Культура Беларуси ХХ века

 

В конце XIX—начале XX веков  оживилась выставочная деятельность. В 1899 году в Витебске экспонировались  произведения выдающегося русского художника И.Е.Репина, который в это время жил в имении Здравнево около Витебска, Ю.М.Пэна и других художников. Большую роль в художественной жизни Белоруссии сыграла передвижная выставка, открытая в 1899 году. На ней экспонировались картины И.Е.Репина, Н.А.Касаткина, А.Е.Архипова и других художников. Активную выставочную деятельность развернуло Общество любителей искусств в период нарастания революционного кризиса и революции 1905 —1907 годов. На выставках экспонировались преимущественно произведения реалистического искусства — живописи, графики и скульптуры.

 

В Белоруссии в начале XX века работала сравнительно небольшая группа живописцев, графиков и скульпторов. После окончания Академии искусств в Витебске поселился Ю.М. Пэн (1856 — 1937 гг.). Он здесь создал много пейзажей и портретов, произведений на темы из жизни ремесленников и мелких торговцев. Художник стремился правдиво показать жизнь простого народа. рассказать о его радостях и невзгодах, о любви к труду. Большую известность приобрели его произведения «Часовщик - «В тюрьме», «После забастовки». Пэн хорошо был известен и как педагог. В его мастерской получили художественное образование несколько юношей, которые в будущем стали профессиональными художниками.

 

Из произведений живописи того времени обращает на себя внимание своим демократическим направлением «Рабочий вопрос» И.Трутнева, «Погром» Я.Кругера и другие.

 

Благотворное влияние  на развитие белорусской живописи оказал художник, уроженец Белоруссии В.К.Бялыницкий-Бирюля. Он написал много лирических пейзажей русской и белорусской природы. Несколько картин из жизни белорусского народа написал И.Е.Репин, который жил здесь е конце XIX века.

 

В области пейзажа активно  работали художники — уроженцы Белоруссии Г.Вейсенгоф, С.Жуковскии. К.Стабровскии и другие. На их творчество наложила отпечаток учеба у передовых русских художников. К.Стабровскяй учился у И.Е Репина, С Жуковский — у И.Левитана. Их творчеству характерны также прогрессивные достижения французских импрессионистов, широко использовавших в живописи свет и воздух, и польских художников, работы которых отличались высокой культурой цветового решения, подчеркнутой декоративностью и лаконизмом композиционного построения.  

  Значительной фигурой  в белорусской пейзажной живописи  является А.Горевский. Художник родился в Минской области, образование получил в Петербургской академии искусств, где его способности привлекли внимание других художников. Пейзажи А.Горевского “Липа”, “На родине”, “Берега реки Свислочь”, “Вечер в Минской губернии” выделяются жизненной правдой и высоким техническим мастерством. Художник был известен не только в России, но и за границей, он получил звание академика живописи. Верный друг русского мецената П.Третьякова, А.Горовский помогал в собирании его известкой коллекции. Некоторые работы белорусского художника сейчас находятся среди экспонатов Третьяковской галереи.

 

Автором многочисленных эмоционально выразительных пейзажей был профессор  живописи Фердинанд Рушчиц (1870 -1936 гг.}. уроженец Ошмянского уезда Виленской губернии. Большим художественным мастерством отличаются его картины с. Земля», и Эмигранты», «Старая мельница», в которых звучат и социальные мотивы. Живописное наследие Рушчица очень большое. Много его этюдов и картин сохраняется в музеях Белоруссии, в Вильно, Львове, Варшаве. Кракове

 

Из произведений Г.Вейсенгофа наиболее известными являются «Снеге», и «Белорусское кладбище». С.Жуковского — «Неман», «Осенний вечер» и другие.

 

В книжной графике в  это время успешно работали С Богуш-Сестрацевич, К Кастровицкии, А.Каменский. В историческом жанре работал Я. Дроздович. Он создал графическую серию «Древнее строительство в Белоруссии», портреты полоцких князей

 

В Витебске родился и провел первые годы своей творческой жизни Марк Шагал (1887 — 1985 гг.), эмигрировавший позже во Францию и получивший там мировую известность Б Витебске он написал такие свои картины, как «Я и деревня» (1911 год), «Над Витебском» (1914 год), «Именины» (1915 год) и другие.

 

Медленнее живописи и графики  развивалась скульптура. В скульптуре в это время выступало несколько  мастеров, среди них известные  художники Я. Дроздович и К.Кастровицкий. Кроме того, в деревне работали несколько резчиков по дереву и мастеров керамической скульптуры (А.Захаревич, В Костюшко и другие).

