Что представляет собой древнегреческий театр

Автор работы: Пользователь скрыл имя, 21 Мая 2013 в 22:54, реферат

Краткое описание

Наследие, оставленное нам античностью в области искусства, огромно. Античная архитектура, скульптура, литература и театр являлись предметом изучения и подражания во все последующие века. Когда, например, в эпоху Возрождения стали создаваться первые литературные комедии и трагедии, образцами для них послужили пьесы античных авторов. Позже неоднократно обращались к богатому театральному наследию, оставленному античностью, выдающиеся западноевропейские драматурги (Шекспир, Корнель, Расин, Шиллер, Гёте и др.). Многие драматурги XX в. также не раз использовали античные сюжеты и образы (Гауптман, 0'Нил, Сартр, Ануй и др.).

Прикрепленные файлы: 1 файл

Кретова.docx

— 60.58 Кб (Скачать документ)

которой нельзя вступить ни в какое общение, т. к. этот демон еще не имеет

никакой фигуры и никакого лица, никакого вообще очертания. Внезапно нахлынув

неизвестно откуда, он мгновенно  производит катастрофу и тут же бесследно

исчезает. Демон — это  первоначально та внезапно действующая  сила, о которой

человеку ничего не известно, его законченного образа еще не существует, но он

уже не является фетишем. В  дальнейшем в результате освоения мифологическим

мышлением этих демонов появляются демоны отдельных вещей, событий,

обладающие, разной силой  воздействия на человеческую жизнь  и природу. С

момента, когда прежде безличный  демон получает ту или иную

индивидуализацию, происходит переход от преанимизма к анимизму. Боги и

демоны греческой мифологии  мыслятся обычно как существа материальные,

чувственные. Они обладают самым обыкновенным телом, хотя оно  возникает из

разных видов материи. Если древние греки представляли себе, что самая грубая и

тяжелая материя — это  земля, вода же есть нечто более разреженное, а воздух

еще тоньше, чем вода, и  тоньше воздуха огонь, то и демоны состояли из всех этих

стихий. Боги же состояли из материи еще более тонкой, чем  огонь, а именно —

из эфира.

Миксантропическими (т. е. соединившими в себе черты человека и животного)

демонами являются сирены (полуптицы полуженщины), кентавры (полукони

полулюди). Все это примеры  невыделенности в первобытном человеческом

сознании человека из природы, рас сматривавшею себя как неотъемлемую ее

часть

Стихийно чудовищная гератологическая мифология эпохи матриархата (Медуза,

горгоны, Сфинкс, эхидна, Химера — чудовища женского пола) получает

обобщение, и завершение в  образе Великой матери или богини матери. В

классическую эпоху Греции эти образы были оттеснены на задний план, но в

глубинах догомеровской истории в эпоху матриархата происходит возрождение

архаики, тератологическая мифология (и, прежде всего культ богини-матери)

имела огромное значение.

Олимпийский период

В мифологии этого периода, связанного с переходом к патриархату, появляются

герои, которые расправляются  с чудовищами и страшилищами, некогда пугавшими

воображение человека.

Вместо мелких богов и  демонов появляется один главный, верховный  бог Зевс.

Богами патриархального  уклада жизни стали Афина Паллада  и Аполлон, которые

славятся мудростью, красотой и художественно-конструктивной деятельностью.

Гермес из прежнего примитивного божества превратился в покровителя  всякого

человеческого предприятия, включая скотоводство, искусство, торговлю, он

водит по дорогам земли  и даже сопровождает души в загробный  мир. Не только

боги и герои, но и вся  жизнь получила в мифах совершенно новое оформление.

Прежде всего, преображается  вся природа, которая раньше была наполнена

страшными и непонятными  для человека силами. Власть человека над природой

значительно возросла, он уже  умел более уверенно ориентироваться  в ней

(вместо того, чтобы прятаться от неё), находить в ней красоту, использовать

природу для своих надобностей. Если раньше нимфы рек и озёр —  океаниды или

нимфы морей — нереиды, а также нимфы гор, лесов, полей  и др. — это20.05.13 Особенностидревнегреческоймифологии- Реферат.ру

referat.ru/referats/view/9240 9/10

воплощения дикости и  хаоса, то теперь природа предстаёт  умиротворенной и

поэтизированной. Власть над  морской стихией принадлежит  не только грозному

Посейдону, но и довольно мирному и мудрому богу морей  Нерею. Рассеянные в

природе нимфы становятся предметом поэтического любования.

Всем правил Зевс, и все  стихийные силы оказались в его  руках. Прежде он сам

был и ужасным громом, и  ослепительной молнией, не было никакого божества, к

кому можно было бы обратиться за помощью против него. Теперь же гром и

молния, равно как и  вся атмосфера, стали не больше как  атрибутами Зевса. Греки

стали представлять, что от разумной воли Зевса зависит, когда  и для каких целей

пользуется он своим перуном. Характерно окружение Зевса на Олимпе. Около

него Ника («победа») —  уже не страшный и непобедимый  демон, но прекрасная

крылатая богиня, которая  является только символом мощи самого же Зевса.

