Эпоха Возрождения

Министерство образования и  науки Российской Федерации

Федеральное государственное бюджетное  образовательное учреждение высшего  профессионального образования

«Сибирская государственная  автомобильно-дорожная академия (СибАДИ)»

Нижневартовский филиал федерального государственного бюджетного образовательного учреждения высшего профессионального образования

«Сибирская государственная  автомобильно-дорожная академия (СибАДИ)»

(НВФ ФГБОУ ВПО «СибАДИ»)

 

Кафедра гуманитарных и  естественнонаучных дисциплин

 

 

 

 

 

Контрольная работа

 

По дисциплине     История

Тема      Эпоха возрождения.

 

 

 

 

 

 

 

Выполнил студент

группы 

Проверил:

ст.преподаватель

 

 

 

 

 

 

 

 

 Нижневартовск 2012

 

Содержание

 

Введение ……………………………………………………………………      3

1. Общая характеристика и периодизация эпохи

    Возрождения    ……………...……………...……………………..        4

2. Проторенессанс и предпосылки Возрождения   .……………….      5

3. Ранее Возрождение и Гуманизм  ...………………………………      8

4.  Высокое Возрождение  ……..……………………………………     10

5. Маньеризм и Высокое возрождение  ……………………………     13

6. Натурфилософия и наука Возрождения ………….....………….    14

7. Реформация    …………..………………………………………….     16

8. Обратная сторона титанизма …………………….…..…………..     18

Заключение ………………………………………………………………...     19

Список литературы ………….…………………………………………….    20

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Введение

«Возрождение наук, расцвет изящных искусств и великие географические открытия можно сравнить с утренней зарею, которая после ужасной ночи средних веков опять предвещает прекрасный день»

Г. В. Ф. Гегель «Философия истории»

 

Возрождение (Ренессанс) - (фр. Renaissance, итал. Rinascimento), период в культурном и идейном развитии стран Западной и Центральной Европы (в Италии 14 - 16 вв., в других странах конец 15 - 16 вв..), переходный от средневековой культуры к культуре нового времени, насыщенный неординарными событиями и гениальными творцами, это эпоха гуманизма и Реформации, эпоха, когда Европа, преодолевшая наконец долгую “ночь” Средневековья, вернулась к идеалам античности в философии и искусстве.

Появление книгопечатания открыло невиданные возможности  для  распространения  литературных и научных произведений.

Мастеров возрождения  называли «титанами», подразумевая многосторонность и учёность. Но Титанизм имел и «обратную», отрицательную сторону: ведь самоутверждалась не только творческая личность, но и аморальная.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Общая характеристика и периодизация эпохи Возрождения

Эпоху Возрождения условно  подразделяют на четыре периода Проторенессанс (двученто 13в. – треченто 14в.), Раннее Возрождение (кватроченто 15в.), Высокое Возрождение (чиквеченто 16в.) и Позднее Возрождение. В целом такое деление соответствует зарождению, развитию, расцвету и упадку культуры Ренессанса. [3, с.258]

Термин Возрождение утверждено в правах историком искусства Джорджо Вазари (1511-1574гг.), в своем труде «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих», когда говорит об упадке со времен античности живописи, скульптуры и архитектуры и оценивает  поступательный ход возрождения этих искусств. Новое в человеке и культуре начинает узнаваться при сравнении с великим опытом античности. [1, с.253]

До эпохи Возрождения  человек никогда не рассматривался как самостоятельная личность, а только в совокупности с Богом, поэтому, светский характер культуры и её интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности, стали отличительной чертой этой эпохи.

В эпоху Возрождения  скульптура и живопись широко распространились за пределы храма. Были применены  новые художественные приёмы получения  трёхмерного избражения за счёт воздушной, линейной и цветовой перспективы. Художники изображали мир и человека, как они виделись глазу. Фигуры приобрели пластичность, пропорциональность, индивидуальные черты и настроение, одновременно наблюдался поиск идеальной красоты человека.

В архитектуре эпохи Возрождения отсутствует вертикальная вытянутость башней и колонн, свойственная готическому стилю. Появляется классическое равновесие, соразмерность с человеческим телом.

В эпоху Возрождения  наука получила существенное развитие, появились независимые от церкви новые культурные и научные центры. В 1445 г. было изобретено книгопечатание, которое послужило широкому распространению научных знаний и обмену ими среди учёных.