 

Известным успехом пользовалась монументальная скульптура. Б 1908 году около деревни Лесная был установлен памятник по случаю 200-летия победы русских войск над шведами. Памятники, посвященные войне 1812 года, были возведены в Витебске и Кобрине.

 

В декоративно-прикладном искусстве  наблюдался спад. Пользовалось спросом  только художественное стекло. В Белоруссии в начале XX века работало более 30 крупных  предприятий по производству стекла. Высокохудожественной продукцией славились  стеклозаводы «Неман А», «Неман Б», «Борисов», «Новка» и другие.

 

В начале XX века произошли  некоторые качественные изменения  и в области архитектуры. Основными  строительными материалами по-прежнему являлись кирпич и дерево. Но шире стали  использоваться чугун, железо, железобетон, особенно в строительстве многоэтажных зданий. По-прежнему в архитектуре  господствовала эклектика — использование  деталей и форм архитектуры различных  стилей и эпох. Сооружения перегружались  декоративными деталями и орнаментами, органично не связанными с самим  зданием. В таком «стиле» строились  особняки буржуазии, доходные дома, здания контор и учреждении. Примером такого «стиля» могут служить дом  на углу улиц Кирова и Володарского в Минске, крестьянского поземельного банка в Витебске и другие.

Белорусские архитекторы разработали типичные варианты православных церквей, механически скопированные с византийских храмов; чтобы показать заимствование из византийской архитектуры. Церкви, построенные в псевдорусском стиле, можно встретить во многих городах и поселках Белоруссии. Наиболее значимыми постройками этого направления можно считать мемориальный комплекс в деревне Лесная (1908-1912), построенный в честь 200 летия победы русских войск над шведами, и часовня князей Паскевичей в Гомеле (1870-1889).

 

            В культовом зодчестве Белоруссии  сложился и неоромантический  стиль. Наиболее известным памятником, в котором сочетаются мотивы  романской готической архитектуры, - Красный костел (котел Симона  и Елены) в Минске, построенный  в 1908г. Храм имеет асимметрическую  композицию с тремя башнями:  двумя маленькими и одной высокой, в его декоративном оформлении использовались элементы готики (большое окно – роза, орнаментные пояса и др.)

Вместе с неостилем в конце 19 века происходило становление нового стиля – модерна. Для архитектуры модерна характерны переплетные линии, асимметрические композиции, богатый лепной декор. Модерн применялся для новых типов построек (железнодорожные вокзалы, мосты, промышленные сооружения), использовал новые строительные материалы и конструкции (цемент, металлическая арматура, фабричная крыша). Своей высокоискусственой продукцией славились предприятия “Неман А”. “Неман Б”, “Баржев” и др. Широко использовалось стекло, из которого делали даже крыши. Примером архитектуры модерна является храм в Мире, некоторые жилые дома в Минске, Гомеле, Гродно, Могилеве. Модерн просуществовал на территории Белоруссии до первой мировой войны, однако широкого применения не получил.

 

 

Прогрессивное направление  в архитектуре базировалось на традициях  классицизма. В этом отношении характерно здание на углу Ленинского проспекта  и улицы Урицкого в Минске (архитектор Г.Гай). В цепом архитектура Белоруссии в этот период не отличалась высокими художественными ценностями.

Достаточно разнообразной и богатой была музыкальная жизнь белорусских городов. С большим успехом гастролировали русские и украинские музыкально-драматические и хоровые коллективы, которые знакомили белорусскую публику с лучшими произведениями отечественных и зарубежных композиторов. Беларусь посещали такие звезды русской музыкальной культуры, как композиторы и пианисты С.Рахманинов, А.Скрябин, знаменитые певцы Л.Сабинов, Ф.Шаляпин. Неизменным успехом пользовалась хоровая капелла собирателя народных песен Д.Агренева-Славянского, которая включала в свою программу и белорусские песни.

 

     В отмеченный  период возрос интерес музыкантов  к белорусскому народному песенному  творчеству. Нужда в национальной  музыкальной литературе частично  была удовлетворена выпуском  “Белорусских песен с натопываниями” А.Граневича, “Белорусского песенника с натопываниями для народных и школьных хоров” А.Роговского, публикацией обработки белорусских песен для фортепиано М.Чуркина.

     Большую роль  в развитии белорусской профессиональной  музыки сыграл А.Роговский – автор сюиты для симфонического оркестра. Это было, пожалуй, первое произведение белорусской музыки, исполнение которого пользовалось значительным успехом в Вильне и Варшаве.