Фемида раньше тоже ничем  не отличалась от земли и была страшным законом её

стихийных и беспорядочных  действий. Теперь она воспринимается как богиня

права и справедливости, богиня правопорядка, находящаяся возле  Зевса как

символ его благоустроенного царства. Детьми Зевса и Фемиды являются горы —

весёлые, прелестные, благодетельные, вечно танцующие богини времён года и

государственного распорядка, справедливейшим образом ниспосылающие  с неба

атмосферные осадки путём  открывания и закрывания небесных ворот. Рядом с

Зевсом также и Геба — символ вечной юности, и мальчик-виночерпий Ганимед,

некогда похищенный с земли Зевсом-орлом. Даже мойры — страшные и

неведомые богини рока и судьбы, управлявшие всем мирозданием, трактуются

теперь как дочери Зевса  и ведут блаженную жизнь на Олимпе. Мудрое, весёлое и

изящное окружение характерно и для Аполлона с его музами, и для Афродиты с

её Эротом и другими  игривыми демонами любви, с её харитами, с её вечными

танцами, улыбкой и смехом. Человеческий труд также получил  своё дальнейшее

отражение в мифологии: по повелению богини земледелия Деметры  Триптолем

разъезжает по всей земле  и учит всех законам земледелия. Звери приручаются

человеком — отголосок  этого сохранился в мифе о Геракле, усмирившем диких

коней Диомеда. Гермес и Пан следят за стадами и не дают их никому в обиду.

Появляются мифические образы знаменитых художников (среди них  Дедал),

которые поражают мир своими открытиями и изобретениями, своим

художественно-техническим  творчеством. Дедал построил на Крите  знаменитый

лабиринт, великолепные здания для спасшего его царя Кокала, площадку для

танцев Ариадны, соорудил крылья для своего полёта с сыном  Икаром (рассказ об

этом и о трагической  гибели Икара дан Овидием в «Метаморфозах», VIII 183—

235). Посейдон и Аполлон  строят стены города Трои. Характерен  миф об

Амфионе, своей игрой на лире заставляющем камни складываться в стены города

Фивы. Сохранились мифологические предания о таких необыкновенных певцах,

как Мусей, Орфей, которым  приписываются черты, характеризующие  их как

деятелей восходящей цивилизации.

Подвиги Геракла — вершина  героической деятельности. Этот сын  Зевса и

смертной женщины Алкмены — истребитель разного рода чудовищ (немейского

льва, лернейской гидры, керинейской лани и стимфалийских птиц), победитель

природы в мифе об авгиевых конюшнях и борец против матриархата  в мифе о

поясе, добытом у амазонки Ипполиты.

Тема победы смертного  человека над природой звучит и в  других греческих

мифах олимпийского периода. Когда Эдип разгадал загадку Сфинкс, она бросилась

со скалы. Когда Одиссей (или Орфеи) не поддался завораживающему  пению

1. Характерные  черты древнегреческой культуры

Античная культура Средиземноморья  считается величайшим творением  человечества. Ограниченная пространством (в основном побережье и острова  Эгейского и Ионического морей) и временем (от II тысячелетия до н. э. до первых веков христианства) античная культура раздвинула рамки исторического  существования, по праву заявив о  себе общечеловеческой значимостью  архитектуры и скульптуры, эпической  поэзии и драматургии, естественнонаучного  и философского знания. Уничтоженная природными стихиями, пожарами, варварскими  набегами, погребенная вместе со статуями низверженных христианами языческих богов, античная культура открывала свои тайны новой Европе постепенно, век за веком. Мифы и предания обретали конкретную историческую форму в археологических находках Генриха Шлимана, открывшего во второй половине XIX века Трою, Микены, Тиринф, и Артура Эванса на Крите в начале XX века. И каждое новое открытие заставляло потомков склонить головы перед достижениями сравнительно небольших по численности, но очень талантливых народов.

Прошли века со времени  крушения античной культуры. Человечество получило в свое распоряжение новые  факты и материалы. Но о греческой  культуре продолжают спорить. Что это  было: «греческое чудо», на котором  так настаивал Шлиман, «быстро облетающая роза», по мнению Гегеля, «символ благополучного существования», как полагали И. Тэн и Э. Ренан, или сложный, противоречивый, зачастую античеловечный и кровавый процесс становления новой европейской цивилизации, как утверждал А. Боннар. «Детством человечества», порой ослепительно солнечным, иногда таинственным, жестоким и загадочным, воспринимается античная эпоха, памятники которой до сих пор оказывают огромное художественное воздействие.

