Контрольная работа по "Истории рекламы"

Важнейшей задачей большевиков  было запрещение печатать объявления где-нибудь кроме газет, издаваемых Советами в провинции и в городах  и центральным Советом в Питере для всей России. Декретом была введена  монополия на печатание за плату  объявлений в периодических изданиях печати, равно в сборниках и  афишах, а также сдача объявлений в киоски, конторы и учреждения. Во время ранней советской власти реклама полностью сводилась к одному политическому типу. Советская власть использовала ее в целях собственной популяризации, мобилизации населения в Красную Армию, сбора средств и пожертвований. Уже позже, когда проблемы войны и борьбы с белогвардейцами отошли на второй план, темы рекламы стала более разнообразной.

Носители рекламы были довольно однообразны, в основном красочные плакаты. Уровень советской рекламы оценивается историками как довольно высокий.

Можно заметить, что основные темы государственной рекламы советского времени отражали государственную  политику. Можно условно выделить следующие темы, волнующие государственную власть:

• война; военная тематика преобладала во всех сферах жизни страны сразу после отречения Николая II от власти. Выходили яркие плакаты с хлесткими запоминающимися лозунгами. Такую рекламу можно разделить на два типа государственно-социальную и военную;
• помощь голодающим и больным;
• призыв к здоровому образу жизни;
• воспевание коммунистических ценностей.

Прославление коммунистических ценностей занимало важное место  в деятельности советского правительства. Для продвижения идеалов коммунизма партия часто использовало социальную рекламу. Коммунистические ценности представлялись как нравственные и общезначимые идеалы. Даже рекламируя действительно  социальные ценности, правительство  придавало им политический контекст. Например, один из плакатов советского времени изображает В. И. Ленина на трибуне, сзади него солнце. Надпись на плакате  такова: «Владыкой мира будет труд». Она расположена так, что бросаются  в глаза только первые два слова. Таким образом, слова «владыка мира» ассоциируются с вождем революции. Труд как бы провозглашается не просто социальной ценностью, а исключительно ценностью коммунизма. Плакат, нарисованный неизвестным художником, изображает счастливые толпы людей с флагами на фоне домика с надписью «Коммунистическая партия», а вверху жирными буквами призыв: «Идите в коммунистическую партию!». Во время коллективизации важно было внушить гражданам необходимость проводимых правительством преобразований и убедить их всячески содействовать ему. На плакате М. Ушакова-Поскочина 1925 года изображены молодые девушки с книгами о партии в руках. Надпись на плакате следующая: «Крестьянка, укрепляй союз рабочих и крестьян – он сделает СССР непобедимым».

Много энергии отдал рекламе  выдающийся поэт В.В. Маяковский. Агитпоэмы и агитстихи Маяковского, лозунги-плакаты — все это было "не только надежным средством воздействия на самосознание широких народных масс, но и "инструментом стимулирования их поэтического и художественного вкуса, "революционизирования вкуса", как определил сам поэт"

Агитационная поэзия Маяковского  опирается на строго научные принципы политики, из которых основным является признание решающей роли масс во всех исторических событиях.

В. Маяковский — один из немногих — использовал в рекламных плакатах юмор и даже неологизмы. 
Например:

Для салатов, соусов 
и прочих ед 
Лучше масла 
не было и нет.

Широко известен слоган — «Нигде кроме, как в Моссельпроме». Поэт написал много и других слоганов для рекламных плакатов Моссельпрома, с которым активно сотрудничал. Например:

Печенье не черствеет! 
Питательнее, выгоднее булки! 
Продает Моссельпром, 
отделения в любом переулке!

 

Плакат с использованием рифмованных слоганов прижился в  нашей стране благодаря влиянию, именно В. Маяковского.

Надо отметить, что работа в жанре плаката была для В. Маяковского многоплановой. Например, в период Окон сатиры РОСТА (1919 — 1922) он не только писал стихи для плакатов, но и был организатором производства, художником.