Проторенессанс и предпосылки Возрождения

Проторенессанс (от греческого «protos» – первый и французского «renaissance» – возрождение), предвозрождение (по-итальянски Ducento) –период истории итальянского искусства (13 век - начало 14 века), предшествовавший возрождению и ознаменовавшийся ростом реалистичности произведений искусства и появлением античных сюжетов. Это был первый и решительный шаг к развитию всей человеческой цивилизации, к торжеству красоты и разума.

С каждым десятилетием города, их ремесло и торговля приобретали  все больше и больше значения. Особенно быстро разрастались и развивались прибрежные города Италии, которые становились центрами Среднеземноморской торговли.

Экономический подъём городов  был связан с расцветом ремесла  и торговли, накоплением в городах капитала и появлением условий для перехода от ремесленного производства к мануфактуре. Из феодального мира город выделяли: наличие специализированного производства; ориентированность городской экономики на денежный обмен; расширяющееся использование наёмного труда в городе.

Вслед за экономическими отношениями изменялась и городская социальная среда. В ремесленных центрах помимо цеховых мастеров появляется совершенно новая общественная группировка – постоянный рабочий, не имеющий собственности и живущий продажей своего труда.

Итальянские купцы и  их помощники много путешествовали. Восточная роскошь, развитая византийская и арабская культуры будили желания, а выгодная торговля и развитие мануфактурного производства давали городским властям и купцам огромные богатства.

Обладателями особняков (палаццио), собраний гобеленов и картин всё чаще становились не представители царствующих фамилий, а новые буржуа, они щедро финансировали создание красивого и мудрого, поощряли стремление к новым достижениям и открытиям. Имена их забыты, но потраченные ими деньги обогатили все человечество великими творениями. По их примеру и отцы церкви стали активно украшать свои апартаменты. Ватиканские дворцы украсились росписями, новые здания соборов и церквей заказывались лучшим архитекторам, скульпторам, художникам. [4, с.181]

Появилась новая социальная группа - люди свободных профессий, специально занимающиеся науками, искусством, литературой и получающие средства для жизни благодаря своим занятиям. Безличное цеховое ремесло уступает место индивидуальному творчеству. В литературе, архитектуре, скульптуре и живописи выдвигаются крупные мастера, творчество которых во многом определило дальнейшее развитие.

Специфической городской  группировкой был городской патрициат¹. Богатые горожане во многом подражали феодалам, но образ жизни их принципиально отличался от образа жизни подлинных баронов. Во-первых, это была открытая социальная группа, постоянно пополняющаяся за счет вливавшихся в нее разбогатевших горожан. Во-вторых, их богатства складывались главным образом в торгово-ростовщической сфере, за счет откупных платежей и аренды городского имущества.

Социальная среда города включала в себя и слои, принадлежавшие феодальному миру: светских сеньоров, поселившихся в городе, и часть духовенства, которая осуществляла свою деятельность среди горожан (новые монашеские ордена доминиканцев и францисканцев). Эти социальные слои все более и более ориентировались на городскую культуру.

Многие города изгоняли проживавших в них феодалов или  ограничивали их права, создавая таким  образом новую городскую привилегированность и устанавливая свои формы административной организации. Это были территориальные братства, торгово-ремесленные корпорации (цеха и гильдии), объединения подмастерьев и органы коммунального самоуправления – городские советы.

В независимых городах вставших на путь капиталистического развития на смену средневековой культуре шла новая, светская, свободная от церковной догматики и схоластики гуманистическая культура.

Светское начало вытесняло  религиозное; интерес к реальной жизни, к её проявлениям одерживал верх над религиозными представлениями, личное  творческое начало брало верх над безличными сословными традициями и предрассудками. Культура и искусство Италии вступают в новую эпоху, обращаясь к человеку, к природе, к научному знанию.

Поэта Данте Алигьери (1265-1321) считают создателем итальянского литературного языка, вытеснившего из литературы латынь («Божественная комедия» (1307-1321)), он также занимался политикой, научными исследованиями посвященными философии, истории и языкознанию.

Готические храмы, возвышаясь над городом, становились образцом для подражания. По их образу и подобию перестраивались жилые дома и городские ратуши, торговые ряды и крепостные башни.