 

В начале XX века в городах  Белоруссии получило распространение  кино. В Минске в 1912 году работали уже  три кинотеатра— «Модерн», «Эдан» и «Гигант». В них демонстрировались неозвученные кинокартины.

 

 

 

 

Культура в XX в. развивалась  в нескольких параллельных направлениях. При этом ни один из рядов стилевой эволюции искусства и литературы не исчерпывает собой всего их развития и не охватывает его в  целом, только во взаимодействии они  формируют целостную историю  культуры XX в.

 

В отличие от примерно однотипных в идейном и стилевом началах  движений в культуре XIX в. — романтизма, академизма, реализма, художественная культура XX в., распадаясь на ряд течений, являет собой различное отношение  художественного творчества к действительности. Многообразие стилей и методов в  культуре XX в., отошедших от классических приемов художественного творчества, получило название модернизм. В переводе с французского модернизм — «новый, современный». В целом это совокупность эстетических школ и течений конца XIX — начала XX вв., характеризующихся разрывом с традиционными реалистическими течениями. Модернизм объединил различное творческое осмысление особенностей времени декаданса: ощущение дисгармонии мира, нестабильность человеческого существования, бунт против рационалистического искусства и растущая роль абстрактного мышления, трансцендентальность и мистицизм, стремление к новаторству любой ценой.

 

В своих крайних проявлениях  и в искусстве, и в литературе, и в театре модернизм отрекается от осмысленности и визуальной оригинальности образов, от гармонии, естественности. Сущность модернистского направления  — в расчеловечивании человека, о чем писал в «Философии культуры» X. Ортега-и-Гассет. Нередко модернизм функционирует и в рамках реалистического отражения, но в своеобразной форме. Кроме того, следует различать модернизм как метод и модернизм как течение. Если модернизм в широком смысле подразумевает все разнообразие нереалистических направлений в художественной культуре, то модернизм в узком смысле представляет собой художественную систему, обладающую определенным единством, цельностью, общностью художественных приемов.

 

К понятию «модернизм»  близко другое понятие — «авангард» (фр. передовой отряд), объединяющий наиболее радикальную разновидность  модернизма.

 

Модернизм — характерная  черта эстетики XX в., независимая  от социальных слоев, стран и народов. В своих лучших образцах искусство  модернизма обогащает мировую культуру за счет новых выразительных средств.

 

Наравне с модернизмом, параллельно  с ним, существовал и продолжал  развиваться реализм. На рубеже столетий он претерпел многоаспектные изменения, по-разному себя проявляя, но ярче всего — как неореализм, особенно в кинематографе (Л. Висконти, М. Антониони, Р. Росселини, Ст. Крамер, А. Куросава, А. Вайда). Неореализм выполнял задачу правдивого отражения социального бытия, борьбу за социальную справедливость и достоинство человека. Принцип неореализма нашел свое выражение и в искусстве (Р. Гуттузо, Э. Уайет), и в литературе (А. Миллер, Э. Хемингуэй, А. Зегерс, Э.М. Ремарк). С позиций неореализма творили писатели и художники: Ж. Амаду, Г. Маркес, Д. Сикейрос.

 

Декадентская литература рубежа веков представлена и символизмом, формирование которого связывают с  именами А. Рембо, П. Верлена, О. Уайльда.

 

В литературном процессе XX в. произошли перемены, обусловленные  социально-экономическими и политическими  причинами. Среди основных особенностей литературы этого времени можно  выделить:

 

• политизацию, усиление связи  литературных направлений с различными политическими течениями,

• усиление взаимовлияния  и взаимопроникновения национальных литератур, интернационализацию,

• отрицание литературных традиций,

• интеллектуализацию, влияние  философских идей, стремление к научному и философскому анализу,

• слияние и смешение жанров, многообразие форм и стилей,

• стремление к жанру  эссе.

 

В истории литературы XX в. принято выделять два крупных  периода:

 

1)1917—1945гг.

2) после 1945г. 

 

Литература в XX в. развивалась  в русле двух основных направлений  — реализма и модернизма.

 

Реализм допускал смелые эксперименты, использование новых художественных приемов с одной целью: более  глубокого постижения реальности (Б. Брехт, У. Фолкнер, Т. Манн).

 

Модернизм в литературе наиболее ярко представлен творчеством Д Джойса и Ф. Кафки, для которых характерно представление о мире как об абсурдном начале, враждебном человеку, неверие в человека, неприятие идеи прогресса во всех ее формах, пессимизм.

 

Из ведущих литературных направлений середины XX в. следует  назвать экзистенциализм, который  как литературное направление возник во Франции (Ж- П. Сартр, А Камю).

 

Особенностями этого направления  являются: