Шпаргалка по предмету "Театр, музыка, кино"

· Детектив. В этом жанре кино, как и в литературе, присутствуют некие уголовные деяния с последующим расследованием и выяснением виновников.

· Триллер. Данный жанр кино, как правило, заставляет зрителя чувствовать постоянное напряжение и переживание. Сегодня триллер не имеет чётких границ, поэтому его часто пересекают с другими направлениями.

· Приключенческое кино. Суть фильмов этого направления заключается в том, что герою необходимо профессионально выкручивается из различных ситуаций, при этом ловко обманывая отрицательных персонажей. Как правило, подобные фильмы очень зрелищные и захватывающие.

· Ужасы. Основной целью фильмом этого жанра является напугать зрителя, при этом вызвать у него ощущение тревоги и страха.

· Комедия. Данный жанр отличается юмористической, а иногда и сатирической чертой. Подобные фильмы созданы для того, чтобы развеселить зрителя и наградить хорошим настроением.

· Историческое кино — это жанр киноискусства, воспроизводящий реальные бывшие исторические факты. Исторические фильмы, как правило, бывают высокобюджетными, с привлекательными костюмами и декорациями, часто с серьезными массовками.

· Мелодрама. В фильмах этого жанра раскрывается душевный и чувственный образ персонажей в самых красочных эмоциональных ситуациях на основе противоположностей

· Фантастика. Идейной установкой этого жанра является диктат воображения над объективной реальностью, создающий картину «прекрасного мира».

· Мистика. Как правило – это мифологические фильмы, действие которых происходит об обыденной жизни человека.

Виды и жанры кинематографических произведений     

АГИТФИЛЬМ — короткометражный художественный или документальный фильм публицистического характера, используемый в целях политической агитации.

ВЕСТЕРН — жанр американского кино, получивший широкое распространение; посвящен, как правило, героизации первых поселенцев Запада. Достоинствами вестерна являются острота сюжета, занимательность и динамизм действия.

ДОКУМЕНТАЛЬНОЕ КИНО (хроникальное, монтажное и пр.) — вид киноискусства; как правило, основано на съемках подлинных жизненных фактов и явлений.

ИСТОРИЧЕСКИЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ФИЛЬМ - жанр киноискусства; кинопроизведение, в котором в игровой форме воссоздаются исторические события.

КИНОЖУРНАЛ — вид кинохроники, содержащий короткую информацию о жизни страны, внутренних и международных политических событиях и др.

КИНОКОМЕДИЯ — жанр киноискусства, главной особенностью которого является изображение характеров, конфликтов и ситуаций, вызывающих смех зрителей.

КИНОМЮЗИКЛ — жанр, соединяющий в себе признаки музыкального и драматического произведения (например, оперетта), иногда оперу или балет.

КИНОХРОНИКА — оперативная киноинформация (репортаж) об актуальных событиях и фактах современной жизни.

МУЗЫКАЛЬНОЕ КИНО — вид киноискусства, в котором музыка играет главенствующую роль.

МУЛЬТИПЛИКАЦИОННОЕ КИНО — вид киноискусства, произведения которого создаются путем съемки последовательных фаз движения рисованных (графическая мультипликация) или объемных (объемная мультипликация) объектов. Развивается в разных жанрах. Излюбленный жанр мультипликации — сказка.

НАУЧНОЕ КИНО — область кинематографии, развивающаяся в четырех самостоятельных видах: научно-популярное, учебное, научно-исследовательское и научно-производственное кино.

НАУЧНО-ПОПУЛЯРНОЕ КИНО — один из видов научного кино, которое рассказывает в общедоступной форме об основах различных наук, популяризирует достижения во всех областях знания. Использует специальные виды съемки (замедленная, ускоренная, в рентгеновских лучах, микросъемка), мультипликационное (графическое и объемное) моделирование. К этому виду кино традиционно относят фильмы по искусству, спорту, кинопутешествия и т. д. Научно-популярное кино включает в себя такие жанры, как кинолекция, киноочерк, фильм-наблюдение, фильм-размышление, фильм-исследование, фильм-предупреждение и т. д.

НАУЧНО-ПРОИЗВОДСТВЕННОЕ КИНО — один из видов научного кино; пропагандирует новую технику и прогрессивные методы труда в народном хозяйстве.

НАУЧНО-ФАНТАСТИЧЕСКОЕ КИНО — вид киноискусства; основной прием — мысленный эксперимент, показ возможностей и опасностей научного прогресса, постановка перед зрителями важнейших проблем современного мира (нравственных, философских, социальных). Заставляет задуматься о будущем человеческой цивилизации.

