Место Э. Хемингуэя в американской литературе

Содержание

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Введение

 

Эрнест Миллер Хемингуэй (Ernest Miller Hemingway, 21.07.1899 – 02.07.1961 г.), один из наиболее популярных и влиятельных американских писателей ХХ века, получивший известность в первую очередь своими романами и рассказами. Родился в Оук-Парке (штат Иллинойс) в семье врача, вырос в Оук-Парке и учился в местных школах, но обычно его имя ассоциируется с северным Мичиганом, где он проводил в детстве летние месяцы и где разворачивается действие нескольких наиболее известных его рассказов. В школьные годы активно занимался спортом.

Окончив школу, навсегда покинул дом и стал репортером в канзасской газете «Стар», где приобрел ценные писательские навыки. Неоднократно пытался поступить на военную службу, но из-за полученного в отрочестве повреждения глаза его всякий раз признавали негодным. Хемингуэй все же попал на Первую мировую войну водителем санитарной машины Красного Креста в Италии. 8 июля 1918 года он получил тяжелое ранение под Фоссальта-ди-Пьяве – был ранен в обе ноги осколками снаряда (при операции было извлечено 227 осколков) и пулеметной очередью. Впоследствии был награжден медалью. После увольнения уехал долечиваться в Мичиган, но вскоре снова отправился в Европу иностранным корреспондентом газеты «Торонто стар». Он поселился в Париже и там, под руководством Гертруды Стайн, Э.Паунда и других, решил стать писателем. Воспоминаниям об этом периоде посвящена его посмертно опубликованная книга «Праздник, который всегда с тобой» (A Moveable Feast, 1964). Она содержит как автобиографические заметки, так и портреты литераторов-современников.

В 1923 году в Париже выходит дебютный сборник Хемингуэя «Три рассказа и две поэмы». В августе того же года он уезжает в Канаду, а в январе 1924 года выходит вторая книга Хемингуэя, и он с семьей снова перебирается в Париж. В октябре 1926 года в США издается первый роман Хемингуэя «И восходит солнце» («Фиеста») – окрашенный разочарованием  великолепно скомпонованный портрет «потерянного поколения». Благодаря роману, повествующему о безнадежных и бесцельных скитаниях группы экспатриантов по послевоенной Европе, стал расхожим термин «потерянное поколение». Роман «Фиеста» является произведением о мирном времени, о послевоенном периоде в Европе. Идея потерянного поколения заключается в том, что люди, прошедшие войну, изменились навсегда и уже не могут найти себя в реальной жизни. Основой для литературного термина стало выражение подруги Хемингуэя, поэтессы Гертруды Стайн, которое он использовал для эпиграфа: «Все вы – потерянное поколение». Она собирает вокруг себя американскую интеллектуальную элиту во Франции – Хемингуэя, Скотта Фицжеральда, талантливым писателей, художников и музыкантов. Так, в биографическом произведении «Праздник, который всегда с собой», автор описывает лавку «Шекспир и компания», которая стала одним из главных мест встреч богемы.

Столь же удачным и так же пессимистичным был следующий роман «Прощай, оружие!» («A Farewell to Arms», 1929), о лейтенанте-американце, дезертирующем из итальянской армии, и его возлюбленной-англичанке, которая умирает. За первыми триумфами последовало несколько менее заметных произведений – «Смерть после полудня» («Death in the Afternoon», 1932) и «Зеленые холмы Африки» («Green Hills of Africa», 1935); последняя – автобиографический рассказ об охоте в Африке, которая была большой страстью писателя. «Смерть после полудня» посвящена бою быков в Испании, в котором автор видит скорее трагический ритуал, нежели спорт; второе произведение на ту же тему, «Опасное лето» («The Dangerous Summer»), было опубликовано лишь в 1985 году. Центральные персонажи романов и некоторых рассказов Хемингуэя очень похожи и получили собирательное имя «хемингуэевский герой». Гораздо меньшую роль играет «хемингуэевская героиня» - идеализированный образ бескорыстной покладистой женщины, возлюбленной героя: англичанка Кэтрин в «Прощай, оружие», испанка Мария в «По ком звонит колокол», итальянка Рената в «За рекой, в тени деревьев». Несколько менее четкий, но более значимый образ, который играет ключевую роль в произведениях Хемингуэя, - это человек, олицетворяющий то, что иногда называют «хемингуэевским кодексом» в вопросах чести, храбрости и стойкости.

