Влияние творчества Батюшкова и Жуковского на любовную лирику Пушкина

В 1836 году А.С.Пушкин три раза побывал на дуэли, он сам уже искал смерти, жизнь выжимала из него все соки. Хоть и говорят, что Наталья виновна в смерти поэта, он сам отказывается от этого, говоря себе перед смертью «Будь спокойна, ты невинна в этом». [Аринштейн: 189]

История эта трагична не из-за любви, как у В.А.Жуковского и К.Н.Батюшкова, но трагедией можно назвать жизнь Натальи. Она любила мужа всем сердцем и, когда он умер, она очень страдала, билась в конвульсиях, призывала мужа, обвиняя себя в его смерти. Хоть он и сказал ей о ее невиновности, Наталья не могла себя простить до конца жизни.

В целом, можно сделать вывод, что у всех трех поэтов была почва для множества любовных произведений. Три совершенно разные истории о любви выливаются впоследствии в знаменитые и замечательные произведения. Несмотря на несчастные судьбы поэтов, их поэзия, а точнее любовная лирика выражает все краски самого прекрасного чувства в мире – любви. Далее мы рассмотрим, как В.А.Жуковский, К.Н.Батюшков и А.С.Пушкин писали любовную лирику, и что Пушкин перенял у старших поэтов для своего творчества.

 

Глава II Особенности любовной лирики В.А.Жуковского, К.Н.Батюшкова и А.С.Пушкина

 

2. 1 Возвышенность любовной лирики  В.А.Жуковского

 

Главной особенностью поэзии В.А.Жуковского была автобиографичность. Ни один поэт так сильно не был привязан к своему лирическому герою. Как сказал В.Г.Белинский, по стихотворениям Василия Андреевича можно прочесть всю его биографию. Он довольно точно описывал весь свой жизненный путь в своих произведениях. В его поэзии чаще звучат ноты несчастной любви, точнее, невозможности быть рядом с любимым человеком:

О милый друг! теперь с тобою радость!

А я один - и мой печален путь;

Живи, вкушай невинной жизни сладость;

В душе не изменись; достойна счастья будь...

«Песня» (О милый друг!)

[Жуковский: 270]

Вся любовная лирика В.А.Жуковского разделяется на две части – до и после смерти Марии Протасовой. В итоге Василий Андреевич приходит к выводу, что быть вместе и достичь идеального чувства можно только после смерти, поэтому у него нет четкого образа возлюбленной девушки, в стихотворениях Мария предстает как высшее существо, например, в обличии ангела.

Мой друг, хранитель-ангел мой,

О ты, с которой нет сравненья,

Люблю тебя, дышу тобой;

Но где для страсти выраженья?

«Песня» (Мой друг, хранитель-ангел мой) [Жуковский: 273]

Поэт преисполняется уверенностью в счастье за гробом. Особенно он понимает это после трагедии его возлюбленной. Когда Василий Андреевич впадает в долгую депрессию, он пишет стихи, в которых Мария предстает как привидение или же воспоминание:

Ты предо мною

Стояла тихо.

Твой взор унылый

Был полон чувства.

Он мне напомнил

О милом прошлом..

Он был последний

На здешнем свете.

Ты удалилась,

Как тихий ангел;

Твоя могила,

Как рай, спокойна!

«19 марта 1823»

[Жуковский: 10]

Но все же поэт не может показать всю ту боль, все чувства, которые он испытывал. Он уверен, что невозможно словами описать самое сильное в мире чувство – любовь. В стихах В.А.Жуковского был изложен весь его внутренний мир. На протяжении всей поэзии его мы видим боль и горечь. Лирика Василия Андреевича просто пропитана печалью и любовью. Любовью он жил, любовь передавал в стихотворениях.

Я неволен, очарован!

Я к неволе золотой,

Обессиленный, прикован

Шелковинкою одной!

И бежать очарованья

Нет ни силы, ни желанья!

Рад тоске! хочу любить!..

Видно, сердце, так и быть!

