Скоморохи как феномен народной художественной культуры

Действо чина XVI века начиналось с того, что «учитель отроческий» шел в алтарь, связывал троих отроков полотенцем и передавал «халдеям», которые вели их к архиерею. Протодьякон зажигал в алтаре свечи и давал их отрокам в руки. Далее начинался диалог между халдеями:

1-й халдей. То дети царевы, нашему  царю не служат, златому телу  не поклоняются.

2-й халдей. И мы ввкинем их в пещь, да станем жечь.

В чине XVII века «Пещное действо» в первой части было осложнено разработкой вставных диалогов, которые произносили халдеи. Когда халдеи проводили отроков из алтаря на середину храма к печи, шествие останавливалось и разыгрывалась такая сцена, отсутствовавшая в чине XVI века:

1-й халдей (указывая пальмой на пещь, к отрокам). Дети царевы?

2-й халдей. Царевы.

1-й халдей. Видите ли сию пещь, огнем горячу и вельми распаляему?

2-й халдей. А сия пещь уготовася  вам на мучение.

Анания. Видим мы пещь сию, но не ужасаемся, есть бо бог наш на небеси, ему же служим, той силен изяъяти нас от пещи сия.

Азария. И от рук ваших избавить нас.

Мисайло. А сия пещь будет не нам на мучение, но вам на обличение.

Второй диалог халдеев, предшествующий бросанию отроков в печь, тоже усложнился, две реплики заменены десятью.

1-й халдей. Товарищ!

2-й халдей. Чево?

1-й халдей. Эти дети царевы?

2 - н халдей. Царевы.

1-й халдей. Нашего царя повеления  не слушают?

2-й халдей. Не слушают.

1-й халдей. А златому телу не поклоняются?

2-й халдей. Не поклоняются.

1-й халдей. А мы вкинем их  в пещь.

2-й халдей. И начнем их жечь.

Подобные сцены постепенно усложнялись, обогащаясь бытовыми народными выражениями.

По окончании диалогической сцены между халдеями «учитель отроков» передавал их халдеям. Первый халдей брал Ананию под правую руку, второй - под левую, и они вели его в печь. После этого второй халдей обращался к Азарии и со словами: «А ты, Азария, чего стал, - и тебе у нас то же будет!» - Азарию и Мисаила вводили в печь. Тогда приносили горн с горящими угольями и ставили его под печь. Отроки и протодьякон пели стихиры, а халдеи, получив от «певчего диакона» свечи и «трубки с плавучею травою», ходили вокруг печи, бросали траву в горн; она вспыхивала ярким пламенем. Во время пения стиха «Яже обрете о пещи халдейстей» ключарь подходил: «под благословение» «ангела спущати в пещь», халдеи становились по ее сторонам, подняв вверх пальмовые ветви. Затем спускали ангела в печь при «трусе велице зело з громом». Халдеи падали ниц, дьяконы «опаляли их огнем», отроки зажигали на венце у ангела три свечи, и его приподнимали слегка вверх. Отроки кланялись ему до земли. Тогда с полу поднимались халдеи, сняв шапки и отложив их и пальмовые ветви в сторону, говорили:

1-й халдей. Товарищ!

2-й халдей. Чево?

1-й халде и. Видиши ли?

2-й халдей. Вижу.

1-й халдей. Было три, а стало  четыре, а четвертый грозен и  страшен зело, образом уподобился  сыну божию.

2-й халдей. Как он прилетел  да и нас победил.

При этом они уныло стояли, опустив головы. Отроки вместе с ангелом трижды ходили кругом печи. Наконец, ангела вторично с громом спускали в печь, халдеи падали на колени, а отроки с пением обходили печь еще раз. Когда песнопение оканчивалось, первый халдей говорил, сняв шапку:

1-й халдей. Анания, гряди вон  из пещи.

2-й халдей. Чево стал, поворачивайся; не имет вас ни огонь, ни поломя, ни смола, ни сера.

1-й халдей. Мы чаяли - вас сожгли, а мы сами згорели.

Все три отрока выходили из печи и с халдеями направлялись в алтарь.