1920-е годы – это «золотой  век» американской литературы. Этот  период отмечен разнообразием  художественно-эстетических школ, обогащением  тематики, поисками новых форм. Это  время, когда появляется целая  плеяда молодых, талантливых писателей, которых и называли представителями «потерянного поколения» (lost generation): Уильям Фолкнер, Скотт Фицджеральд, Джон Дос Пассос и сам Эрнест Хемингуэй. Многие из них отправляются во Францию и обосновываются в Париже (Э. Хемингуэй, Ф.С. Фицджеральд, Дж. Дос Пассос, Г. Миллер, Э. Паунд, Г. Стайн). В начале 20-х годов столица Франции стала центром художественной жизни и генератором новых эстетических идей.

Хемингуэй – значимая фигура в литературе ХХ века и его жизнь и творчество привлекали внимание многих критиков. Зарубежная критика о писателе насчитывает более 1600 работ, число посвященных писателю исследований на русском языке также более тысячи. Среди работ, посвященных творчеству Хемингуэя, нужно отметить работы И. Кашкина, Б. Грибанова, Ю. Лидского, которые довольно полно описывают творчество писателя. Среди многочисленных американских монографий следует выделить книги К. Бейкера, Ш. Бейкер, А. Уолдхорна.

Хемингуэй оказал влияние на стилистику множества своих коллег, занимавшихся литературной деятельностью в тот период. Как он описывал в письмах и мемуарах – оттачивал стиль он еще до поездки во Францию, в Чикаго, работая в местной газете. Там он научился четкости и ясности изложения, емкому стилю. Эти черты творчества легли в основу знаменитого приема «айсберга», который исследователи связывают именно с творчеством Хемингуэя.

Цель настоящей работы – рассмотреть такой содержательный аспект произведений Эрнеста Хемингуэя, как образ города Парижа.

В соответствии с поставленной целью решается ряд конкретных задач:

1) Изучить особенности литературы  США в первой половине ХХ  века и роль Э.Хемингуэя в  контексте американской литературы;

2) Рассмотреть такое специфическое  направление и тему в европейской  и американской литературе послевоенного  периода, как «потерянное поколение»;

3) Проследить основные мотивы, связанные  с французской столицей в произведениях  писателя, их сюжетообразующую и  идейную роль, образ Парижа как декораций жизни «потерянного поколения».

Объект исследования – такие произведения писателя, как «Прощай, оружие!», «По ком звонит колокол», «Фиеста» и, в первую очередь – «Праздник, который всегда с тобой». Предметом исследования являются образы и роль Парижа в организации сюжета и идейной составляющей произведений. Новизна работы связана с пока еще небольшой изученностью темы города Парижа в произведениях Э.Хемингуэя. Актуальность работы связана с тем, что интерес к творчеству и биографии писателя не утихает, и каждый год появляются новые исследовательские работы, посвященные ему, новые биографические фильмы и телепередачи.

Работа состоит из Введения, трех глав, Заключения, а также списка использованной литературы, состоящего из 16 источников на русском языке.

 

 

 

 

 

 

 

 

1. Место Э. Хемингуэя в американской литературе

 

1.1. Американская литература первой половины ХХ века: направления и тенденции

 

   К   началу   ХХ   века   США   становится фактически самой богатой страной мира.  Особенности   исторического   развития   Америки, наличие «свободных  земель»  на  Западе,  военные  поставки  в  ходе  первой мировой  войны  были  причинами,  вследствие  которых  США   стали   центром мировой экономики.

      В  начале  ХХ  века  в  Америке  господствует  литература   декаданса, реалистическая литература находится на стадии оформления.       Теодор Драйзер считал, что в обществе сильна  романтика  наживы,  преобладает уверенность, что Голливуд держит  влияет   не  только  на кинематографию,  но  и   литературу;   в   американской литературе никто никогда не работает, нет бедности, а трудности разрешаются при помощи разных интриг. В ряде крупных  журналов  («Успех»,  «Американский журнал», «Субботняя почта») прославляется определенный образ жизни,  «Америка  -  страна  равных  возможностей  для  всех». Декадентское искусство поддерживали представители «бостонской  школы», которую  возглавляли  редакции  многих  крупных  газет   и   журналов,   они пропагандировали «чистое искусство». Тем не менее, реалистическая литература существовала:  Марк  Твен,  Э.Синклер, Дж. Лондон и др.

      США объявили о вступлении в первую мировую войну в апреле 1917 года, а участие в военных действиях приняли  за  несколько  месяцев   до  подписания перемирия. Америка не воевала на  своей  территории,  но  ее  литература  не прошла мимо «потерянного поколения». Проблемы,  связанные  с  войной,  пафос войны, ее герои вошли не только в книги тех писателей,  которые  воевали  на фронтах Европы, как Э. Хемингуэй, но и затронули широкий  круг  писателей  и произведений, переплелись с другими проблемами, специфическими для Америки, с темой больших денег в Америке 20-х  годов  и  большими надеждами.