ПРИКЛЮЧЕНЧЕСКИЙ ФИЛЬМ (ТРИЛЛЕР) — фильм приключенческого жанра, для которого характерна острая, напряженная фабула, основанная на приключении, то есть происшествии неожиданном, нарушающем привычный ход событий, заключающем в себе потенциальную опасность и побуждающем героя к действию.

ПАНОРАМНОЕ КИНО — вид кинематографа, В котором фильм обычно снимают одновременно на три кинопленки, причем на каждой получается треть изображения объекта; проецирование осуществляется тремя проекторами на сильно прогнутый экран больших размеров.

СТЕРЕОКИНО — вид кинематографа, технические средства которого (очки и др.) позволяют создавать у зрителя иллюзию объемности изображаемых на экране объектов.

ТЕЛЕВИЗИОННЫЕ ЖАНРЫ — способы отображения окружающего мира на телеэкране: очерк, интервью, репортаж, телеспектакль, многосерийный телефильм и т. д. Современная система телевизионных жанров объединяет различные жанры журналистики, искусства, научной популяризации, формы развлечения и обучения.

УЧЕБНОЕ КИНО — один из видов научного кино, предназначенный для использования в учебном процессе.

ХУДОЖЕСТВЕННОЕ (ИГРОВОЕ) КИНО — вид киноискусства, включающий фильмы эпического, лирического и драматического жанров. Изображает действительность в образах, созданных соединенными усилиями сценариста режиссера, оператора, актера.

 

 

Билет № 3

1. Понятия ,,содержание” , ,,форма” , ,,стиль” в музыке.

Содержание – внутренний облик произведения (фабула). Есть идея и образ. Идея – чувственно-воплощенная музыкальная мысль. Образ – характер, «картина» изображения, душевные состояния, направленные на эмоциональные восприятия.

Форма – способ существования явлений, организация содержания, вид материи и система связей. Вид существенного мышления (слияние эмоций и мыслительных процессов). Совершенство выражения мысли. Это то, как и чем выражается содержание музыки.

Музыкальный стиль - совокупность средств и приемов художественной выразительности, исторически сложилась и отражает эстетические взгляды различных общественных групп определенной эпохи или творческого направления.

Понятие музыкального стиля определяет значительные этапы развития музыкального искусства (например классицизм, романтизм, барокко, рококо, сентиментализм и т.д., а также восточный, ипсанський, славянский, африканский и т.д.). Музыкальный стиль отражает характерные признаки определенного слоя музыкального искусства, его национальной или этнической своеобразия. Кроме того, понятием музыкального стиля определяют индивидуальную творческую манеру композитора (В.А.Моцарта, Л.ван Бетховена, С.Прокофьева, Б.Лятошинского и др.). Или исполнителя (К.Аббадо, Э. Гилельса, Б.Гмыри , Е.Карузо, С.Рихтера, А.Тосканини и др.).

 Понятие музыкального  стиля имеет эстетический и  исторический аспекты.

 В эстетическом аспекте  оно имеет оценочное значение, концентрируя внимание на единстве, органической взаимосвязи выразительных  средств, соотношении традиционного  и новаторского в индивидуальном  стиле, а также на признаках  времени и интеллектуально-эмоциональных  ценностях, воплощенных в нормах  музыкального языка (см. полистилистика, стилизация).

 В историческом аспекте  музыкальный стиль означает типологические  особенности музыкального языка  в общем контексте или отдельные  направления развития музыкального  искусства.

Разновидности стилей

 В зависимости от  генезиса музыкального стиля, различают:

Авторский стиль - стиль того или иного конкретного композитора или исполнителя. В каждом конкретном случае авторский стиль может быть неизменным или изменяться вместе с эволюцией художника. В этом случае говорят о "ранний", "зрелый" или "поздний" и т.п. стиле.

Национальный стиль может выражаться в использовании определенных узнаваемых элементов национального музыкального фольклора - в этом случае национальный стиль является легко узнаваемым, или, в более сложном случае - национальный стиль отражает определенные социокультурные Аоб социопсихологические особенности той или иной национальной культуры.

Исторический стиль - стиль, в котором находят воплощение теоретические представления об искусстве и философии, мироощущения, эстетику определенного времени. Генетическая единство исторического стиля наиболее проблематичной. поэтому часто музикнознавци обходят срок исторический стиль, используя термины "эпоха".

