, на которые педагогическая наука не обращала внимания, несмотря на их бесспорную воспитательную ценность. Этнопедагогические исследования могли бы привлечь внимание педагогов к этим находкам, оживить их, вернуть в народное педагогическое сознание, в том числе и родителям как естественным воспитателям.
История формирования русской народной песенной культуры Белгородско - Курского пограничья тесно связана со сложными эволюционными процессами, происходившими на территории Курского края на протяжении многих веков. В процессе освоения славянами, а затем и русскими исследуемого локуса выделяются три основных периода. Первый связан с существованием в верховьях Псла с давних исторических времен (по крайне мере с IX века) аборигенного славянского населения - северян. Второй период обусловлен колонизационными процессами Московской Руси XVI -XVII веков и строительством Белгородской оборонительной черты. В это время на территории Попселья возникает множество поселений, основанных военными людьми - переселенцами из разных районов государства. Правительственная колонизация соседствует с вольной -на свободные земли приходят переселенцы из Малой и Белой Руси, крестьяне из-за польско-литовского рубежа, беглые крепостные и вольные казаки. Третий период (К^П в.) связан с продолжающейся вольной колонизацией (уже не такой интенсивной) и принудительным переселением на южнорусские земли крестьян помещиками.
Несмотря на первоначально разнородный состав населения, музыкальная культура Попселья является достаточно целостной, единой. Этому способствовало несколько факторов. Порубежный характер края определял единый образ жизни людей южнорусского пограничья XVI - XVII в.в., основными занятиями которых были ратный труд и землепашество. Военные люди составляли единый класс земельных собственников, владевших землей по частному «четвертному» праву. Это выгодно отличало их от простых «экономических» крестьян и ограничивало проникновение в среду «четвертников» представителей других сословий. Другим объединительным фактором была концентрация торговой и культурной жизни вокруг местных административно-хозяйственных центров XVIII в. - Суджи, Обояни, Богатого, способствовавших контактам населения. Также следует учитывать и культурные традиции древнего автохтонного населения (славян - северян), которые вполне могли стать одним из факторов, способствовавших формированию в бассейне реки Псёл единой народной музыкальной культуры.
Новые переселенческие традиции с течением времени видоизменялись, приобретали общие черты, сохраняя, тем не менее, и некоторые из своих прежних качеств в виде очаговых, точечных микротрадиций. Некоторое воздействие на формирование отдельных песенных жанров оказали контакты местных жителей с украинским населением. Это отразилось в заимствовании отдельных образцов поздней песенной лирики, но не коснулось основных, центральных жанров традиции.
Характер сложившейся в Попселье системы музыкальных жанров и формы бытования песенного фольклора позволяют рассматривать исследуемую традицию как составную часть крупного южнорусского песенного стиля. Общими для русского Юга чертами в ней можно считать, прежде всего, доминирование хороводного и свадебного жанров, небольшой удельный вес календарных обрядовых песен, наличие единой системы календарных и семейных праздников и обрядов.8
Самобытность псельской музыкальной культуры на «внешнем» уровне проявляется в целом ряде признаков, связанных, прежде всего, с особенностями бытования песен и инструментальных наигрышей. В центре жанровой системы Попселья находятся календарно ориентированные хороводные песни с ярким плясовым началом, проявляющимся в активной моторной ритмике, насыщенной множеством острых ритмических фигур (пунктирный ритм, синкопы, полиритмия). Местные хороводы отличаются самобытной оригинальной хореографией. Следует особо подчеркнуть, что ни в одной из соседних, а тем более территориально удалённых традиций, плясовые хороводы с сопровождающими их песнями в таком изобилии не встречаются.
По-своему оригинальна сама система местных календарных обрядов. Некоторые обычаи, распространенные повсеместно, в Попселье имеют свои специфические названия. Например, зимние молодежные посиделки здесь называют «досветками» или «кулючками». Редко встречающийся в других местностях христианский праздник в день жен-мироносиц на исследуемой территории называют «маргосками». Проявлением одной из местных микротрадиций (с. Меловое Ракитянского района Белгородской области) может служить присутствие рождественских подблюдных песен - жанра весьма редкого для Юга России.
По представлениям современной музыкальной диалектологии, оригинальность определенной песенной культуры может быть подчеркнута не только наличием, но и отсутствием какого-либо компонента, присущего соседним традициям. Так, собственно календарные обрядовые песни, исполняемые без хореографического движения, в Попселье представлены отрывочно, фрагментарно. Например, жанр новогодних поздравительных песен (колядок, щедровок), весьма распространенный на соседней Украине, здесь зафиксирован в единичных образцах, а в некоторых районах и вовсе отсутствует. Во многих селах колядки, как и «посевания», не пелись, а исполнялись ритмизованным говорком.