Характерной чертой американских  реалистов  было  то,  что,  заимствуя некоторые  формальные  особенности  модернистского  романа,  они   сохраняют эстетические  принципы  реализма:   умение   создавать   типы огромного   социального  значения,   умение изображать жизнь как противоречивый  процесс,  как  постоянную борьбу и действие, в  отличие  от  декадентского  романа,  который  уходит в основном  во  внутренний  мир  героя,  в область подсознательного.

      Мастера   американской  прозы  сознательно  отказывались  от   сложной техники богато разработанного острого  и  занимательного  сюжета  романа  XIX века, по их  мнению,  простой  сюжет,  лишенный  элементов  занимательности, лучше способен подчеркнуть трагизм положения главного  героя.  Они  считали, что в ХХ веке эстетика чтения должна стать более напряженной, чем в  прошлом столетии, поэтому они не  стремятся,  как  их  предшественники,  сообщить  в экспозиции  все   основное   о   своих   героях;   от   читателя   требуется дополнительное  усилие,  чтобы  усвоить  и  осмыслить   компоненты   сложной композиции романа.

      Первая половина  ХХ  века  оказалась  плодотворной  для  развития  всех направлений в американской литературе, открыла имена Т. Вулфа, У.  Фолкнера, Ю. О'Нила, Э. Хемингуэя, Ф. С. Фицджеральда, Д. Стейнбека.  Их  произведения упрочили европейскую известность и всемирный авторитет литературы США.

 

 

 

 

 

 

 

1.2. Эрнест Хемингуэй как представитель нового поколения писателей

 

Эрнест Миллер Хемингуэй относится к одним из самых ярких писателей ХХ века. Писатель, журналист, лауреат Нобелевской премии по литературе 1954 года прожил достаточно недолгую жизнь, но в мировое литературное наследие огромный вклад. Эрнест Хемингуэй был известен и как искатель приключений, путешественник, проживал как в США, так и в Европе, Африке. Таким образом, его творчество связано со многими странами мира, где Хемингуэю довелось побывать.

«Прощай, оружие», написанный в 1929 году – роман, который описывает события первой мировой войны. Те образы и темы, которые раскрываются автором в произведении, определили его восприятие «Темы № 1» - только что закончившейся войны, места в мире ее участника (представителя «потерянного поколения»).

Хемингуэй показывает, что в этой ситуации люди пытаются защитить себя, свое собственное я, война это колоссальная «молотилка». У Хемингуэя позиция циническая, ироническое отношение, отчужденный взгляд на все это. И девушки в борделе, которых не меняют уже вторую неделю, это уже старые боевые товарищи. Но это цинизм во спасение, в этом контексте практическая вещь это бегство от войны. Это прежде всего формальное бегство – дезертирство (именно это и делает герой, он бежит от войны). Но это не акт трусости, а акт мужественности, акт сопротивления. За этим стоит целый пласт первой мировой войны. Но любовь к героине - это тоже способ отстоять себя, способ сохранить себя. Любовь молодых людей это тоже акт мужества. Вопреки той реальности, которая давит и уничтожает солдата как личность, это большое чувство помогает ему выстоять. Любовь, дружба в итоге оказываются слишком хрупкими и спастись не помогают.

Хемингуэевский способ письма хранит в себе большие глубины. Это происходит оттого, что Хемингуэй не только изучает окружающую реальность, но и бросает внимательный взгляд на литературу вокруг него. Повествование в романе ведется от первого лица, перед нами рассказ самого Фредерика Генри о событиях, которые с ним происходят. Человек, который рассказывает сам о том, что он пережил минуту назад, дает вольно или невольно, но всегда, свою версию событий и то, каким ему это событие представляется на данный момент. Если событие произошло вчера, то он показывает, как он это событие видит сегодня. Человек каждый раз об одном и том же событии будет говорить по-разному, даже пытаясь передать одно и то же. Это закон психологии реальной личности. Рассказ Фредерика Генри, это не одномоментное повествование, а рассказ с некоторой дистанции.

В последующем творчестве Хемингуэя нет никакого мироощущения человека, осознающего свою причастность тому, что происходит. Настроения этих последующих романов, повестей, рассказов очень разные. Но оно обусловлено тем, что происходит вокруг Хемингуэя в этом современном мире 40-50-х годов. От этого зависит мироощущение самого Хемингуэя и его героев. Тогда оптимизм конца войны сменился мрачными настроениями холодной войны, человек - пешка в этой игре, которая стремится подчинить себе не отдельное человеческое «я», а просто том коллектив. Который есть в настоящем мире. За роман «Старик и море» Хемингуэй получил Нобелевскую премию. Это, по мнению литератора, самое сильное его произведение. Оно написано в 1952 году на пике холодной войны. Это одно из очень немногих оптимистических произведений той поры. Здесь есть все: и трагедия существования, одинокость старика Сантьяго, но там нет одиночества.