«Новая любовь – новая жизнь», январь или февраль 1818

[Жуковский: 301]

 

2. 2 Реалистичность в любовной  лирике К.Н.Батюшкова

 

Поэзия любви, созданная К.Н.Батюшковым, яснее всего демонстрирует его отказ от морализма и манерности сентиментализма. [Фридман: 150] Любовная лирика К.Н.Батюшкова была очень сложна для читателя того времени, она поражала тонкостью толкования чувства любви. Батюшков показывает любовь с бунтарской точки зрения, как всеохватывающую, всепоглощающую страсть:

Любви непобедима сила! Она мой верный щит в войне; Булат в руке, а в сердце Лила,- Чего страшиться мне?

«Разлука»

[Батюшков: 148]

Любовная лирика К.Н.Батюшкова коренным образом отличается от лирики В.А.Жуковского. Если у второго любовь возможна только после смерти, то у первого, наоборот, любовь выражена во всех жизненных красках:

Любимца Кипридина, В любви победителя, И миртом, и розою Венчайте, о юноши И девы стыдливые!

«Радость» [Батюшков: 142]

Вместо воплощения ангела, К.Н.Батюшков дает полный портрет своей возлюбленной, расписывая все ее внешние качества подробным и красочным образом:

Я помню голос милых слов, Я помню очи голубые, Я помню локоны златые Небрежно вьющихся власов. Моей пастушки несравненной Я помню весь наряд простой, И образ милый, незабвенный, Повсюду странствует со мной.

«Мой гений»

[Батюшков: 73]

Все в них обворожает: Походка, легкий стан, Полунагие руки И полный неги взор, И уст волшебны звуки, И страстный разговор,— Все в них очарованье!

«О парижских женщинах»

[Батюшков: 109]

Но также бывали и моменты отчаяния, когда просыпалось воспоминание о безответной любви. В такие моменты он писал такие стихи, как «Изнемогает жизнь в груди моей остылой»:

Я вяну и еще мучения терплю: Полмертвый, но сгораю. Я вяну, но еще так пламенно люблю И без надежды умираю! Так, жертву обхватив кругом, На алтаре огонь бледнеет, умирает И, вспыхнув ярче пред концом, На пепле погасает.

[Батюшков: 56]

Произведения К.Н.Батюшкова отличаются целенаправленностью раскрытия образа. Например, стихотворение «К Мальвине» начинается сравнением красавицы с розой, и далее это сравнение расширяется.

Пусть розы нежные гордятся

На лилиях груди твоей!

Ах, смею ль, милая, признаться?

Я розой умер бы на ней.

[Батюшков: 64]

 

2. 3 Влияние на любовную лирику  Пушкина поэзии Батюшкова и  Жуковского

 

А.А.Бестужев писал «С Жуковского и Батюшкова начинается новая школа нашей поэзии. Оба они постигли тайну величественного, гармонического языка русского». [Фридман: 29]

К.Н.Батюшков и В.А.Жуковский считались учителями А.С.Пушкина, которых в конечном итоге молодой поэт превзошел. На особенность любовной лирики А.С.Пушкина повлияло его ориентирование на своеобразие лирики В.А.Жуковского и К.Н.Батюшкова.