Любопытно отметить, что «Пещное действо» постепенно сливалось со святочными игрищами. Так, по свидетельству Флетчера (XVI век), халдеи в течение двенадцати дней на святках бегали но городу переодетые и шутовское платье и делали «смешные шутки». Олеарий (XVII век) тоже говорит, что халдеями назывались «проходимцы, которые ежегодно получали от патриарха разрешение в течение восьми дней перед Рождеством и вплоть до Крещения бегать по улицам с особым фейерверком, причем они прохожим зажигали бороды и особенно приставали к мужикам. В наше время они зажгли мужику воз с сеном, а когда он стал им сопротивляться, они сожгли ему бороду и волосы на голове; кто желал быть пощаженным ими, должен был платить им копейку... Они были одеты как во время масленичного ряженья, на головах у них были деревянные размалеванные шляпы, а бороды были вымазаны медом, чтобы не быть зажженными огнем, который они разбрасывали... Огонь они делали из особого порошка, который толкли из растения, называвшегося у них плаун. Пламя это изумительно, и очень весело смотреть на него, особенно когда его бросают ночью или впотьмах; им можно пользоваться для разных развлечений». Эти свидетельства и дают основание полагать, что роли халдеев в «Пещном действе» исполняли скоморохи. На примере «Пещного действа» ясно видно постепенное обмирщение литургической драмы и слияние отдельных ее эпизодов со святочными скоморошьими игрищами. Петр I упразднил литургические драмы, которые принижали царскую власть («Шествие на осляти» и «Пещное действо»), но сохранил «Умовение ног», тем самым как бы предписывая смирение главе церкви, а следовательно, и духовенству вообще.

Несмотря на использование театрально-зрелищных форм, русская церковь не создала своего театра. Опыт литургических драм прошел, по существу, бесследно для истории театра и дал некоторые результаты лишь с того момента, когда народные массы стали демократизировать литургическую драму, насыщать образы плотью, окружать их бытом, включать в драмы жанровые комические сцены - интермедии. И хотя в XVII веке Симеон Полоцкий пытался на базе литургической драмы создать художественную литературную драму, эта попытка осталась единичной и оказалась бесплодной.

Из этого можно сделать вывод, что скоморохи подвергались гонениям со стороны церкви, так как они являлись представителями языческой культуры, кроме того, их мировоззрение было полностью противоположным религиозному. Но несмотря на это, есть основания полагать, что скоморохи участвовали в литургиях, которые, впрочем, не получили большого распространения.

 

2.2. Использование феномена  скоморохов в современной социально-культурной  деятельности

Конечно, до нас скоморохи не дошли в своем первозданном виде, но мы до сих пор помним и инсценируем их представления. Их вклад в историю развития театра невозможно переоценить. Скоморохи являются родоначальниками русской смеховой культуры, которая так популярна в наше время.

Некоторые старинные приметы скоморохов сохранились до наших дней. Иногда шутя, иногда серьезно, в них верят тайно или явно в театрах, цирках, концертных организациях, на киносъемочных площадках.

«Когда бродячие актеры отправлялись в путь, а навстречу им попадался человек с пустым ведром — это сигнал судьбы: впереди неудачные представления.

Если во время выступления на площадке или сцене появлялся кот, его ни в коем случае не прогоняли. Мало того, актеры еще украдкой наблюдали за его действиями. Начнет кот умываться — значит намывает деньги за представления. И тогда один из скоморохов обращался к зрителям: «Вот тварь Божия, не скупится, щедро нас привечает. Не поскупитесь и вы, люди добрые!..»

Считалось хорошей приметой, если дети подбегали к выступающим актерам и застывали как завороженные. В эту минуту, согласно поверью, где-то родился будущий скоморох. А ныне действующим улыбнется удача.

Из печальных примет назывались скоморохами внезапно погаснувшие во время представления факела, свечи или фонари. Важно было уловить, на каком слове это произошло. И тогда целый день то слово нельзя произносить. Иначе либо беспамятство одолеет скомороха, либо смерть явится за ним.

Дурным знаком считалось, если актер во время представления ронял какой-нибудь предмет. На упавшую вещь надо было немедленно сесть и обыграть непредусмотренное действие так, чтобы зритель остался доволен.

По поверьям, к скоморохам на каждое представление приходит «дурной глаз» и «добрый». Их обязательно надо высмотреть в толпе. Актеру, который первым обнаружит таких зрителей, необходимо было тихонько сказать: «Чур!..» И тогда представление на несколько мгновений приостанавливалось, актеры замирали. Но следующая фраза после «чуровой паузы» была обращена к зрителям с добрыми взглядами и помыслами.

Считалось среди бродячих актеров, что нельзя начинать представление, если в кармане или кошельке нет ни одной монеты: не будет заработка. Выступления на сытый желудок - тоже плохая примета. Выпивать, конечно, выпивали перед представлением. А если под воздействием алкоголя артист сделал что-то не так, его дружно хлестала розгами вся ватага. Но, безусловно, уже после представления.

Если во время действия кто-то из зрителей уходил, скоморохи мысленно приговаривали ему вслед: «Коли не беда заставила тебя уйти, то идешь ты ей навстречу». При этом нельзя было смотреть на то место, где стоял или сидел ушедший.»15

До сих пор артистов считают суеверными людьми. Как мы видим, так было и при скоморохах.

Мы часто используем данный феномен в постановке исконно русских праздников, например, масленицы. Практически во всех сценариях этого действа, фигурируют скоморохи. Они завлекают, веселят, располагают и настраивают зрителей. Они стали неотъемлемой и очень важной частью этого праздника. При чем, не только дети, но и взрослые, пришедшие на праздник, веселятся, играют со скоморохами и забавляются их шутками-прибаутками.