2. Театральное искусство эпохи Возрождения.

В определенном смысле театр в эпоху Возрождения достиг пика своего развития, освоив практически все возможные жанры, виды и направления. Тогда же сформировались и два основных типа организации театров. Если пользоваться современной терминологией, то их можно определить как репертуарный театр (когда более или менее стабильная актерская труппа ставит спектакли по произведениям разных драматургов) и антреприза (когда под определенный театральный проект специально собираются различные специалисты – эта традиция идет от постановок мистерий).  Именно в эпоху Возрождения произошло большинство революционных преобразований в театральном деле.

Кардинальные изменения в сфере искусства этого периода были связаны с трансформацией общей идеологической доктрины: от аскезы и фанатизма Средневековья к гармонии, свободе и гармоничному развитию личности Ренессанса. Уже сам термин (франц. renaissance – возрождение) провозглашает основной принцип: возврат к классическим образцам античного искусства. Театр, бывший около тысячи лет под фактическим запретом, пережил в эпоху Возрождения особо яркий всплеск своего развития. Изменения шли во всех аспектах театральной жизни: появлялись новые жанры, формы, театральные профессии. Это связано не только с изменением общественного климата, но и с одним из его важнейших следствий – развитием науки и техники (театр, как уже было сказано, гибко интегрирует в своем арсенале все, что может ему пригодиться).

Самым главным фактором, повлиявшим на развитие театра того времени, стало вновь начавшееся строительство театральных зданий. И не просто строительство по античным образцам: был придуман и реализован принципиально новый тип театрального здания – ранговый или ярусный (по этому принципу строится большинство театров до нынешнего времени). Это дало театральному искусству новые возможности (в том числе акустические), и как результат, привело к становлению и бурному развитию новой театральной формы – классической оперы. Специализация театральных зданий «под музыкальные спектакли» обусловило и новые принципы развития балета.

Получили толчок к развитию и новые принципы театрально-декорационного искусства – например, создание живописных декораций с перспективой.

Появление крытых театральных зданий по-новому поставило перед театром технические и художественные проблемы освещения сцены – играть только при дневном свете было уже нельзя. Новые технические тенденции требуют своего практического воплощения, углубляется специализация и растет разнообразие новых театральных профессий: машинисты сцены, декораторы, акустики, художники-оформители, осветители и художники по свету и т.д.

Произошли кардинальные изменения и в организации театральных зрелищ: в эпоху Возрождения перед театром впервые в истории остро встала проблема конкурентной борьбы за зрителя. Когда в античном полисе существует одно грандиозное театральное здание, у зрителя нет выбора, куда идти смотреть спектакль. Если в средневековом городе играется мистерия, то альтернативы этому зрелищу опять же нет.

Эта конкуренция во многом обусловила разнообразие жанров и видов театрального искусства в эпоху Ренессанса, стремящегося удовлетворить запросы разных категорий зрителей. Так, в Италии наибольшим успехом пользовалось молодое оперное искусство и площадной импровизационный театр масок (комедия дель арте). В Англии один за другим открывались публичные общедоступные драматические театры («Глобус», «Куртина», «Роза», «Лебедь», «Фортуна» и др.). В Испании продолжают пользоваться огромным успехом представления религиозного театра – auto sacramental (здесь после победы Реконкисты и установившегося владычества католической церкви, монополию на театральные представления получили церковные братства), однако в публичных театрах, корралях, широко шли спектакли и народно-демократического направления. В Германии активно развивались искусства мейстерзингеров – фастнахтшпили (масленичные представления) и фарсы. При этом в Европе отчетливо ощущались признаки географической интеграции и взаимовлияния театрального искусства разных стран: растущая конкурентная борьба за зрителя обусловила широкую «гастрольную» практику мобильных актерских трупп (преимущественно итальянских и английских).

 

 

Билет № 4

1. Периодизация истории музыкального искусства.

Периодизация музыкальной культуры – сложный вопрос, который можно рассматривать с разных позиций в зависимости от выбранных критериев. Но наиболее важными факторами преобразования музыки являются формы и условия, в которых она функционирует.

С этой точки зрения периодизация музыкальной культуры представляется следующим образом:

Наслаждение природными звуками (музыка в природе). На этом этапе еще нет искусства, но эстетическое восприятие уже присутствует. Звуки природы как таковые – это не музыка, но воспринимаемые человеком они становятся ею. На этом этапе человек открыл в себе способность наслаждаться этими звуками.