В.А.Жуковского А.С.Пушкин считал не только своим учителем, но и преподавателем для всех последующих поколений поэтов. В.А.Жуковский одним из первых заметил талант Александра Сергеевича и писал, что тот еще всех перерастет. Немалых усилий ему стоило содействие росту молодого поэта, за что чрезмерно благодарен ему А.С.Пушкин. Учителя А.С.Пушкина были близки ему в первую очередь своей философией жизни. Поэт научился выражать свои мысли, не прибегая к чужому мнению. Еще с лицейских лет А.С.Пушкин попал под влияние К.Н.Батюшкова и В.А.Жуковского. Стихотворение «Городок» было написано как подражание К.Н.Батюшкову к стихотворению «Мои пенаты», но отличается от него тем, что вместо условно-поэтических изображений дает ряд подробностей реально бытового характера. А с В.А.Жуковского были списаны «Элегия» — 1816, «Месяц» — 1816. Мотивы несчастной любви, образ девушки. И в этих произведениях молодой А.С.Пушкин уже превосходит учителей. Александр Сергеевич не раз цитировал произведения любимых поэтов-учителей, ссылался на их произведения, отталкивался от них. Например, строка В.А.Жуковского "гений чистой красоты", появившаяся в известном произведении А.С.Пушкина "Я помню чудное мгновенье...", или тема Петербурга у К.Н.Батюшкова, появившаяся в «Медном всаднике». Но все же Александр Сергеевич на стихи К.Н.Батюшкова иногда смеет высказываться нелестно. Например, такие оценки А.С.Пушкина: "вяло", "слабо", "лишнее", свидетельствуют о высокой требовательности поэта.

Не говоря уже о лексических и даже географических совпадениях, само движение поэтической мысли в стихотворении А.С.Пушкина "Сон", сам "сюжет" этого стихотворения, его прихотливость и изменчивость напоминают "Мечту" К.Н.Батюшкова, отдельные строки которой вызвали восторг А.С.Пушкина и много лет спустя. [Зуев: 69]

Под стихотворением "Переход через Рейн" А.С.Пушкин пишет "...лучшее стихотворение поэта — сильнейшее и более всех обдуманное". Историческая элегия – жанр, который А.С.Пушкин будет развивать в дальнейшем. Сильнейшими образцами исторической элегии стали "Воспоминания в Царском Селе", "Бородинская годовщина" и "Клеветникам России".

К.Н.Батюшков писал: Два чувства дивно близки нам — В них обретает сердце пищу — Любовь к родному пепелищу, Любовь к отеческим гробам. На них основано от века, По воле Бога самого, Самостоянье человека — Залог величия его.

[Батюшков: 352]

Возможно, это К.Н.Батюшков помог А.С.Пушкину обрести эпический взгляд на мир. 8 января 1815 года лицеист Александр Пушкин читает на экзамене "Воспоминания в Царском Селе", созданное под прямым влиянием исторической элегии К.Н.Батюшкова "Переход через Рейн". Из произведения К.Н.Батюшкова А.С.Пушкин взял все – образы, ритм, строфику. А.С.Пушкин переписывает стихотворения К.Н.Батюшкова на свой лад, такое было и с посланием 1815 года "Батюшкову", которое было списано со стихотворения "К Дашкову", и с «Городком», и со многими другими произведениями Батюшкова.

Поэтический опыт Константина Николаевича учил А.С.Пушкина идти своей дорогой, писать выражать свои мысли. Поэзия Александра Сергеевича, проникнута поэтическими образами К.Н.Батюшкова и В.А.Жуковского. В стихотворении "К сестре" — целые стихотворные периоды являют собой параллели к «Моим Пенатам» К.Н.Батюшкова:

Стул ветхий, необитый И шаткая постель, Сосуд, водой налитый, Соломенна свирель — Вот все, что пред собою Я вижу, пробужден. Фантазия, тобою Одной я награжден.

[Пушкин: 132]

Многие темы, которые затрагивались в лирике К.Н.Батюшкова и В.А.Жуковского, становятся главными темами и у А.С.Пушкина.

