Украинский народный фольклор

Министерство образования  и науки Республики Казахстан

Казахская национальная консерватория  имени Курмангазы

 

 

 

 

 

 

 

Реферат

На тему: «Украинский народный фольклор»

 

 

 

 

 

 

 

Выполнила: Филюк В.

Руководитель: старший преподаватель 

Бердибай А.Р.

 

 

 

 

Алматы, 2013г

Фольклор (англ. folklore) — народное творчество, чаще всего именно устное; художественная коллективная творческая деятельность народа, отражающая его жизнь, воззрения, идеалы; создаваемые народом и бытующие в народных массах поэзия (предания, песни, частушки, анекдоты, сказки, эпос), народная музыка (песни, инструментальные наигрыши и пьесы), театр (драмы, сатирические пьесы, театр кукол), танец, архитектура, изобразительное и декоративно-прикладное искусство.  Термин «фольклор» впервые был введен в научный обиход в 1846 английским ученым Вильямом Томсом, как совокупность структур, интегрированных словом, речью, вне зависимости от того, с какими несловесными элементами они связаны. Вероятно, точнее и определеннее было бы пользоваться давним и с 20-30-х гг. вышедшим из употребления терминологическим словосочетанием “устная словесность” или не очень определенным социологическим ограничением “устная народная словесность”.

Такое употребление термина  определяется различными концепциями  и трактовками связей предмета фольклористики с другими формами и слоями культуры, неодинаковой структурой культуры в разных странах Европы и Америки  в те десятилетия прошлого века, когда возникали этнография и  фольклористика, различными темпами  последующего развития, разным составом основного фонда текстов, которые  использовала наука в каждой из стран.

Произведения фольклора (сказки, легенды, былины) помогают воссоздавать характерные черты народной речи, напевной и мелодичной. А пословицы  и поговорки, к примеру, демонстрируют ее сжатость и мудрость.

Древнейшие виды словесного искусства возникли в процессе формирования человеческой речи в эпоху верхнего палеолита. Словесное творчество в  древности было тесно связано  с трудовой деятельностью человека и отражало религиозные, мифические, исторические представления, а также  зачатки научных знаний. Обрядовые  действия, посредством которых первобытный  человек стремился повлиять на силы природы, на судьбу, сопровождались словами: произносились заклинания, заговоры, к силам природы обращались с  различными просьбами или угрозами. Искусство слова было тесно связано  с другими видами первобытного искусства  — музыкой, танцами, декоративным искусством. В науке это называется «первобытным синкретизмом».

По мере того, как у  человечества накапливался все более  значительный жизненный опыт, который  необходимо было передать следующим  поколениям, увеличивалась роль вербальной информации. Выделение словесного творчества в самостоятельный вид искусства  — важнейший шаг в предыстории  фольклора.

 Фольклор был словесным  искусством, органически присущим  народному быту. Различное назначение  произведений породило жанры,  с их разнообразными темами, образами, стилем. В древнейший период у большинства народов бытовали родовые предания, трудовые и обрядовые песни, мифологические рассказы, заговоры. Решающим событием, проложившим рубеж между мифологией и собственно фольклором, стало появление сказки, сюжеты которой осознавались как вымысел.

В античном и средневековом  обществе складывался героический  эпос (ирландские саги, киргизский Манас, русские былины и другие). Возникали также легенды и песни, отражающие религиозные верования (например, русские духовные стихи). Позднее появились исторические песни, изображающие реальные исторические событии и героев, такими, какими они остались в народной памяти. Если обрядовая лирика (обряды, сопровождающие календарный и сельскохозяйственный циклы, семейные обряды, связанные с рождением, свадьбой, смертью) зародилась в глубокой древности, то лирика внеобрядовая, с ее интересом к обычному человеку, появилась значительно позже. Однако со временем граница между поэзией обрядовой и внеобрядовой стирается. Так, на свадьбе поют частушки, в то же время некоторые из свадебных песен переходят во внеобрядовый репертуар. 

Жанры в фольклоре отличаются также и способом исполнения (соло, хор, хор и солист) и различным  сочетанием текста с мелодией, интонацией, движениями (пение, пение и пляска, рассказывание, разыгрывание).

С изменениями в социальной жизни общества в русском фольклоре  возникали и новые жанры: солдатские, ямщицкие, бурлацкие песни. Рост промышленности и городов вызвал к жизни романсы, анекдоты, рабочий, школьный и студенческий фольклор.