Довольно многочисленная группа песен в Попселье связана с основными обрядами жизненного цикла человека - свадебным и погребальным. Местный свадебный обряд, находясь, в целом, в рамках южнорусского, обладает и собственными оригинальными чертами. Своеобразие местной традиционной свадьбы во многом связано с наличием в ней бодрых, энергичных плясовых песен, определяющих жизнеутверждающий, оптимистический характер обряда. Специфическими чертами обладают свадебные обрядовые песни, исполняющиеся в наиболее важные драматургические моменты. Как характерно местную черту следует отметить наличие множества корильных песен, предназначавшихся различным свадебным персонажам. Местной особенностью можно считать отсутствие «девичника» - обязательного для большинства русских традиций.
Музыкальную основу местного погребального обряда составляют духовные стихи - «псальмы» (в основном поздние по происхождению) и плачи.
Оригинальными чертами в Попселье обладает пласт протяжных лирических песен, в котором нашли отражение историко-стадиальные факторы, присущие жанру в данной местности. Ранне традиционные лирические песни (называемых в местных селах «бурлацкими»), во многом сохранили календарную приуроченность и характерные для местных календарных обрядовых песен черты стиля. Другую группу псельской лирики составляют песни более поздние по происхождению. В своем большинстве они не обладают какими-либо местными стилевыми особенностями и часто представлены примерами, имеющими широкое территориальное распространение.
Подтверждением своеобразия псельской культуры в её широких проявлениях могут служить особенности местного декоративно -прикладного искусства. На данной территории сложился устойчивый, целостный комплекс народного костюма, имеющий особые местные черты, причем его ареал практически полностью совпадает с границами распространения псельского музыкального стиля.
Уникален, песенный фольклор Белгородско - Оскольского региона (Валуйский, Волоконовский, Новооскольский, Чернянский, Губкинский, Белгородский, частично Корочанский и Вейделевский районы), свои особые сезонные песни имеются здесь для каждого времени года, каждой знаменательной даты земледельческого календаря: святочные, масленичные, семицкие, покосные, жатвенные, величальные «полевые» песни, исполняемые при прополке, трудовые «корительные», частушки («страдании», «тройками», «Семеновна», «Барыня»), скоморошные, плясовые, хороводные, колыбельные.9
Чрезвычайно богат местный свадебный песенный репертуар, представленный обрядовыми, величальными, лирическими, гостевыми, застольными, шуточными величаниями, ритуальными с неизменным припевом «душель мой», «ладо, ладо».
Узкий звуковой объем последних, внутрислоговые распевы на «е» и «о» огласовки согласных, богатство ритмического рисунка, неразвитость мелодии, преобладание гетерофонного соотношения голосов, унисонные звучания, многообразие поэтических образов свидетельствуют о довольно раннем роисхождении жанра.
В селах Белгородско-Оскольского региона
можно услышать типичные для русского
юга лирические песни, звучащие на «беседах»,
посиделках, во время уличных гуляний.
В целом этим лирическим песням присуща
тонкая отточенность поэтического языка,
разнообразие эпитетов, метафор, широта
мелодического развития, использование
размашистых интонационных ходов (в объеме
сексты, септимы), богатство мелодической
орнаментики, полифонический склад, октавный
подголосок, уникальный исполнительский
прием «взвизгивание» (села Двулучное,
Шелаево, Колосково Валуйского района).
И все же, несмотря
на присутствие в местном песенном фольклоре
общих характерных признаков (преобладание
крестьянской, земледельческой тематики),
этот регион представлен уникальным явлением
в русской народной исполнительской практике
фощеватовским двуххорным пением каноном
свадебных песен. До сих пор нигде в России
ни в прошлом, ни теперь – не было зафиксировано
подобного исполнения. Перед тем как начать
«игру» такой песни, певцы договариваются
между собой: «Мы будем приказывать, а
вы «лелекать», т.е. один хор ведет песню
– рассказывает текст, а второй хор, вступая
вслед, «лелекает» припевные слова. Полифоническое
витье голосов захватывает слушателя
особой мощностью, слитностью и цельностью
многоголосной мелодии. Низкие женские
голоса «ведут песню», мужские высокие
накладываются на женские. Возникает как
бы смешение высокотесситурных и низкотесситурных
красок, отчего песни звучат монолитно,
плотно, но в то же время с ощущением широты
звуковой шкалы. Трудно представить,
что это уникальное певческое искусство,
ведущее свою родословную от культуры
«служилых людей» южнорусского пограничья,
развивалось во многом самостоятельно,
как бы изнутри и, достигнув такого совершенства,
приобрело особую замкнутость и обособленность
от других исполнительских традиций региона.