Задача Маяковского-художника  как раз и состояла в том, чтобы  превратить "даже политически неподготовленных" людей и сознательную творческую силу современного исторического процесса. Маяковский-агитатор является просветителем, поэтическое слово которого доходит  до "артезианских глубин" людских  сердец. Борьба Маяковского за политическую поэзию была составной частью борьбы поэта за народность искусства. В  предисловии к сборнику "Вещи этого года" (1923) Маяковский писал, что для него "маленькие задачки  чистого стиходелания отступают перед широкими целями помощи словом строительству коммуны".

Отечественный плакат в начале 1920-х годов стремительно обрел  оригинальный облик, выделивший его  среди плакатного искусства западноевропейских стран. Композиционные эксперименты с  блоками текста, шрифтами, цветом, геометрическими  фигурами и фотографическими изображениями  подвели художников к созданию плаката  новой «конструкции». Он не только информировал, просвещал и агитировал, но и «революционно  перестраивал» сознание граждан  художественными средствами, свободными от излишеств традиционной описательности и иллюстративности. Язык такого плаката был сродни языку архитектурных и книжных экспериментов, литературных и театральных новаций, кинематографического монтажа тех лет.

Дмитрий Моор - один из родоначальников советской политической графики, в первую очередь политического плаката и карикатуры. Вместе с другими прогрессивными деятелями культуры он активно участвовал в создании и становлении совершенно нового, советского агитационно-массового искусства, искусства партийного и глубоко народного, ясного и доходчивого по своей идейно-образной структуре, четкого по политической направленности. Связь с революционной действительностью на каждом этапе творчества художника определяла и выбор тематики и выразительную форму его плакатов, сатирических листов и карикатур. Моор оставался верен своим творческим принципам до конца жизни, которую безраздельно отдал Коммунистической партии, социалистической Родине.

Гражданственность - основной пафос его искусства. Ему принадлежат  слова: "Требования, которые вправе предъявить наша страна художнику, - необычайно велики. Он должен быть не только профессионалом, мастером своего дела, но и гражданином  своей страны, и средствами своего художественного мастерства служить  великому делу борьбы за социализм, за построение бесклассового общества".

Кто не помнит плакат Д.С.Моора "Ты записался добровольцем?". Красноармеец, за плечами которого круто поднимались дымы заводов и фабрик, в упор спрашивал каждого, что он сделал для защиты завоеваний Октября. В годы революции и гражданской войны плакат приобрел важнейшее значение. В эти тяжелые дни выходило мало газет. Очень часто газету заменял плакат. Искусство плаката было доступно широким массам, его образы были понятны каждому, а короткий энергичный текст - лозунг, сопровождавший изображение, - запоминался и призывал к действию. Агитационные плакаты посылались на фронты гражданской войны наравне с патронами и снарядами, их расклеивали на стенах городов отражавших нападение белогвардейских генералов и иностранных интервентов. Внизу на ярком поле плаката обычно помещалась надпись: "Всякий срывающий или заклеивающий этот плакат - делает контрреволюционное дело". Плакат боролся, он был оружием, и его, как оружие, берегли.

Эффективно было сотрудничество В. Маяковского с А. Родченко, который вводил в рекламные плакаты свои фотографии, фотоколлажи. Эти титаны советского искусства создали в содружестве более 300 работ. 
В 1925 году в Париже на Международной художественно-промышленной выставке цикл плакатов В. Маяковского и А. Родченко был удостоен серебряной медали.

В. Маяковский и А. Родченко работали для различных учреждений, не только для Моссельпрома, но и для ГУМа, Резинотреста, Чаеуправления.

Александр Родченко - русский художник и фотограф, один из лидеров русского авангарда первой половины XX в. Один из основоположников конструктивизма, родоначальник дизайна и рекламы в СССР. Работал совместно со своей женой, художником-дизайнером Варварой Степановой.