 В фольклоре существуют  жанры продуктивные, в недрах  которых могут появляться новые  произведения. Сейчас это частушки, поговорки, городские песни, анекдоты, многие виды детского фольклора.  Есть жанры непродуктивные, но  продолжающие свое существование.  Так, новых народных сказок  не появляется, но старые по-прежнему рассказываются. Поют и многие старые песни. А вот былины и исторические песни в живом исполнении уже практически не звучат.

 На протяжении тысячелетий  у всех народов фольклор был  единственной формой поэтического  творчества. Фольклор каждого народа  неповторим, так же, как его история,  обычаи, культура. Так, былины, частушки  присущи только русскому фольклору,  думы — украинскому и т.д.  Некоторые жанры (не только  исторические песни) отражают  историю данного народа. Различны состав и форма обрядовых песен, которые могут быть приурочены к периодам земледельческого, скотоводческого, охотничьего или рыболовецкого календаря; могут вступать в разнообразные отношения с обрядами христианской, мусульманской, буддийской или др. религий.

 Фольклор позднего  времени — важнейший источник  изучения психологии, мировоззрения,  эстетики того или иного народа.

Впервые фольклором как явлением исторической памяти народа заинтересовались в 19 веке. Первые собиратели народных песен  и преданий старины глубокой еще  не пытались определить, что скрывается за таинственными и поэтичными образами, каков их скрытый смысл, что могут  они рассказать о прошлом. Опыты  анализа фольклорных материалов придут значительно позже- в 20 веке появится особая, "мифологическая школа". 21 век ознаменуется появлением жанра "фентези", в котором традиционно фольклорные герои смешаются с нашими современниками, становясь кумирами молодежи. Так или иначе фольклор всегда привлекал читателя, слушателя, наследника. Здесь и занимательный, нередко леденящий кровь сюжет, и особое чувство "причастности" (ведь это наследие предков!), и попытка разгадать тайну, и извечное стремление передать опыт следующему поколению.

Украинская музыкальная  культура берёт своё начало у древних  восточных славян. Она формировалась на протяжении столетий начиная с 14 века. Основой её стал самобытный песенный фольклор украинского народа, в котором нашли отражение его история, национально-освободительная борьба. Народная музыка развивалась как искусство одноголосного, а также многоголосно-подголосочного и гармонического склада в вокальной, вокально-инструментальной и инструментальных формах. Богаты мелос и ритмика украинских песен. В центральных и юго-восточных районах развито многоголосное пение, близкое к русскому, белорусскому. В Западном Подолье и Карпатах песни, как правило, одноголосны, содержат много архаических черт, следы связей с польским, словацким, чешским, а также румынским, венгерским искусством. Многообразно интонационно-ладовое строение украинской музыки — от бесполутонового звукоряда до мажора и минора. Среди народных инструментов — скрипка, басоля (струнно-смычковые), кобза, бандура, торбан (струнно-щипковые), цимбалы (струнно-ударный), лира (струнно-клавишная), сопилка, трембита (духовые), варган (дрымба, язычково-щипковый), барабан, бубен, тулумбас (ударные). Богат жанровый состав украинской песни.

Музыкальность — одна из характерных черт украинского народа, музыкальные традиции на территории современной Украины существуют с доисторических времён. Найденные киевскими археологами возле Чернигова музыкальные инструменты — трещотки из бивней мамонта датируют 18 тысячелетием до нашей эры. К тому же времени относят флейты, найденные на стоянке Молодово в Черновицкой области).

В целом, первобытная музыка имела синкретический характер —  песня, танец и поэзия были слиты  и чаще всего сопровождали обряды, церемонии, трудовой процесс и т. д. В представлении людей музыка и музыкальные инструменты играли важную роль оберегов во время заклинаний и молитв. В музыке люди видели защиту от нечистой силы, от плохого сна, от сглаза. Также существовали специальные магические мелодии для обеспечения плодородности почвы и плодовитости скота.

В первобытной игре начинали выделяться солисты и другие певцы; развиваясь, дифференцируются элементы музыкально выразительного языка. Речитация на одном тоне ещё без точной размеренности интервальных ходов (нисходящее глисандирующее движение первобытной мелодии в близких, чаще всего соседних, звуках) приводило к постепенному расширению звукового диапазона: закрепляются кварта и квинта как природные границы повышения и понижения голоса и как опорные для мелодии интервалы и их наполнение промежуточными (узкими) ходами. Этот процесс, проходивший в древнейшее время, и был тем источником, из которого возникла народная музыкальная культура. Он дал начало национальным музыкальным системам и национальным особенностям музыкального языка.

