Анализ форм интермеццо Брамса

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 13 Января 2014 в 17:52, курсовая работа

Краткое описание

В бесчисленном множестве жанров поэтического, музыкального, литературного, изобразительного искусства, в различных национальных культурах, на разных этапах истории человечества занимают свое скромное, порой почти незаметное место жанры, связанные с так называемыми малыми формами, с принципами миниатюры. Как незабудки в полевом букете, художественные создания этих жанров по своим эстетическим функциям не только дополняют монументальное искусство крупных форм, не только создают ему необходимый фон, но и сами по себе исключительно важны и ценны для жизни и искусства.

Прикрепленные файлы: 1 файл

Брамс - Интермеццо.docx

— 313.88 Кб (Скачать документ)

 

8

 

a b  a

8+8+13

 

8


Как мы видим, в первом случае можно выделить вступление и заключение (период единого строения), которые  во второй трактовке становятся первым разделом и, соответственно, репризой промежуточной формы. В целом  разделы интермеццо имеют довольно четкую структуру. Преобладание доминантовой функции на протяжении всей пьесы  придает некое напряжение и динамизирует развитие (все каденции, кроме завершения крайних разделов, серединные половинные автентические).

Таким образом, уже 4 интермеццо op. 76 ярко представляют творческий подход Брамса к трехчастной форме, ее разнообразное наполнение музыкальным материалом.

 Op. 116 («Фантазии для клавира») написан шестнадцатью годами позже. Он также состоит из каприччио и интермеццо. Как и прежде, интермеццо занимают промежуточное положение между каприччио, которые охвачены единым страстно-порывистым настроением. Мир интермеццо в op. 116 предстает здесь как главное, как сущность духовного мира композитора.

Первое интермеццо – op. 116 №2 (ля минор) – вводит в мир лирического созерцания. Это первое интермеццо в творчестве Брамса, имеющее в качестве темы цельную песенную мелодию:

 Однако, ярко мотивное  становление этой темы. Принцип  ядра и развертывания обусловило  двойственность формы – сложная  трехчастная с эпизодом и элементами  вариационности:

 

a b

4+5  4+5

 

a b

32+15

 

a b

4+5  4+8


 

Вариационность проявляется  здесь в интонационно-гармоническом  и структурном родстве почти  всех тем. Первая тема воспринимается непосредственно как ядро, а остальные  – как развивающие его варианты. Первая часть написана в простой  двухчастной безрепризной форме. Она  основана на запевно-припевной структуре. Первый период состоит из двух предложений  повторного строения, однотональный, неквадратный (4+5). Второе предложение расширено  за счет однотактного дополнения, введенного путем мотивного секвенцирования. Первое предложение завершается  серединной половинной автентической  каденцией, второе – полной несовершенной. Второй период тонально и структурно идентичен первому. Фактура его  преобразовывается, проявляется полиритмика. Средняя часть (эпизод) поначалу воспринимается как очередная вариация на первую тему, однако вскоре это ощущение пропадает. Структурно она довольно неустойчива, ярко используется гармонический эллипсис. Эпизод состоит из двух разделов: первый представляет собой мелодико-гармонические  фигурации шестнадцатых в высоком  регистре, включающие эллипсис, второй – мажорное проведение начальной  темы первой части. Она почти целиком  выдерживается на тоническом органном пункте, что придает ей черты заключительного  типа изложения. Однако гармонический  эллипсис проникает и сюда, звучит нисходящий пассаж, приводящий к репризе. Реприза варьирована структурно. Если первый период сохраняется без  изменений, то второй расширяется за счет гармонического варьирования и  секвенцирования во втором периоде (4+8).

Интермеццо op. 116 №4 (ми мажор) – это образ безграничной нежности. Здесь главную роль играет мотивное развитие. В основу положена интонация «h»-«his» (так называемый «лейтмотив томления»):

Он станет своеобразным cantus firmus-ом всего интермеццо.

Форма интермеццо – промежуточная:

 

a b

9+5+10+7+4

 

 

13

 

 

10

Coda

 

13


Первая часть написана в простой трехчастной форме  с варьированным повторением  частей (трех-пятичастная форма с  элементами вариационности). Первый период единого строения заканчивается  полной несовершенной каденцией. Второй – серединной половинной автентической. Третий – полной несовершенной. Четвертый – серединной половинной автентической. Пятый – полной несовершенной, модулирует в тональность III ступени (соль-диез минор). Однако эпизод начинается с доминанты к основной тональности (ми мажор), после чего звучит доминанта к тональности ля мажор. Обе тональности выдержаны на  доминантовых органных пунктах. Реприза значительно сокращена и переработана (период единого строения, 10 тактов). Есть кода, основанная на синтезе материала эпизода и первой части.