Так же скоморохов можно увидеть на многих театральных сценах нашей страны. К их «помощи» прибегают для создания полной картины эпохи тех лет. Они вносят определенный колорит, что создает ощущение перемещения во времени. Например, в Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского, несколько лет назад  шла опера «Снегурочка», там феномен скоморохов очень умело был использован режиссером Персияновым Б. А. Скоморохи шли красной нитью через всю оперу, и не только создавали нужную атмосферу, но и выполняли очень важную роль связующего элемента. Они настраивали зрителя во время смены сцен на тот или иной лад. Благодаря этому, не смотря на то, что опера шла около двух часов, она смотрелась на одном дыхании. Люди радовались вместе со скоморохами, сопереживали героям.

Так же мы часто видим скоморохов в кинематографе, где можем увидеть какой у них был костюм, грим или маски. Например в русских сказках или мультипликационных фильмах.

Помимо непосредственного использования скоморохов в современных мероприятиях, мы видим отголоски этого феномена в смеховой культуре. Например, цирк или юмористические шоу сейчас пользуются огромной популярностью.

Помимо традиционного цирка сейчас существуют множество вариаций. Циркаовой репертуар постоянно пополняется. Так же, все чаще мы видим использование новых технологий в постановке цирковых программ. Например, в Москве есть цирк «Аквамарин», там во время представления на заднем плане работает «танцующий фонтан», зрелище завораживающее.

Юмористические шоу, приобретшие невероятную популярность, тоже эволюционировали даже по сравнению с 90-ми годами XX века. «Аншлаг» или шоу Петросяна уже не интересуют нынешнюю молодежь. Зато «CamedyClub», «Наша Russia» и др. очень нравятся молодежи. Помимо этого, до сих пор создают шоу более универсальные, которые нравятся людям всех возрастов, например, «Большая разница», «Прожекторперисхилтон», «Мультличности» и многие другие. Конечно, нельзя сказать, что они похожи на деятельность скоморохов, но по сути, они выполняют одну и ту же общественную роль. С развитием общества развиваются и меняются их развлечения.

Название «Скоморохи» очень популярно среди музыкальных групп, театральных объединений. Ведь скоморохи оставили черты своего творчества не только в театральном, юмористическом, но и музыкальном творчестве.

Таким образом, скоморохи до сих пор живут не только в нашей культуре, но и принимают участие, в том или ином проявлении, в жизни современного человека.

 

Заключение

Феномен скоморошества в Древней Руси неразрывно связан и органически вытекает из всего развития общества от родовой общины и до современного государственного устройства. Это неотъемлемая часть русской культуры, рожденная самим народом и служившая людям, обеспечивая потребность человека в самовыражении и совершенствовании. Как исконно народное явление, скоморошество представляет нам образец естественного, ненасильственного, неидеологизированного развития творческой сущности народа.

Скоморошество на Руси вошло в историю русской культуры и оказало ощутимое влияние на музыку, танец, на истоки отдельных жанров литературы, циркового, эстрадного и других видов искусства.

 Творчество скоморохов было  промежуточным звеном, мостом между фольклором и профессиональным искусством. И в сфере общественной  жизни роль и место скоморохов были весьма заметны. Они были проводниками особого мироощущения народной праздничности. На всем протяжении их многовекового исторического пути это было одной из основных причин постоянного, никогда не прекращавшегося преследования скоморохов со стороны церковных и светских властей. Тот факт, что преследования эти резко усиливались в периоды обострения классовой борьбы, - еще одно свидетельство важного значения скоморохов в жизни народа, их породившего.

Несомненно, оказав влияние на наших предков, можно сделать вывод, что скоморохи изменили и наше мировоззрение. Сейчас феномен скоморохов используется довольно часто, но в определенной направленности репертуаров, только в тематических праздниках. Возможно, современным организаторам стоит задуматься над более широким использованием этого явления. Например, знакомство школьников с историей возникновения театра, музыки, смеховой культуры могут проводить сами скоморохи, соблюдая все традиции времен своих предшественников. Так детям будет интереснее и легче запоминать историю их Родины. Также можно использовать, дошедшие до наших дней обряды, вовлекая в них зрителей. Например, во время какого-либо представления, пускать скоморохов в толпу для непосредственного общения со зрителем, перекличка частушками, поговорками, вовлечение в исполнение песни или танца. На мой взгляд, это будет пользоваться успехом.

Безусловно, в наше время феномен скоморохов до сих пор существует, но в несколько модифицированном виде. Цирковые представления, юмористические (и не только) спектакли, развлекательные шоу – все это идет от скоморохов. Радостно то, что все эти направления до сих пор развиваются. Возможно через несколько десятков лет, мы уже и про клоунов забудем, которые переродятся в какое-нибудь новое явление культуры.