Автор работы: Пользователь скрыл имя, 31 Января 2014 в 15:20, реферат
Древнейшие виды словесного искусства возникли в процессе формирования человеческой речи в эпоху верхнего палеолита. Словесное творчество в древности было тесно связано с трудовой деятельностью человека и отражало религиозные, мифические, исторические представления, а также зачатки научных знаний. Обрядовые действия, посредством которых первобытный человек стремился повлиять на силы природы, на судьбу, сопровождались словами: произносились заклинания, заговоры, к силам природы обращались с различными просьбами или угрозами.
Встречается у гуцульских (украинских), польских, словенских, венгерских, хорватских, далматских и румынских пастухов. На Украине трембита распространена в восточной части Украинских Карпат, в частности на Гуцульщине, в Польше — среди гуралей Бескидов и Подгалья. Используется для сообщения о различных событиях (приближении колядующих, свадьбе, смерти, похоронах) соответствующей призывной или печальной мелодией, а также для исполнения пастушьих мелодий. Иногда трембиту включают в оркестры.
Цимба́лы — струнный ударный музыкальный инструмент, который представляет собой трапециевидную деку с натянутыми струнами. Звук извлекается ударами двух деревянных палочек или колотушек с расширяющимися лопастями на концах. Распространены в восточноевропейских странах, таких как Белоруссия, Молдавия, Украина, Румыния, Венгрия, Польша, Чехия, Словакия. Похожий инструмент встречается в Китае, Индии и других странах Азии.
Различаются народные и концертно-академические разновидности цимбал. Размеры корпуса у первых могут варьироваться: 750—1150 мм для нижнего основания, 510—940 мм для верхнего, 255—400 мм для боковых сторон, высота — 33—95 мм, ширина — 235—380 мм. У профессиональных цимбал (модель «Прима») в основном следующие параметры: нижнее основание — 1000 мм, верхнее — 600 мм, боковая сторона — 535 мм, высота — 65 мм, ширина — 490 мм. Ференц Легар одним из первых ввёл в оперный оркестр цимбалы.
Самые древние пласты украинского
инструментального фольклора
Самобытный музыкальный инструментарий присутствует в пастушеских наигрываниях, где, как правило, используются инструменты, изготовленные самими музыкантами: сопель, флояра, дводенцивка, тилинка, цугфлейта, рог, трембита, кора, луска, кувицы (свирель), дуда, свистунцы, варган и др.
Во время молитв в бытовых условиях (в доме, на улице, возле церкви) для аккомпанемента к кантам и псалмам часто использовали лиру, кобзу и бандуру. Во времена Запорожской Сечи в оркестрах Войска Запорожского звучали литавры, барабаны, казацкие и трубы, причём литавры были среди клейнодов Запорожской Сечи, то есть были в числе символов казацкой государственности.
Инструментальная музыка стала также неотъемлемой частью городской культуры.
В XX веке к теме украинского
фольклора обращались многие профессиональные
и любительские коллективы Украины,
также создавались ансамбли в
эмигрантских кругах зарубежных стран.
Характерной стала особенность
представления фольклорных
В УССР также было создано много коллективов, которые специализировались на обработках украинских народных песен и танцев, а также на произведениях украинских композиторов в подобном стиле: оркестры народных инструментов Украины, ансамбли песни и танца, народные хоры и т. д. Так, в 1922 году был организован Первый оркестр украинских народных инструментов, в 1939 — Гуцульский ансамбль песни и танца, в 1943 — Народный хор им. Верёвки, в 1951 — Ансамбль танца Украины.
Украинская народная песня легла в основу произведений многих украинских композиторов. Наиболее известные обработки украинских песен принадлежат Н. Лысенко и Н. Леонтовичу, значительный вклад в исследование и собирание народного творчества внесли отечественные фольклористы — Филарет Колесса и Климент Квитка. С 1980-х гг. наблюдается повышение интереса к аутентичным формам народного музицирования. Первопроходцами этого направления считается основанная в 1979 год группа Древо, возглавляемая профессором Киевской консерватории Е. Ефремовым. В 2000-ных годах на Украине возникли такие фестивали этнической музыки, как Страна мечты и Шешоры, где народная музыка звучит как в аутентичном исполнении, так и в разнообразных обработках рок- или поп-направлений. Среди современных групп аутентичного пения следует назвать группы «Божычи», «Володар», «Буття». Этнические мотивы используются группами «Рушнычок», «Лисопылка», «Вопли Видоплясова», «Мандры», «Гайдамакы», «Очэрэтяный Кит», оригинальное наслоение элементов предлагает группа «ДахаБраха».
Список использованной литературы:
1. Гошовский В. У истоков народной музыки славян. М., 1971
2. История музыки народов СССР, т. 1—5, М., 1970—1974.
3. Музыка: энцикл. / под. ред. И.М. Михайлова. – М., 2001.
4. Музыкальная культура Украины. М., 1961.
5. Байгаскина А. О влиянии некоторых социологических факторов на характер межнационального взаимодействия в песенном фольклоре //Социологические аспекты изучения музыкального фольклора. Редкол. Э.Е.Алексеев (отв.ред.) и др. Алма-Ата.: Наука., 1978.
6. Житецкий П. И. 1) Очерк звуковой истории малорусского наречия. Киев, 1876. Мысли о народных малорусских думах. Киев, 1893. С. 1—7;
7. Квашнин-Самарин Н. Д. Русские былины в историко-географическом отношений // Беседа. 1871. Кн. 5. С. 242—244;
8. Миллер О. Великорусские былины и малорусские думы // Тр. III Археол. съезда. Киев, 1876. С. 1, 13, 15;
9. Р. В. Подойницын. «О взаимообусловленности развития музыкального инструментария и исполнительского стиля».