Своеобразным контрастом между двумя ми-мажорными интермеццо звучит op. 116 №5(ми минор). Здесь Брамс обращается к шумановским интонациям неуклюжего пьеро. Невесомость мотивов невольно воскрешает облик первых интермеццо op. 76.

 

Форма интермеццо – простая  трехчастная с контрастной серединой:

 

10

 

14+4

 

11


Первая часть представляет собой период единого строения, модулирующий в тональность си мажор. Завершается  период вторгающейся каденцией. Средняя  часть приобретает элегический  характер, неуклюжие мотивы облагораживаются за счет полифонизации голосов, плавного звучания. Есть доминантовый предыкт  к репризе. Реприза варьирована  и расширена за счет дополнения. Реприза завершается в одноименном  основной тональности мажоре, что  придает эффект успокоения после  мятежного изложения основной темы.

Другое интермеццо op. 116 №6 (ми мажор) связано со строгой торжественностью хорала и прелюдированием на клавире. Его форма – промежуточная с трио:

 

a b

 

a

 

Coda

8+6+10

8+10

14

8

       

Первая часть написана в простой трехчастной форме  с развивающей серединой. Первый раздел представляет собой период единого  строения, модулирующий в тональность  до-диез мажор (каденция полная несовершенная). В среднем разделе фактура  полифонизируется, появляются элементы полиритмии. Реприза варьирована. Завершается  полной несовершенной каденцией, однако сопоставлением к тонике основной тональности (ми мажор) дается гармония III ступени, которая станет тоникой средней части. Трио представляет собой период из двух предложений повторного строения, однотональный, неквадратный (8+10). Мелодическая линия здесь плавно переходит из верхнего голоса в средний. Реприза варьирована и сокращена (период единого строения). Есть кода, основанная на материале трио. Однако здесь она звучит светлее за счет мажорного лада.

Таким образом, в интермеццо op. 116 мы можем пронаблюдать значительное усложнение как гармонического, так и мелодического языка Брамса. И, безусловно, тяготение к усложнению форм, структур этих форм.

В последних двух фортепианных опусах (118, 119) интермеццо сохраняется  как основа, однако вместо исчезнувшего каприччио мы видим довольно разнообразные  жанровые образцы: op. 118 – баллада, романс; op. 119 – рапсодия. Большее разнообразие мы находим и в самих интермеццо.

Интермеццо op. 118 №1 (ля минор) открывает новый цикл. Интонационно и эмоционально оно напоминает лирику Чайковского или Рахманинова. Форма интермеццо – простая трехчастная с развивающей серединой:

 

10

 

10

 

21


Первый раздел представляет собой период единого строения, завершающийся  полной несовершенной каденцией  в тональности до мажор. Стоит отметить особенности ладотонального плана интермеццо. Интересно, что при основной тональности ля минор, начинается оно с доминанты к фа мажору. Первый период, как уже было сказано, завершается в тональности до мажор. И только во втором периоде (средний раздел) сопоставлением дается доминанта основной тональности. Происходит ряд отклонений по родственным тональностям, ярко используется гармония уменьшенного вводного септаккорда. Реприза расширена. Происходит возвращение в тональность фа мажор, однако в конце минорная тоника подменяется ее мажорным вариантом, достигая эффекта просветления. Некоторые исследователи считают, что форма интермеццо – старинная двухчастная, в которой раздел A – первая часть (период типа развертывания), B и - вторая часть, непосредственно развитие и реприза.

Интермеццо op. 118 №2 (ля мажор) звучит как реминисценция ля-мажорного интермеццо из op. 76. В них можно обнаружить интонационные переклички различных тем. Однако, форма интермеццо из op. 118 значительно усложняется (в данном случае это сложная трехчастная с трио):

 

 

      a

     4+4 4+14  4  4+6

 

 

   a   b

   8+8+12

 

 

        a  a  b

        4+4  8+14+10


Первая часть написана в двойной простой двухчастной  форме. Первый период состоит из двух предложений повторного строения, модулирующий в тональность доминанты (ми мажор), квадратный. Первое предложение заканчивается  серединной половинной автентической  каденцией. Второе – полной несовершенной. Период повторен. Второй период начинается с гармонии VI низкой ступени в ми мажоре, его первое предложение выдержано на доминантовом органном пункте к ля мажору. Второе предложение сильно расширено (14 тактов) за счет расширения и секвенцирования отдельных мотивов. Второе проведение частей варьировано. Первый период сокращается до одного предложения, однако второй звучит практически без изменений от другого аккордового звука в мелодии, есть дополнение. Трио оттеняет светлую лирику первой части своим несколько меланхоличным звучанием. Форма его – простая трехчастная с расширенной репризой. Первый раздел представляет собой период единого строения, завершающийся серединной половинной автентической каденцией, после чего звучит средний раздел в одноименном мажоре (фа-диез мажор). Здесь ноктюрновую гомофонно-гармоническую фактуру сменяет хорал. Реприза синтезирует барочные и романтические традиции. Здесь уже знакомая нам тема в фа-диез миноре звучит в вертикально-подвижном контрапункте:

 


 Фактура полифонизируется. Период расширен за счет дополнения.

Реприза сокращена (первый период не повторяется).

Интермеццо op. 118 №4 (фа минор) имеет интермедийный характер. Здесь композитор вновь обращается к барочной традиции, полифонизируя фактуру и развивая мотивы главной темы своеобразным микроканоном. Форма интермеццо – промежуточная с эпизодом:

 

a b

 

 

4+8 27 4+9

48

34

     

Первая часть написана в простой трехчастной форме  с развивающей серединой. Первый период состоит из двух предложений  повторного строения, однотональный, неквадратный (4+8). Оба предложения завершаются  серединной половинной автентической  каденцией. Средний продолжает развивать  мотивы первого, постепенно уводя в  диезную сферу (си мажор). Реприза  расширена за счет дополнения во втором предложении. Средняя часть резко  контрастна. Сопоставлением дается параллельная тональность (ля-бемоль мажор), который  представлен регистровыми перекличками аккордов (своеобразный эффект колокольности). Однако, вскоре в лирико-созерцательную музыкальную ткань проникают элементы первой части, несущий мятежный характер и готовя тем самым репризу. Реприза переработана и динамизирована. Она является синтезом первых двух разделов: сохраняется канонический мотив, однако теперь он звучит в сочетании с яркими регистровыми перекличками. Реприза по форме представляет собой период единого строения. Завершается интермеццо в тональности фа мажор утверждением светлого настроения.

Завершает цикл интермеццо op. 118 №6 (ми-бемоль минор). Оно отличается еще большей интенсивностью развития. Мелодическое ядро здесь поначалу представлено одноголосно (при этом стоит ремарка sotto voce). Из него вырастает драматическая тема, которую сопровождают стремительные пассажи тридцать вторых. Сама тема интонационно напоминает Dies irae:

Форма интермеццо – простая  трехчастная:

 

 

  a

 

   20+20

4+8

   28+6

     

Каждая часть представлена периодом из двух предложений. Первая часть – период из двух предложений  повторного строения, однотональный, модулирующий в тональность VII натуральной ступени (си-бемоль минор). Предложения масштабны за счет прелюдийного (импровизационно-созерцательного) характера каждого из них. Первое предложение завершается полной несовершенной каденцией в тональности си-бемоль минор. Во втором предложении гармонические фигурации сопровождения становятся еще более драматичными, однако ладотональный план сохраняется. Особую остроту драматизму также придает динамика (p, pp). Средняя часть контрастирует ладово и интонационно. Мятежный характер продолжает развиваться здесь, но уже в мелодии. Интонации приобретают героико-волевой характер. Средняя часть представляет собой период из двух предложений, повторного строения, однотональный, неквадратный (4+8). Реприза динамизирована. Вновь это синтез первых двух разделов формы, однако, на этот раз в нее непосредственно проникает тематизм средней части. При этом достигается невероятная цельность формы. Второе предложение сильно сокращено, что обуславливается мощным драматическим развитием в первом.

Таким образом, op. 118 является кульминацией развития музыкальной мысли, образов и форм среди всех интермеццо Брамса. Здесь мы можем наблюдать крайнее усложнение музыкального языка, еще более ярко выраженную тенденцию синтезирования романтических и барочных традиций. Однако при всей сложности форм интермеццо сохраняют свою стройность, четкость. Тематическое единство еще более способствует монолитности этих форм.

Op. 119 представлен тремя интермеццо (№1 – си минор, №2 – ми минор и №3 – до мажор). Здесь Брамс уже не использует столь сложные структуры, хотя тенденция барочного развития сохраняется. Разделы простых трехчастных форм представлены более четкими периодами, грани формы в целом ярче очерчены. В этом опусе уже не встречаются разомкнутые построения, хотя импровизационность и вариационность все же присутствуют. Можно даже сказать, что Брамс достигает своеобразной «золотой середины» формообразования в этих трех интермеццо.

Информация о работе Анализ форм интермеццо Брамса