В этот период работали такие  известные деятели, как: Джованни Пизано (1245-1317); Никколо Пизано (1220-1278); Арнольфо ди Камбио (1245-1310); Пьетро Каваллини (1240-1330); Джотто ди Бондоне (1266-1337) работал как живописец, скульптор и архитектор (роспись капеллы дель Арена в Падуе (1304-1306) и церкви Санта-Кроче во Флоренции (1320-1325)). Творчество эпохи Проторенессанса было очень разносторонним. Творцы продолжали придерживаться религиозной формы, но заполняли эту форму человеческими чувствами и желаниями. В поисках нового деятели Проторенессанса создавали языки, школы, направления. И оставалось сделать только шаг, чтобы из служанки церкви выросло самостоятельное искусство. Этот шаг и сделала культура Раннего Возрождения.

Раннее Возрождение  и Гуманизм

Культура Раннего Возрождения (по-итальянски Trecente) охватывает период приблизительно с 1330 по 1480 годы.

Отличительная особенность  Раннего Возрождение – создание и сознательное распространение  принципов гуманизма.

В противовес старому  церковному взгляду на человека как  на существо жалкое в своей греховности  сложилось и окрепло убеждение, что человек рождён для счастья, вправе пользоваться всеми радостями жизни.

Люди, развивавшие эти  идеи, называли себя гуманистами (от латинского humanus – человечный), проводя параллель  между собой и “studia Humanitanis“  Цицерона, изучавшей все, что связано с природой человека и его духовным миром. В каком-то смысле гуманизм возродил античную мысль о том, что “человек есть мера всех вещей“. Именно изучение и раскрепощение человека стало в 15 веке основным содержанием философии, политики, идеологии, науки, искусства.

Носителями нового мировоззрения  стали люди люди разных профессий и разного социального положения: городская интеллигенция – поэты, художники, филологи, философы, - представители тех отраслей знания, которые имея своим объектом человека и всё человеческое, противопоставлялись схоластическому изучению «божественного». Их называли гуманистами. Они выступали против контроля католической церкви над деятельностью человека и его образом мысли. Гуманисты подвергли критике авторитеты, традиции и догмы, на которые опиралась средневековая мораль, провозгласили право на свободу научного исследования.[4, с.180]

Художественный идеал  Возрождения выражался в архитектуре, скульптуре, живописи. Художники, стремясь к наиболее полному отражению действительного мира, обращались к научному знанию. Связь науки и искусства – характерная черта ренессансной культуры. Знание физики, математики, анатомии помогало решать важные изобразительные проблемы. Открытие пространства изображения, перспективы позволяли расширить круг изображаемых явлений. [4, 182]

С самого начала развитие гуманизма проявилось во всевозможных формах индивидуализма, а зачастую - эгоизма. Так, например, именно в период Раннего Ренессанса художники стали подписывать свои картины. Все маломальские способные граждане рекламировали собственные таланты. Пропагандируя жажду наслаждений, многие деятели Раннего Ренессанса, делали роскошной и полной наслаждений свою собственную жизнь: беззастенчиво богатели, предавались излишествам, добивались всевозможных форм общественного признания, почетных и денежных должностей.

Главным очагом Раннего  Возрождения была Флоренция, в которую стекались беженцы Византии и христиане всего Востока, преследуемые мусульманами. Город становится не только центром изящных искусств, но местом изучения и  преподавания греческого языка, литературы и философии Древней Греции.

Итальянская живопись Раннего  Возрождения представлена творчеством Боттичелли (1445-1510) с его мифологическими и религиозными сюжетами, а также Джотто ди Бондоне (1266-1337), который избавил итальянскую фресковую живопись от влияния византийской. Использовал законы перспективы в начале 15 века Мазаччо (1401-1428). Впервые после античности представил в скульптуре обнаженное тело Донателло (ок.1386-1466). Одним из основоположников архитектуры Возрождения был Филиппо Брунеллески (91377-1446). С именем Донато Браманте (1444-1514) связаны такие творения, как дворик в монастыресв. Амвросия в Милане, церковь Сан Пьетроин Монторио и дворец Канцелярии в Риме и, главное, проект нового здания собора св.Петра в Ватикане. [4, c.183]

Постепенно культура Раннего Возрождения перерастала  в могучую и грандиозную культуру Высокого Возрождения.