А.С.Пушкин в начале своего творчества впитал дух поэзии К.Н.Батюшкова, воспринял ее в целом и в частностях, во всей конкретной тематике и образности. Дух этот, конечно же, был родственным самому А.С.Пушкину: культ жизнелюбия, нравственно здоровых наслаждений, культ простого человеческого счастья и вольности — все это оказалось родным и близким для А.С.Пушкина. И на протяжении всего творчества А.С.Пушкина, как отчасти было показано, можно отметить влияние поэзии К.Н.Батюшкова. Так, даже сам тип Онегина во многом родствен личности К.Н.Батюшкова, хотя, разумеется, не тождествен ей: тут можно говорить лишь о психологическом сходстве, о типичных чертах человека александровской эпохи. И в "Евгении Онегине", и в других произведениях А.С.Пушкина можно увидеть отзвуки батюшковской лиры: А.С.Пушкин, как мы видели, и в зрелом возрасте вновь и вновь обращался к поэтическому и прозаическому наследию своего учителя. Но это уже предмет особого разговора. Для нас же несомненно одно: без К.Н.Батюшкова, как и без В.А.Жуковского, не было бы А.С.Пушкина, по крайней мере такого, каким мы его знаем. Творец «легкой поэзии» явился прямым предшественником А.С.Пушкина в создании отечественного литературного языка. По мнению А.С.Пушкина, К.Н.Батюшков «сделал для русского языка то же самое, что Петрарка для итальянского».

Неправильным считается мнение, что К.Н.Батюшков завидовал таланту молодого поэта. Он направлял А.С.Пушкина в нужное русло, стремился помочь усовершенствовать его творческие успехи. Он был прав, сказав, что таких поэтов на Руси еще не было. А.С.Пушкин же стремился видеться с учителем как можно чаще, особенно в послелицейские годы. В будущем, узнав о болезни К.Н.Батюшкова, А.С.Пушкин не мог поверить, он говорил, что надо помогать ему, содействовать в лечении. Окончательно он убедился в отходе К.Н.Батюшкова от писательской деятельности тогда, когда Константин Николаевич не узнал А.С.Пушкина, приехавшего к нему в дом.

А.С.Пушкин говорил, что Константин Николаевич создал точный и гармоничный стихотворный язык. В одной из своих статей 1830 г. А.С.Пушкин указывал, что "гармоническая точность" - "отличительная черта школы, основанной В.А.Жуковским и К.Н.Батюшковым". В 1824 г. Александром Сергеевичем было высказано, что К.Н.Батюшков сообщил языку русской поэзии исключительную музыкальность.

К К.Н.Батюшкову А.С.Пушкин обратил два своих ранних послания - "Философ резвый и пиит..." 1814 г. и "В пещерах Геликона..." 1815 г. В них полностью изложено восприятие А.С.Пушкиным лирики К.Н.Батюшкова. Если во втором из них дана только скупая характеристика любовно-эпикурейской тематики К.Н.Батюшкова, то в первом - эта характеристика рельефна и развернута. А.С.Пушкин называет здесь К.Н.Батюшкова "счастливым ленивцем", "юным мечтателем" и явно использует образы "Моих пенатов". Александр Сергеевич уверял в стихотворениях, что Константин Николаевич обязан не лениться в творческой деятельности, что он должен писать и не зарывать свой талант в землю. То же самое пишет А.С.Пушкин и в поэме "Тень Фонвизина" (1815). При этом в поэме подчеркивалось, что К.Н.Батюшков - лучшая надежда русской литературы. В основу пушкинской "Тени Фонвизина" была положена идейная схема "Видения на берегах Леты" К.Н.Батюшкова.

Как и К.Н.Батюшков, ранний А.С.Пушкин создает своего поэта-мечтателя пылким любовником. Тема любви в лицейской лирике А.С.Пушкина, как и в стихах К.Н.Батюшкова, воплощает бурное кипение молодости, страстное желание наслаждаться земными радостями. Даже любимые женские имена К.Н.Батюшкова: Лила, Хлоя, Делия – встречаются в поэзии А.С.Пушкина. Но важнее всего, что самый образ женщины и детали картин наслаждения "земной" любовью даны в лицейской лирике А.С.Пушкина прямо по К.Н.Батюшкову. Многие сцены в любовной лирике А.С.Пушкина были списаны со сцен К.Н.Батюшкова. Например:

"Фавн  и пастушка" у А.С.Пушкина: И  трепетная Лила Все тайны обнажила Младой красы своей; И нежна грудь открылась Лобзаньям ветерка, И стройная нога Невольно обнажилась.