Народно-песенное творчество

О практике народной песни, существовавшей в древнейшие времена  на территории Украины, можно судить по старинным обрядовым песням. Многие из них отображают цельное мировоззрение  первобытного человека и раскрывает его отношение к природе и к природным явлениям. Самобытный национальный стиль полнее всего представлен песнями центрального Приднепровья. Им свойственны мелодичная орнаментика, вокализация гласных, лады — эолийский, ионийский, дорийский (нередко хроматизованный), миксолидийский. Связи с белорусским и русским фольклором ярко прослеживаются в фольколоре Полесья.

В Прикарпатье и в Карпатах развились особенные песенные стили. Их определяют как гуцульский и лемковский диалекты. Гуцульский фольклор отличается арахаичными чертами мелоса и манеры исполнения (интонации, приближённые к натуральному лад, нисходящие глиссандо в окончаниях фраз, пение с восклицаниями, импровизационная мелизматика, силабический речитатив). Гуцульским песням свойственен особый, гуцульский, лад, а также эолийский, ионийский и дорийский лады. Для лемковского диалекта характерны связи с польской, венгерской, словацкой песенными традициями, которые проявляются в остро пульсирующем синкопированном ритме, преобладанием мажора над минором, господстве силабического речитатива.

Жанровое разнообразие украинской песни.

По своему значению в жизни  народа, по тематике, сюжету и музыкальным  особенностям украинская народная песня  подразделяется на многие разнообразные  жанры, которым присущи определённые признаки. В этом понимании наиболее типичными жанрами украинской песни  являются:

Календарно-обрядовые —  веснянки, щедривки, гаивки, колядки, купальские, обжинкові и др.

 Семейно-обрядовые   и бытовые— свадебные, шуточные, танцевальные (в том числе коломийки), частушки, колыбельные, погребальные, причитания и др.

Крепостного быта — чумацкие, наймитские, бурлацкие и т. д.;

Исторические песни и  думы

Солдатского быта — рекрутские, солдатские, стрелецкие;

Лирические песни и  баллады.

 В XV—XVI веках исторические  думы и песни стали одним  из самых ярких явлений украинской  народной музыки, своеобразным символом  национальной истории и культуры. Как отмечал арабский путешественник  Павел Алеппский (мемуарист, сын Антиохиского патриарха, который в 1654 и 1656 годах побывал на Украине): «Пение казаков тешит душу и исцеляет от тоски, потому что их напев приятен, идёт от сердца и исполняется словно из одних уст; они страстно любят нотное пение, нежные и сладкие мелодии».

Непосредственным источником, из которого развились думы, стала  традиция исторических и величальных  песен, которые были очень распространены ещё в княжеской Руси. В них  обычно прославляли князей, походы, другие исторические события. Так, ещё  в XI веке пели Мстиславу, Ярославу и  другим славословия. В летописях  находится много указаний на музыкальное  исполнение разных исторических повествований  о походах «на греки и хазары», о «ссорах и драках князей»  и др.

Создателей и исполнителей исторических песен и дум, псалмов, кантов называли кобзарями. Они играли на кобзах или бандурах, которые стали элементом национального героико-патриотического эпоса, свободолюбивого характера и чистоты моральных помыслов народа.

Уже в XIV—XVII и XVIII веках украинские музыканты прославились за пределами Украины, их имена можно найти в хрониках тех времён среди придворных музыкантов, в том числе, при дворе польских королей и российских императоров. Наиболее известные кобзари — Тимофей Белоградский (известный лютнист, XVIII в.), Андрей Шут (XIX в.), Остап Вересай (XIX ст.) и др.

Народные музыканты объединялись в братства: песенные цехи, которые  имели свой устав и защищали их интересы. Особенно эти братства развились  в XVII—XVIII ст., а существовали до самого начала XX века, вплоть до уничтожения  их советской властью.

 Ду́ма — лирико-эпическое произведение украинской устной словесности о жизни казаков XVI—XVIIІ веков, которое исполняли странствующие певцы-музыки: кобзари, бандуристы, лирники в Центральной и Левобережной Украине.

Характерные признаки дум

По объему дума больше исторических балладных песен, которые, как и  с давним дружинным эпосом («Слово о полку Игореве», старинные колядки, былины), имеет генетическую связь. Одним из частных вопросов проблемы жанра «Слово о полку Игореве» в литературе о нем стал вопрос - о его соотношении с украинской Думой. Впервые близость ритмического строя С. размеру «малороссийской думы» отметил М. А. Максимович, предполагавший, что С. содержит в себе начатки известных современных размеров украинской и великоруской поэзии (Песнь о полку Игореве). Исследователь обнаружил в С. 10 стихов, содержащих рифму и соответствующих размеру стиха в Думе, для которой свойственно наличие стихов различной сложности разнообразных размеров.