В 1917 году, сразу же после  Февральской революции в Москве создается профсоюз художников-живописцев. Родченко становится секретарем его  Молодой Федерации, и занимается, в основном, организацией нормальных условий жизни и работы для  молодых художников. В это же время  вместе с Г. Б. Якуловым, В. Татлиным и другими он работает над оформлением кафе «Питтореск» в Москве, а с 1918 по 1921 служит в отделе ИЗО Наркомпроса, заведует Музейным бюро. Одновременно с работой в наркомате разрабатывал серии графических, живописных и пространственных абстрактно-геометрических минималистских работ. С 1916 начал участвовать в важнейших выставках русского авангарда (на выставке «Магазин», организованной Владимиром Татлиным) и в архитектурных конкурсах.

В 1930 был одним из организаторов  фотогруппы «Октябрь». В 1931 на выставке группы «Октябрь» в Москве в Доме печати выставил ряд дискуссионных снимков — снятые с нижней точки «Пионерку» и «Пионера-трубача», 1930; серию динамичных кадров «Лесопильный завод Вахтан», 1931 — послужившую мишенью для разгромной критики и обвинения в формализме и нежелании перестраиваться в соответствии с задачами «пролетарской фотографии».

Пропагандировал новый, динамичный, документально точный взгляд на мир, отстаивал необходимость освоения верхних и нижних точек зрения в фотографии. Участвовал в выставке «Советская фотография за 10 лет» (1928, Москва). Как фотограф, Родченко стал известен благодаря экспериментам с ракурсом и точками фотосъемки.

В конце 1920-х — начале 1930-х годов был фотокорреспондентом  в газете «Вечерняя Москва», журналах «30 дней», «Даешь», «Пионер», «Огонек» и «Радиослушатель». Одновременно работал в кино (художник фильмов «Москва в Октябре», 1927, «Журналистка», 1927-28, «Кукла с миллионами» и «Альбидум», 1928) и театре (постановки «Инга» и «Клоп», 1929), разрабатывая оригинальную мебель, костюмы и декорации.

С 1933 работал как художник-оформитель журнала «СССР на стройке», фотоальбомов «10 лет Узбекистана», «Первая конная», «Красная армия», «Советская авиация» и других (совместно с супругой В. Степановой). Продолжал занятия  живописью в 1930—1940-е годы. Был  членом жюри и художником-оформителем  многих фотовыставок, входил в состав президиума фотосекции профессионального союза кинофотоработников, был членом МОСХа (Московская организация Союза художников СССР) с 1932 года. В 1936 участвовал в «Выставке мастеров советского фотоискусства». С 1928 года регулярно посылал свои работы на фотографические салоны в США, Францию, Испанию, Великобританию, Чехословакию и другие страны

Применил фотомонтаж для  иллюстрирования книг, например, «Про это» В. Маяковского. В 1930-х годах  от раннего творчества, проникнутого революционным романтическим энтузиазмом, А. Родченко перешел к выполнению пропагандистских государственных  задач: оформил много номеров  журнала «СССР на стройке», в 1933 году участвовал в поездке на Беломоро-Балтийский канал, где сделал большую серию репортажных снимков. В 1938—1940 годах фотографировал артистов цирка, позже вернулся к живописи.

 

 

 

 

 

Библиографический список

1. Ученова В.В. История рекламы: учебник для студентов вузов, обучающихся по специальностям «Журналистика», «Реклама», «Связи с общественностью» / В.В. Ученова, Н.В. Старых. – 3-е изд., перераб. и доп. – М.: ЮНИТИ-ДАНА, 2008. – 495 с.: цв. Ил.

2. Шарков Ф.И. Реклама в коммуникационном процессе: Учебник. – М.: Издательско-торговая корпорация «Дашков и Ко», 2008. – 348 с.

3. Дж. Сивулка МЫЛО, СЕКС И СИГАРЕТЫ

4. www.mayakovsky-reklama.narod.ru

5. www.advertiser-school.ru