Европейская цивилизация  действительно уходит своими корнями  в период античности. Древним грекам были знакомы достижения культуры народов  Востока. Но усвоив опыт Египта и Вавилонии, греки определили собственный путь как в развитии новых социально-политических отношений, философских поисков, так и в художественно-эстетическом подходе к миру. Античная Греция не была отягощена азиатской традицией. «Вступая в мир Греции, мы чувствуем, что на нас веет родным воздухом, — это Запад, это Европа», — писал А. Герцен.

Греция на протяжении многих веков не представляла собой единого  географического пространства. «Фактура и цвет земли, ритм и композиция ландшафта, силуэт и масштаб долин и окружающих их гор — все различно в каждой из областей Греции», — пишет исследователь греческой культуры В. М. Полевой (Полевой В. М. Искусство Греции. — М., 1970. С. 90). Не представляла собой единства античная Греция и в социально-политическом плане: она существовала в рамках особой государственной системы — городов-полисов, чаще всего определенных природными границами. Различие между ними было существенным: в языковых диалектах, собственных календарях и монетах, почитаемых богах и уважаемых героях. Порой они не только соперничали, но и воевали друг с другом. Спарта и Афины — два полюса этого противостояния.

Несмотря на указанные  региональные различия, античная культура позволяет говорить о себе как  об определенной целостности. Долгое время  в основе такой связи лежало осознание  общности интересов и необходимость  объединения против общего врага, когда  тот претендовал на земли греков. Но единство определялось не только этим. Каковы же характерные особенности  античной культуры?

Прежде всего античная культура космологична. Космос выступает ее абсолютом. Космос по-гречески — это не только мир, Вселенная, но и украшение, порядок, мировое целое, противостоящее Хаосу упорядоченностью и красотой. И если вся окружающая природа прекрасна, то верность ей становится незыблемым принципом греческого искусства. И. И. Винкельман, исследуя греческое искусство, упоминает о существовании закона, предписывающего художникам «подражать природе как можно лучше под страхом наказания». Уже в самом общем подходе к миру, природе, космосу античный грек утверждал эстетические категории, тесно связанные между собой, пронизывающие всю античную культуру и получившие особое развитие в искусстве — красота, мера, гармония.

Красота, прекрасное, согласно чтимому греками Аристотелю, объективно существует в настоящем мире, в ее основе лежат характеристики онтологического порядка: соразмерность, определенность , ограниченность и единство в многообразии.

Мера понимается как исходный принцип существования чего-то определенного. Она едина и неделима, она — характеристика совершенства. «Прекрасное есть надлежащая мера во всем», — полагает философ Демокрит. «Меру во всем соблюдай» — рекомендует Гесиод. «Ничего слишком!» — учит надпись на фронтоне в Дельфинском храме Аполлона. Мера вводится в античной Греции в философскую, политическую, эстетическую и этическую культуру, представляя собой одну из основных ее категорий.

Природа Греции сама осуществляет меру — в ней нет ничего громадного. Все обозримо и понятно. Море не угнетает рыбаков и мореплавателей своей  безбрежностью, почти всюду видны  берега, и остров, видимый за 150 км, кажется греку «щитом, положенным на море». Горы не отличаются значительной вышиной, в прозрачном воздухе все  видимые предметы воспринимаются в  отчетливых формах. Грек не угнетен  безбрежным пространством как египтянин  в пустыне или скиф в степи, он воспринимает мир в четких естественных границах. Незначительность размеров греческих государств превращало абстрактное  понятие об отечестве в представление о родном и любимом городе-полисе.

Человек, привыкший к таким  ясным конкретным представлениям и  образам, как нельзя более был  способен к пониманию гармонии между  видимыми частями созерцаемого. Вот почему как основная черта бытия понималась греками игармония — единство в многообразии, «внутренняя природа вещей». Наивысшее выражение гармония, как и мера, получает в искусстве, но образцом для произведений искусства является гармония в космосе, природе, гармония человека, общества.

Античная культура — это тип европейской рациональной культуры. Грек созерцал космос, воспринимая его таким, как он есть, не задумываясь и не давая глубокого осмысления античному мирозданию. Но восприняв его, грек должен был доказать, просчитать и вычислить все, что вначале он утвердил умозрительно и принял на веру. И если гармония, как настаивал Аристотель, есть отношение величин, которым свойственно «движение и положение», если она выражается в «пропорции и связи вещей», то должны быть математические нормы этой связи. Отсюда — наличие канона, совокупности правил, определяющих идеальные пропорции гармонической человеческой фигуры. Тело человека подверглось тщательному геометрическому изучению, в результате которого были установлены правила пропорционального соотношения его частей. Историки полагают, что теоретиком пропорций является скульптор Поликлет (2-я половина V в. до и. э.), автор труда «Канон». Практически теория пропорций Поликлета выражена прежде всего в его собственных статуях атлетов «Дорифора» («Копьеносец») и «Диадумена»(«Юноша с победной повязкой»).

Информация о работе Что представляет собой древнегреческий театр